Το μυστικό των γραφικών ερειπίων: πώς φαίνονται τα ερείπια μέσα από τα μάτια των καλλιτεχνών

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-17 17:23

Τα ερείπια για τους καλλιτέχνες είναι μια ευκαιρία να αγγίξουν τα θέματα της φθοράς και της αιωνιότητας, να «παίξουν» με το χρόνο, να μεταφέρουν τη δράση στο παρελθόν ή στο μέλλον ή ακόμα και σε έναν παράλληλο κόσμο. Τα κτίρια που καταστράφηκαν από τον χρόνο, τα στοιχεία ή τους ανθρώπους είναι διακοσμημένα με έναν τεράστιο αριθμό σχεδίων και καμβάδων. έγιναν μέρος του τοπίου, τότε το κεντρικό αντικείμενο στο οποίο στράφηκε όλη η προσοχή. Διαφορετικά ερείπια προκαλούν διαφορετικά συναισθήματα σε όσους τα κοιτάζουν - και ιδού γιατί.

Πίνακες που απεικονίζουν αρχαία ερείπια

Τα ερείπια έχουν από καιρό διακριθεί από αυτήν την ιδιότητα - για να διεγείρουν τη φαντασία, επειδή αντιπροσώπευαν τα ίχνη των πολιτισμών που έχουν περάσει στο παρελθόν, πράγμα που σημαίνει ότι έδωσαν το κλειδί για την κατανόηση ολόκληρων κόσμων. Το ενδιαφέρον για τα ερείπια είναι ένα πολύ παλιό φαινόμενο, καθώς και το ενδιαφέρον ενός ατόμου να γνωρίσει και να μελετήσει τον εαυτό του. Πριν από πολλούς αιώνες, οι αρχαίοι Έλληνες ήρθαν στα ερείπια της Νινευή και της Βαβυλώνας, που είχαν ήδη καταστραφεί μέχρι να ανθίσουν οι πολιτισμοί της αρχαιότητας. Ο χρόνος θα περάσει - και ήδη οι ναοί της Αθηναϊκής Ακρόπολης θα γίνουν ερείπια, εμπνέοντας καλλιτέχνες να χρησιμεύσουν ως πηγή έμπνευσης για τον πολιτισμό της νέας εποχής.

Οι αρχαίοι ναοί, τα ερείπια παλαιών παλατιών και ναών δεν είναι μόνο ένα γραφικό υπόβαθρο για την τέχνη του παρόντος, αλλά και ένα σύμβολο συνέχειας, η μεταφορά της σοφίας των προηγούμενων γενεών σε νέα. Ανάμεσα στα ερείπια, με αρκετά ζωντανή φαντασία, μπορείτε επίσης να παρατηρήσετε φαντάσματα - άλλωστε, ήταν ανάμεσα στα ερείπια των ναών που έπρεπε να αναζητήσουν καταφύγιο οι αρχαίοι θεοί και στα βάθη των κατεστραμμένων κάστρων - οι ψυχές των ιδιοκτητών τους που δεν βρήκε ξεκούραση. Γρίφοι σχετικά με την εμφάνισή τους και την επακόλουθη καταστροφή έκαναν τα αρχαία ερείπια ακόμη πιο ελκυστικά. Το Στόουνχεντζ, για παράδειγμα, φάνηκε να είναι η δημιουργία γιγάντων που κυβερνιούνται από τον μάγο Μέρλιν.

Ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τα ερείπια προέκυψε κατά την Αναγέννηση. Δόθηκε μεγάλη προσοχή στα ερείπια της αρχαίας περιόδου - μελετήθηκαν από καλλιτέχνες μαζί με την ανατομία: και οι δύο ήταν υποχρεωμένοι να φέρουν την τέχνη της ζωγραφικής σε ένα νέο επίπεδο. Για την Αναγέννηση, τα ίχνη του αρχαίου ρωμαϊκού πολιτισμού ήταν σύμβολο διαφώτισης και μεταφοράς γνώσης που μέχρι πρόσφατα φαινόταν να έχει χαθεί. Ούτε ένας, ούτε δύο, ούτε εκατό καλλιτέχνες επισκέφθηκαν την Ιταλία κατά την περίοδο της εκπαίδευσης ως ζωγράφου - αυτό ήταν μέρος του υποχρεωτικού προγράμματος. Το Ρωμαϊκό Φόρουμ, το Κολοσσαίο, το Πάνθεον έχουν μελετηθεί και αναπαραχθεί προσεκτικά πολλές φορές σε καμβάδες και σχέδια. Με την πάροδο του χρόνου, ωστόσο, προκειμένου να αυξηθεί η ελκυστικότητα των έργων με εικόνες ερειπίων, οι καλλιτέχνες άρχισαν να χτίζουν τη σύνθεση με τον δικό τους τρόπο, χωρίς να λαμβάνουν υπόψη την πραγματική τοποθεσία των ερειπίων.

