Οι πιο αποτυχημένες κινηματογραφικές προσαρμογές της κλασικής λογοτεχνίας

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Τα έργα των κλασικών της παγκόσμιας λογοτεχνίας προσελκύουν πάντα την προσοχή των σκηνοθετών. Ορισμένες ταινίες γίνονται πραγματικά αριστουργήματα του κινηματογράφου, αλλά υπάρχουν συχνά περιπτώσεις που μια ταινία βασισμένη σε βιβλίο απογοητεύει τον θεατή. Μαζί με επιτυχημένες ταινίες, υπάρχουν πολύ συχνά κινηματογραφικές προσαρμογές, όπου το όραμα του σκηνοθέτη χαλάει όλη την εντύπωση της ανάγνωσης του ίδιου του έργου.

Πόλεμος και Ειρήνη, σε σκηνοθεσία του Βασιλιά Βίντορ, 1956

Ο σκηνοθέτης, ο οποίος γύρισε τον «Πόλεμο και την Ειρήνη» το 1956 από το έργο του Λέοντος Τολστόι, άφησε μόνο το όνομα και τα ονόματα των ηρώων. Όλα τα άλλα είναι στην πραγματικότητα μια πτήση φαντασίας ενός σκηνοθέτη. Η Audrey Hepburn, η οποία έπαιξε τη Νατάσα Ροστόβα, σύμφωνα με το κοινό, δεν μπόρεσε να μεταφέρει πλήρως τον χαρακτήρα και τα ήθη της ηρωίδας Λέου Τολστόι, παρά την εξωτερική ομοιότητα των εικόνων.

Το βαθιά φιλοσοφικό έργο του Λέοντος Τολστόι, που ενσαρκώνεται από τον βασιλιά Βίντορ, μετατράπηκε σε μια ρομαντική ιστορία για ένα ερωτικό κορίτσι που προσπαθεί ανεπιτυχώς να τακτοποιήσει τα συναισθήματά της. Σε γενικές γραμμές, η πλοκή του "War and Peace" σε αυτήν την προσαρμογή είναι πολύ δύσκολο να μαντέψει και η όλη δράση δεν είναι δυναμική, κάνοντας το κοινό να βαρεθεί ειλικρινά.

Πόλεμος και Ειρήνη, σκηνοθεσία Τομ Χάρπερ, 2016

Ακόμα περισσότερο μπερδεμένο το θεατή προκάλεσε η μίνι σειρά "War and Peace" του νεαρού Βρετανού σκηνοθέτη. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι στις αρχές του 19ου αιώνα, οι νέες κυρίες στη Ρωσία συμπεριφέρθηκαν τόσο επιπόλαια όσο στη σειρά. Και ακόμη πιο ακατανόητη είναι η σκηνή στο κρεβάτι της Ελένης με τον αδερφό της, Ανατόλ Κουραγκίν.

Ταυτόχρονα, οι βασικές σκηνές του μυθιστορήματος του Λέο Τολστόι είτε παραμένουν εντελώς εκτός οθόνης είτε εμφανίζονται σχηματικά: οι αποκαλύψεις της Νατάσα Ροστόβα, οι σκέψεις του Αντρέι Μπολκόνσκι. Το επίκεντρο δεν είναι η φιλοσοφία, αλλά η σχέση μεταξύ ανδρών και γυναικών. Ταυτόχρονα, ακόμη και σε μια σχέση, επιτρέπεται μια πολύ ελεύθερη ερμηνεία του κλασικού.

Anna Karenina, σκηνοθεσία Joe Wright, 2012

Μια άλλη προσαρμογή του έργου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα αποδείχθηκε εντελώς ανεπιτυχής. Σως ο λόγος έγκειται σε μια απλή παρεξήγηση αυτής της πολύ μυστηριώδους ρωσικής ψυχής. Ωστόσο, όσοι θεατές ήταν εξοικειωμένοι με το μυθιστόρημα "Anna Karenina" είναι σε θέση να παρατηρήσουν την πλήρη ασυμφωνία μεταξύ των χαρακτήρων και τους λόγους για ορισμένες ενέργειες των ηρώων.

Παρά το γεγονός ότι η ταινία γυρίστηκε πολύ όμορφα, ελάχιστα απομένουν από το ίδιο το έργο. Ο κύριος χαρακτήρας, που υποδύεται η Keira Knightley, προκαλεί ιδιαίτερη σύγχυση. Οι σκηνές όπου η Άννα Καρένινα λάμπει με γυμνά μέρη του σώματος φαίνονται πολύ αμφιλεγόμενες, ειδικά επειδή εξωτερικά η ηθοποιός, σε σύγκριση με την ηρωίδα του Λέοντος Τολστόι, φαίνεται εξαιρετικά αδυνατισμένη.

