Η ιστορία της Ρωσίας χωρίς εξωραϊσμό στους ειλικρινείς πίνακες του Βλαντιμίρ Μακόφσκι, ήδη σε ηλικία 15 ετών, έγραψε για τη γκαλερί Tretyakov

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Δημιουργία Βλαντιμίρ Μακόφσκι είναι ένα γραφικό εγχειρίδιο ιστορίας γεμάτο μικρές ιστορίες με χρώματα για τη ζωή ανθρώπων όλων των κοινωνικών τάξεων στη Ρωσία τον 19ο αιώνα. Ως εξέχων εκπρόσωπος της διάσημης δυναστείας των καλλιτεχνών Μακόφσκι, ο ζωγράφος εργάστηκε στο είδος του κριτικού ρεαλισμού. Και το ταλέντο του ήταν τόσο μεγάλο που το πρώτο του έργο, γραμμένο σε ηλικία 15 ετών, κοσμούσε κάποτε τους τοίχους της γκαλερί Tretyakov.

Το σπίτι της οικογένειας Μακόφσκι, που διακρίνεται για την εγκαρδιότητα και τη φιλοξενία, συγκέντρωσε τακτικά διάσημους καλλιτέχνες, μουσικούς, συγγραφείς και καλλιτέχνες. Περιλάμβανε διασημότητες εκείνης της εποχής - Γκλίνκα, Γκόγκολ, Πούσκιν, Στσέπκιν. Ο καλλιτέχνης κληρονόμησε από τους γονείς του μια τεράστια αγάπη για την τέχνη, ένα υπέροχο αυτί και μια πολύ όμορφη φωνή.

Από τα πέντε παιδιά που μεγάλωσαν οι Γέγκορ Ιβάνοβιτς και Λιούμποφ Κορνιλιέβνα Μακόφσκι, τρία έγιναν διάσημοι καλλιτέχνες. Ο πιο επιτυχημένος από όλους ήταν ο αδελφός Κωνσταντίνος, ο οποίος δημιούργησε με τον τρόπο ζωγραφικής σαλόνι, οι ήρωες των καμβάδων του ήταν άνθρωποι της υψηλής κοινωνίας πολλών χωρών. Αυτό που δεν μπορεί να ειπωθεί για τον Βλαντιμίρ, ήταν λιγότερο διάσημος, αλλά οι πίνακές του ήταν σχολικού βιβλίου, αντικατοπτρίζοντας τη ζωή της Ρωσίας.

Σε ένα σπίτι όπου κυριαρχούσε η ατμόσφαιρα της τέχνης, ο Βλαντιμίρ εντάχθηκε πολύ νωρίς στον πίνακα. Χειριζόταν αριστοτεχνικά ακουαρέλες, λάδια και μολύβια. και έχοντας πάθος για τη μουσική, έπαιζε τέλεια το βιολί και τραγουδούσε άριστα.

Σε ηλικία 15 ετών, ο Volodya, υπό την καθοδήγηση του δασκάλου του V. A. Ο Τροπινίν δημιούργησε τον πίνακα "Boy Selling Kvass" (1861), ο οποίος θα κοσμεί τους τοίχους της γκαλερί Tretyakov.

Πολλοί πίνακες του V. E. Οι Makovsky είναι μια πραγματική αντανάκλαση της ύπαρξης σχεδόν όλων των κοινωνικών στρωμάτων και των κτημάτων της Ρωσικής Αυτοκρατορίας.

Ένας ταλαντούχος ζωγράφος, κοιτάζοντας έντονα τον κόσμο γύρω του, συμπαθής ειλικρινά στην ανθρώπινη θλίψη και αδυναμίες, χάρηκε από την καρδιά με τις μικρές επιτυχίες τους. Από κάτω από το πινέλο του το ένα μετά το άλλο βγήκαν εικόνες που μιλούσαν για την τύχη των απλών ανθρώπων.

Για περίπου μισό αιώνα, εκθέτει ετησίως τα νέα του έργα σε διάφορες εκθέσεις. Και υπήρχαν πάντα στο επίκεντρο της προσοχής καμβάδες επίκαιρης φύσης, αφύπνισης της σκέψης και της συνείδησης των πολιτών, κατανοητοί στο ευρύτερο κοινό.

Ο πίνακας, ζωγραφισμένος για τον διαγωνισμό "Αγροτικά αγόρια φυλάνε άλογα τη νύχτα", το 1869 έφερε τη φήμη του ζωγράφου και ένα χρυσό μετάλλιο για καλλιτεχνική έκφραση. Ταυτόχρονα, η Ακαδημία Τεχνών απένειμε στον ζωγράφο τον τίτλο του καλλιτέχνη του 1ου βαθμού.

Ο καμβάς "Στο ιατρείο", που παρουσιάστηκε στην έκθεση το 1870, γνώρισε μεγάλη επιτυχία και ο καλλιτέχνης είχε προβλεφθεί ότι θα είχε μεγάλη φήμη. Η περίπλοκη πλοκή της εικόνας είναι κορεσμένη με λεπτό χιούμορ και η τεχνική είναι σχολαστική στις λεπτομέρειες. Βλέπουμε πώς ένας συμπονετικός ιερέας εξηγεί αρμοδίως στη γριά τη «σωστή» συνταγή του για πονόδοντο. Και αυτό, με τη σειρά του, με όλη του την εμφάνιση ενσωματώνει την πίστη που ζει μεταξύ των ανθρώπων στη θαυματουργή θεραπευτική δύναμη των λαϊκών μεθόδων θεραπείας.

Το 1873, ο πίνακας "Lovers Nightingale" του χάρισε τον τίτλο του Ακαδημαϊκού της Ακαδημίας Τεχνών και εκτέθηκε στην Παγκόσμια Έκθεση στη Βιέννη, όπου προσέλκυσε σημαντικό δημόσιο ενδιαφέρον.

Πολλές από τις δημιουργίες του καλλιτέχνη αφηγούνται θλιβερές ιστορίες για ανθρώπους από το χωριό που έχουν απορροφηθεί σε μια ζοφερή και σκληρή πόλη. Ietσυχη θλίψη, τρυφερότητα, θλίψη πηγάζει από τα μάτια της μητέρας, που ήρθε από το χωριό για να επισκεφτεί τον γιο της που δόθηκε «στους ανθρώπους».

Ο καλλιτέχνης έχει επίσης καμβάδες πλοκής γεμάτους συγκινητικό λυρισμό και δράμα.

Ο γάμος και η γέννηση δύο γιων επηρέασαν το θέμα του έργου του καλλιτέχνη, ο οποίος βυθίστηκε στον κόσμο της παιδικής ηλικίας και δημιούργησε τους καμβάδες "Shepherdesses", "Night", "The game of grandmothers".

Σε πολλούς από τους πίνακες του Βλαντιμίρ Γιεγκόροβιτς, διακρίνεται ελαφρύ χιούμορ, και αυτό συμβαίνει παρά την πολυπλοκότητα των συνθέσεων γεμάτων μικρές λεπτομέρειες και μια μάζα εικόνων που ήταν προικισμένες με τον κατάλληλο χαρακτήρα και εκφράσεις του προσώπου.

Η ιδέα του λαϊκισμού και ο αγώνας για την αλήθεια, που πέρασε από όλες τις δημιουργικές δραστηριότητες του Μακόφσκι, χρησίμευσε ως κίνητρο για την είσοδο του καλλιτέχνη στις τάξεις του Συνδέσμου Ταξιδιωτικών Εκθέσεων το 1872. Ένα χρόνο αργότερα, πήρε ήδη μια θέση στο διοικητικό συμβούλιο.

Οι καμβάδες του ήταν πάντα διαφορετικοί, αλλά αναγνωρίσιμοι στον τρόπο και την τεχνική. Και τα μοντέλα του ήταν οι πιο απλοί άνθρωποι, το πλήθος και οι θεατές στους δρόμους, των οποίων οι εικόνες έγιναν ένα είδος αφιέρωσης στη ζωή των αγροτών και των εργαζομένων. Επιπλέον, ο χαρακτήρας αυτών των ανθρώπων αποπνέει πάντα θετικό και ειλικρίνεια.

Και για να δώσει έμφαση στην αδικία σε σχέση με τα μειονεκτικά και στερούμενα στρώματα της κοινωνίας, ο ζωγράφος στα έργα του χρησιμοποιεί την αντίθεση των χαρακτήρων: φτωχοί - πλούσιοι, βρώμικοι - κομψοί, πεινασμένοι - καλοφαγμένοι.

Σχεδόν σε κάθε έργο, ο Vladimir Yegorovich δημιούργησε μια ίντριγκα που εκπληκτικά ταιριάζει στη σύνθεση της εικόνας. Ο ίδιος, έλεγε, έχτισε το δράμα των ειδών του πάνω σε καλά διαμορφωμένες μιζέν σκηνές. Κάθε είδους μικρές οικιακές λεπτομέρειες και λεπτομέρειες συμπληρώνουν επιτυχώς τη δημιουργημένη εικόνα.

Κατέχοντας το μοναδικό δώρο ενός ψυχολόγου, ο δάσκαλος κοίταξε τον πνευματικό κόσμο των ηρώων του και, με τη βοήθεια μιας χαρακτηριστικής στάσης που βρέθηκε ή μιας εκφραστικής χειρονομίας, οι εκφράσεις του προσώπου ενίσχυσαν την εντύπωση αυτού που συνέβαινε στην εικόνα.

Οι πιο σοκαριστικοί από τους κοινωνικούς πίνακες του απαγορεύονταν μερικές φορές από λογοκρισία. Αυτή ήταν η μοίρα του καμβά "Khodynka".

Ο Βλαντιμίρ Μακόφσκι ήταν πολύ δημοφιλής στο κοινό της Μόσχας, οι καμβάδες του πωλούνταν πάντα καλά, σε αντίθεση με τα έργα των περισσότερων καλλιτεχνών εκείνης της εποχής. Από τα απομνημονεύματα των συγχρόνων του πλοιάρχου:

Σε αντίθεση με τον αδελφό του Βλαντιμίρ - λάτρης της αλήθειας και αγωνιστή για την τιμή των ταπεινωμένων και προσβεβλημένων, Κωνσταντίνος Έγκοροβιτς Μακόφσκι ήταν ένας ακριβός καλλιτέχνης κομμωτηρίου, ο οποίος είχε στους πελάτες του να γνωρίζει όχι μόνο τη Ρωσία, αλλά και τις χώρες της Ευρώπης και της Αμερικής.