Πώς ο κλεμμένος πίνακας του Κλιμτ, ο οποίος αναζητήθηκε για περισσότερα από 20 χρόνια, επέστρεψε στο μουσείο

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο διάσημος πίνακας "Πορτρέτο μιας γυναίκας" του Γκούσταβ Κλιμτ εκτίθεται και πάλι στις αίθουσες της γκαλερί Ricci Oddi. Ο πίνακας επέστρεψε εδώ μετά από μακρά απουσία, μετά την απαγωγή του το 1997. Και πρέπει να πω ότι η επιστροφή του πίνακα δεν ήταν εύκολη - έψαχναν τον καμβά για περισσότερα από 20 χρόνια και δεν τον βρήκαν καθόλου επειδή η τύχη χαμογέλασε στην αστυνομία ή στους λάτρεις. Η ιστορία της επιστροφής είναι σαν μια συναρπαστική αστυνομική ιστορία με απροσδόκητο τέλος.

Ο διάσημος πίνακας του Κλιμτ επέστρεψε στο σπίτι του

Το 2020, σχεδόν την παραμονή των Καθολικών Χριστουγέννων, ένα πραγματικό χριστουγεννιάτικο θαύμα συνέβη στην ιταλική πόλη Piacenza - βρέθηκε ένας πίνακας που είχε κλαπεί από τη γκαλερί σύγχρονης τέχνης Ricci Oddi πριν από 23 χρόνια. Αυτός ο καμβάς ανήκει στο πινέλο του διάσημου Gustav Klimt και το κόστος του αριστουργήματος είναι πάνω από 60 εκατομμύρια δολάρια.

Βρέθηκε ένας πίνακας στον τοίχο της γκαλερί, από τον οποίο είχε κλαπεί. Ένας τοπικός κηπουρός αποφάσισε να καθαρίσει τους τοίχους από τον κισσό και κατά λάθος είδε μια κρυφή μνήμη στον τοίχο, καλυμμένη με μεταλλικό πάνελ. Στην κρυψώνα, βρήκε μια μαύρη πλαστική σακούλα στην οποία στηριζόταν ένα πολύτιμο εύρημα - ο πίνακας "Πορτρέτο μιας γυναίκας".

Οι σφραγίδες κεριού μίλησαν για την αυθεντικότητα του αριστουργήματος, αλλά, φυσικά, πραγματοποιήθηκε εξέταση του καμβά. Οι ειδικοί επιβεβαίωσαν την αυθεντικότητα του πίνακα που βρέθηκε.

Την ευθύνη για την κλοπή ανέλαβαν οι απαγωγείς, γνωστοί στους εγκληματικούς κύκλους, οι οποίοι τώρα εκτίουν ποινή για άλλη ληστεία. Οι ίδιοι στράφηκαν σε δημοσιογράφο και είπαν την ιστορία τους. Οι κλέφτες ανέφεραν ότι δεν μπορούσαν να συνειδητοποιήσουν την εικόνα και, μετά τη λήξη της παραγραφής του εγκλήματος, αποφάσισαν να τη δωρίσουν στην πόλη, ρίχνοντάς την στην αποθήκη της γκαλερί. Λαμβάνοντας υπόψη τη φύση των Ιταλών που τους αρέσει να καμαρώνουν, θα πρέπει να ληφθεί με μεγάλη προσοχή η αποδοχή της αναγνώρισής τους ως αληθινής.

Η ιστορία της κλοπής του αριστουργήματος και της αστυνομικής έκδοσης

Πίσω στο 1997, η γκαλερί Ricci Oddi έπρεπε να κλείσει για μεγάλες ανακαινίσεις και το "Πορτρέτο μιας γυναίκας" είχε προγραμματιστεί να εκτεθεί στο Δημαρχείο. Παρατηρώντας την απώλεια του καμβά, ο φύλακας σκέφτηκε ότι ο πίνακας είχε ήδη αφαιρεθεί για να προετοιμαστεί για μεταφορά. Ο συναγερμός σήμανε όταν βρέθηκε μια κορνίζα κάτω από το ταβάνι (κοντά στον φεγγίτη). Στο πλαίσιο, η αστυνομία βρήκε ένα λερωμένο δακτυλικό αποτύπωμα με ίχνη DNA που δεν ανήκαν στο προσωπικό της γκαλερί.

Υπήρχαν πολλές εκδοχές της απαγωγής. Θεωρήθηκε ότι ο πίνακας ανατέθηκε για μια ιδιωτική συλλογή. Αναπτύχθηκε επίσης μια έκδοση ότι ο πίνακας έκλεψε από εκπροσώπους μιας σατανικής αίρεσης. Η αστυνομία επεξεργάστηκε επίσης την έκδοση ότι ο πρώην πρωθυπουργός της Ιταλίας Μπετίνο Κράξι, ο οποίος καταδικάστηκε για διαφθορά και διέφυγε στην Τυνησία, παρήγγειλε τον καμβά για τη συλλογή του.

Ωστόσο, μετά το θάνατο του Stefano Fugazza, ο οποίος υπηρέτησε ως διευθυντής της γκαλερί Ricci Oddi, βρέθηκαν τα ημερολόγιά του, στα οποία σχεδίαζε να οργανώσει την κλοπή του "Πορτρέτου μιας γυναίκας" και στη συνέχεια να το επιστρέψει λίγα χρόνια αργότερα, προκειμένου να προσελκύσει την προσοχή των θεατών στη γκαλερί. Η αστυνομία έχει μια νέα έκδοση - μια σκηνική απαγωγή. Σως ο πίνακας έκλεψε για διαφημιστικούς σκοπούς και δεν έφυγε ποτέ από τη γκαλερί.

Το μυστήριο του "Πορτρέτου μιας γυναίκας"

Το έργο του μοντερνιστή καλλιτέχνη "Πορτρέτο μιας γυναίκας" εκτίθεται στη γκαλερί από το 1925. Και ο πίνακας γράφτηκε το 1916-1917 (η ακριβής ημερομηνία είναι άγνωστη). Αυτό είναι ένα από τα πιο πρόσφατα έργα του Γκούσταβ Κλιμτ, γραμμένο από τον ίδιο λίγο πριν το θάνατό του το 1918 από εγκεφαλικό επεισόδιο.

Οι λάτρεις της ζωγραφικής γνωρίζουν καλά αυτήν την εικόνα. Λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν ότι εκτός από τη μυστηριώδη κλοπή, ένα άλλο μυστικό σχετίζεται με αυτόν τον καμβά.

Ποιος απεικονίζεται στην εικόνα είναι άγνωστος. Είναι μια εντυπωσιακή, αρκετά νεαρή γυναίκα με σκούρα, λαμπερά μαλλιά. Η γυναίκα απεικονίζεται σε πράσινο φόντο που τονίζει την ομορφιά της, τη λευκότητα πορσελάνης του δέρματός της. Έχει μπλε, ελαφρώς κουρασμένα μάτια που κοιτούν κατευθείαν στην ψυχή του θεατή.

Ο καλλιτέχνης κάνει μια φωτεινή προφορά στο ρουζ των μάγουλων και ζουμερό, βαμμένο με λαμπερό κραγιόν, χείλη. Είναι αδύνατο να μην παρατηρήσετε ένα μαύρο τυφλοπόντικα που βρίσκεται κοντά στο αριστερό μάτι της γυναίκας.

Όλα τα χρώματα συνδυάζονται εκπληκτικά μεταξύ τους, δημιουργώντας έναν απίστευτα ελκυστικό, αρμονικό καμβά.

Το 1997, μια νεαρή φοιτήτρια της ιστορίας της τέχνης, η Claudia Maga, παρατήρησε την εντυπωσιακή ομοιότητα αυτής της εικόνας με μια άλλη, η οποία απεικονίζει τον αγαπημένο του Gustav Klimt, ο οποίος έφυγε από αυτόν τον κόσμο πολύ νωρίς. Η εμφάνιση των γυναικών, οι στάσεις τους, τα περιγράμματα της φιγούρας, ακόμη και ένας τυφλοπόντικας στα ζυγωματικά των κοριτσιών είναι εξαιρετικά παρόμοια. Αυτό είναι το μόνο διπλό έργο του πλοιάρχου που είναι γνωστό στους ειδικούς. Perhapsσως, στο τέλος της ζωής του, ο καλλιτέχνης θυμήθηκε την παλιά του αγάπη και αποφάσισε να απεικονίσει πώς θα ήταν η αγαπημένη του λίγα χρόνια αργότερα, αν δεν είχε πεθάνει.

Τα κύρια θέματα του έργου του Κλιμτ

Ο Γκούσταβ Κλιμτ έχει ένα ευτυχισμένο δημιουργικό πεπρωμένο. Παρά το γεγονός ότι οι κριτικοί πολύ συχνά ασκούσαν κριτική στο έργο του, το κοινό τους δέχονταν πάντα με μια έκρηξη. Δεν έζησε ποτέ στη φτώχεια στην ενήλικη ζωή, έτσι μπορούσε να αντέξει οικονομικά να γράψει αυτό που του άρεσε, να εκφράσει το όραμά του για τη ζωή μέσω της δημιουργικότητας. Αν και στην αρχή της καριέρας του, όταν ο μοντερνισμός, στον οποίο ο Κλιμτ ζωγράφιζε τους πίνακές του, είχε μόλις αρχίσει να εισέρχεται στις καρδιές και τα μυαλά του κοινού, ο καλλιτέχνης μάλιστα προσφέρθηκε να αποβληθεί από την Αυστρία ή να σταλεί στη φυλακή.

Σταδιακά, ο μοντερνισμός κέρδισε δημοτικότητα στον κόσμο της ζωγραφικής και ο Κλιμτ έγινε αναγνωρισμένος κύριος και μπορούσε να δημιουργήσει και να ζήσει για τη δική του ευχαρίστηση.

Τα αγαπημένα είδη του Αυστριακού καλλιτέχνη ήταν γυναικεία πορτρέτα και τοπία. Θα πρέπει να πούμε ότι ο Κλιμτ ήταν ένθερμος θαυμαστής και λάτρης των γυναικών. Wereταν το πάθος του. Φημολογήθηκε ότι είναι πατέρας 40 παιδιών από διαφορετικές γυναίκες. Ο καλλιτέχνης δεν έχει παντρευτεί ποτέ, αλλά έχει ερωτευτεί με πάθος αρκετές φορές.

Οι αγαπημένοι του τύποι γυναικών εντοπίζονται στους πίνακες: μελαχρινές με αγορίστικες φιγούρες και κοκκινομάλλες νύμφες με πολυτελείς θηλυκές μορφές. Ο καλλιτέχνης ζωγράφισε διάσημες κυρίες από την υψηλή κοινωνία και εκπροσώπους του αρχαιότερου επαγγέλματος.

Οι πίνακες του Klimt που απεικονίζουν γυναίκες (με ή χωρίς ρούχα) είναι απίστευτα αισθησιακοί και, ταυτόχρονα, αγνοί. Διαβάζουν σαφώς ότι οι γυναίκες για τον καλλιτέχνη ήταν όντα μιας ανώτερης οργάνωσης, ότι τις ειδώλωνε και τις λάτρευε.

Σε πολλά από τα έργα του, ο πλοίαρχος χρησιμοποίησε φύλλα χρυσού, τα οποία με έναν ιδιαίτερο τρόπο ξεσήκωσαν τα πορτρέτα που ζωγράφισε. Τα πιο διάσημα έργα του καλλιτέχνη: "Το φιλί", "Τρεις ηλικίες μιας γυναίκας", "Judith and Holofernes I", "Portrait of Sonya Knips", "Portrait of Emilia Flege".

Αγαπημένες γυναίκες του Γκούσταβ Κλιμτ

Μεταξύ των πολλών γυναικών με τις οποίες ο καλλιτέχνης γοητεύτηκε, μπορεί κανείς να ξεχωρίσει δύο τις οποίες ειδωλοποίησε κυριολεκτικά σε όλη του τη ζωή. Η πρώτη είναι η μητέρα του καλλιτέχνη Anna Klimt. Τον φρόντιζε για το υπόλοιπο της ζωής της. Η δεύτερη γυναίκα που ειδώλωσε ήταν η αδερφή της συζύγου του αδελφού του καλλιτέχνη Emilia Flege. Αυτή η ανεξάρτητη γυναίκα είναι μαζί με τον Κλιμτ για 27 χρόνια.

Μερικοί βιογράφοι ισχυρίζονται ότι ήταν ερωμένη του, ενώ άλλοι ότι είχαν πλατωνική σχέση. Η Emilia ήταν μια ταλαντούχα σχεδιάστρια μόδας, συνιδιοκτήτρια ενός οίκου μόδας. Αλλά αυτή η περήφανη γυναίκα ήταν έτοιμη να αφιερώσει όλη της τη ζωή σε έναν εκκεντρικό καλλιτέχνη. Οι τελευταίες σκέψεις και λόγια της ετοιμοθάνατης Κλιμτ αφορούσαν αυτήν, αλλά δεν έδεσαν ποτέ τον κόμπο και δεν απέκτησαν κοινά παιδιά.

Για πολλές δεκαετίες, οι δημιουργικοί άνθρωποι αντλούν έμπνευση από τα έργα του Gustav Klimt. Εμπνέει ιδιαίτερα τους σχεδιαστές και τους σχεδιαστές μόδας.