Πίνακας περιεχομένων:

Ποιος τον XVI αιώνα ονομάστηκε "καλλιτέχνης χωρίς ελάττωμα" και ποιους πίνακες έγραψε;
Ποιος τον XVI αιώνα ονομάστηκε "καλλιτέχνης χωρίς ελάττωμα" και ποιους πίνακες έγραψε;

Βίντεο: Ποιος τον XVI αιώνα ονομάστηκε "καλλιτέχνης χωρίς ελάττωμα" και ποιους πίνακες έγραψε;

Βίντεο: Ποιος τον XVI αιώνα ονομάστηκε
Βίντεο: Nicaragua, au nom de la loi | Routes de l'impossible - YouTube 2024, Απρίλιος
Anonim
Image
Image

Ο Andrea del Sarto είναι Ιταλός ζωγράφος και σχεδιαστής, τα έργα του οποίου, με εκλεπτυσμένη, εκλεπτυσμένη σύνθεση και ικανότητα, έπαιξαν σημαντικό ρόλο στην ανάπτυξη του φλωρεντινού μανιερισμού. Ο διάσημος βιογράφος Βάζαρι τον αποκάλεσε «καλλιτέχνη χωρίς ελάττωμα». Πώς ήταν, ο διάσημος ζωγράφος της Υψηλής Αναγέννησης;

Μεγάλη γραφική παράσταση και στυλ της Andrea del Sarto

Το πραγματικό όνομα του καλλιτέχνη είναι Andrea Vannucchi. Γεννήθηκε στις 16 Ιουλίου 1486 στη Φλωρεντία. Αλλά πήρε τη φήμη του ως Andrea del Sarto χάρη στο επάγγελμα του πατέρα του, ο οποίος ήταν πραγματικά ράφτης (εξ ου και "del Sarto", στα ιταλικά "sarto" - ράφτης).

Ο Sarto ήταν μαθητής του Piero di Cosimo και επηρεάστηκε πολύ από τον Raphael, τον Leonardo da Vinci και τον Fra Bartolomeo. Η τέχνη του Andrea del Sarto, με ρίζες στον παραδοσιακό πίνακα του Quattrocento, συνδύασε το sfumato του Leonardo με τη συνθετική αρμονία του Raphael και σε ένα τυπικό στυλ του Cinquevento (16ος αιώνας). Το 1509 ο Andrea έλαβε την πρώτη του σημαντική δημόσια εντολή για τη δημιουργία 5 τοιχογραφιών για την Εκκλησία της Santissima Annunziata. Αυτές ήταν απεικονίσεις σκηνών από τη ζωή του Αγίου Φιλίππου Μπενίτσι, ενός υπηρέτη μοναχού που αγιοποιήθηκε τον 17ο αιώνα. Δύο ακόμη τοιχογραφίες, το Ταξίδι των Μάγων και η Γέννηση της Παρθένου, που εκτελέστηκαν το 1511 και το 1514, καταδεικνύουν την πολύ γρήγορη ανάπτυξη του ατομικού στυλ του καλλιτέχνη. Στη συνέχεια, η επιρροή του Μικελάντζελο και τα καλλιτεχνικά γεγονότα στη Ρώμη οδήγησαν στην εξιδανίκευση του στυλ. Ακόμα, ο «Μυστικός Δείπνος» στο Σαν Σάλβι (1511-1527) θεωρείται το αδιαμφισβήτητο αριστούργημα του Σάρτο. Η τοιχογραφία επέζησε της πολιορκίας της Φλωρεντίας το 1529-1530 από τις ισπανικές αυτοκρατορικές δυνάμεις και είναι ένα από τα σπάνια έργα που σώθηκαν από την καταστροφή κατά τη διάρκεια της πολιορκίας ενός έτους.

Ο Μυστικός Δείπνος στο Σαν Σάλβι (1511-1527)
Ο Μυστικός Δείπνος στο Σαν Σάλβι (1511-1527)

Βιογραφίες και χαρακτήρας

Οι βιογραφίες των βιογράφων (ειδικά του Βασάρι) ισχυρίζονται ότι ο Αντρέα ήταν ένα ευγενικό, ταπεινό άτομο με υψηλά επαγγελματικά πρότυπα και βαθιά κατανόηση της ανθρωπότητας. Ταν πραγματικά ευσεβής, μερικές φορές εργαζόταν με ελάχιστους μισθούς ή, όπως στην περίπτωση της Madonna del Sacco (Madonna of the Sack), αρνήθηκε εντελώς τους μισθούς του. Ο Βάζαρι το ερμηνεύει ως συστολή και σεμνότητα, αλλά είναι πιο πιθανό ότι ο Αντρέα, ο οποίος προστάτευσε ο ίδιος ο Πάπας και ο βασιλιάς της Γαλλίας, ήταν αρκετά πλούσιος και ευημερούσα για να αντέξει τέτοια γενναιοδωρία.

"Madonna del Sacco (" Madonna of the Bag ")
"Madonna del Sacco (" Madonna of the Bag ")

Σειρά τοιχογραφιών για τον Ιωάννη τον Βαπτιστή

Ένα από τα εντυπωσιακά αριστουργήματα του Αντρέα ντελ Σάρτο είναι μια σειρά τοιχογραφιών με γκρίσαλ για τη ζωή του Αγίου Ιωάννη του Βαπτιστή στο Chiostro dello Scalzo στη Φλωρεντία. Όλα αυτά τα έργα (1511-1526) γράφτηκαν μόνο από το χέρι του Sarto, έτσι πολλοί θεωρούν ότι αυτός ο κύκλος τοιχογραφιών είναι η φανταστική αυτοβιογραφία του Sarto, που καλύπτει το μεγαλύτερο μέρος της καριέρας του.

Ιωάννης ο Βαπτιστής στα νιάτα του / Ιωάννης ο Βαπτιστής με το Αρνί
Ιωάννης ο Βαπτιστής στα νιάτα του / Ιωάννης ο Βαπτιστής με το Αρνί

Η Madonna with the Harpies

Το 1517, ο Sarto παντρεύτηκε τη Lucrezia del Fede, μια χήρα που έγινε η αγαπημένη σύζυγος και μούσα του καλλιτέχνη. Τα πορτρέτα της δείχνουν ότι ο Sarto χρησιμοποίησε την εικόνα της για πολλές από τις Madonnas του (για παράδειγμα, η περίφημη "Madonna with the Harpies" στο Uffizi).

Andrea del Sarto - Madonna with the Harpies
Andrea del Sarto - Madonna with the Harpies

Ο Ντελ Σάρτο ανατέθηκε να ζωγραφίσει αυτόν τον πίνακα για τις καλόγριες της Μονής του Αγίου Φραγκίσκου ντε Μακί. Στη στιβαρή και σχολαστική σύνθεσή του, ο καλλιτέχνης συνδυάζει άψογα το τυπικό πυραμιδικό σχήμα της Παναγίας του Ραφαήλ, με την αρχοντική αίσθηση των μορφών του Μιχαήλ Άγγελου, ενώ τις αναμιγνύει με την τρυφερότητα του σφουμάτο του Ντα Βίντσι.

Δικαστική υπηρεσία

Το 1518, ο βασιλιάς Φραγκίσκος Α of της Γαλλίας κάλεσε τον Σαρτό στο Φοντενμπλό, όπου ήταν ήδη γνωστός για τη λαμπρή φήμη του ως μεγάλος καλλιτέχνης. Τα γράμματα της Lucretia, της συζύγου του Sarto, αποδεικνύουν την έντονη αγάπη της για τον καλλιτέχνη και πώς της έλειψε και του ζήτησαν να επιστρέψει στη Φλωρεντία. Είναι πιθανό ότι οι παρακλήσεις της Lucretia οδήγησαν τον Sarto να εγκαταλείψει τη δημοτικότητα και την επιτυχία της δικαστικής υπηρεσίας και να επιστρέψει στη γενέτειρά του. Υπάρχει μια άλλη άποψη: είναι απίθανο ο Sarto να βρήκε τη ζωή ενός καλλιτέχνη της αυλής κοντά στο πνεύμα. Για ένα χρόνο υπηρεσίας, δεν έλαβε ούτε μια μεγάλη παραγγελία. Αλλά με την επιστροφή του στη Φλωρεντία, ο Andrea Sarto έρχεται κοντά στην επιρροή οικογένεια Medici. Η γνωριμία οδήγησε τον καλλιτέχνη να λάβει ένα σημαντικό συμβόλαιο για τον πίνακα της Villa Medici στο Poggio Caiano, κοντά στη Φλωρεντία.

Ζωγραφισμένη Villa Medici στο Poggio Cayano
Ζωγραφισμένη Villa Medici στο Poggio Cayano

Το 1520, ο Sarto άρχισε να χτίζει ένα σπίτι στη Φλωρεντία, το οποίο στη συνέχεια επισκέφθηκαν πολλοί καλλιτέχνες εκείνης της εποχής. Η πανούκλα το 1523-24 ανάγκασε τον Σάρτο και τη γυναίκα του να βρουν ένα πιο ασφαλές μέρος για τον εαυτό τους. Ταν ένα σπίτι στο Mugello, βόρεια της Φλωρεντίας. Μετά την απέλαση των Μεδίκων, ο Σάρτο εκτέλεσε εντολές για τη δημοκρατική κυβέρνηση της Φλωρεντίας. Η θυσία του στον Αβραάμ, που σχεδιάστηκε ως πολιτικό δώρο στον Φραγκίσκο Α ', γράφτηκε κατά τη διάρκεια αυτής της ταραγμένης περιόδου. Μετά την πολιορκία της Φλωρεντίας από τις αυτοκρατορικές και παπικές δυνάμεις το 1530, σε νεαρή ηλικία 44 ετών, πέθανε από νέο κύμα πανούκλας και πέθανε στο σπίτι του.

Φραγκίσκος Α and και η «Θυσία του Αβραάμ»
Φραγκίσκος Α and και η «Θυσία του Αβραάμ»

Άψογος καλλιτέχνης

Ο Giorgio Vasari, ο οποίος παρακολούθησε το στούντιο του Andrea del Sarto ως νέος, τον αποκάλεσε "έναν άψογο καλλιτέχνη". Ο Sarto είχε τη φήμη του "άψογου καλλιτέχνη", η δικαιοσύνη του οποίου είναι εμφανής στην επιδέξια απόδοση των μορφών, την ευγένεια και την πολυπλοκότητα των χειρονομιών τους και τη χρήση πλούσιων χρωμάτων. Το στυλ του, που διαμορφώθηκε από την εξερεύνηση των έργων του Μιχαήλ Άγγελου και του Ραφαήλ και χαρακτηρίστηκε από μια εξαιρετικά ισορροπημένη σύνθεση και ένα υψηλό επίπεδο τεχνικών δεξιοτήτων, επηρέασε έντονα τη φλωρεντινή ζωγραφική σε σημείο που ο Σάρτο θεωρείται δικαίως ο πρόδρομος του μανιερισμού.

Συνιστάται: