Ως αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, ο Πάβελ Φεντότοφ έγινε ακαδημαϊκός και εξαιτίας αυτού που έβαλε τη ζωή του σε ψυχιατρείο

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Μια πρωτοφανής περίπτωση ήταν όταν ένας καλλιτέχνης Πάβελ Φεντότοφ, χωρίς ειδική εκπαίδευση, του απονεμήθηκε ο τίτλος του ακαδημαϊκού ζωγραφικής και για αιώνες μπήκε στην ιστορία της ρωσικής τέχνης με το είδος σατιρικών έργων ζωγραφικής του, που έκαναν μια βουή στα μέσα του 19ου αιώνα. Και ο αυτοδίδακτος καλλιτέχνης ζωγράφισε όπως θα βάλει ο Θεός στην ψυχή του. Δημοτικότητα, αναγνώριση, φήμη, τίτλος, φάνηκε, εδώ είναι - ευτυχία. Αλλά στην κορυφή της φήμης, συνέβη κάτι που έσπασε και κατέστρεψε τον ζωγράφο.

Ο Πάβελ Φεντότοφ προέρχεται από την οικογένεια ενός βασικού συμβούλου δημοσίου υπαλλήλου κατά τη διάρκεια της βασιλείας της Αικατερίνης Β '. Σε αντίθεση με πολλά ταλαντούχα παιδιά, των οποίων οι ικανότητες αναπτύχθηκαν από τους γονείς τους από την παιδική ηλικία, κανείς δεν μελέτησε τον μικρό Πάβελ. Αφέθηκε στη μοίρα του και πέρασε χρόνο σε διασκεδαστικά παιχνίδια και τσακωμούς, τρέχοντας μέσα από τα σενίκια και τις σοφίτες, και το χειμώνα ορμώντας στις τσουλήθρες σε ένα έλκηθρο.

Στην ηλικία των 11 ετών, ο έφηβος στάλθηκε να σπουδάσει στο Πρώτο Σώμα Καντέτ της Μόσχας, όπου αμέσως αγαπήθηκε για τη χαρούμενη, κοινωνική διάθεση, την καλοσύνη και την εξυπνάδα του. Και εκτός αυτού, κατέχοντας μια εξαιρετική οπτική μνήμη, η οποία καθιστά εύκολη την απομνημόνευση οποιουδήποτε υλικού, ο Παύλος έγινε ένας από τους καλύτερους μαθητές.

Και αυτό που ήταν αρκετά εκπληκτικό ήταν ότι στα μαθήματα ζωγραφικής το αγόρι ήταν γνωστό ως ένας απελπιστικός τεμπέλης. Δεν είχε χρόνο για γεωμετρικά μοντέλα που έπρεπε να απεικονιστούν. Τον τράβηξε πολύ η ιστορία της γεωγραφίας. Η πλούσια φαντασία του ίδιου του Παύλου τον έγραψε εκπληκτικές εικόνες από ιστορικά γεγονότα ή ταξίδια σε όλο τον κόσμο σε μακρινές χώρες και ηπείρους. Ωστόσο, ήταν καλύτερος στις καρικατούρες, τις οποίες σχεδίαζε από δασκάλους και συντρόφους του στο περιθώριο των τετραδίων του. Το χιούμορ του ήταν πολύ λεπτό και ακριβές, οπότε κανείς δεν προσβλήθηκε από αυτόν. Επιπλέον, ο νεαρός άνδρας τραγούδησε υπέροχα και συνόδευσε τον εαυτό του στην κιθάρα, συνέθεσε ειδύλλια, έγραψε ποίηση και ήταν πάντα η ψυχή της παρέας.

Σε ηλικία 19 ετών, έχοντας λάβει το βαθμό του σημαιοφόρου, ο Fedotov στάλθηκε στην Αγία Πετρούπολη για να υπηρετήσει στο σύνταγμα της Φινλανδίας. Η ζωή στην πρωτεύουσα άλλαξε ριζικά τη μοίρα και βοήθησε να αποκαλυφθεί ένα εκπληκτικό πρωτότυπο ταλέντο - αφενός. Από την άλλη πλευρά, σύμφωνα με ορισμένους βιογράφους, σκότωσε τη Φεντότοβα στην ακμή της. Ωστόσο, τότε, το 1834, η ζωή μόλις άρχιζε.

Έστειλε το μισό μισθό του αξιωματικού του στη Μόσχα στον ηλικιωμένο πατέρα και αδελφή του, οπότε ο νεαρός δεν είχε πλέον αρκετά χρήματα για κοινωνική ζωή. Και από το να μην κάνει τίποτα, άρχισε να ζωγραφίζει. Το σύνταγμα τους ήταν τοποθετημένο όχι μακριά από την Ακαδημία Τεχνών και ο Fedotov κατάφερε να πάρει ένα εισιτήριο για να παρακολουθήσει βραδινά μαθήματα σχεδίου σε ένα εκπαιδευτικό ίδρυμα όπου κατείχε το ακαδημαϊκό σχέδιο.

Ο Πάβελ αφιέρωσε τον ελεύθερο χρόνο του σε κινούμενα σχέδια και σκίτσα, σχεδιάζοντας αστείες σκηνές από τη ζωή του συντάγματος. Μια φορά το 1837, το σύνταγμα τους επισκέφτηκε ο μικρότερος αδελφός του αυτοκράτορα, πρίγκιπας Μιχαήλ Παβλόβιτς. Εντυπωσιασμένος από τον Πάβελ Φεντότοφ, δημιουργεί ένα έργο ακουαρέλας σε χαρτόνι "Η συνάντηση του Μεγάλου Δούκα", αφού είδε το οποίο ο πρίγκιπας χάρισε στον αξιωματικό-καλλιτέχνη ένα διαμαντένιο δαχτυλίδι. Και ο αυτοκράτορας, ο οποίος ενημερώθηκε για έναν ταλαντούχο στρατιωτικό, του έδωσε άδεια να εγκαταλείψει την υπηρεσία και να γίνει ζωγράφος με μηνιαίο μισθό 100 ρούβλια.

Ωστόσο, το απροσδόκητο έλεος του τσάρου έφερε σε αμηχανία τον Φεντότοφ, δεν μπόρεσε να αποφασίσει και ζήτησε συμβουλές από τον Καρλ Μπριούλοφ, του οποίου τη γνώμη σεβάστηκε. Σε αυτό απάντησε απότομα: αφήνοντας να εννοηθεί ότι στην ηλικία του Φεντότοφ είναι πολύ αργά για να ονειρευτούμε μια καριέρα ζωγράφου. Και ο ίδιος ο Πάβελ Αντρέεβιτς δεν ήταν σίγουρος για τις ικανότητές του.

Μόλις 7 χρόνια αργότερα, έχοντας αποκτήσει ανεκτίμητη εμπειρία, ο Fedotov αποφάσισε να αποσυρθεί με τον βαθμό του καπετάνιου του προσωπικού. Σημαντικό ρόλο σε αυτή την απόφαση έπαιξε ο φανταστικός Ιβάν Κρίλοφ, ο οποίος, βλέποντας τις γελοιογραφίες του Φεντότοφ, ήταν απερίγραπτη απόλαυση. Ο Κρίλοφ έγραψε μια επιστολή στον καπετάνιο δηλώνοντας ότι με αυτόν τον τρόπο ο Κρίλοφ ευλόγησε τον μελλοντικό καλλιτέχνη για το ρόλο του "ηθικολόγου των ανθρώπων". Αυτές οι γραμμές ώθησαν τον Fedotov να εγκαταλείψει την υπηρεσία. Παραιτήθηκε, παίρνοντας μαζί του τον τακτοποιημένο Arkady Korshunov, ο οποίος ήταν και φίλος και αδελφός του, και το πιο σημαντικό, πίστευε ακράδαντα στο εξαιρετικό ταλέντο του Pavel Andreevich.

Το 1844, έχοντας γίνει "ελεύθερος καλλιτέχνης", στις αρχές της δεκαετίας του 1850 ήταν ήδη ένας πραγματικός "άνθρωπος της τέχνης". - θυμήθηκε ο ζωγράφος.

Σε ηλικία 28 ετών, ένας συνταξιούχος καπετάνιος και επίδοξος καλλιτέχνης εγκαταστάθηκε στο νησί Βασιλιέφσκι, όπου νοίκιασε ένα μικρό διαμέρισμα για δύο άτομα. Και άρχισε να εργάζεται συνεχώς για τους καμβάδες του. Στην αρχή, η ζωγραφική μάχης καθήλωσε τον καλλιτέχνη και πλήρωσε καλά για αυτό. Αλλά με την πάροδο του χρόνου, συνειδητοποίησε ότι τον έλκυε μια εντελώς διαφορετική πλευρά της ζωής, μια διαφορετική ομάδα, και συγκεκριμένα: τεχνίτες, μικροί αξιωματούχοι, οδοντωτοί μηχανικοί και ζητιάνοι, χειραφετημένες κυρίες και νέοι μαθητές οικοτροφείου, μικροί έμποροι και αξιωματούχοι και φυσικά, μεμονωμένοι αξιωματικοί. Εκπρόσωποι όλων των κοινωνικών τάξεων και έγιναν αντικείμενα της καλοσυνάτης σάτιράς του. Η ζωγραφική του είδους είναι αυτό που έγινε πραγματικά το δυνατό του σημείο.

Από το 1846 έως το 48, ο καλλιτέχνης ζωγράφισε διάσημους καμβάδες που του έφεραν τα πάντα εκτός από τον πλούτο: αναγνώριση συναδέλφων, τίτλος ακαδημαϊκού, τεράστια δημοτικότητα μεταξύ των θεατών. Το πρώτο ήταν "The Fresh Cavalier", λίγο αργότερα - "The Major's Matchmaking", "Choosy Bride" και "Breakfast of an Aristocrat" - πίνακες που ονομάζονται αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης. Difficultταν δύσκολο ακόμη και να προσεγγίσω αυτούς τους καμβάδες σε εκθέσεις.

Πλήθος θεατών περικύκλωσαν τις δημιουργίες του από το πρωί έως το βράδυ. Λοιπόν, ακόμα, στα μέσα του 19ου αιώνα υπήρχε

Παρά τη φήμη και την τιμή, ο καλλιτέχνης εξακολουθούσε να ζει πολύ άσχημα, καταπιέστηκε από την έλλειψη χρημάτων, οπότε έπρεπε να εργαστεί στα όρια των ανθρώπινων δυνατοτήτων. Σηκώθηκε πολύ νωρίς, λούστηκε με κρύο νερό και, πίνοντας τσάι, πήγε να «φασαρήσει μεταξύ των ανθρώπων». Για ώρες περπατούσα στην πόλη αναζητώντας «ζωντανούς τύπους», που έμοιαζε με κυνήγι. Έτσι μια φορά απαρατήρητος για αρκετά χιλιόμετρα ακολούθησε έναν αγρότη «με πράσινο καπάκι» προκειμένου να «κατασκοπεύσει» και να θυμηθεί όλες τις κινήσεις του και τις πιο μικρές λεπτομέρειες του προσώπου του. Επιλέγοντας έναν κατάλληλο τύπο, μερικές φορές γνωρίστηκε με εκπροσώπους του "βυθού της πόλης" - κορίτσια λιμένων και ζητιάνους.

Οι φίλοι του Πάβελ Φεντότοφ, που παρακολουθούσαν τον τρόπο εργασίας του, σημείωσαν ότι ήταν τόσο φανατικά βυθισμένος στη δουλειά που ήταν ακόμη και τρομακτικό να τον κοιτάξει. Η ένταση στο έργο του οδήγησε στο γεγονός ότι με την πάροδο του χρόνου, ο καλλιτέχνης άρχισε να παρατηρεί περίεργη συμπεριφορά:

Λίγο πριν από αυτό, ο Πάβελ Αντρέεβιτς άρχισε ξαφνικά να "φρικάρει". Κάποτε, αφού έλαβε αμοιβή για τον πίνακα, άρχισε να αγοράζει κοσμήματα για κάποιο φανταστικό γάμο και δώρα σε μια ανύπαρκτη νύφη, ενημερώνοντας μυστηριωδώς τους πάντες για κάποιο είδος "ευτυχίας". Στη συνέχεια, απροσδόκητα, γοήτευσε αρκετές γνωστές σε αυτόν ταυτόχρονα κυρίες. Σε κάθε σπίτι όπου έτρεχε, έπαιρνε κάποια χρήματα και εξαφανιζόταν. Κάποιος είδε πώς ο καλλιτέχνης παρήγγειλε ένα φέρετρο. Άλλοι είδαν τον Φεντότοφ να περιφέρεται στους δρόμους και να μοιράζει χαρτονομίσματα. Αν και, στο μυαλό του, ο καλλιτέχνης πάντα έλεγε ότι δεν μπορούσε να χωρίσει τη ζωή του σε δύο - ζωγραφική και σε μια γυναίκα.

Για όσους γνώριζαν τον Φεντότοφ, η ψυχική του ασθένεια αποδείχθηκε ότι ήταν ένα μπουλόνι από το ξαφνικό. Κατά τη διάρκεια μιας από τις επιθέσεις βίαιης παραφροσύνης, ο καλλιτέχνης τοποθετήθηκε σε ψυχιατρείο. Σύμφωνα με τη μαρτυρία των γιατρών, ένας άνθρωπος που δεν διέφερε στη φυσική του δύναμη στη συνηθισμένη ζωή, κατά τη διάρκεια μιας ασθένειας, μπορούσε να βγάλει καρφιά από τους τοίχους με τα δάχτυλά του και όταν ήταν δεμένος, έκανε αυτό το κόλπο με τα δόντια του.

Το φθινόπωρο του 1852, ο Fedotov, σε ηλικία 37 ετών, πέθανε από πλευρίτιδα. Σύμφωνα με μάρτυρες λίγες ημέρες πριν από το θάνατό του, ο καλλιτέχνης ήρθε στα λογικά του. Εκείνη τη στιγμή, δίπλα του ήταν ο πιστός τακτοποιημένος Korshunov, ο οποίος ήταν με τον ιδιοκτήτη ακόμη και κατά τη διάρκεια τρομερών επιθέσεων ψυχικής ασθένειας. Ο Φεντότοφ του ζήτησε να πει στους φίλους του να έρθουν να τον αποχαιρετήσουν. Ο τακτικός, φοβούμενος να αφήσει τον Πάβελ Αντρέγιεβιτς μόνο του, εμπιστεύτηκε το θέμα σε κάποιον άλλο, ο αγγελιοφόρος έτρεξε στην ταβέρνα στο δρόμο, μεθούσε και αποκοιμήθηκε σχεδόν στο χαντάκι.

Και όταν η είδηση του αιτήματος του Φεντότοφ έφτασε στους αποδέκτες, δεν υπήρχε κανείς να τον αποχαιρετήσει, αν και οι φίλοι του τον έθαψαν ψυχικά πολύ καιρό πριν. Στην κηδεία, μόνο ο πιστός τακτοποιημένος Κορσούνοφ έκλαιγε απαρηγόρητα. Σε ανάμειξη με την κύρια θλίψη ήταν ένα αίσθημα ενοχής που δεν είχε εκπληρώσει το αίτημα του ιδιοκτήτη.

Τα έργα του Fedotov μπορείτε να τα δείτε στη Μόσχα στην Πινακοθήκη Tretyakov και στο Ρωσικό Μουσείο της Αγίας Πετρούπολης, το οποίο περιέχει επίσης σχέδια που έφτιαξε σε ψυχιατρείο. Θεωρείται δικαίως ο πρόγονος μιας τέτοιας τάσης στη ρωσική τέχνη ως κριτικός ρεαλισμός. Ο καλλιτέχνης δημιούργησε επίσης μια σειρά χαρακτηριστικών πορτρέτων των συγχρόνων του.

Τώρα πολλοί ιστορικοί προτείνουν ότι αν είχε γεννηθεί στην αυστηρή και φιλόδοξη Πετρούπολη και όχι στην απλή «έμπορο Μόσχα», ο Φεντότοφ δεν θα είχε προκύψει ούτε από «ιδρυτή» ούτε από «προγόνους» αυτού του πολύ κριτικού ρεαλισμού.

Ο Πάβελ Φεντότοφ σε κάθε έργο του έδωσε μια ξεχωριστή θέση ακόμη και στις πιο μικρές λεπτομέρειες που θα μπορούσαν να αποκαλύψουν και να συμπληρώσουν τις εικόνες των ηρώων του. «Πρωινό αριστοκράτη»- μια εκπληκτική δημιουργία του συγγραφέα, οι λεπτομέρειες της οποίας μπορούν να προβληθούν για ώρες, ωστόσο, όπως και όλοι οι άλλοι πίνακες του συγγραφέα.