Πίνακας περιεχομένων:
- Το Βατικανό ως ένα τεράστιο μουσείο καλών τεχνών
- Γιατί τα περισσότερα έργα τέχνης του Βατικανού κρύβονται από απλούς θνητούς;
- Γιατί το Βατικανό ανοίγει την πρόσβαση στους θησαυρούς του;
Βίντεο: Τι αποθηκεύεται στις σκοτεινές αποθήκες του Βατικανού και πώς να το δούμε για απλούς θνητούς
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Το Βατικανό διαθέτει ειδικά δωμάτια - στο απόλυτο σκοτάδι και με αυστηρούς περιορισμούς στην υγρασία και τη θερμοκρασία, αποθηκεύουν αυτό που κάθε κάτοικος του πλανήτη που εκτιμά τον πολιτισμό και την τέχνη επιδιώκει να δει. Όχι όμως, η πρόσβαση σε τέτοιες εγκαταστάσεις αποθήκευσης είναι συνήθως κλειστή, και μόνο περιστασιακά, όπως τώρα, στο μυστηριώδες περιεχόμενό τους, η κουρτίνα του απορρήτου ανοίγει ελαφρώς για αρκετούς μήνες, έως ότου οι ανεκτίμητοι θησαυροί επιστρέψουν στη θέση τους.
Το Βατικανό ως ένα τεράστιο μουσείο καλών τεχνών
Δεν χρειάζεται να υπενθυμίσω τον πλούτο του Βατικανού: σχεδόν δεν υπάρχει κάποιος στον κόσμο που να αμφιβάλλει ότι αυτό το κράτος, το κέντρο του καθολικού κόσμου, κατέχει ανεκτίμητους θησαυρούς ή έχει ελεύθερη πρόσβαση σε αυτούς. Είναι ακόμη δύσκολο να διαχωρίσουμε τα γεγονότα από τις φήμες - είτε αφορούν το αποθεματικό χρυσού είτε το Άγιο Δισκοπότηρο που κρύβεται πίσω από επτά σφραγίδες και τη χρονολόγηση της προέλευσης ή της δημιουργίας του Σινδόνου του Τορίνου. Ο πλούτος του Βατικανού μπορεί να προβληθεί από μια άλλη πλευρά - ακόμη και αν μπορούν να αξιολογηθούν με χρηματικούς όρους, παραμένουν ανεκτίμητοι για την ανθρωπότητα. Το Βατικανό έχει τη μεγαλύτερη συλλογή έργων τέχνης.
Η επίσημη ιστορία λέει ότι η αρχή αυτής της συλλογής τοποθετήθηκε το 1506, όταν ο Πάπας Ιούλιος Β bought αγόρασε ένα μαρμάρινο άγαλμα του Λαοκόνου που βρέθηκε κάτω από ένα στρώμα εδάφους κοντά στη Βασιλική της Santa Maria Maggiore, το οποίο αποδείχθηκε ότι ήταν ρωμαϊκό αντίγραφο ελληνικής χάλκινο γλυπτό. Ο πάπας τοποθέτησε αυτό το έργο στην αυλή του κήπου Belvedere, ανοίγοντάς το για το κοινό. Και το 2006, το Βατικανό γιόρτασε την πεντακοστή επέτειο των μουσείων του.
Γενικά, τα Μουσεία του Βατικανού είναι ένα τεράστιο συγκρότημα που περιλαμβάνει οκτώ διαφορετικά μουσεία, χωρίς να υπολογίζονται οι μεγάλες συλλογές που στεγάζονται στο παπικό παλάτι. Για παράδειγμα, μια συλλογή σύγχρονης θρησκευτικής τέχνης και μόνο καταλαμβάνει δεκάδες δωμάτια. Η πιο διάσημη συλλογή πινάκων είναι το Pinakothek του Βατικανού, σε 18 δωμάτια από τα οποία 460 πίνακες από τους μεγαλύτερους δασκάλους του παρελθόντος εμφανίζονται στους επισκέπτες, κάθε έργο που σχετίζεται με ένα θρησκευτικό θέμα.
