Πίνακας περιεχομένων:
- Ευγενής, θεατρικός συγγραφέας, διπλωμάτης, συλλέκτης
- Πολίτης Denon, ενδυματολόγος, Αιγυπτιολόγος
- Baron, διευθυντής του Λούβρου, συγγραφέας και κριτικός τέχνης
Βίντεο: Πώς ο καλλιτέχνης που κράτησε το αίμα του Ναπολέοντα και το δόντι του Βολταίρου έγινε ο πρώτος σκηνοθέτης του Λούβρου
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Είναι εντυπωσιακό σε ποιο βαθμό η μοίρα ήταν ευνοϊκή για τον Ντομινίκ Ντενόν. Και το υψηλότερο έλεος από τους κυβερνήτες - επιπλέον, που αντικατέστησαν και κατέστρεψαν ο ένας τον άλλον, και μοναδικές αποστολές με την ανακάλυψη θησαυρών του παγκόσμιου πολιτισμού και τη διαιώνιση του ονόματος στην ιστορία του μεγαλύτερου μουσείου στον κόσμο, και το πιο σημαντικό - την ευκαιρία να κάνετε αυτό που πραγματικά αγαπάτε όλη σας τη ζωή, σχεδόν χωρίς να κοιτάτε πίσω κατά των αρχών των άλλων ανθρώπων - στο μέτρο που ήταν γενικά δυνατό στις συνθήκες των γαλλικών επαναστάσεων και πολέμων. Τα κύρια πράγματα για τον Ντένον ήταν τα σχέδιά του και η αγάπη του για την τέχνη.
Ευγενής, θεατρικός συγγραφέας, διπλωμάτης, συλλέκτης
Γεννήθηκε σε μια φτωχή οικογένεια ευγενών στη Βουργουνδία, συνέβη το 1747. Στη συνέχεια, ο μελλοντικός καλλιτέχνης και συλλέκτης έφερε το όνομα "Chevalier de Nons". Στα 16 του, πήγε στο Παρίσι για να ξεκινήσει την καριέρα του. Τα πρώτα χρόνια στην πρωτεύουσα, ο Denon σπούδασε το επάγγελμα του δικηγόρου, αλλά χάρη σε μια ποικιλία κοινωνικών κύκλων μπόρεσε να βυθιστεί στη σφαίρα για την οποία ένιωσε μια ιδιαίτερη έλξη - τέχνη και αρχαιότητα. Στα καταστήματα συλλεκτών και εμπόρων αντίκες, ο νεαρός Ντομινίκ πέρασε ήδη τη μερίδα του λέοντος από τον ελεύθερο χρόνο του.
Στα είκοσι τρία, ο Ντένον έγραψε μια κωμωδία που ονομάζεται "Julie, or the Good Father", το έργο ήταν στο παρισινό "Comedie Francaise" και γνώρισε κάποια επιτυχία. Μετά από αυτήν, δημοσιεύτηκε ένα μυθιστόρημα ερωτικού περιεχομένου - και, εκτός από τα λογοτεχνικά πειράματα σε αυτό το τολμηρό είδος, ο Chevalier ζωγράφισε εικόνες παρόμοιου νοήματος, οι οποίες, φυσικά, γνώρισαν επιτυχία στο δικαστήριο. Τα ήθη των Γάλλων αριστοκρατών του δεύτερου μισού του δέκατου όγδοου αιώνα ήταν απόλυτα συνεπή με αυτήν την τάση στην τέχνη.
Η ελαφρότητα του χαρακτήρα, η αίσθηση του χιούμορ, η ικανότητα να τα πηγαίνεις καλά με τους ανθρώπους και το χάρισμα ενός αφηγητή, εκτός από τη φυσική ευφυΐα και τα ταλέντα, εξυπηρετούσε καλά τον Denon. Τον παρατήρησε και τον πλησίασε ο ίδιος ο Βασιλιάς Λουδοβίκος XV, και υπό τον βασιλικό αγαπημένο, τον Μαρκήσιο ντε Πομπαντούρ, ο γνώστης της τέχνης Denon ασχολήθηκε με τις αρχαίες λαξευμένες πέτρες του Υπουργικού Συμβουλίου των μεταλλίων της. Η φράση του βασιλιά, που δεν του άρεσε να ενοχλεί τον εαυτό του δείχνοντας προσοχή σε έναν βαρετό συνομιλητή, ήταν "". Η προώθηση επίσης δεν άργησε να έρθει. Το 1772, ο Vivant Denon πήγε να εργαστεί στη Γαλλική Πρεσβεία στην Αγία Πετρούπολη. Ο νεαρός Γάλλος διακρίθηκε από την ίδια την Αικατερίνη Β,, ωστόσο, λόγω πολλών αμφιβόλου κόλπων, αρκετά χρόνια αργότερα εκδιώχθηκε από τη Ρωσική Αυτοκρατορία. Μετά την ένταξη του Λουδοβίκου XVI στο γαλλικό θρόνο, ο Ντένον στάλθηκε στη Στοκχόλμη και στη συνέχεια στην Ιταλία. Η ζωή στην Ιταλία αποδείχθηκε η καταλληλότερη για τον Denon, πέρασε όλο τον ελεύθερο χρόνο του μελετώντας τα αριστουργήματα της Αναγέννησης, αναζητώντας τα χαμένα έργα των μεγάλων δασκάλων του μπαρόκ, σε ταξίδια σε κατεστραμμένες αρχαίες πόλεις όπως η Πομπηία και Herculaneum.
Όλο αυτό το διάστημα, βελτίωσε τις ικανότητές του στο σχέδιο, και επίσης μελέτησε νέες, κυρίως τεχνικές χαρακτικής. Έχοντας επισκεφθεί τον φιλόσοφο Βολταίρο στο κάστρο του το καλοκαίρι του 1775, δημιούργησε ένα πορτρέτο του με το όνομα «Πρωινό στη φτέρη». Μετά την επιστροφή του στο Παρίσι το 1787, ο Ντενόν έγινε δεκτός στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών και Γλυπτικής για το έργο του «Η λατρεία των μάγων στον Σωτήρα». Αφού ο Ντένον επέστρεψε στην Ιταλία, όπου έζησε στη Βενετία, η Φλωρεντία, η Μπολόνια, ταξίδεψε στην Ελβετία. Εκεί τον έπιασαν τα νέα της επανάστασης στην πατρίδα του.
Πολίτης Denon, ενδυματολόγος, Αιγυπτιολόγος
Για έναν ευγενή, το Παρίσι στις αρχές της δεκαετίας του 1890 ήταν ένα πολύ ακατάλληλο μέρος. Ο Ντένον έμαθε ότι το όνομά του συμπεριλήφθηκε στον κατάλογο των αριστοκρατών που έπρεπε να καταστραφούν ή, στην καλύτερη περίπτωση, αόριστης φυλάκισης. Κι όμως ο Ντένον επέστρεψε, αλλάζοντας την ορθογραφία του επωνύμου του με τέτοιο τρόπο ώστε να απαλλαγεί από το σωματίδιο «ντε». Παρεμπιπτόντως, δεν του άρεσε το όνομα Ντόμινικ σε όλη του τη ζωή, και ως εκ τούτου ονομάστηκε Βιβάν Ντενόν.
Η τύχη, όμως, γύρισε να αντιμετωπίσει τον καλλιτέχνη-διπλωμάτη. Ο Denon υποστηρίχθηκε από τον Jacques-Louis David, τον καταξιωμένο καλλιτέχνη της Επανάστασης. Μάλιστα, με τη βοήθεια της επιρροής του, τον έσωσε από τη λαιμητόμο. Παρά το γεγονός ότι η περιουσία του Denon κατασχέθηκε και έπρεπε να νοικιάσει ένα μικρό διαμέρισμα στα περίχωρα του Παρισιού, η επιχείρησή του - σε σύγκριση με τους πρώην γείτονές του σε κοσμικά σαλόνια - πήγαινε καλά. Ο Ντέιβιντ παρουσίασε τον προστατευόμενο του στον ίδιο τον Ροβεσπιέρο και επίσης έδωσε δουλειά για τη δημιουργία σκίτσων μιας δημοκρατικής φορεσιάς.
