Πώς η πανδημία επηρέασε τη μοίρα των μουσείων σε όλο τον κόσμο και σε τι οδήγησε

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Το 2020, ο κόσμος γνώρισε μια παγκόσμια κρίση υγείας. Όλες οι βιομηχανίες επηρεάστηκαν, αλλά ο τομέας της κληρονομιάς επηρεάστηκε περισσότερο. Σε μια κοινή έκθεση της UNESCO και της ICOM, και οι δύο ομάδες έδειξαν ότι περίπου το 95 % των μουσείων έκλεισαν τις πόρτες τους στην αρχή της πανδημίας και πολλά εξακολουθούν να είναι κλειστά σχεδόν ένα χρόνο αργότερα. Τα μουσεία αναφέρουν χαμηλά ποσοστά παρακολούθησης όλων των εποχών. Για να το αντιμετωπίσουν, έχουν αυξήσει την παρουσία τους στο διαδίκτυο. Μέσω της καινοτόμου χρήσης των μέσων κοινωνικής δικτύωσης, των ζωντανών εκδηλώσεων και της αύξησης του διαδικτυακού προγραμματισμού, τα μουσεία προχωρούν πέρα από τους τοίχους τους για να παραμείνουν σχετικά με τους επισκέπτες τους.

Τα μουσεία συνεργάζονται με ψηφιακές πλατφόρμες για να δημιουργήσουν εικονικές περιηγήσεις στα μουσεία ως μια ασφαλή εναλλακτική λύση για τις προσωπικές επισκέψεις. Χρησιμοποιούν επίσης εφαρμογές και παιχνίδια όπως το Tik Tok, το Animal Crossing και βίντεο στον ιστό για να μοιραστούν τις συλλογές και το περιεχόμενό τους.

Σύμφωνα με τις οδηγίες της πανδημίας που συνιστούν τη μείωση του χρόνου που περνά σε κλειστούς δημόσιους χώρους, η ανθρωπότητα εξακολουθεί να βλέπει την εισαγωγή εισόδων μουσείων με εισιτήρια, ειδικές ώρες επισκέψεων και νέα πρωτόκολλα ασφάλειας επισκεπτών. Το μέλλον των μουσείων και των καλεσμένων τους θα απαιτήσει καινοτόμες λύσεις για να διασφαλιστεί ότι οι επισκέπτες και το προσωπικό θα αισθάνονται άνετα και ασφαλείς όταν επιστρέφουν στα μουσεία.

Εξαιτίας αυτού, η μοίρα των ίδιων των ιδρυμάτων και των εργαζομένων τους βρίσκεται σε ευάλωτη θέση. Η συντριπτική απώλεια εσόδων από επισκέπτες, εκθέσεις, προγράμματα και εκδηλώσεις οδήγησε τα μουσεία σε δύσκολες αποφάσεις. Έπρεπε να πουλήσουν τέχνη, να απολύσουν υπαλλήλους και να απολύσουν ολόκληρα τμήματα. Μικρά μουσεία που αγωνίζονται να επιβιώσουν αναγκάστηκαν να τα βγάλουν πέρα με ταμεία έκτακτης ανάγκης και επιχορηγήσεις ή, στην περίπτωση του μουσείου Florence Nightingale στο Λονδίνο, έκλεισαν επ 'αόριστον.

Τα μουσεία τέχνης στις Ηνωμένες Πολιτείες έλαβαν το πράσινο φως από την Ένωση Διευθυντών Μουσείων Τέχνης (AAMD) να πουλήσουν έργα τέχνης από τις συλλογές τους για να πληρώσουν τα λειτουργικά έξοδα. Με την έναρξη της πανδημίας, η AAMD χαλάρωσε τις κατευθυντήριες γραμμές κατάργησης εγγραφής. Συνήθως, οι πολιτικές θα πρέπει να είναι αυστηρές ώστε τα μουσεία να μην πωλούν αντικείμενα κατά τη διάρκεια της οικονομικής κρίσης, αλλά τώρα πολλά μουσεία πρέπει να παραμείνουν στη ζωή.

Το Μουσείο Τέχνης του Μπρούκλιν πούλησε δώδεκα έργα τέχνης στο Christie's για να καλύψει τα λειτουργικά έξοδα. Επιπλέον, η πώληση του Τζάκσον Πόλοκ στο Μουσείο Έβερσον στις Συρακούσες της Νέας Υόρκης κέρδισε 12 εκατομμύρια δολάρια. Ενώ αυτή η περίοδος είναι απίθανο να αποτελέσει προηγούμενο για μελλοντική πρόσβαση στα μουσεία και απόρριψη έργων τέχνης κατά τη διάρκεια της κρίσης, επέτρεψε στα μουσεία να επανεξετάσουν και να διαφοροποιήσουν τις συλλογές τους.

