Βίντεο: Εικονογράφηση Αφίσες Rock: Ροκ μουσική σε εικονογράμματα. Φιλόδοξο έργο τέχνης από τον Viktor Hertz
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Με δημιουργικότητα Βίκτορ Χερτς, εικονογράφος και πλοίαρχος γραφιστικής, αναγνώστες Πολιτισμικών Σπουδών γνωρίζονται από παλιά. Είναι γνωστός για την αγάπη του στον μινιμαλισμό, ο οποίος βοηθά στη δημιουργία κομψών αφισών μουσικής και παίζει με τα λογότυπα και τις μάρκες παγκοσμίου φήμης εταιρειών, και το κάνει με τέτοιο τρόπο ώστε η απήχηση να είναι τόσο ισχυρή και δυνατή που το όνομα του συγγραφέα συνεχίζει ακούγεται ακόμη και αρκετά χρόνια μετά την κυκλοφορία του.το τελευταίο έργο τέχνης. Πρόσφατα, ο Βίκτορ Χερτς σέλασε ξανά το αγαπημένο του «άλογο» και χάρισε στον κόσμο μια σειρά από αφίσες Εικονογράμματα Αφίσες βράχου, στην οποία μετέτρεψε τη ροκ μουσική σε μινιμαλιστικές αφίσες. Ο ίδιος ο συγγραφέας αποκαλεί τη σειρά Pictogram Rock Posters φιλόδοξη και πιστεύει ότι αυτό είναι ίσως το καλύτερο από όλα τα έργα που έχει δημιουργήσει. Για ένα έργο μουσικής και γραφικής τέχνης, ο καλλιτέχνης επέλεξε πολλά ροκ συγκροτήματα και σόλο ερμηνευτές και μετέτρεψε τα τραγούδια τους σε εικονογράμματα, τα οποία απεικόνισε σε αφίσες. Αποδείχθηκε ότι ήταν ένα είδος rebus που μπορούν να λύσουν μόνο οι πραγματικοί λάτρεις της ροκ μουσικής, οι οποίοι γνωρίζουν από καρδιάς ολόκληρη τη δισκογραφία των αγαπημένων τους καλλιτεχνών.
Το μουσικό και γραφικό έργο του Viktor Hertz ξεκίνησε στις 15 Ιανουαρίου 2012 και λιγότερο από έξι μήνες αργότερα, συνολικά 234 δημοφιλή και αγαπημένα από πολλά τραγούδια έγιναν εικονογράμματα. Ο καλλιτέχνης επέλεξε να συνεργαστεί με τη δουλειά ροκ μουσικών όπως ο David Bowie, ο Bob Dylan, οι Rolling Stones, ο Iggy Pop, οι Beatles, ο Bruce Springsteen, ο Johnny Cash και ο Elvis Presley. Ντρέπομαι λίγο από την απουσία γυναικείων ονομάτων σε αυτήν τη λίστα, αλλά ο καλλιτέχνης υπόσχεται να βελτιωθεί στα ακόλουθα έργα τέχνης.
Μπορείτε να εξοικειωθείτε με αυτό το έργο και άλλες εξελίξεις του ταλαντούχου εικονογράφου στην ιστοσελίδα του.
Συνιστάται:
Πώς ο Henry Ford ήθελε να κατακτήσει τη ζούγκλα του Αμαζονίου: Το πιο φιλόδοξο αποτυχημένο έργο του 20ού αιώνα
Αυτή η φωτογραφία τραβήχτηκε το 1934 στην απομακρυσμένη ζούγκλα του Βραζιλιάνικου Αμαζονίου. Στη φωτογραφία, οι εργάτες του Henry Ford - ο διάσημος Αμερικανός βιομήχανος, ένας από τους πρωτοπόρους της αυτοκινητοβιομηχανίας. Η Ford ονειρευόταν να χτίσει μια πόλη ονείρων εδώ. Να δημιουργήσουμε ένα είδος ουτοπικής κοινωνίας, ένα κοινωνικό πείραμα. Γιατί τα σχέδια του επιχειρηματία δεν προορίζονταν να γίνουν πραγματικότητα και μόνο ερείπια στη ζούγκλα έμειναν από το όνειρο;
Αφίσες βασισμένες στο "The Avengers". Έργο τέχνης Avengers από τον Guy Seese
Η συγκλονιστική ταινία "Εκδικητές", η είδηση για την οποία πρόσφατα ηγείται της επιτυχημένης παρέλασης των τελευταίων κινηματογραφικών εκδηλώσεων, δεν θα μπορούσε παρά να επηρεάσει το έργο των σύγχρονων συγγραφέων. Έτσι, μια ομάδα σχεδιαστών και καλλιτεχνών με επικεφαλής τον Guy Seese αναδημιούργησαν από καθημερινά αντικείμενα, καθώς και παιχνίδια και άλλα σκουπίδια, αξεσουάρ των εκδικητών, τα οποία μπορούν εύκολα να αναγνωριστούν σε αφίσες
Μινιμαλιστικές αφίσες μουσικής από τον Viktor Hertz
Οι αναγνώστες του Culturology.Ru είναι ήδη εξοικειωμένοι με το έργο του Αμερικανού σχεδιαστή και εικονογράφου Viktor Hertz. Κάποτε, μας ικανοποίησε με ένα αστείο χιουμοριστικό έργο Honest Logos ("Honest logos"), σχεδιάζοντας μια σειρά εκτυπώσεων που λένε όλη την αλήθεια για το τι κρύβεται πίσω από τα λογότυπα των δημοφιλών εμπορικών σημάτων. Αλλά ο ταλαντούχος εικονογράφος έχει πολλά άλλα ενδιαφέροντα έργα στο ενεργητικό του, ένα από τα οποία, οι αφίσες μουσικής Pictogram, αποτελείται από μια σειρά μινιμαλιστικών
Το Less is more: πρωτότυπες αφίσες ταινιών από τον Viktor Hertz
Ο Viktor Hertz, ένας νεαρός Σουηδός σχεδιαστής από την Ουψάλα, είναι γνωστός για την αγάπη του στον μινιμαλισμό και τα εικονογράμματα. Ένα από τα έργα του - πρωτότυπες αφίσες για δημοφιλείς ταινίες - ενσάρκωνε τον λακωνισμό και την άβυσσο της εξυπνάδας
Έργο τέχνης από Γάλλο καλλιτέχνη για τον εκσυγχρονισμό της πρόσοψης του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης του Στρασβούργου
Ο Γάλλος εννοιολογικός καλλιτέχνης Daniel Buren παρουσίασε τη νέα του εγκατάσταση Comme un jeu d'enfant, travaux in situ στο Μουσείο Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης στο Στρασβούργο στις 10 Ιουνίου φέτος, μέσω της οποίας ο καλλιτέχνης αποφάσισε να εκσυγχρονίσει την τζάμια της πρόσοψης του μουσείου. Θαυμάστε τη δημιουργία του πλοιάρχου μέχρι τον Ιανουάριο του 2015