Αυτό οδήγησε σε ενδιαφέρουσες συνέπειες - για παράδειγμα, ο Giovanni Battista Piranesi, ένας αρχιτέκτονας διάσημος για τις εικόνες κτιρίων και ερειπίων, απεικόνισε τη Ρώμη τόσο γραφικά που μετά την εξερεύνηση της ίδιας της πόλης, οι τουρίστες απογοητεύτηκαν: στα έργα του πλοιάρχου, η αιώνια πόλη φαινόταν πολύ πιο φωτεινό και πιο εκφραστικό από ό, τι στην πραγματικότητα …

Ταξίδι στο χρόνο - πώς θα μπορούσαν να μοιάζουν οι αρχαίοι ναοί στο παρελθόν ή σύγχρονα κτίρια στο απώτερο μέλλον

Στην αρχή, τα ερείπια αρχαίων ναών ήταν ένα υπόβαθρο, μια διακόσμηση για βιβλικά θέματα, και αργότερα άρχισαν να διακοσμούν έργα ενός σχετικά νέου είδους ζωγραφικής - τοπίου. Αποδείχθηκε ότι τα ερείπια ταιριάζουν απόλυτα στο φυσικό τοπίο και τα ζωντανά δέντρα και τα λουλούδια συμπληρώνουν αρμονικά τις πέτρινες κατασκευές. Τέτοιες ζωγραφιές είχαν αυξημένη ζήτηση μεταξύ των αγοραστών και τον 17ο αιώνα εμφανίστηκε ένα ξεχωριστό είδος - capriccio.

Οι καλλιτέχνες δεν μετέφεραν απλώς εικόνες από ερείπια της πραγματικής ζωής σε καμβάδες - βρήκαν νέες. Επίσης, φαντασιώθηκαν πώς θα μπορούσαν κάποτε να φαίνονται τα κατεστραμμένα παλιά κτίρια. Ο Γάλλος καλλιτέχνης Hubert Robert, με το παρατσούκλι "Robert of the Ruins" και υπηρέτησε ως επιμελητής του Βασιλικού Μουσείου στο Λούβρο, δημιούργησε περίπου χίλιους πίνακες, που απεικονίζουν πραγματικά και φανταστικά ερείπια, εμπνευσμένα από τα ερείπια που επισκέφτηκε ο ίδιος.

Ανακαλύφθηκαν στο δεύτερο μισό του 18ου αιώνα, η Πομπηία και το Ηρακλείνο - ρωμαϊκές πόλεις που χάθηκαν στην αρχή μιας νέας εποχής ως αποτέλεσμα της έκρηξης του Βεζούβιου - πρόσθεσαν μόνο ενδιαφέρον για το θέμα των ερειπίων, τα οποία όμως δεν υποχώρησαν ποτέ καλλιτέχνες, λάτρεις της τέχνης και συλλέκτες. οι πολιτισμοί παρείχαν έμπνευση στους καλλιτέχνες. Η ιστορία των κατεστραμμένων βρετανικών αβαείων αποδείχθηκε ελπιδοφόρα από καλλιτεχνική άποψη - εκείνα που έμοιαζαν ήσυχα και πανηγυρικά κατά τη διάρκεια της ημέρας και, φυσικά, έγιναν καταφύγιο φαντασμάτων στην ησυχία της νύχτας.

Καθ 'όλη τη διάρκεια του 19ου αιώνα, οι καλλιτέχνες απεικόνιζαν ερείπια στις πιο φανταστικές τους μορφές, γοητευμένοι από την ιδέα της ευπάθειας όλων των υπαρχόντων, και η ιστορία έφερε αδιαμφισβήτητα πιο κοντά τις μέρες που αυτό που δημιουργήθηκε στη σύγχρονη εποχή και αυτό που κατάφεραν να διατηρήσουν από την αρχαιότητα οι εποχές θα γίνουν ερείπια …

Ερείπια του ΧΧ και του ΧΧΙ αιώνα

Εάν η Ρώμη έπεσε, το ίδιο μπορεί να συμβεί μια μέρα σε άλλες ακμάζουσες πόλεις και δυνάμεις - έτσι σκεφτόταν οι ρουινιστές. Ως δημιουργικά πειράματα, εμφανίστηκαν πίνακες φαντασίας για το πώς μπορεί να μοιάζουν τα ερείπια των υπαρχόντων κτιρίων. Cameρθε όμως ο εικοστός αιώνας και δεν υπήρχε πλέον έλλειψη ερειπίων - τώρα δεν ήταν ηχώ ενός πολύ παλιού, αλλά μια τραγική συνοδεία ενός αιώνα παγκόσμιων πολέμων.

Η διάθεση των πινάκων και των γραφικών έχει αλλάξει. αυτό ήταν ιδιαίτερα αισθητό σε σχέση με το έργο εκείνων των καλλιτεχνών που συνήθιζαν να απεικονίζουν αρχαία ερείπια. Μετά την ποιητική, ρομαντισμένη συνιστώσα του ποιμαντικού ή το μεγαλειώδες υπόβαθρο για τους βιβλικούς μύθους, τα ερείπια άρχισαν να αποδίδουν τον κύριο ρόλο στις πλοκές και οι ίδιοι οι πίνακες δεν μεταδίδουν πλέον θρίαμβο και ειρήνη, αλλά θλίψη και κενό.

Και μεταξύ των μεταμοντέρνων καλλιτεχνών, τα ερείπια έχουν γίνει γενικά ένα από τα κύρια σύμβολα της νέας τέχνης - με την απόρριψη της ακεραιότητας, των ιδεών για έναν αρμονικό κόσμο. Ωστόσο, ο μεταμοντερνισμός είναι πολύπλευρος - εδώ, για παράδειγμα, 26 αρχιτεκτονικά αριστουργήματα διαφορετικών χρόνων που έκαναν πάταγο στο Διαδίκτυο.