Τι θυμήθηκαν 5 διάσημοι σοβιετικοί stand-up καλλιτέχνες από τις εποχές που δεν γνώριζαν καν τα λόγια αυτού

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Τη θέση του σημερινού stand -up στη σοβιετική εποχή καταλάμβανε ένα ξεχωριστό είδος ποπ - χιουμοριστικών μονόλογων. Αυτό το είδος απολάμβανε την επιτυχία του θεατή σε όλο το δεύτερο μισό του εικοστού αιώνα. Η ΕΣΣΔ είχε τα δικά της αστέρια μονολόγων, τα οποία θυμούνται ακόμα με αγάπη από πολλούς.

Αρκάντι Ράικιν

Πιστεύεται ότι ήταν ο Raikin (ή, όπως λένε τώρα, ο Raikin Sr.) που έκανε το είδος του χιουμοριστικού μονόλογου δημοφιλές στην ΕΣΣΔ. Το 1939, το πρώτο θέατρο Ποικιλίας και Μικρογραφίας στη σοβιετική ιστορία άνοιξε στο Λένινγκραντ. Δεν ήταν εύκολο να πείσουμε τους αξιωματούχους ότι ένα τέτοιο επιπόλαιο είδος χρειαζόταν από τους ανθρώπους - αλλά η επιθυμία να ρυθμιστούν ακόμη και οι λόγοι του γέλιου ξεπέρασαν και το θέατρο άρχισε να λειτουργεί. Σύντομα ο Αρκάντι Ισαάκοβιτς μπήκε στην υπηρεσία εκεί.

Ωστόσο, ο ποπ κωμικός αστέρας του έλαμψε πραγματικά μετά τον πόλεμο. Στη συνέχεια, ο Raikin όχι μόνο περιόδευσε σε όλη τη χώρα και τις γειτονικές χώρες, αλλά επίσης πρωταγωνίστησε σε ταινίες που αποτελούνται από χιουμοριστικές σκηνές που συνδέονται με μια πλοκή καρέ. Ένα άμεσο χτύπημα ήταν η ταινία συναυλίας "Συναντηθήκαμε κάπου", όπου ο Raikin έπαιξε μαζί με τη Lyudmila Tselikovskaya. Μέχρι τώρα, η τηλεοπτική ταινία "Χθες, Σήμερα και πάντα" προβάλλεται στην τηλεόραση, όπου ο Ράικιν ενσωματώθηκε ταυτόχρονα σε πολλούς κωμικούς χαρακτήρες.

Οι τηλεοπτικές ηχογραφήσεις σε ποπ παραστάσεις έκαναν πολλές φράσεις από τους μονόλογους του Raikin δημοφιλείς, όπως θα έλεγαν τώρα, μιμίδια, για παράδειγμα: "Με σέβεσαι, σε σέβομαι - είμαστε αγαπητοί άνθρωποι!", "Τα αστεία είναι αστεία, αλλά μπορεί να υπάρχουν παιδιά ! »,« Το δοκίμασα - λιώνει στο στόμα μου! Η γεύση είναι ξεχωριστή! »

Ρωμαίος Κάρτσεφ

Ο Ρόμαν Αντρέεβιτς είναι ένας από εκείνους τους ανθρώπους που έκαναν την Οδησσό θρυλική (ή την οποία γέννησε η θρυλική Οδησσός). Το γηγενές επώνυμο του κωμικού είναι Κάτζ. Στην Οδησσό, αυτό είναι ένα αρκετά δημοφιλές επώνυμο και ο αδελφός του Roman, για παράδειγμα, αφού έγινε μάγος, αποφάσισε να το αλλάξει προσθέτοντας ένα γράμμα - Karts.