Από την Αναγέννηση, οι ποντίφικοι έχουν συλλέξει και αποθηκεύσει τα καλύτερα έργα ζωγράφων, συμπεριλαμβανομένων ζωγραφιών και τοιχογραφιών των Ραφαήλ, Ντα Βίντσι, Τιτσιάνο, Καραβάτζιο και άλλων μεγάλων καλλιτεχνών της Αναγέννησης. Και όχι μόνο την Αναγέννηση, φυσικά - το Βατικανό δεν είναι ξένο σε εποχές, τάσεις και στυλ καλών τεχνών. Ένας συνηθισμένος γνώστης τέχνης που βρίσκεται ανάμεσα στις συλλογές των μουσείων του Βατικανού δεν θα μπορεί να εξετάσει προσεκτικά όλα τα εκθέματα - υπάρχουν πάρα πολλά από αυτά.
Συνολικά, σύμφωνα με επίσημες πληροφορίες, το Βατικανό κατέχει 70 χιλιάδες έργα τέχνης. Μόνο 20 χιλιάδες από αυτά εκτίθενται.
Γιατί τα περισσότερα έργα τέχνης του Βατικανού κρύβονται από απλούς θνητούς;
Πενήντα χιλιάδες αριστουργήματα ζωγραφικής, γραφικών, γλυπτικής είναι κρυμμένα στις αποθήκες και πολλά από τα έργα που έχουν αποθηκευτεί εκεί για δεκάδες και εκατοντάδες χρόνια δεν έχουν φύγει καθόλου από τις αποθήκες και δεν έχουν παρουσιαστεί στο κοινό. Περιμένουν στα φτερά ή είναι καταδικασμένοι σε αιώνια αφάνεια για λόγους που γνωρίζει μόνο το Βατικανό; Ωστόσο, η επίδειξη των θησαυρών της παγκόσμιας τέχνης υπακούει σε μια αρκετά απλή λογική: δεν εκτίθεται μόνο το καλύτερο, αλλά και αυτό που ταιριάζει στις επίσημες καθολικές έννοιες και δόγματα.
Τι κρύβεται στις αποθήκες του Βατικανού και γιατί; Αρκετές φήμες συνοδεύουν τα μυστηριώδη Μυστικά Αρχεία - μέρος της τεράστιας βιβλιοθήκης του Βατικανού, η πλουσιότερη στον κόσμο και αποθηκεύει, ίσως, πολύ περισσότερες γνώσεις για την ανθρωπότητα από ό, τι οι υψηλόβαθμοι αξιωματούχοι της εκκλησίας είναι πρόθυμοι να αποκαλύψουν. Είναι όμως η αξία των θησαυρών - αντικειμένων καλής τέχνης λιγότερο πολύτιμη; Σε κάθε περίπτωση, μια από τις εξηγήσεις για το γεγονός ότι τα έργα τέχνης των περασμένων αιώνων κρατούνται κλειστά για το κοινό και γενικά σε απόλυτο σκοτάδι παρέχονται από τους ίδιους τους κριτικούς τέχνης. Συχνά, τα γραφικά έργα προστατεύονται με αυτόν τον τρόπο από το ξεθώριασμα και την απώλεια ποιότητας, αποθηκεύονται ελλείψει πρόσβασης στο φως, σε ορισμένη υγρασία και θερμοκρασία.
Συνολικά, υπάρχουν περίπου τέσσερις χιλιάδες τέτοια αντικείμενα στις αποθήκες του Βατικανού - εκτυπώσεις, χαρακτικά, φωτογραφίες και σχέδια. Η συλλογή, παρεμπιπτόντως, σχηματίστηκε σχετικά πρόσφατα - το 1973, όταν ο αριθμός των έργων που διέθετε το Βατικανό αυξήθηκε τόσο πολύ που απαιτούσε συστηματοποίηση. Και μερικές φορές για μικρό χρονικό διάστημα, αυτά τα αριστουργήματα εξακολουθούν να εμφανίζονται στο φως για να αποδειχθούν στους γνώστες της τέχνης.
Αυτό συμβαίνει σπάνια και γίνεται πραγματικό γεγονός. Όπως, για παράδειγμα, η έκθεση καλλιτεχνών του ΧΧ αιώνα, που πραγματοποιείται αυτή τη στιγμή στο Βατικανό. Τα έργα των Marc Chagall, Joan Miró, Henri Matisse, Edvard Munch και δώδεκα άλλων δασκάλων, συνολικά - ενάμιση έργο μέχρι το τέλος του χειμώνα παρουσιάζονται στους επισκέπτες της πτέρυγας του Καρλομάγνου της Κιονοστοιχίας του Μπερνίνι, και - δωρεάν. Στο τέλος της έκθεσης, τα έργα αυτά θα επιστρέψουν στις αποθήκες - δεν θα μπορούν να προβληθούν στο πλαίσιο της μόνιμης έκθεσης.
Γιατί το Βατικανό ανοίγει την πρόσβαση στους θησαυρούς του;
Δεν μπορεί να ειπωθεί ότι οι συλλογές του Βατικανού σπάνια προβλήθηκαν στο κοινό - αντίθετα, τα τελευταία χρόνια χαρακτηρίστηκαν από μια ολόκληρη σειρά τέτοιων εκθέσεων, συμπεριλαμβανομένων εκτός της πρωτεύουσας του καθολικισμού, για παράδειγμα, στη Ρωσία. Συχνά εκθέτουν έργα που δεν έχουν φύγει προηγουμένως από το Βατικανό και γενικά δεν είναι γνωστά στους κριτικούς τέχνης εκτός αυτής της μικρής πολιτείας. Perhapsσως η ηγεσία της Καθολικής Εκκλησίας ανταποκρίνεται στις ανάγκες της κοινωνίας, και ως εκ τούτου εκθέτει αριστουργήματα διαφόρων ειδών και τάσεων των εικαστικών τεχνών - προραφαελίτες και ιμπρεσιονιστές, κυβιστές και σουρεαλιστές.
Το Μιλάνο, για παράδειγμα, φιλοξενεί αυτήν την άνοιξη μια μικρή συλλογή έργων από το Βατικανό, ενωμένη με το θέμα των Παθών του Χριστού, σε αυτήν την έκθεση προσφέρονται στους δημιουργούς οι δημιουργίες των Paul Gauguin, Henri Matisse, Georges Brakk.
Σύμφωνα με κριτικούς τέχνης, το Βατικανό εφαρμόζει έτσι μια πολιτική αποκατάστασης και ενίσχυσης των δεσμών της εκκλησίας με τον σύγχρονο κόσμο, με τον σύγχρονο πολιτισμό. Αυτό σημαίνει ότι αργά ή γρήγορα στον κόσμο θα εμφανιστούν όλοι οι κρυμμένοι θησαυροί των αποθηκών του Βατικανού; Φυσικά όχι - και χιλιάδες άγνωστα έργα τέχνης θα συνεχίσουν να περιμένουν σιωπηλά την ώρα τους στο σκοτάδι των αποθηκών, θα κρατήσουν τα δικά τους μυστικά, και πιθανώς τα μυστικά του παρελθόντος, από τα οποία προτιμά να προστατεύει το πιο ισχυρό κράτος στον κόσμο ανθρωπότητα.
Σχετικά με πίνακες που επίσης εξαφανίστηκαν από το οπτικό πεδίο των κριτικών τέχνης, αλλά για διαφορετικό λόγο: κλεμμένα αριστουργήματα.