Το Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέι, σε σκηνοθεσία Όλιβερ Πάρκερ, 2009

Στην ερμηνεία του Άγγλου σκηνοθέτη και ηθοποιού, το "The Picture of Dorian Grey" δεν αποδεικνύεται παρά ένα μυστικιστικό θρίλερ. Ωστόσο, ο κύριος χαρακτήρας του Όσκαρ Ουάιλντ γίνεται επίσης ένα πολύ κακό πρόσωπο στην οθόνη, του οποίου ολόκληρος ο σκοπός της ύπαρξης περιορίζεται στην ικανοποίηση των βασικών του ενστίκτων.

Στο πρωτότυπο, ο Όσκαρ Ουάιλντ δεν επιδίωξε να παρουσιάσει τον χαρακτήρα του ως μια ιδανική προσωπικότητα, αλλά δεν μοιάζει σχεδόν με έναν διαλυμένο νεαρό άντρα με τάση για διαστροφή. Οι θεατές σημειώνουν, για να το θέσουμε ήπια, την ασυνέπεια της προσαρμογής της ταινίας με την ατμόσφαιρα και τα προβλήματα του μυθιστορήματος του Άγγλου συγγραφέα.

"Viy", σε σκηνοθεσία Oleg Stepchenko, 2014

Η ταινία, η οποία γυρίστηκε από το 2005 έως το 2014, ανακηρύχθηκε σχεδόν σαν ένα αριστούργημα της κινηματογραφίας. Στην πραγματικότητα, το κοινό μπόρεσε να εκτιμήσει πλήρως τα ειδικά εφέ, τα κοστούμια και το σκηνικό. Υπάρχουν όμως πολύ λίγες συμπτώσεις με την πλοκή του «Viy» του Γκόγκολ. Ακόμα και η σκηνή της δράσης είναι ένα χωριό όχι στη στέπα, που περιγράφεται τόσο πολύχρωμα από τον συγγραφέα, αλλά σε πυκνά δάση.

Ωστόσο, μερικές φορές οι ήρωες ευχαριστούν τον θεατή με κείμενα κοντά στο πρωτότυπο. Αλλά το πιο σημαντικό πράγμα λείπει στην ταινία - αυτή η πολύ εκπληκτική ατμόσφαιρα του έργου του μεγάλου Γκόγκολ. Υπάρχουν όμως εντελώς ακατανόητοι ήρωες, για τους οποίους δεν γίνεται λόγος στην ίδια την ιστορία.

The Great Gatsby, σε σκηνοθεσία Baz Luhrmann, 2013

Αυτός ο σκηνοθέτης είναι από καιρό γνωστός για τη μεταμοντέρνα στάση του στα παγκόσμια κλασικά. Έτσι, στην περίπτωση της κινηματογραφικής προσαρμογής του μυθιστορήματος του Francis Scott Fitzgerald, η απόλυτη σύγχυση προκαλείται από ένα απίστευτο μείγμα στυλ και εποχών. Η ταινία διαδραματίζεται στη δεκαετία του 1920, αλλά η μουσική συνοδεία της ταινίας είναι σχεδόν εντελώς σύγχρονη ηλεκτρονική. Αυτό δημιουργεί μια σαφή ασυμφωνία.

Φωτεινές και εορταστικές σκηνές στην εικόνα αντικατοπτρίζονται πολύ πειστικά, ωστόσο, σε κάθε δραματικό καρέ μπορεί κανείς να νιώσει το ψεύδος και το ελάττωμα. Ακόμα και ο θάνατος του Μεγάλου Γκάτσμπυ θυμίζει μελόδραμα.

Παρ 'όλα αυτά, η ταινία βραβεύτηκε με δύο Όσκαρ για κοστούμια και σκηνικά, και η παρατεταμένη πλοκή και η μίξη μουσικής από διαφορετικούς αιώνες, στο τέλος, μπορούν να αποδοθούν στο στυλ του μεμονωμένου σκηνοθέτη. Ωστόσο, οι ειδικοί της λογοτεχνίας σας συμβουλεύουν να διαβάσετε το The Great Gatsby και να μην τον κοιτάξετε σε επιμέλεια του Leonardo DiCaprio.

Τα βιβλία δεν είναι μόνο πηγή σοφίας, αλλά συχνά εμπνέουν δημιουργικούς ανθρώπους να δημιουργούν συναρπαστικές ταινίες και τηλεοπτικές σειρές βασισμένες σε αυτά. Το φθινόπωρο 2018 αποδείχθηκε πλούσιο σε καινοτομίες σειριακών ταινιών βασισμένων σε βιβλία. Ταυτόχρονα, σκηνοθέτες και σεναριογράφοι ανέλαβαν δουλειά όχι μόνο έργα κλασικής λογοτεχνίας και αστυνομικές ιστορίες.