2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Στις 2 Ιανουαρίου (21 Δεκεμβρίου, παλιό στυλ) συμπληρώνονται 183 χρόνια από τη γέννηση ενός εξαιρετικού Ρώσου ζωγράφου Βασίλι Περόβ … Το όνομά του συνήθως συνδέεται με διάσημους πίνακες ζωγραφικής. "Κυνηγοί σε ηρεμία" και "Τρόικα", πολύ λιγότερο γνωστά άλλα έργα, όπως, "Άφιξη της γκουβερνάντα στο εμπορικό σπίτι" … Υπάρχουν πολλά ενδιαφέροντα γεγονότα που κρύβονται στις λεπτομέρειες αυτής της εικόνας.
Ο Βασίλι Περόφ αποκαλείτο συχνά ο διάδοχος του έργου του καλλιτέχνη Πάβελ Φεντότοφ, με τους πίνακες του οποίου ο Περόβ έχει κοινά την επιλογή των έντονων κοινωνικών θεμάτων, τον κριτικό προσανατολισμό των έργων του, την ιδιαίτερη σημασία των λεπτομερειών ανεπαίσθητη με την πρώτη ματιά. Στη δεκαετία του 1860. κάθε νέα εικόνα του Perov έγινε κοινωνικό φαινόμενο, τα έργα του, που αποκαλύπτουν τα έλκη της κοινωνίας, ήταν σύμφωνα με την εποχή των μεγάλων μεταρρυθμίσεων. Ο καλλιτέχνης ήταν ένας από τους πρώτους που επέστησε την προσοχή στην αδυναμία των απλών ανθρώπων της εποχής του.
Ένα από αυτά τα έργα ήταν ο πίνακας "The Arrival of the Governance at the Merchant House" (1866). Συνθετικά και στιλιστικά, είναι πολύ κοντά στους καμβάδες του P. Fedotov, πρώτα απ 'όλα, οι επικαλύψεις είναι αισθητές με το "The Major's Matchmaking". Αλλά το έργο του Perov είναι πιο τραγικό και απελπιστικό. Το 1865, αναζητώντας τη φύση για το σχεδιασμένο έργο, ο καλλιτέχνης πήγε στην έκθεση του Νίζνι Νόβγκοροντ, όπου συγκεντρώθηκαν έμποροι από όλες τις πόλεις της Ρωσίας και "κατασκοπεύουν" εκεί τους απαραίτητους τύπους.
Φαίνεται ότι έχουν φύγει από τις σελίδες των έργων του Α. Οστρόφσκι. Αυτές οι αξιοσημείωτες αναλογίες οδήγησαν μερικές φορές στην κατηγορία ότι ο Περόβ ήταν δευτερεύων σε σχέση με τον καλλιτεχνικό κόσμο του συγγραφέα. Έτσι, για παράδειγμα, ο I. Kramskoy έγραψε για αυτήν την εικόνα: «Η ίδια η γκουβερνάντα είναι γοητευτική, υπάρχει κάποια αμηχανία μέσα της, κάποια βιασύνη και κάτι που κάνει αμέσως τον θεατή να καταλάβει την προσωπικότητα και ακόμη και τη στιγμή, ο ιδιοκτήτης είναι επίσης δεν είναι κακό, αν και δεν είναι καινούργιο: παρμένο από τον Ostrovsky. Τα υπόλοιπα πρόσωπα είναι περιττά και μόνο χαλούν το θέμα ».
Είναι σχεδόν αδύνατο να συμφωνήσουμε πλήρως με τη γνώμη του Kramskoy. Οι υπόλοιποι χαρακτήρες δεν ήταν καθόλου "περιττοί". Η πολύχρωμη φιγούρα ενός νεαρού εμπόρου, του γιου του ιδιοκτήτη, που στέκεται δίπλα στον πατέρα του και κοιτάζει τη νεαρή κυρία χωρίς δισταγμό. Σχολιάζοντας αυτήν την εικόνα, ο Perov μίλησε για "ξεδιάντροπη περιέργεια" - αυτή η φράση χαρακτηρίζει τον έμπορο με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.
Ο έμπορος αισθάνεται τον εαυτό του όχι μόνο τον πλήρη ιδιοκτήτη του σπιτιού, αλλά και τον κυρίαρχο κύριο της κατάστασης. Στέκεται akimbo, τα πόδια του σε μεγάλη απόσταση, η κοιλιά τεντωμένη και ειλικρινά εξετάζει το νεοφερμένο, γνωρίζοντας καλά το γεγονός ότι από εκείνη τη στιγμή και μετά θα είναι στη δύναμή του. Η υποδοχή δεν μπορεί να ονομαστεί ζεστή - ο έμπορος κοιτάζει το κορίτσι συγκαταβατικά, από πάνω προς τα κάτω, σαν να την δείχνει αμέσως στη θέση της σε αυτό το σπίτι.
Στο σκυμμένο κεφάλι της γκουβερνάντα, στην αβέβαιη κίνηση των χεριών της, όταν βγάζει μια συστατική επιστολή, νιώθει κάποιος χαμός και σαν ένα μελλοντικό θάνατο, αναπόφευκτο λόγω της προφανής αποξένωσης αυτού του φτωχού κοριτσιού στο σκοτεινό βασίλειο του κόσμου των εμπόρων. Ο κριτικός V. Stasov όρισε το περιεχόμενο αυτής της εικόνας ως εξής: "Όχι μια τραγωδία προς το παρόν, αλλά ένας πραγματικός πρόλογος σε μια τραγωδία".
Στον τοίχο κρέμεται ένα πορτρέτο ενός εμπόρου, προφανώς του ιδρυτή αυτής της οικογένειας, οι εκπρόσωποι του οποίου προσπαθούν αυτή τη στιγμή να κρύψουν την πραγματική τους φύση πίσω από μια αξιοπρεπή εμφάνιση. Αν και δεν τα καταφέρνουν όλοι εξίσου. Η γυναίκα του εμπόρου κοιτάζει το κορίτσι με αδιαμφισβήτητη δυσπιστία και κακή θέληση. Η ίδια είναι σαφώς μακριά από εκείνους τους «τρόπους» και τις «επιστήμες» που θα μάθει η γκουβερνάντα στην κόρη της, αλλά τα θέλει όλα «σαν τους ανθρώπους» στην οικογένειά τους, έτσι συμφώνησε να αφήσει το κορίτσι στο σπίτι.
Στην αριστερή γωνία της πόρτας υπήρχαν υπάλληλοι. Επίσης, κοιτάζουν τη νεαρή κυρία με περιέργεια, αλλά δεν υπάρχει αλαζονεία στα πρόσωπά τους - μόνο ενδιαφέρον για εκείνο που σύντομα θα τους κρατήσει συντροφιά. Πιθανώς, το κορίτσι, έχοντας λάβει καλή εκπαίδευση, δεν ονειρευόταν καθόλου μια τέτοια μοίρα. Σχεδόν κανείς σε αυτό το σπίτι δεν καταλαβαίνει γιατί οι κόρες έμποροι πρέπει να γνωρίζουν ξένες γλώσσες και τρόπους υψηλής κοινωνίας.
Το μόνο φωτεινό σημείο στην εικόνα είναι το ειδώλιο της κόρης του εμπόρου, στο οποίο ήταν καλεσμένη η γκουβερνάντα. Το ροζ χρώμα των φτερών χρησιμοποιείται συνήθως για να τονίσει την πνευματική καθαρότητα. Το πρόσωπο του κοριτσιού είναι το μόνο στο οποίο, εκτός από την περιέργεια, αντικατοπτρίζεται η ειλικρινής συμπάθεια.
Ούτε ένας χαρακτήρας στην εικόνα δεν μπορεί να ονομαστεί περιττός ή τυχαίος, είναι όλοι στη θέση τους και χρησιμεύουν για την υλοποίηση της καλλιτεχνικής ιδέας. Ο Περόβ, όπως και ο Γκόγκολ, το έργο του οποίου θαύμαζε, είχε εμμονή με την ιδέα της δημιουργίας μιας εγκυκλοπαίδειας ρωσικών τύπων στα έργα του. Και το πέτυχε πραγματικά. Οι λεπτομέρειες παίζουν σημαντικό ρόλο σε άλλα έργα του καλλιτέχνη. "Κυνηγοί σε ηρεμία": τα μυστικά του πιο διάσημου πίνακα του Perov
Συνιστάται:
Τι είπε πραγματικά ο Βασίλι Περόφ στον πίνακα "Η άφιξη της γκουβερνάντα στο εμπορικό σπίτι"
Οι πίνακες του Perov είναι πάντα μια αφθονία σημαντικών κοινωνικών θεμάτων, τα οικόπεδα των οποίων επιλέγονται πολύ διακριτικά και σοφά. Δεν αντανακλούσε κάθε ρεαλιστής καλλιτέχνης το θέμα της παιδικής εργασίας, το θέμα του αλκοολισμού, του θρησκευτικού σχίσματος, των πλούσιων λειτουργών της εκκλησίας και, φυσικά, το θέμα των οξέων κοινωνικών ανισοτήτων. Όλα αυτά τα άγγιξε ο Perov στα υπέροχα έργα του. Το τελευταίο κίνητρο αντικατοπτρίζεται στο περίφημο έργο του Perov - "Η άφιξη της γκουβερνάντα στο εμπορικό σπίτι". Ποια προβλήματα κατάφερε να θέσει ο καλλιτέχνης στο έργο του;
Τι κρύβεται πίσω από τον ξαφνικό θάνατο του βασιλιά της ροκ εν ρολ Έλβις Πρίσλεϋ: Νέες λεπτομέρειες και απόψεις εμπειρογνωμόνων
Πάνω από τρεις δεκαετίες έχουν περάσει από τον θάνατο του βασιλιά της ροκ εν ρολ, αλλά το όνομά του είναι ακόμα στα χείλη όλων. Το «Εργοστάσιο» του Έλβις συνεχίζει να λειτουργεί με απίστευτη ισχύ, δημιουργώντας σχεδόν 30 εκατομμύρια δολάρια ετησίως για τους απογόνους του Πρίσλεϊ και τους κατόχους πνευματικών δικαιωμάτων. Για πολλά χρόνια στη σειρά δεν άφησε την πρώτη θέση στη λίστα των διασημοτήτων, οι οποίοι συνεχίζουν να λαμβάνουν τεράστια δικαιώματα ακόμη και μετά το θάνατό τους. Μέχρι τώρα, οι ειδικοί διαφωνούσαν για το πώς ο Έλβις Πρίσλεϊ συνάντησε τον πρόωρο θάνατό του; R
"Στη λεωφόρο": τι κρύβεται στις λεπτομέρειες του πίνακα του Βλαντιμίρ Μακόφσκι
Στις 7 Φεβρουαρίου (παλιό στυλ - 26 Ιανουαρίου) συμπληρώνονται 171 χρόνια από τη γέννηση του διάσημου Ρώσου πλανόδιου καλλιτέχνη Βλαντιμίρ Μακόφσκι. Οι πίνακες του είδους του, που απεικονίζουν σκηνές από την καθημερινή ζωή των απλών ανθρώπων, έχουν γίνει από καιρό σχολικά βιβλία. Το πιο διάσημο από αυτά είναι το "On the Boulevard" (1886-1887). Όπως στα περισσότερα έργα του καλλιτέχνη, η πραγματική του ουσία και ο βαθύς ψυχολογισμός του αποκαλύπτονται μόνο με μια λεπτομερή μελέτη της εικόνας
Ποιος αρχαίος μύθος κρύβεται από τον πίνακα του Bosch "Αφαίρεση της πέτρας της ηλιθιότητας"
Στον περίεργο πίνακα του Bosch "Αφαίρεση της πέτρας της ηλιθιότητας", ο καλλιτέχνης αντικατοπτρίζει επιδέξια την ολλανδική μεταφορά που ήταν δημοφιλής εκείνη την εποχή και επίσης γελοιοποιεί τις προσπάθειες του πρωταγωνιστή - ψεύτικου γιατρού - να θεραπεύσει την τρέλα του ασθενούς του. Τι συμβολισμό κρύβει ο καμβάς; Τι σημαίνουν η χοάνη στο κεφάλι του χειρουργού και το βιβλίο στο κεφάλι της γριάς; Και το πιο σημαντικό, ποια είναι αυτή η πεποίθηση για την εξόρυξη της πέτρας της ηλιθιότητας;
Τι ανθρώπινες κακίες κρύβονται στις λεπτομέρειες του πίνακα του Ιερώνυμου Μπος "Ο μάγος"
Μια κουκουβάγια είναι σύντροφος του σκότους, μια μαϊμού είναι πονηρή, οι βάτραχοι είναι χαρακτηριστικά διαβόλων. Έκρυψε αυτά και άλλα αλληγορικά σύμβολα στον μυστηριώδη πίνακά του, γελοιοποιώντας τον κλήρο. Πρόκειται για τον "Μάγο" του Ιερώνυμου Μπόσχ, ενός από τους πιο εξαιρετικούς ζωγράφους του 15ου αιώνα