Συνιστάται:
Πώς επέζησαν οι Σοβιετικοί στρατιώτες, οι οποίοι μεταφέρθηκαν στον ωκεανό για 49 ημέρες και πώς συναντήθηκαν στις ΗΠΑ και την ΕΣΣΔ μετά τη διάσωσή τους
Στις αρχές της άνοιξης του 1960, το πλήρωμα του αμερικανικού αεροπλανοφόρου Kearsarge ανακάλυψε μια μικρή φορτηγίδα στη μέση του ωκεανού. Στο πλοίο ήταν τέσσερις αδυνατισμένοι σοβιετικοί στρατιώτες. Επιβίωσαν τρέφοντας με δερμάτινες ζώνες, μπότες από μουσαμά και βιομηχανικό νερό. Αλλά ακόμη και μετά από 49 ημέρες ακραίας μετατόπισης, οι στρατιώτες είπαν στους Αμερικανούς ναυτικούς που τους βρήκαν κάτι τέτοιο: βοηθήστε μας μόνο με καύσιμα και τρόφιμα και θα επιστρέψουμε μόνοι μας στο σπίτι
Τι γλυκά και κρασί αγαπούσαν οι Ρώσοι τσάροι και τι είναι «μπαμπάδες» για τους απλούς ανθρώπους
Στη Ρωσία τον 18ο-19ο αιώνα, υπήρχαν ευνοϊκές συνθήκες για την ανάπτυξη των επιχειρήσεων. Ο καθένας θα μπορούσε να ανοίξει τη δική του επιχείρηση, είτε πρόκειται για έμπορο, για αλλοδαπό είτε για πρώην δουλοπάροικο. Χάρη στην επινοητικότητα, το ταλέντο και το πάθος για τη δουλειά τους, ορισμένοι επιχειρηματίες εκείνης της εποχής δημιούργησαν μεγάλες μάρκες που εξακολουθούν να είναι δημοφιλείς όχι μόνο στο σπίτι, αλλά και στο εξωτερικό. Από το 1917, τα εργοστάσια μεταβιβάστηκαν σε κρατική ιδιοκτησία και μετονομάστηκαν προς τιμήν των Μπολσεβίκων. Μερικοί
Πιρούνια, ποδόσφαιρο, στρουμφάκια και άλλες εφευρέσεις που αποδόθηκαν στις σκοτεινές δυνάμεις σε διαφορετικές εποχές
Οι ζηλωτές των χριστιανικών αρετών ανά πάσα στιγμή πίστευαν ότι οι μηχανορραφίες του Σατανά μπορεί να είναι πολύ διαφορετικές. Μερικές φορές βρέθηκαν σε φαινομενικά εντελώς ακίνδυνα πράγματα. Φυσικά, οι νέες εφευρέσεις ήταν πάντα οι πρώτες στη σειρά. Μερικές φορές χρειάστηκαν δεκαετίες για να κερδίσει μια καινοτομία την εμπιστοσύνη και να αφαιρέσει τις υποψίες ότι σχετίζεται με έναν ακάθαρτο
Πώς ο γκάνγκστερ επιχειρηματίας Αλ Καπόνε κέρδισε χρήματα από την κρίση και πώς πλήρωσε τους απλούς ανθρώπους
Κάθε εποχή έχει τους δικούς της ήρωες και τα δικά της ορόσημα. Κάποτε, ο Αλ Καπόνε θεωρήθηκε ένα διφορούμενο πρόσωπο: αφενός - ένας γκάνγκστερ και ένας δολοφόνος, ένας διοργανωτής οίκων ανοχής, ένας ρακέτας και γενικά ένας πολλαπλός πηγή από την πλευρά της παραβίασης του ποινικού νόμου, από την άλλη, ένας επιχειρηματίας που απαντούσε ανάγκες των απλών Αμερικανών, βοηθώντας να βρουν αυτό που το κράτος απέκλεισε την πρόσβαση - πρώτα απ 'όλα, φυσικά, το αλκοόλ. Επιπλέον, είναι επίσης φιλάνθρωπος - είναι κοινή γνώση ότι κατά τη διάρκεια της Μεγάλης Depφεσης, ο Καπόνε άνοιξε στο Σικάγο με
Η τραγωδία του συγγραφέα του πιο διάσημου πορτρέτου του Τσέχωφ: Πώς έχασε την οικογένεια και τους πίνακές του και για την οποία έφτασε στον Solovki Osip Braz
Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων ανάπτυξης, ο ρωσικός πολιτισμός παρουσίασε στον κόσμο έναν ολόκληρο γαλαξία λαμπρών ζωγράφων, τα έργα των οποίων έχουν εισέλθει στο παγκόσμιο θησαυροφυλάκιο καλών τεχνών. Ανάμεσά τους είναι καταξιωμένοι καλλιτέχνες και ξεχασμένοι. Ένας από τους τελευταίους είναι ο ταλαντούχος κύριος του είδους πορτρέτου Osip Emmanuilovich Braz, ο συγγραφέας του διάσημου πορτρέτου του A.P. Chekhov από την Πινακοθήκη Tretyakov. Το όνομα του Ρώσου καλλιτέχνη, ακαδημαϊκού και συλλέκτη, σε αντίθεση με τις δημιουργίες του, είναι γνωστό σε πολύ λίγους ανθρώπους από ένα πολύ αντικείμενο