Πολλά από τα παλαιότερα μουσεία στον κόσμο έχουν κληρονομιά που χρονολογείται από την εποχή των αυτοκρατοριών, όπου φυλάσσονται και εκτίθενται αντικείμενα που έχουν κατασχεθεί με τη βία ή έχουν κλαπεί από αποικισμένες χώρες. Ακτιβιστές και εργαζόμενοι στα μουσεία καλούν συνεχώς τα μουσεία να είναι πιο διαφανή για το ιμπεριαλιστικό παρελθόν τους, ζητώντας προσπάθειες αποαποικιοποίησης, όπως η συγκέντρωση των συλλογών τους με αμφιλεγόμενες ιστορίες. Η Γερμανική Ένωση Μουσείων έχει δημοσιεύσει μια σειρά οδηγιών για το πώς τα μουσεία μπορούν να το επιτύχουν καλύτερα: προσθήκη πολλαπλών αφηγηματικών προοπτικών στις ετικέτες, συνεργασία με απογόνους της κοινότητας προέλευσης, διερεύνηση καταγωγής και αφαίρεση και αποκατάσταση αντικειμένων αποικιακού πλαισίου.

Το περασμένο καλοκαίρι, το Βρετανικό Μουσείο εγκαινίασε το Collecting and Empire Trail, το οποίο παρείχε πρόσθετο πλαίσιο για τα δεκαπέντε αντικείμενα της συλλογής, συμπεριλαμβανομένης της προέλευσης και του πώς κατέληξαν στο μουσείο. Το Collecting and Empire Trail είναι πολύ γνωστό, αλλά επικρίθηκε για την ευρωκεντρική ουδέτερη και αφηρημένη γλώσσα του και για τον αποκλεισμό ορισμένων αντικειμένων που προορίζονταν να επιστρέψουν στη χώρα καταγωγής τους, όπως το χάλκινο Μπενίν και το μάρμαρο του Παρθενώνα.

Τα μουσεία είναι διαβόητα για την καθυστέρηση του χρόνου όσον αφορά την αποαποικιοποίηση και την αποκατάσταση, και μόλις πρόσφατα ξεκίνησαν τη διαδικασία. Το 2017, η γαλλική κυβέρνηση δημοσίευσε μια έκθεση Sarre-Savoy προτείνοντας την επιστροφή των τεχνουργημάτων που αφαιρέθηκαν από τις αφρικανικές χώρες κατά τη διάρκεια της ιμπεριαλιστικής κυριαρχίας. Πέρασαν τρία χρόνια χωρίς μεγάλη πρόοδο και τον Οκτώβριο του 2020, η Γαλλία ψήφισε την επιστροφή είκοσι επτά τεχνουργημάτων στο Μπενίν και τη Σενεγάλη. Άλλα μουσεία λαμβάνουν επίσης μέτρα για την επιστροφή και ανάκτηση αντικειμένων που έχουν αφαιρεθεί από τις πρώην αποικίες τους.

Δυστυχώς, η αποκατάσταση σε ορισμένες χώρες δεν μπορεί να συμβεί χωρίς κυβερνητική υποστήριξη. Στην περίπτωση του Ηνωμένου Βασιλείου, θα έπρεπε να αλλάξουν τον νόμο, ο οποίος λέει ότι τα μουσεία του Ηνωμένου Βασιλείου δεν μπορούν να αφαιρέσουν από τη συλλογή τους αντικείμενα ηλικίας άνω των διακόσιων ετών. Το ίδιο ισχύει και για αγάλματα αμφιλεγόμενων αποικιακών και ρατσιστικών προσώπων στις διαμαρτυρίες του Black Life Matters. Τώρα υπάρχει μια συζήτηση για το τι πρέπει να γίνει με αυτές τις φιγούρες και αν τα μουσεία μπορεί να είναι το καλύτερο μέρος για αυτά.

Μετά την κοπή του αγάλματος του Έντουαρντ Κόλστον στο Μπρίστολ, το αρχαιολογικό περιοδικό Sapiens και η Εταιρεία Μαύρων Αρχαιολόγων οργάνωσαν μια ομάδα επιστημόνων και καλλιτεχνών για να αντιμετωπίσουν το θέμα των αμφιλεγόμενων τόπων. Είτε ο τελικός προορισμός ενός μνημείου βρίσκεται σε μουσείο είτε όχι, το μέλλον των μουσείων εξαρτάται από τη βελτίωση των μεθόδων ερμηνείας τους. Με την παροχή πρόσθετου πλαισίου για την ιστορία του ρατσισμού και της αποικιοκρατίας, τα μουσεία μπορούν αποτελεσματικά να επικοινωνήσουν πιο διαφανώς για το πώς επωφελήθηκαν από τέτοια καθεστώτα, κάτι που αποτελεί ένα ακόμη βήμα προς τα εμπρός στη διαδικασία αποαποικιοποίησης.

Αντίθετα, η ολλανδική κυβέρνηση έχει θεσπίσει κατευθυντήριες γραμμές για την ανοικοδόμηση τυχόν αποικιακών χώρων που κατασχέθηκαν με βία ή βία από τις πρώην ολλανδικές αποικίες. Τον Σεπτέμβριο του 2020, το Εθνολογικό Μουσείο του Βερολίνου επέστρεψε ανθρώπινα λείψανα στο Te Papa Tongareva στη Νέα Ζηλανδία. Το μουσείο υπήρξε ένθερμος υποστηρικτής της επιστροφής, επειδή το βλέπουν ως συμφιλίωση με τις κοινωνίες που πλήττονται από την αποικιοκρατία. Έτσι, το μέλλον των σχεδίων επιστροφής των μουσείων εξαρτάται από τις αλλαγές στις πολιτικές, τους νόμους και τους στόχους τους.

Εν τω μεταξύ, τα μουσεία εργάζονται για αντι-αποικιακές πρακτικές στους χώρους τους. Αυτό σημαίνει ότι μοιράζεστε την εξουσία τεκμηρίωσης και ερμηνείας της κουλτούρας και της ιστορίας εκείνων που ιστορικά αποκλείονται. Η καθιέρωση μακροπρόθεσμων συμπράξεων που βασίζονται στη συνεργασία με κοινότητες απογόνων προέλευσης θα σημαίνει ότι τα μουσεία στο μέλλον θα έχουν πρόοδο στην αποαποικιοποίηση, στην εξάλειψη των ανισοτήτων στις δομές εξουσίας και στη δημιουργία ενός μουσείου χωρίς αποκλεισμούς για όλους.

Από το θάνατο της Breonna Taylor, του George Floyd, του Ahmad Arbury, του Elijah McClain και αμέτρητων άλλων στα χέρια της αστυνομίας το περασμένο καλοκαίρι, οι τομείς των τεχνών και της κληρονομιάς αναγκάστηκαν να αντιμετωπίσουν τον συστηματικό ρατσισμό στα μουσεία και τις γκαλερί τους. Όταν ξεκίνησε η διαμαρτυρία για τη φυλετική ισότητα, τα μουσεία έδειξαν την αλληλεγγύη τους μέσω αναρτήσεων και εκδηλώσεων στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Η καλλιτεχνική κοινότητα έχει λάβει μέρος σε διαλέξεις Zoom, ομιλίες καλλιτεχνών και δελτία τύπου αφιερωμένες στην καταπολέμηση του ρατσισμού.

Ωστόσο, οι μαύροι, αυτόχθονες και έγχρωμοι καλλιτέχνες και μουσικοί ασκούμενοι (BIPOC) παραμένουν συγκλονισμένοι από την επίδειξη υποστήριξης. Η μαύρη επιμελήτρια και καλλιτέχνης Kimberly Drew έγραψε ένα άρθρο για το Vanity Fair υποστηρίζοντας ότι η πραγματική αλλαγή θα συμβεί όταν πραγματοποιηθούν μακροπρόθεσμες διαρθρωτικές αλλαγές: ποικίλες προσλήψεις και εκτελεστική ηγεσία και επαναπροσδιορισμός της κουλτούρας στο χώρο εργασίας. Το μέλλον των μουσείων εξαρτάται από δομικές, μακροπρόθεσμες αλλαγές.

Τρία μουσεία έχουν ήδη ξεκινήσει τη δουλειά τους. Τον Ιούνιο του 2020, το Walker Arts Center, το Ινστιτούτο Τέχνης της Μινεάπολης και το Μουσείο Τέχνης του Σικάγου έλυσαν τις συμβάσεις τους με την αστυνομία της πόλης τους, επικαλούμενοι την ανάγκη μεταρρύθμισης και αποστρατικοποίησης της αστυνομίας. Πολλοί βλέπουν επίσης μια αυξανόμενη ανάγκη επαναπροσδιορισμού των στάσεων απέναντι στον ρατσισμό στο χώρο εργασίας, υποστηρίζοντας την κατά του ρατσισμού και εκπαίδευση ένταξης. Το Change Museum είναι μια ανώνυμη σελίδα στο Instagram όπου το προσωπικό του μουσείου στο BIPOC μοιράζεται τις εμπειρίες του με τη φυλετική μικροεπιθετικότητα σε καθημερινή βάση. Πολυάριθμοι επαγγελματίες του μουσείου BIPOC μιλούν για την αντιμετώπιση που έχουν συναντήσει στο χώρο του μουσείου.

Η πιο αξιοσημείωτη είναι η εμπειρία της Shedria Labouvier, της πρώτης μαύρης επιμελήτριας του Μουσείου Guggenheim στη Νέα Υόρκη. Αντιμετώπισε διακρίσεις, εχθρότητα και αποκλεισμό ενώ επιμελήθηκε τη διαφθορά του Basquiat: The Untold Story.

Το 2018, το Foundationδρυμα Andrew Carnegie Mellon διεξήγαγε έρευνα για την εθνοτική και τη διαφορετικότητα φύλου στα μουσεία τέχνης σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες. Η έρευνα διαπίστωσε ότι υπήρξε μικρή βελτίωση στην αναπαράσταση των ιστορικά αποκλεισμένων ανθρώπων ως μουσείων. Το 20 % των έγχρωμων ανθρώπων βρίσκονται σε θέσεις μουσείων, όπως επιμελητής ή επιμελητής, και το δώδεκα τοις εκατό είναι σε ηγετικές θέσεις. Το μέλλον των μουσείων θα δει τους επαγγελματίες του μουσείου να αντιμετωπίζουν τον ρατσισμό στις συλλογές τους: αυτοί οι χώροι στερούνται τέχνης και καλλιτεχνών BIPOC.

Καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωγραφικής της Alice Proctor, ο συγγραφέας σημειώνει ότι υπάρχουν στρώματα διαγραφής στην καλλιτεχνική-ιστορική αφήγηση: μια ευρύτερη αίσθηση ».

Για να προσθέσουν πλαίσιο σε αυτά τα έργα, τα μουσεία μπορούν να χρησιμοποιήσουν μια πολυδιάστατη προοπτική για να πουν όλη την ιστορία. Αυτό θα καταπολεμήσει αποτελεσματικά τις στρεβλές αντιλήψεις για την αποικιοκρατία, τη βία και τις συνέπειες για τους ανθρώπους των καταπιεσμένων κοινοτήτων. Το μέλλον της τεκμηρίωσης του μουσείου αλλάζει για να προσθέσει αυτό το πλαίσιο.

Τα μουσεία επίσης απορρίπτουν την τέχνη που δημιουργήθηκε από λευκούς καλλιτέχνες για να διαφοροποιήσουν τη συλλογή τους προσθέτοντας τέχνη από έγχρωμους. Τον Οκτώβριο του 2020, το Μουσείο Τέχνης της Βαλτιμόρης σχεδίαζε να πουλήσει τρία μεγάλα έργα τέχνης για να χρηματοδοτήσει τις πρωτοβουλίες του για τη διαφορετικότητα. Ωστόσο, σταμάτησε την τελευταία στιγμή από την Ένωση Διευθυντών Μουσείων Τέχνης επειδή η πώληση δεν κάλυψε ανάγκες πέρα από τα τρέχοντα οικονομικά προβλήματα που σχετίζονται με την πανδημία.

Το 2019, το Plos One δημοσίευσε μια μελέτη μετά από έρευνα στις συλλογές δεκαοκτώ από τα μεγαλύτερα μουσεία στις Ηνωμένες Πολιτείες, η οποία διαπίστωσε ότι το ογδόντα πέντε τοις εκατό των καλλιτεχνών ήταν λευκοί και το ογδόντα επτά τοις εκατό άνδρες. Μουσεία όπως το Smithsonian Το ίδρυμα και η Ιστορική Εταιρεία της Νέας Υόρκης συλλέγουν ήδη αντικείμενα που σχετίζονται με το κίνημα BLM: αφίσες, προφορικές ηχογραφήσεις και δοχεία δακρυγόνων για να διαιωνίσουν την πρόσφατη ιστορία. Έτσι, το μέλλον των μουσείων θα αντικατοπτρίζει την αναπτυσσόμενη ιστορία της πανδημίας, το κίνημα αποαποικιοποίησης και το κίνημα BLM.

Και στο επόμενο άρθρο, διαβάστε επίσης σχετικά τι είναι αποθηκευμένο στην πιο μυστική αποθήκη στο λιμάνι της Γενεύης και γιατί αυτό το μέρος είναι τόσο αγαπητό από πολλούς εμπόρους τέχνης.