Πίνακας περιεχομένων:

Πώς δημιουργήθηκε η μυστικιστική ιστορία "Viy": Τι προκάλεσε η λογοκρισία και ποιες διαφωνίες προέκυψαν κατά την προσαρμογή της ταινίας στην ΕΣΣΔ
Πώς δημιουργήθηκε η μυστικιστική ιστορία "Viy": Τι προκάλεσε η λογοκρισία και ποιες διαφωνίες προέκυψαν κατά την προσαρμογή της ταινίας στην ΕΣΣΔ

Βίντεο: Πώς δημιουργήθηκε η μυστικιστική ιστορία "Viy": Τι προκάλεσε η λογοκρισία και ποιες διαφωνίες προέκυψαν κατά την προσαρμογή της ταινίας στην ΕΣΣΔ

Βίντεο: Πώς δημιουργήθηκε η μυστικιστική ιστορία
Βίντεο: ДАГЕСТАН: Махачкала. Жизнь в горных аулах. Сулакский каньон. Шамильский район. БОЛЬШОЙ ВЫПУСК - YouTube 2024, Απρίλιος
Anonim
Image
Image

Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς Γκόγκολ είναι ίσως ο πιο μυστηριώδης και μυστικιστικός συγγραφέας στη ρωσική λογοτεχνία. Κατά τη διάρκεια των σαράντα δύο ετών, κατάφερε να γράψει δεκάδες έργα που εξακολουθούν να ζουν στις καρδιές των αναγνωστών. Αυτός ο λαμπρός συγγραφέας άφησε έναν μεγάλο αριθμό μυστηρίων για τις δημιουργίες και τη ζωή του, τα οποία ακόμα δεν μπορούν πραγματικά να καταλάβουν. Παρουσίασε το κακό ως εσωτερικό φαινόμενο και κατάσταση, και όχι εξωτερικό, κοινωνικό ή πολιτικό. Ο Νικολάι Βασίλιεβιτς περιέγραψε τα προβλήματα της Ρωσίας όχι ως κράτος, αλλά προσπάθησε να δείξει ότι το κακό βρίσκεται μέσα σε ένα άτομο, συμβαίνει στις ψυχές των ανθρώπων και το επεσήμανε αυτό όχι ανοιχτά, αλλά καλυμμένο, χρησιμοποιώντας διάφορες μεταφορές. Η παγκοσμίου φήμης ιστορία του "Viy", η οποία δημοσιεύτηκε το 1835 στη συλλογή του "Mirgorod", δεν αποτελούσε εξαίρεση. Αυτό το έργο εξακολουθεί να προκαλεί πολλές αντιπαραθέσεις και ερωτήματα, αλλά δεν θα αφήσει κανέναν αδιάφορο.

Τι ενέπνευσε τον Γκόγκολ να γράψει το Viy;

Στο βιβλίο του, ο Νικολάι Βασίλιεβιτς άφησε μια σημείωση ότι η ιστορία είναι ένας λαϊκός θρύλος, τον οποίο προσπάθησε να μεταφέρει όπως άκουσε με τα δικά του αυτιά, χωρίς να αλλάξει πραγματικά τίποτα. Φυσικά, υπερβάλλει ελαφρώς εδώ, ειδικά επειδή οι ερευνητές δεν μπορούν ακόμη να βρουν ένα λαογραφικό έργο που θα έμοιαζε πραγματικά με τον Viya. Ωστόσο, μπορείτε να δείτε μια παρόμοια πλοκή με αυτό το μυστικιστικό παραμύθι στη λαογραφία διαφορετικών χωρών και σε διαφορετικές ερμηνείες.

Perhapsσως το πιο κοντινό είναι το παραμύθι όπου η κόρη της μάγισσας ερωτεύτηκε έναν συνηθισμένο τύπο. Έχοντας μετατραπεί σε μαύρη γάτα, έρχεται κοντά του. Ο τύπος, με τη σειρά του, της ρίχνει ένα χαλινάρι και καβαλάει μέχρι να πεθάνει. Οι γονείς της νεκρής κόρης απαιτούν από τον δολοφόνο να διαβάσει το ψαλτήρι κοντά στο φέρετρό της για τρεις νύχτες. Και τώρα περνούν δύο νύχτες, ο τύπος αντιμετωπίζει κάθε είδους εφιάλτες. Για να κρυφτεί από αυτούς, σχεδιάζει έναν κύκλο απαγόρευσης. Και ήδη την τρίτη νύχτα, η μάγισσα ζητά βοήθεια από τον μεγαλύτερο από αυτούς. Όταν όμως βρίσκει τον φτωχό φοβισμένο τύπο, τον σώζει η αυγή, την οποία ανακοινώνουν οι πετεινοί.

Έτσι, με τη βάση της πλοκής είναι λίγο σαφές. Αλλά μέχρι τώρα, το κύριο κακό στο βιβλίο παραμένει το κύριο μυστήριο - το κακό και τρομερό Viy. Υπάρχει μια έκδοση, και πιθανότατα αληθινή, ότι αυτό το όνομα έχει ουκρανικές ρίζες. Αποδείχθηκε όταν συγχωνεύτηκε το όνομα Niy - ο σλαβικός Θεός του κάτω κόσμου, καθώς και η ουκρανική λέξη "Via", που σημαίνει "βλεφαρίδα" ή "βλέφαρο με βλεφαρίδες". Γι 'αυτό ο χαρακτήρας έχει τόσο μεγάλα βλέφαρα.

Λήψη από την ταινία "Viy" (1967)
Λήψη από την ταινία "Viy" (1967)

Ο Γκόγκολ έγραψε ότι το Viy δημιουργήθηκε από τη φαντασία των ανθρώπων. Αυτό ήταν το όνομα που δόθηκε στον αρχηγό των νάνων, των οποίων τα βλέφαρα μεγαλώνουν κατευθείαν στο έδαφος. Ωστόσο, μεταξύ των λαογραφικών χαρακτήρων υπάρχουν μόνο μερικές παρόμοιες ικανότητες και χαρακτηριστικά, αλλά δεν υπάρχει ακριβές πρωτότυπο για αυτόν. Επομένως, πιθανότατα η εικόνα του Viy είναι μια ασυνήθιστη δημιουργία του Gogol.

Ποια είναι τα κύρια χαρακτηριστικά του Gogol που εισάγονται στις εικόνες των κύριων χαρακτήρων

Σε αυτό το έργο, ο Νικολάι Βασιλιέβιτς παρουσιάζει τους αποφοίτους της θεολογικής σχολής ως αμαρτωλούς, επειδή ορκίζονται, τσακώνονται, πίνουν, γενικά, παραβιάζουν τις θρησκευτικές εντολές. Έτσι από την περιγραφή του συγγραφέα είναι σαφές ότι οι ψυχές τους χάθηκαν, για το οποίο τελικά τιμωρούνται. Όλα στην ιστορία είναι τόσο αλληλένδετα που είναι δύσκολο να καταλάβουμε πού είναι η πραγματικότητα και πού η μυθοπλασία.

Ο ανθρώπινος φόβος του μυστικισμού, του άγνωστου και του θανάτου είναι το κύριο κίνητρο αυτής της ιστορίας. Αλλά μερικές φορές ο πειρασμός υπερνικά αυτούς τους φόβους. Έτσι συνέβη με το Khoma. Φοβόταν τρομερά να διαβάζει προσευχές τη νύχτα στην εκκλησία πάνω από το κοριτσάκι και είχε μια αίσθηση κάτι κακού, αλλά δεν μπορούσε να αρνηθεί ένα άτομο με επιρροή που, επιπλέον, υποσχέθηκε ένα μεγάλο χρηματικό ποσό.

Ο Γκόγκολ έδειξε τους αποφοίτους της θεολογικής σχολής ως αμαρτωλούς που υποκύπτουν στον πειρασμό παρά τους φόβους τους
Ο Γκόγκολ έδειξε τους αποφοίτους της θεολογικής σχολής ως αμαρτωλούς που υποκύπτουν στον πειρασμό παρά τους φόβους τους

Στο λογοτεχνικό ύφος του Γκόγκολ, μπορεί να εντοπιστεί ένα λεπτό, κατά τόπους μαύρο χιούμορ, το οποίο αυξάνει ακόμη περισσότερο την ένταση με κάθε προσέγγιση της τρομερής νύχτας. Παρεμπιπτόντως, ένα ενδιαφέρον γεγονός είναι ότι ο συγγραφέας περιγράφει πολλά τέρατα με επαρκείς λεπτομέρειες, αλλά μιλά για το κύριο κακό, τον Viy και την κυρία, μάλλον επιφανειακά. Perhapsσως αυτό έγινε επίτηδες ώστε ο αναγνώστης με φόβο να σκεφτεί ο ίδιος αυτούς τους χαρακτήρες.

Πριν γράψει αυτό το μυστικιστικό αριστούργημα, ο Γκόγκολ σπούδασε λαογραφία, η οποία περιέγραφε κάθε είδους κακά πνεύματα. Αλλά, ίσως, η πιο ενδιαφέρουσα εικόνα μιας όμορφης κυρίας. Πιθανότατα, ο Γκόγκολ την προίκισε με μια όμορφη εμφάνιση λόγω του γεγονότος ότι στην αρχαιότητα στην Ουκρανία οι γυναίκες ονομάζονταν μάγισσες, οι οποίες διακρίνονταν για την ομορφιά και τη νεανική τους ηλικία. Οι άνθρωποι πίστευαν ότι η μάγισσα τα έλαβε όλα αυτά όταν πούλησε την ψυχή της στο διάβολο. Στη Ρωσία, αντίθετα, οι μάγισσες έμοιαζαν συνήθως με γριές. Perhapsσως αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο η κυρία του Γκόγκολ εμφανίστηκε ενώπιον του Χόμα, πρώτα με το πρόσχημα μιας τρομερής ηλικιωμένης γυναίκας, και στη συνέχεια ως μια όμορφη νεαρή κοπέλα, επειδή ο Γκόγκολ συχνά συνδύαζε ρωσικούς και ουκρανικούς πολιτισμούς στα έργα του.

Λόγω λογοκρισίας, ο Γκόγκολ έπρεπε να ξαναγράψει μερικά επεισόδια του Viy

Κατά τη συγγραφή του Viy, ο Nikolai Vasilyevich ήταν ήδη ένας από τους πιο δημοφιλείς συγγραφείς. Αλλά, παρά τα πλεονεκτήματα και την αναγνώριση, οι ιστορίες του εξακολουθούσαν να λογοκρίνονται. Το "Viy" δεν ήταν εξαίρεση, το οποίο έπρεπε να αλλάξει λίγο.

Στο πρωτότυπο αυτής της φανταστικής ιστορίας, ο Khoma, όταν κοίταξε το νεκρό κοριτσάκι, ένιωσε κάπως περίεργα και ανακατεμένα, η ψυχή του άρχισε να κλαίει οδυνηρά. Είχε την αίσθηση ότι, εν μέσω κάποιου είδους διασκέδασης, κάποιος τραγουδούσε ένα τραγούδι για έναν καταπιεσμένο λαό. Preciselyταν ακριβώς η φράση "καταπιεσμένοι άνθρωποι" που με μπέρδεψε, η λογοκρισία δεν το άφησε να περάσει, οπότε έπρεπε να αντικαταστήσω αυτό το τραγούδι στο κείμενο με ένα νεκρικό τραγούδι. Χάρη στην ίδια λογοκρισία, η ιστορία απέκτησε ένα νέο επεισόδιο. Στην αρχική έκδοση, ο Viy τελειώνει με το θάνατο του Khoma. Αλλά αποφασίστηκε να προστεθεί η τελευταία σκηνή της συνομιλίας μεταξύ των φίλων του νεκρού φιλοσόφου - Tiberius Gorobets και Freebie.

Σως τα έργα του Γκόγκολ να μην χάσουν ποτέ τη συνάφεια τους. Στιγμιότυπο από την ταινία «Gogol. Wii
Σως τα έργα του Γκόγκολ να μην χάσουν ποτέ τη συνάφεια τους. Στιγμιότυπο από την ταινία «Gogol. Wii

Το επεισόδιο όπου ο Homa σκοτώνει τη μάγισσα έχει επίσης επαναληφθεί. Αρχικά, άφησε το νεκρό σώμα της και έτρεξε όπου μπορούσε. Κατά συνέπεια, όταν ο Khoma ήρθε στην κηδεία για το σώμα της κυρίας, δεν ήξερε ότι αυτή ήταν η ίδια η μάγισσα. Οι αναγνώστες έπρεπε να καταλάβουν από μόνοι τους ότι πρόκειται για τον ίδιο χαρακτήρα. Στην τροποποιημένη έκδοση, η Khoma, αφού σκότωσε τη μάγισσα, περιμένει να μετατραπεί σε νεαρή κυρία και συνειδητοποιεί αμέσως, βλέποντάς την στο φέρετρο, ότι είναι αυτή.

Η λογοκρισία δεν παρέκαμψε τον Viy κατά τα γυρίσματα στην ΕΣΣΔ

Όπως αποδείχθηκε αργότερα, υπήρξε λογοκρισία κατά τη διάρκεια της προσαρμογής του Viy στην ΕΣΣΔ. Δεν επιτρέπεται η λήψη πολλών πραγμάτων: πρωτότυπα σκίτσα κακών πνευμάτων, καθώς και διάφορες ελευθερίες, για παράδειγμα, μια υπόδειξη οικειότητας με γοργόνες και συναναστροφές στον αέρα με μια κυρία. Φυσικά, η σοβιετική λογοκρισία δεν το επέτρεψε αυτό. Επίσης, διάφορες δημιουργικές διαφορές στο πλατό δεν έδωσαν τη θέση τους σε κάποιες ιδέες.

Αρχικά, αυτή η εικόνα υποτίθεται ότι γυρίστηκε από τον διάσημο Σοβιετικό σκηνοθέτη, λαϊκό καλλιτέχνη και βραβευμένο με πολλά βραβεία Στάλιν - Ιβάν Αλεξάντροβιτς Πύριεφ. Αλλά εκείνη την εποχή ήταν απασχολημένος με άλλα έργα, οπότε παρέδωσε αυτήν την τιμητική αποστολή σε δύο αρχάριους σκηνοθέτες Georgy Kropachev και Konstantin Ershov.

Αυτοί οι νέοι άνθρωποι με πάθος και, θα μπορούσε ακόμη να πει κανείς, πλησίασαν γενναία το νέο τους έργο. Στην ιστορία του Γκόγκολ, παρατήρησαν υποδείξεις ερωτισμού, αποφασίζοντας να δώσουν λίγη έμφαση σε αυτό. Μεταξύ των σκίτσων των νέων σκηνοθετών υπήρχε μια σκηνή όπου μια μάγισσα πετάει πάνω σε έναν φιλόσοφο και ήταν και οι δύο γυμνοί. Παρεμπιπτόντως, τα παιδιά κατάφεραν ακόμη και να πυροβολήσουν λίγο από αυτό το υλικό, αλλά ο μέντοράς τους Ιβάν Αλεξάντροβιτς ήταν δυσαρεστημένος με όλα αυτά. Έπρεπε λοιπόν να ξαναγράψω αυτή τη σκηνή, αν και κάποιες ενδείξεις γυμνού σώζονται ακόμη σε αυτήν την κασέτα.

Όπως σχεδίαζαν οι νέοι σκηνοθέτες, σε αυτό το επεισόδιο οι ήρωες υποτίθεται ότι ήταν γυμνοί
Όπως σχεδίαζαν οι νέοι σκηνοθέτες, σε αυτό το επεισόδιο οι ήρωες υποτίθεται ότι ήταν γυμνοί

Τώρα ο σκηνοθέτης Alexander Lukich Ptushko, γνωστός κυρίως για παραμύθια όπως το "Ilya Muromets" και "Sadko", βοήθησε να αντιμετωπίσει τα γυρίσματα. Το όραμά του άρεσε περισσότερο στον συντηρητικό Pyriev παρά στους νέους σκηνοθέτες. Η θεαματικότητα ήταν η κύρια ποιότητα της εικόνας για τον νέο σκηνοθέτη και όχι ο ερωτισμός και ο συμβολισμός, όπως για τους προηγούμενους δασκάλους. Παρεμπιπτόντως, ήταν ο Ptushko που πήρε τη γοητευτική Natalia Varley αντί της ήδη εγκεκριμένης ηθοποιού Alexandra Zavyalova για το ρόλο της κυρίας. Έκανε μια αντικατάσταση για την εγκεκριμένη ηθοποιό για να αποκτήσει τα εντυπωσιακά ακροβατικά που ήθελε να πάρει κατά τη διάρκεια της μαγνητοσκόπησης αυτής της κασέτας. Η Βάρλεϊ, όπως κανείς άλλος, ήταν κατάλληλη για το ρόλο με κόλπα, επειδή είναι πρώην ερμηνεύτρια τσίρκου.