Και ο Ντένον ζωγράφισε επίσης τους ηγέτες της επανάστασης και αυτούς που εμφανίστηκαν ενώπιον του δικαστηρίου και μετά πήγαν στη λαιμητόμο. Μεταξύ αυτών, ειρωνικά, το 1794, βρέθηκε ο ίδιος ο Ροβεσπιέρος και το χέρι του Ντένον δημιούργησε ένα σχέδιο της μάσκας θανάτου του, το οποίο, ωστόσο, εξακολουθεί να προκαλεί διαμάχη σχετικά με την αυθεντικότητα του γεγονότος της ύπαρξής του. Και ο Jacques-Louis David, μετά το ίδιο Θερμιδωριανό πραξικόπημα, ρίχτηκε στη φυλακή.
Και πάλι ο Ντένον ήταν ασφαλής και υγιής, και μάλιστα κέρδισε δημοτικότητα στο σαλόνι της Josephine de Beauharnais, η οποία παρουσίασε τον καλλιτέχνη στον μελλοντικό αυτοκράτορα Napoleon Bonaparte. Όταν το 1798 ο Bonaparte ξεκίνησε την αιγυπτιακή του εκστρατεία, επέλεξε τους διοικητές του στρατού του με σχεδόν ίσο φροντίδα και οι επιστήμονες αυτής της αποστολής. Το ταξίδι στις γενέτειρες του ανθρώπινου πολιτισμού σχεδιάστηκε όχι μόνο ως μια στρατηγική επιχείρηση για την επέκταση της γαλλικής επιρροής, αλλά και ως μια εκστρατεία για τις πολιτιστικές αξίες της χώρας, που ήταν γνωστή στους Ευρωπαίους μόνο από φήμες εκείνη την εποχή.
Ο Ντένον συμπεριλήφθηκε στην αποστολή όχι μόνο επειδή ήταν σε καλή κατάσταση με τον Ναπολέοντα και τη Ζοζεφίν, όπως έκαναν κάποτε με τον Λούις και την Μαρκησία ντε Πομπαντούρ. Το ταλέντο του στην αναζήτηση και συλλογή ιστορικών υλικών και καλλιτεχνικών θησαυρών, μαζί με μια αδάμαστη φυσική περιέργεια και πάθος, του έδωσαν μια τέτοια ευκαιρία. Ο χρόνος έδειξε ότι ο Ναπολέων πήρε τη σωστή απόφαση. Ο Ντένον ζωγράφιζε συνεχώς, υπό οποιεσδήποτε συνθήκες, μερικές φορές απευθείας υπό πυρά, κατά τη διάρκεια των μαχών του γαλλικού στρατού με τους Μαμελούκους. Η ποιότητα και η ακρίβεια των σχεδίων του ήταν εξαιρετικές και ξεπέρασαν εκείνες που βγήκαν από το στυλό των ιστορικών της αποστολής.
Μαζί με τον στρατηγό Ντεσέτ, που στάλθηκε από τον Ναπολέοντα για να κυνηγήσει τον στρατό των Μαμελούκων, ο Ντένον πήγε στην Άνω Αίγυπτο. Σκιαγράφησε έναν τεράστιο αριθμό αρχιτεκτονικών μνημείων με όλες τις λεπτομέρειες - και όταν η αιγυπτιακή εκστρατεία του Ναπολέοντα είχε ήδη αποτύχει και τα βρετανικά στρατεύματα οικειοποιήθηκαν τις αρχαιότητες που είχαν συλλέξει οι Γάλλοι, ήταν τα σχέδια του Ντένον που έσωσαν πληροφορίες στους επιστήμονες για τα ιερογλυφικά και εικονογράμματα της Αρχαίας Αιγύπτου. Στη συνέχεια, χρησιμοποιήθηκαν για αποκωδικοποίηση - τα έργα του καλλιτέχνη ήταν τόσο ακριβή. Χάρη στον Denon, έχουν σωθεί εικόνες από εκείνα τα αρχαία μνημεία που αργότερα καταστράφηκαν - για παράδειγμα, ο ναός του Amentotep III στο νησί Elephantine, καθώς και σχέδια που δείχνουν την κατάσταση και την εμφάνιση άλλων αριστουργημάτων, για παράδειγμα, της Μεγάλης Σφίγγας, καλυμμένο με άμμο πάνω από το μισό.
Baron, διευθυντής του Λούβρου, συγγραφέας και κριτικός τέχνης
Όλα αυτά συνέβαλαν ανεκτίμητα στην επιστήμη και τον πολιτισμό και ο Ναπολέων εκτίμησε ιδιαίτερα τα πλεονεκτήματα του Denon: το 1802 έγινε επικεφαλής του νέου Μουσείου του Ναπολέοντα, στο μέλλον - του Μουσείου του Λούβρου, το οποίο γέμισε με εκθέματα που έφερε ο ο αυτοκράτορας από τις στρατιωτικές του εκστρατείες, κυρίως από την Ιταλία. Ταυτόχρονα, ο Denon δημοσίευσε το βιβλίο του με τίτλο "Ταξίδι στην Κάτω και Άνω Αίγυπτο", το οποίο έγινε η αφετηρία για την Ευρωπαϊκή Αιγυπτομανία και έδωσε ανάπτυξη στην επιστήμη της μελέτης της Αιγύπτου - Αιγυπτιολογίας.
Το 1812, σε ηλικία 65 ετών, ο Ντένον έλαβε τον τίτλο του βαρόνου από τον Βοναπάρτη ως ένδειξη των προσόντων του. Η αλλαγή εξουσίας το 1814 δεν επηρέασε ριζικά τη μοίρα και την καριέρα του Denon · μετά την έναρξη της αποκατάστασης Bourbon, του ζητήθηκε να διατηρήσει τη θέση του. Κι όμως, μια ιδιαίτερη εγγύτητα με τον πρώην αυτοκράτορα Ναπολέοντα έκανε τη σχέση του Ντένον με την κυβέρνηση να κρυώσει και παραιτήθηκε, αφήνοντας τη θέση του διευθυντή του Λούβρου στον διάδοχό του, Ογκίστ ντε Φόρμπεν.
Ο ίδιος ο Ντένον συνέχισε να γεμίζει την προσωπική του συλλογή αντικειμένων τέχνης και άρχισε επίσης να γράφει ένα βιβλίο για την ιστορία της αρχαίας και της σύγχρονης τέχνης. Συνέχισε αυτό το έργο μέχρι το θάνατό του το 1825, δημοσιεύτηκε μετά θάνατον, με επεξηγηματικές σημειώσεις από τον καλλιτέχνη Amory Duval.
Μεταξύ των αντικειμένων που αποτελούν τη συλλογή του Ντένον ήταν ένα λειψανοθήκη, όπου κράτησε, ειδικότερα, το δόντι του Βολταίρου, μια σταγόνα αίματος του Ναπολέοντα, τρίχες από το μουστάκι του Ερρίκου Δ,, μια κλειδαριά μαλλιών του στρατηγού Ντεσάι και άλλα σωματίδια που έμειναν από ιστορικά πρόσωπα Ε Ο ίδιος θάφτηκε το νεκροταφείο Pere Lachaise στο Παρίσι, συμβάλλοντας έτσι στην αύξηση της δημοτικότητάς του, στις αρχές του 19ου αιώνα, μάλλον μέτρια.
Συνιστάται:
Πώς μια καλόγρια έγινε ο πρώτος καλλιτέχνης της Αναγέννησης και έγραψε το "Μυστικό Δείπνο": Plavtilla Nelly
Η ιστορία της σύγχρονης τέχνης γνωρίζει πολλούς ταλαντούχους καλλιτέχνες, αλλά μπορεί να φαίνεται ότι τα παλιά χρόνια οι γυναίκες δεν έπαιρναν πινέλα και χρώματα στα χέρια τους. Ωστόσο, στα μέσα του 16ου αιώνα, το μοναστήρι της Santa Caterina di Cafaggio στην καρδιά της Ιταλίας ήταν ένα πραγματικό σχολείο θρησκευτικής ζωγραφικής. Και η ηγουμένη της και ο πρώτος διάσημος καλλιτέχνης της Αναγέννησης Plavtilla Nelli δημιούργησε το μεγαλοπρεπές «Μυστικό Δείπνο» της, που χάθηκε πριν από πολλά χρόνια και ανακτήθηκε σήμερα
Ο πρώτος δύο φορές ήρωας: Πώς ο πιλότος δοκιμής Stepan Suprun έγινε "γεράκι του Στάλιν" και αστέρι του "Red Five"
Ο μελλοντικός δύο φορές ήρωας της Σοβιετικής Ένωσης δεν διέφερε από τους συνομηλίκους του μέχρι να εκπληρώσει το όνειρό του - να πετάξει αεροπλάνο. Αφού ανέλαβε το τιμόνι, ο Stepan Suprun απέκτησε φήμη στη χώρα μέσα σε λίγα χρόνια, χάρη στον επαγγελματισμό του στην αγαπημένη του επιχείρηση. Δοκίμασε εγχώριο και ξένο εξοπλισμό χωρίς προετοιμασία, έκανε αεροβική σε οποιοδήποτε τύπο φτερωτού αεροσκάφους και συμμετείχε σε αποστολές μάχης ακόμη και πριν από την έναρξη του Μεγάλου Πατριωτικού Πολέμου
Πώς ο Αϊβαζόφσκι έγινε ο πρώτος Ρώσος καλλιτέχνης στο Λούβρο
Μπορείτε να μιλήσετε επ 'αόριστον για μερικούς Ρώσους κλασικούς καλλιτέχνες του 19ου αιώνα, απαριθμώντας όλα τα επιτεύγματα και τα πλεονεκτήματά τους, ενδιαφέροντα γεγονότα από την προσωπική τους ζωή, αποκαλύπτοντας τα μυστικά και τα μυστικά της ικανότητάς τους. Ένας από αυτούς είναι ο Ivan Konstantinovich Aivazovsky, ο παγκοσμίως γνωστός θαλάσσιος ζωγράφος, γύρω από το όνομα του οποίου εξακολουθούν να κυκλοφορούν απίστευτες ιστορίες και θρύλοι
Νικολάι Κασάτκιν - "Νεκράσοφ της ρωσικής ζωγραφικής" και ο τελευταίος πλανόδιος, ο οποίος έγινε ο πρώτος λαϊκός καλλιτέχνης της Σοβιετικής Ρωσίας
Στο δημιουργικό αστερισμό των Ρώσων ρεαλιστών καλλιτεχνών που εργάστηκαν υπό την αιγίδα του πλανόδιου κινήματος, ο Νικολάι Αλεξέβιτς Κασάτκιν καταλαμβάνει μια ειδική σκηνή - ο τελευταίος εκπρόσωπος του γαλαξία των πλανόδιων που μετέφερε τις ιδέες του μέχρι το τέλος των ημερών του. Όλες οι δημιουργικές του δραστηριότητες έχουν γίνει καθρέφτης της ζωής και των επιδιώξεων των απλών ανθρώπων. "Ο Νεκράσοφ στη ρωσική ζωγραφική" - έτσι τον αποκαλούσαν συχνά οι σύγχρονοί του
Άγνωστος Στανισλάφσκι: Τι μίλησε ο θρυλικός σκηνοθέτης με τον Στάλιν και ποια μυστικά κράτησε όλη του τη ζωή
Πριν από 80 χρόνια, ο θρυλικός σκηνοθέτης, ηθοποιός, δάσκαλος, μεταρρυθμιστής θεάτρου, ιδρυτής του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας Κωνσταντίνος Στανισλάφσκι πέθανε. Δημιούργησε ένα μοναδικό σύστημα υποκριτικής, σύμφωνα με το οποίο οι ηθοποιοί σε όλο τον κόσμο σπουδάζουν για πάνω από 100 χρόνια. Εκτός όμως από γεγονότα σχολικών βιβλίων όπως η φράση «Δεν πιστεύω!», Το ευρύ κοινό γνωρίζει πολύ λίγα για τη ζωή του. Τι μυστικά έκρυψε ο σκηνοθέτης και τι προειδοποίησε τον ίδιο τον Στάλιν - περαιτέρω στην κριτική