Οι κοπτήρες πέτρας της Ουράλ δημιουργούν τρισδιάστατα ειδώλια, τα οποία υπολογίζονται σε εκατομμύρια δολάρια στην παγκόσμια αγορά τέχνης

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

"Οι κύριοι στη ρωσική γη δεν έχουν εξαφανιστεί ακόμα" - αυτό είναι το πρώτο πράγμα που έρχεται στο μυαλό όταν εξοικειωθείτε με τα έργα Πέτρα κοπής Αικατερίνμπουργκ Αλεξέι Αντόνοφ και τους συναδέλφους του στο κατάστημα. Μαζί, έχουν τελειοποιήσει μία από τις πιο πολύπλοκες και τεχνικές τεχνικές στη γλυπτική από μασίφ πέτρα - τρισδιάστατα χρωματιστά ψηφιδωτά. Συνδυάζοντας ογκομετρικά θραύσματα πολύχρωμων πολύτιμων, ημιπολύτιμων και διακοσμητικών λίθων, καθώς και χρυσού και αργύρου, μια ομάδα τεχνιτών δημιουργεί εντυπωσιακές γλυπτικές συνθέσεις, η αξία μερικών από αυτές στην παγκόσμια αγορά τέχνης εκτιμάται σε εκατομμύρια δολάρια.

Αντόνοφ Αλεξέι Νικολάεβιτς (γεννήθηκε το 1973)-Βιρτουόζος καλλιτέχνης της Ουράλ, μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας, τιμώμενος εργάτης της τέχνης της τέχνης και επίσης ο ιδρυτής της εταιρείας "Alexey Antonov's Stone-Cutting House". Το 2000, συγκέντρωσε μια ομάδα επαγγελματιών για να αναβιώσει την πρώην δόξα των τεχνιτών του Ουράλ. Σήμερα ο Alexey Antonov είναι ένας από τους καλύτερους δασκάλους όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στον κόσμο.

Ογκομετρικό έγχρωμο πέτρινο μωσαϊκό - η πιο πρόσφατη τεχνική στην τέχνη

Πρέπει να σημειωθεί ότι παρά το γεγονός ότι οι οικιακοί κοπτήρες και τεχνίτες ασκούν την τεχνική του ογκομετρικού ψηφιδωτού για περισσότερο από έναν αιώνα, το δημιουργικό εργαστήριο επεξεργασίας πέτρας στο Αικατερίνμπουργκ, με επικεφαλής τον Αλεξέι Αντόνοφ, ανέβασε αυτήν τη μορφή τέχνης σε μια εντελώς νέα επίπεδο, συμπεριλαμβανομένων όχι μόνο πολύτιμων μετάλλων σε ασυνήθιστα λεπτομερή γλυπτά και πολύτιμων μετάλλων. Και εδώ και αρκετές δεκαετίες οι δάσκαλοι απεικονίζουν τους ήρωές τους χρησιμοποιώντας την τεχνική του ογκομετρικού ψηφιδωτού, χρησιμοποιώντας τις πιο σύγχρονες τεχνολογίες και συνεχίζοντας τις παραδόσεις κοπής πέτρας του εργαστηρίου του θρυλικού Carl Faberge.

- είπε ο Αντόνοφ.

Παρεμπιπτόντως, οι δάσκαλοι των Ουραλίων είναι οι μόνοι διάδοχοι της τεχνικής του ογκομετρικού ψηφιδωτού σε πέτρα, στον κόσμο, καθώς και οι διάδοχοι του έργου του Κ. Φαμπέργε και του Ντενίσοφ-Ουράλσκι.

Τεχνολογία μετατροπής των λίθων σε έργα τέχνης

Λόγω του γεγονότος ότι ένα ογκομετρικό μωσαϊκό είναι μια πολύ περίπλοκη τεχνική με τη χρήση πολλών υλικών, 5-6 άτομα εργάζονται σε μια σύνθεση ακόμη και μικρού μεγέθους. Επιπλέον, δεν εμπλέκονται μόνο κοπτήρες, αλλά και κοσμηματοπώλες, γλύπτες, τεχνίτες από χαλκό, ορείχαλκο και σμάλτο.

Το ογκομετρικό μωσαϊκό για την κοπή πέτρας απαιτεί από τους τεχνίτες όχι μόνο επαγγελματικές δεξιότητες στη γλυπτική της πέτρας, αλλά και βαθιά γνώση των λίθων γενικά και των φυσικών ιδιοτήτων τους. Ο φθορίτης, για παράδειγμα, έχει λευκές φυσαλίδες στο εσωτερικό του, γεγονός που το καθιστά κατάλληλο για την απεικόνιση κυμάτων και αφρού θάλασσας, ενώ ο ημιδιαφανής αχάτης είναι εξαιρετικός για την απεικόνιση νερού και ούτω καθεξής. Περιέργως, όλα τα γλυπτά είναι κατασκευασμένα μόνο από πέτρα, δεν χρησιμοποιούνται βαφές ή χρώματα κατά τη διάρκεια της εργασίας.

- λέει ο Αντόνοφ.

Αλλά πριν καν οι τεχνίτες αγγίξουν την πέτρα, πρέπει να δημιουργήσουν μια μακέτα για το μελλοντικό έργο που σχεδιάζεται να δημιουργηθεί, το οποίο από μόνο του είναι μια επίπονη διαδικασία. Το έργο συζητείται στην ομάδα των καλλιτεχνών, μετά το οποίο δημιουργείται ένα ασπρόμαυρο σκίτσο της εγκεκριμένης σύνθεσης. Στη συνέχεια δημιουργείται μια έγχρωμη έκδοση του σκίτσου με βάση το χρώμα και την υφή των πολύτιμων λίθων που θα χρησιμοποιηθούν για τη δημιουργία του.

Μόλις καθοριστεί ο σχεδιασμός, δημιουργείται μια τρισδιάστατη προσομοίωση, η οποία στη συνέχεια χυτεύεται από πλαστικό, με μερικά μέρη προσαρτημένα στο σώμα χρησιμοποιώντας μαγνήτες. Προηγουμένως, ο καλλιτέχνης έφτιαξε ένα μοντέλο με το χέρι από πλαστελίνη, αλλά η τελευταία τεχνολογία απλοποίησε αυτή τη διαδικασία. Τώρα ο κύριος μπορεί να αποσπάσει οποιοδήποτε μέρος της διάταξης για μελέτη χωρίς να διαταράξει τη συνολική σύνθεση και τις αναλογίες της.

Και μόνο τότε ξεκινά η μακρά επίπονη δουλειά για το ίδιο το έργο. Έτσι, για τη συναρμολόγηση ενός ογκομετρικού ψηφιδωτού γλυπτού, ανοίγεται μια τρύπα σε κάθε μέρος και εγκαθίσταται ένας μεταλλικός πείρος, με τον οποίο στη συνέχεια προσαρτάται στην υπόλοιπη σύνθεση. Στη συνέχεια, το κομμάτι αποστέλλεται στον κοσμηματοπώλη, ο οποίος προσθέτει τα απαραίτητα στοιχεία από πολύτιμα μέταλλα. Αυτή η χρονοβόρα και πολύ επίπονη διαδικασία μπορεί να πάρει μια ομάδα πέντε έως έξι τεχνιτών δύο έως τρία χρόνια.

Ένα μη μυημένο άτομο δεν σκέφτεται καν πόσο φυσικό υλικό χρειάζεται να δαπανηθεί για ένα μόνο προϊόν. Για παράδειγμα, ένας σκαλιστής μπορεί να περάσει από μια πλάκα πέτρας 100-150 κιλών αναζητώντας ένα μόνο σημείο που να ανταποκρίνεται στις απαιτήσεις του για να αναδείξει μια συγκεκριμένη λεπτομέρεια σε ένα γλυπτό. Για παράδειγμα, τα κοκκινωπά σημάδια στο πρόσωπο και στον κορμό του τσάρου Κοστσέι δεν είναι βαμμένα καθόλου, αυτό είναι το φυσικό χρώμα της πέτρας που επιλέχθηκε για αυτήν τη σύνθεση.

Στο έργο για τη φωτεινή και δυναμική σύνθεση "Joker" χρησιμοποιήθηκαν πολύτιμοι και ημιπολύτιμοι λίθοι: ίασπης, μαλαχίτης, δολερίτης, ροδονίτης, λάπις λαζούλι, χαροΐτης, φθορίτης, αμαζονίτης, λεπιδόλιθος, απατίτης, κακόλονγκ, κρύσταλλο, καθώς και μπρούτζος, ασήμι, ασήμι και επιχρύσωση. Το ύψος του σχήματος είναι 90 εκ. Το βάρος είναι 90 κιλά.

Το πιο μυστηριώδες έργο του Stone-Cutting House είναι το "Tamerlane", όπου η ιστορία της πατρίδας αποτυπώνεται στην αιώνια πέτρα. Για τη δημιουργία του εργάστηκε μια μεγάλη ομάδα κοπτηρίων, κοσμηματοπωλεία, ειδικοί σε χάλκινο, μέταλλο, μια ομάδα καλλιτεχνών, ειδικών διαρρύθμισης, γεωλόγων και γεμολόγων.

Έργο "Ταυρομαχία"

Και κυριολεκτικά πέρυσι, το εργαστήριο κοπής πέτρας του Αλεξέι Αντόνοφ εξέπληξε πραγματικά τον κόσμο της τέχνης παρουσιάζοντας στο κοινό ένα μοναδικό τρίπτυχο "Ταυρομαχία" ("Toreador", "Dancer", "Lapis Lazuli Bull"), κατασκευασμένο στην τεχνική του έγχρωμου ογκομετρικού μωσαϊκό. Χρειάστηκαν πάνω από έξι χρόνια στους τεχνίτες για να δημιουργήσουν έργα του υψηλότερου επιπέδου. Αυτό το γεγονός προκάλεσε πολύ θόρυβο στον Τύπο και στην τηλεόραση. Και δεν είναι περίεργο. Τα αληθινά αριστουργήματα δεν γεννιούνται κάθε μέρα.

Και πρέπει επίσης να σημειωθεί ότι αυτά τα έργα ενάμισι μέτρου δεν έχουν ίσα στον κόσμο, αφού πριν από αυτό το μέγεθος τέτοιων γλυπτών που κατασκευάστηκαν από τεχνίτες της Ουράλ δεν ξεπερνούσε τα τριάντα εκατοστά.

"Ταυρομάχος" Οι τεχνίτες της Ουράλ δημιούργησαν ένα γλυπτό ενάμιση μέτρου ενός ταυρομάχου από πολύτιμα μέταλλα, μαργαριτάρια και πέτρες. Το κόστος του έργου εκτιμήθηκε σε πέντε εκατομμύρια δολάρια (στην παγκόσμια αγορά τέχνης μπορεί να πωληθεί αρκετές φορές πιο ακριβά).

Το γλυπτό δημιουργήθηκε από μια ομάδα 20 τεχνιτών για δύο χρόνια. Εκατόν πενήντα κιλά πολύτιμων και ημιπολύτιμων λίθων, 10.000 μαργαριτάρια, χρυσό και ασήμι. Το "ύφασμα" της κάμιζολ είναι κατασκευασμένο από ροδουσίτη - ένα σπάνιο λαμπερό μπλε με μεταξένια γυαλάδα, τα αποθέματα του οποίου έχουν στεγνώσει στη φύση (χρησιμοποιήθηκε κυρίως στη διαστημική βιομηχανία). Τα φωτεινά κατακόκκινα υψόμετρα γόνατος είναι κατασκευασμένα από ειδική ποιότητα ροδονίτη, η οποία δεν εξορύσσεται για πάνω από εκατό χρόνια. Το ύφασμα που κρατά ο ταυρομάχος αποτελείται από ένα εκατομμύριο κομμάτια, αλλά μοιάζει με ένα κομμάτι. Και για να δημιουργήσει το πρόσωπο και τα χέρια των τεχνιτών, χρειάστηκε ένα ολόκληρο μπλοκ πυριτίου με το πιο σπάνιο χρώμα σάρκας.

Αξίζει να πούμε το ίδιο για τον ίδιο τον χαρακτήρα, ο οποίος με τόση ακρίβεια με όλη τη φύση του μεταφέρει τη σκληρή εικόνα ενός ταυρομάχου που κουνά μια λεπίδα σε έναν ταύρο. Το κύριο πράγμα σε αυτό το γλυπτό είναι ότι μοιάζει πραγματικά με αληθινό πρόσωπο: πλήρης ομοιότητα με πραγματικό πρόσωπο, ακριβής αναπαραγωγή της υφής του δέρματος και του υφάσματος, απόλυτα μεταδιδόμενη ένταση πριν από τη μάχη, μούτρα έντασης που παραμορφώνει όμορφο ανδρικό πρόσωπο.

"Lapis Bull"

Ο ταύρος, η δημιουργία του οποίου πήρε 300 κιλά αφγανικού λάπις, κατασκευάζεται με την τεχνολογία πλαισίου που κατοχυρώθηκε με δίπλωμα ευρεσιτεχνίας από τους συγγραφείς, χρησιμοποιώντας την τεχνική του ογκομετρικού μωσαϊκού πέτρας με την επίδραση του χρυσού κρακελ. Ο χαρακτήρας είναι προικισμένος με τη δύναμη, την απειλή και τη δύναμη της άγριας φύσης.

"Χορεύτρια"

Το "Dancer" είναι φτιαγμένο από χαλαζία, τοπάζ, ίασπη, απολιθωμένο ξύλο, μπρούτζο, ασήμι … Η μαρασμένη χάρη, ο πειρασμός, τα κρύα μπλε μάτια στη σκιά των μακριών βλεφαρίδων τραβούν σαν παγωμένο υδρομασάζ.

Το κόστος ενός πέτρινου θαύματος στην αγορά τέχνης

Οι ειδικοί εκτιμούν τα γλυπτά "Toreador" και "Dancers" σε πέντε εκατομμύρια ευρώ το καθένα, και ο Ταύρος - περίπου 500 χιλιάδες ευρώ. Και αυτό είναι μόνο ένας ειδικός, ενώ η τιμή δημοπρασίας κατά τη διάρκεια της πώλησης μπορεί να αυξηθεί σημαντικά. Δεδομένου του χρόνου και της προσπάθειας που απαιτείται για τη δημιουργία αυτών των περίπλοκων θαυμάσιων θαυμάτων, δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι το κόστος είναι απαγορευτικό.

Το ύψος των μικρότερων γλυπτών είναι περίπου 23 εκατοστά και το κόστος τους ξεκινά από 20 χιλιάδες δολάρια. Οι μέσοι αριθμοί με βάρος 15-20 κιλά και ύψος περίπου 30 εκ. Υπολογίζονται σε 100 χιλιάδες δολάρια. Λοιπόν, τα δείγματα που φτάνουν το ένα μέτρο σε ύψος και το ένα εκατοστό σε βάρος υπολογίζονται κατά μέσο όρο έως και ένα εκατομμύριο δολάρια.

Αλλά για τον Αλεξέι Αντόνοφ και την ομάδα τεχνιτών του, η τέχνη της ογκομετρικής κοπής μωσαϊκού πέτρας είναι κάτι περισσότερο από ένα οικονομικό όφελος, είναι μια κληρονομιά.

Συνεχίζοντας το θέμα, διαβάστε τη δημοσίευσή μας: Ένα πραγματικό θαύμα: τα υπέροχα πέτρινα λουλούδια του Carl Faberge.