Χάρη στο παρελθόν του τσίρκου, η Natalya Varley εγκρίθηκε για το ρόλο της κυρίας αντί της Alexandra Zavyalova
Χάρη στο παρελθόν του τσίρκου, η Natalya Varley εγκρίθηκε για το ρόλο της κυρίας αντί της Alexandra Zavyalova

Ο νέος σκηνοθέτης έκανε τις δικές του προσαρμογές στο οπτικό μέρος του τελικού. Οι προηγούμενοι δημιουργοί προσπάθησαν να δώσουν τη μέγιστη προσοχή στη λαογραφία και την ειδωλολατρία. Στην αρχική έκδοση, ο Κροπάτσεφ και ο Έρσοφ ήθελαν να περιβάλλουν τον φιλόσοφο στην εκκλησία με άτομα με κεφάλια ζώων, αλλά ο Πτούσκο τα είδε όλα με τον δικό του τρόπο, οπότε τα αντικατέστησε με γάτες και σκελετούς.

Ο Ptushko άλλαξε επίσης την ιδέα του ίδιου του Viy. Το δίδυμο του προηγούμενου σκηνοθέτη ήθελε να απεικονίσει το κύριο τέρας αυτής της ιστορίας ως τον παθιασμένο πατέρα της pannochka. Υποτίθεται ότι εμφανίστηκε ξαφνικά στην εκκλησία, χτυπώντας το πάτωμα εκεί. Αλλά ο Ptushko δεν του άρεσε αυτή η ιδέα, οπότε στην ταινία ο θεατής βλέπει μια διαφορετική εκδοχή του τι συμβαίνει.

Και η ίδια η εμφάνιση του Viy στην οθόνη διαφέρει από τα πρώτα σκίτσα. Ως εκ τούτου, στην ταινία, οι θεατές είδαν το Viy όπως παρουσιάστηκε από τους συντηρητικούς Ptushko και Pyryev: ένα παράλογο βαρύ γύψο που κοστούμι ζύγιζε περίπου εκατό κιλά. Παρεμπιπτόντως, ο Βίγια έπαιξε έναν αρσιβαρίστα και μάλιστα του δόθηκε κάθε βήμα με δυσκολία κάτω από αυτό το βαρύ κοστούμι. Ένα συνηθισμένο απροετοίμαστο άτομο προφανώς δεν θα μπορούσε να αντιμετωπίσει αυτό το κοστούμι.

Στην ΕΣΣΔ, ο Viy φαινόταν ένα τρομερό τέρας ακόμη και για ενήλικες, τώρα είναι δύσκολο για αυτούς να τρομάξουν και τα παιδιά
Στην ΕΣΣΔ, ο Viy φαινόταν ένα τρομερό τέρας ακόμη και για ενήλικες, τώρα είναι δύσκολο για αυτούς να τρομάξουν και τα παιδιά

Έχοντας μάθει με την πάροδο του χρόνου για την αρχική έκδοση του Viy, πολλοί θεατές ήταν αναστατωμένοι που οι νέοι σκηνοθέτες δεν γύρισαν αυτό το αριστούργημα όπως είχαν αρχικά σκοπό. Πιστεύουν ότι η εκδοχή του δίδυμου αυτού του σκηνοθέτη θα ήταν πιο μοντέρνα, δυναμική, πλούσια και ενδιαφέρουσα. Perhapsσως η σημερινή γενιά να επανεξετάζει αυτήν την ταινία πιο συχνά. Αλλά υπάρχουν, φυσικά, εκείνοι που είναι ευχαριστημένοι με την τελική έκδοση και δεν θα ήθελαν να αλλάξουν τίποτα. Ωστόσο, δεν θα είναι πλέον δυνατό να μάθετε ποια έκδοση θα ήταν καλύτερη.

Συνιστάται: