Βίντεο: Ζωγραφισμένοι πίνακες: Νεκρή φύση από τον David Ligard
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Αναρωτιέμαι αν τα πουλιά θα κλωτσούσαν τα φρούτα που απεικονίζονται σε τέτοιους ρεαλιστικούς πίνακες; Οι νεκρές φύσεις του Ντέιβιντ Λίγκαρντ φαίνονται κατάλληλες για την ιστορία της καλλιτεχνικής μονομαχίας αρχαίων ζωγράφων. Αλλά ο σύγχρονος μας αρνείται με κάθε δυνατό τρόπο τον ρεαλισμό (και μερικές φορές τον υπερρεαλισμό: γιατί δεν τον λυπούμαστε). Ο καλλιτέχνης λέει ότι η ζωγραφική του είναι μεταφυσική και ο χώρος στο προσκήνιο είναι ένα είδος ιερού τόπου, ένα είδος βωμού στον οποίο τοποθετούνται συμβολικά αντικείμενα και το φως εξισορροπείται από μια σκιά.
Με καταγωγή από το Ιλινόις, ο Ντέιβιντ Λίγκαρ, ο οποίος έζησε σχεδόν ολόκληρη την ενήλικη ζωή του στην Καλιφόρνια, στα νιάτα του παρασύρθηκε από την αρχαιότητα, και συγκεκριμένα το έργο του αρχαίου Έλληνα γλύπτη Πολύκτητου και τις ιδέες του φιλοσόφου και μαθηματικού Πυθαγόρα.
Ένας θαυμαστής των αρχαίων πλοιάρχων διέκρινε τα χαρακτηριστικά της μακρινής Ελλάδας στη γνωστή ακτή του Ειρηνικού. Μακριά όχι μόνο γεωγραφικά, αλλά και ιστορικά. Η Καλιφόρνια Αρκαδία - μια διασταύρωση μεταξύ Αμερικής και Ελλάδας - είναι η προσωπική του ανακάλυψη. Ο Κολόμβος ανακάλυψε την Αμερική και ο Ντέιβιντ Λίγκαρντ την Ελλάδα στην Αμερική - είναι κακό;
Τώρα ο καλλιτέχνης David Ligar είναι 66 ετών και για σχεδόν 30 χρόνια ετοιμάζει ατομικές εκθέσεις ζωγραφικής. Οι νεκρές φύσεις του Αμερικανού έχουν μια ιδιαίτερη δομή, την οποία κατά κάποιο τρόπο ευτυχώς σκέφτηκε πριν από πολλά χρόνια.
Πρώτον, ο ζωγράφος επιρρεπής στον διαλογισμό δεν του άρεσε το παραδοσιακό σκοτεινό, συχνά ζοφερό υπόβαθρο στις περισσότερες νεκρές φύσεις. Ναι, νεκρή φύση, αλλά όχι για να κανονίσετε μια μνήμη στις εικόνες; Οι νεκρές φύσεις πρέπει να είναι πιο ελαφριές και σε ανοιχτόχρωμο φόντο και οι σκιές θα φαίνονται καλά.
Δεύτερον, ο καλλιτέχνης αποφάσισε ότι το φυσικό φως θα ήταν στους καμβάδες του. Για να δείξει ότι τα αντικείμενα φωτίζονται από τον ήλιο, αφαίρεσε ένα κομμάτι από το ανοιχτόχρωμο φόντο και αποκάλυψε μια λωρίδα του θαλασσινού τοπίου στα δεξιά και στην κορυφή. Πίσω μπορείτε να δείτε τη γραμμή του ορίζοντα, ο ουρανός είναι βαμμένος σε διαφορετικά χρώματα ανάλογα με την ώρα της ημέρας και οι σκιές έχουν διαφορετικά μήκη και κορεσμούς.
Στους πίνακες του Αμερικανού καλλιτέχνη, υπάρχει τόσο το μακρινό όσο και το κοντινό. Αλλά δεν υπάρχει ζωή στις μορφές της ίδιας της ζωής, λέει ο ζωγράφος. Πού είδατε ότι στην πραγματικότητα όλα ήταν τόσο σχεδιασμένα και μελετημένα, σαν μια σύνθεση νεκρής φύσης, όπου υπάρχει χώρος τόσο για φρούτα όσο και για θάλασσα; - προειδοποιεί τους κριτικούς Ντέιβιντ Λίγκαρντ.
Συνιστάται:
Άψογη «φωτεινή νεκρή φύση» που κατέκτησε την οικογένεια Medici και όλη την Ιταλία: Giovanna Garzoni
Μέχρι τις αρχές του εικοστού αιώνα, η τέχνη ανήκε εξ ολοκλήρου σε άνδρες - έτσι νομίζαμε. Ωστόσο, όλο και πιο συχνά μαθαίνουμε για τους μεγάλους καλλιτέχνες του παρελθόντος. Και παρόλο που δεν δημιούργησαν μνημειώδεις πίνακες, έκαναν τις δικές τους επαναστάσεις στη ζωγραφική, συχνά μπροστά από την εποχή τους. Τέτοια ήταν η Giovanna Garzoni, η οποία κατέκτησε την Ιταλία τον 16ο αιώνα με τις άψογες «φωτεινές νεκρές φύσεις» και τις βοτανικές εικονογραφήσεις
Εκπληκτικοί πίνακες του Teodosio Sectio Aurea, "ζωγραφισμένοι" από τη σκιά τρισδιάστατων συνθέσεων
Ο Έλληνας καλλιτέχνης Teodosio Sectio Aurea παραβιάζει τα γενικά αποδεκτά σχήματα αντίληψης του καθημερινού κόσμου, επιδεικνύοντας το εφήμερο και ελκυστικό κάτω μέρος της πραγματικότητας μέσα από το παιχνίδι των σκιών. Κάθε τρισδιάστατη σύνθεσή του, φωτισμένη με έναν συγκεκριμένο τρόπο, δημιουργεί μια εντελώς απροσδόκητη εικόνα σκιάς, η οποία έχει όχι μόνο μια φυσική, αλλά και μια φιλοσοφική σύνδεση με την πηγή της
Νεκρή φύση: γοτθικές νεκρές φύσεις από τον φωτογράφο Κέβιν Μπεστ
Ο φωτογράφος Kevin Best κατάγεται από το Paddington, ένα προάστιο του ηλιόλουστου Σίδνεϊ, αλλά τα ενδιαφέροντά του βρίσκονται στο σκοτάδι και το μυστηριώδες. "Τα κύρια πάθη μου είναι η νεκρή φύση και ο υπερρεαλισμός", λέει ο Best. εδώ είναι απλώς σκόπιμο να θυμόμαστε ότι η ρωσική λέξη "νεκρή φύση" σημαίνει, κυριολεκτικά, "νεκρή φύση"
Νεκρή φύση φωτογραφίες από τη Marian Drew
Στη σειρά Every Living Thing, η Αυστραλή φωτογράφος Marian Drew χρησιμοποιεί στοιχεία της ευρωπαϊκής ζωγραφικής του 17ου αιώνα που αντιπαραβάλλουν τον βίαιο θάνατο των ζώων με την καλύτερη παράδοση νεκρής φύσης. Άψυχα σώματα ξαπλωμένα στον λεπτότερο λεπτό καμβά - αυτές οι εικόνες είναι σιωπηλές, ενοχλητικές και συναρπαστικές
Πίνακες ζωγραφισμένοι από πραγματικό αίμα. Real Blood από τον Jordan Eagles
Ο Νεοϋορκέζος καλλιτέχνης Jordan Eagles είναι δημιουργικός με ιδρώτα και αίμα. Και αν ο καλλιτέχνης έχει τον δικό του ιδρώτα, τότε το αίμα με το οποίο ζωγραφίζονται οι απίστευτοι πίνακές του, παίρνει στο σφαγείο. Πραγματοποιώντας διάφορους χειρισμούς με αυτό - ψήσιμο, εξάτμιση, γήρανση, ανάμειξη με χαλκό και άλλες ουσίες, ο καλλιτέχνης μετατρέπει το αίμα σε δημιουργικό υλικό για να δημιουργήσει τους αφηρημένους πίνακές του