Στα είκοσι δύο, ο Κάρτσεφ πήγε να κατακτήσει το Λένινγκραντ και ένα χρόνο μετά άρχισε να εργάζεται στο Θέατρο της Μικρογραφίας υπό την ηγεσία του Ράικιν. Raταν ο Raikin που πρότεινε στον Roman να πάρει ψευδώνυμο με «πιο ρωσικό» ήχο. Κατόπιν προβληματισμού, ο Ρόμαν τροποποίησε το ψευδώνυμο του αδελφού του προσθέτοντας ένα τέλος.

Παράλληλα με τη σκηνική του καριέρα, ο Roman Andreevich έκανε μια επιτυχημένη κινηματογραφική καριέρα, αλλά η σκηνή παρέμεινε το κύριο επάγγελμά του. Οι πιο διάσημοι κωμικοί αριθμοί του Κάρτσεφ είναι "Avas", "Cancers" και "Transport shop". Το κοινό λάτρεψε τα ντουέτα του με τον κωμικό Οδησσό Ιλτσένκο. Όσο για τους ρόλους της ταινίας, οι πιο αξέχαστες από αυτές είναι στην "Καρδιά ενός σκύλου" στη σοβιετική εποχή και στις "Ο κύριος και η Μαργαρίτα", "Old Nags" και, ειδικά, στο "Promised Heaven" μετά την κατάρρευση της ΕΣΣΔ Ε

Βλαντιμίρ Βινοκούρ

Ως παρωδιστής και ποπ κωμικός, με καταγωγή από το Κουρσκ, ο Vinokur έγινε διάσημος στη δεκαετία του ογδόντα. Όπως πολλοί σοβιετικοί ερμηνευτές χιουμοριστικών μονολόγων (συμπεριλαμβανομένου του Raikin και του Kartsev), ο Vladimir Natanovich ήταν Εβραίος, αλλά λόγω της εμφάνισης και του ονόματός του, αυτό έγινε πολύ λιγότερο συχνά θέμα συζήτησης. Σε αντίθεση με τους δύο προηγούμενους κωμικούς, ο Vinokur ήρθε στη σκηνή αρκετά αργά. Σπούδασε αρχικά στο κολέγιο επεξεργασίας. Μετά το κολέγιο κλήθηκε στο στρατό και μόνο μετά το στρατό μπήκε στο GITIS, συνδέοντας τη μοίρα του με τη σκηνή για το υπόλοιπο της ζωής του.

Ο πρώτος διάσημος χιουμοριστικός μονόλογος που εκτέλεσε ο Vinokur ήταν η ιστορία "Misfire", στην οποία έδειξε το ταλέντο του ως παρωδικός. Σύμφωνα με την πλοκή, ο χαρακτήρας του Vinokur κάλεσε ένα κορίτσι στο σπίτι του και, για να την εντυπωσιάσει και να δείξει τον κύκλο των φίλων της, έφυγε από το διαμέρισμα και άρχισε να καλεί στο σπίτι από ένα κινητό τηλέφωνο, μιλώντας με τις φωνές διάσημων καλλιτεχνών. Στο τέλος, αποδεικνύεται ότι το κορίτσι εντυπωσιάστηκε από τον Gennady Khazanov, παρωδία από τον Vinokur και τον παντρεύτηκε.

Κατά τη διάρκεια της καριέρας του, ο Vinokur παρωδίασε σοβιετικούς διασημότητες όπως ο Mikhail Boyarsky, ο Vladimir Vysotsky, ο Vakhtang Kikabidze, ο Muslim Magomayev, ο Andrei Mironov, η Edita Piekha, ο Eduard Khil και πολλοί άλλοι. Φιλοξενούσε αρκετά τεύχη του θρυλικού μουσικού προγράμματος "Πρωινή αλληλογραφία". Ωστόσο, ως ερμηνευτής μονολόγων, ο Vinokur έγινε ιδιαίτερα διάσημος ήδη στη δεκαετία του '90.

Κλάρα Νόβικοβα

Η Κλάρα Μπορίσοβνα από το Κίεβο απευθύνθηκε αμέσως στη σκηνή - αποφοίτησε από το στούντιο του τσίρκου και της ποικιλίας στο Κίεβο, μετά το οποίο έλαβε ήδη δίπλωμα από το Κρατικό Ινστιτούτο Θεατρικών Τεχνών στη Μόσχα. Το ξεκίνημα μιας μεγάλης καριέρας για αυτήν ήταν η εργασία στο Mosconcert, αλλά ακόμη και πριν από το Mosconcert, η Novikova έγινε νικήτρια του διαγωνισμού All-Union ποπ καλλιτεχνών.

Ως ερμηνεύτρια κωμικών μονολόγων, η Novikova πέρασε δύσκολα: αποδείχθηκε δύσκολο να βρεθεί ένας συγγραφέας ικανός να δημιουργήσει έναν χαρακτήρα για μια γυναίκα, επειδή όλοι οι συγγραφείς ήταν άνδρες. Δεν ήταν εύκολο για αυτούς να μαντέψουν με τα θέματα για αστεία, με την εικόνα, ωστόσο, υπήρχαν κάποια ταλέντα με αρκετά καλή φαντασία. Η θεία Sonya έγινε ένας από τους πιο διάσημους χαρακτήρες της Klara Borisovna. Ο πρώτος μονόλογος για λογαριασμό της γράφτηκε από τη Marian Belenky, η οποία αργότερα, αφού μετακόμισε στο Ισραήλ, έγινε stand-up κωμικός. Όπως η Vinokur, έτσι και η Novikova φιλοξένησε το πρόγραμμα "Πρωινή αλληλογραφία".

Μιχαήλ Ευδοκίμοφ

Ο πατέρας του μελλοντικού διάσημου κωμικού και πολιτικού ήταν Κοζάκος από τη γέννηση και συγκόλλησης στο επάγγελμα, η μητέρα του ήταν ανθρακωρύχος πολωνικής καταγωγής. Ωστόσο, η μητέρα αναγκάστηκε να εγκαταλείψει το ορυχείο αφού είχε σακατευτεί σε ένα ατύχημα. Η οικογένεια του Μιχαήλ είχε έξι ακόμη παιδιά, εκτός από αυτόν. Αυτό πιθανώς συνέβαλε στην ικανότητα να μην φοβάστε το κοινό.

Μετά το σχολείο, ο Μιχαήλ Σεργκέεβιτς σπούδασε ως μπαλαλάικα, αλλά στη συνέχεια εργάστηκε ως μύλος, στη συνέχεια ως διαχειριστής στην καντίνα, στη συνέχεια ως καλλιτεχνικός διευθυντής του αγροτικού Σπιτιού Πολιτισμού. Η τύχη του ανατράπηκε από τις σπουδές του στο ινστιτούτο, όπου ο Evdokimov άρχισε να συμμετέχει στο KVN και ήταν ο αρχηγός της ομάδας. Του άρεσε τόσο πολύ η σκηνή που παράτησε το σχολείο και πήγε στη Μόσχα για να συνειδητοποιήσει το ταλέντο του.

Το ντεμπούτο του στην τηλεόραση πραγματοποιήθηκε το 1984 και σχεδόν αμέσως ο Μιχαήλ Σεργκέεβιτς έγινε διάσημος. Μίλησε από τη σκηνή πολλούς κωμικούς διαλόγους για τη ζωή των απλών σοβιετικών πολιτών, αλλά η πιο διάσημη ήταν η δική του σύνθεση - "Λουτρό". Κυριολεκτικά τον πήραν για εισαγωγικά: "Το ρύγχος είναι τόσο κόκκινο", "Όλη η διάθεση έχει πέσει" και άλλα.

Όχι μόνο οι κωμικοί ηθοποιοί έγιναν αστέρες: Σοβιετικές προσωπικότητες σε άτυπο περιβάλλον σε φωτογραφίες της δεκαετίας του 1970.