Από το χορό ξυπόλυτων εμπόρων στη μεγάλη σκηνή: Πώς το φλαμένκο κέρδισε ως εκ θαύματος την ισπανική αναγνώριση

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Το φλαμένκο είναι ένα μουσικό και χορευτικό στυλ που η Ισπανία θεωρεί τον εθνικό της θησαυρό. Είναι επίσης μια κάρτα επίσκεψης της χώρας. Ακόμα και εκείνοι που δεν γνωρίζουν το όνομα του χορού, βλέποντας το baylaor - ερμηνευτές φλαμένκο - να το συνδέουν αμέσως με την Ισπανία. Αλλά το φλαμένκο σχεδόν πέθανε ως στυλ και για μεγάλο χρονικό διάστημα έλαβε μόνο περιφρόνηση από τους Ισπανούς. Κατάφεραν να τον σώσουν σχεδόν από θαύμα.

Flammen σημαίνει "φλέγω"

Υπάρχουν πολλές εικασίες για το πώς δημιουργήθηκε η λέξη "φλαμένκο". Το πιο ρομαντικό πράγμα το συνδέει με τη γερμανική λέξη "flammen", φλεγόμενο. Γιατί γερμανικά; Επειδή φέρεται να ήρθε με τους τσιγγάνους από τη Φλάνδρα, υποδεικνύοντας ότι στον χορό μοιάζουν με φλόγα.

Μια άλλη θεωρία, πιο ρεαλιστική, συνδέει επίσης τους Τσιγγάνους, τη Φλάνδρα και τη λέξη "φλαμένκο". Η παλαιότερη αναφορά της λέξης "φλαμένκο" στη λογοτεχνία δεν αναφέρεται στον χορό, αλλά σε ένα μαχαίρι της δουλειάς της Φλάνδρας. Με τέτοια μαχαίρια, ήταν σαν να είχαν έρθει κάποτε Γερμανοί Τσιγγάνοι στην Ισπανία.

Σε κάθε περίπτωση, μέχρι τον δέκατο ένατο αιώνα, η λέξη "φλαμένκο" δεν συνδέθηκε ούτε με χορούς ούτε με τραγούδια, αν και με τον ένα ή τον άλλο τρόπο αποδίδονταν στους τσιγγάνους. Perhapsσως η λέξη κόλλησε στον χορό, επειδή ερμηνεύτηκε κυρίως από τσιγγάνους - τουλάχιστον για χρήματα. Στις μέρες μας, κάθε Ισπανός μπορεί να χορέψει τουλάχιστον λίγο.

Μουσική που έχει απορροφήσει την ιστορία της χώρας

Δεδομένου ότι η μουσική φλαμένκο συνδέθηκε σταθερά με τους Τσιγγάνους της Ανδαλουσίας, υπήρξε μια εποχή που θεωρήθηκε ότι η προέλευσή της πρέπει να αναζητηθεί στην άπω ανατολή, στην Ινδία. Ωστόσο, πιθανότατα, αυτές οι μελωδίες δεν ήρθαν με τους Τσιγγάνους μαζί. Στο φλαμένκο (χορός, τραγούδι και μουσική), μπορεί κανείς να βρει τόσο ινδικές χορευτικές θέσεις όσο και αραβικές, εβραϊκές, αυτόχθονες μελωδίες των Πυρηναίων, κίνητρα, κινήσεις και πιθανώς αρχαϊκές πλοκές.

Μερικές φορές σε ορισμένες κινήσεις των χορευτών βλέπουν τις αντανακλάσεις των τελετουργικών παιχνιδιών με τον ταύρο, που ασκούνταν σε ολόκληρη τη βόρεια ακτή της Μεσογείου και από τις οποίες προήλθαν οι ταυρομαχίες. Σε κάθε περίπτωση, κυριολεκτικά όλοι οι λαοί που διαμόρφωσαν την ιστορία και τον πολιτισμό της Ισπανίας σημειώθηκαν στο φλαμένκο. Οι Τσιγγάνοι, πιθανότατα, έγιναν οι άνθρωποι που συγκέντρωσαν διαφορετικές παραδόσεις και επεξεργάστηκαν το αποτέλεσμα με τον δικό τους τρόπο.

Το φλαμένκο δεν γινόταν πάντα ανοιχτά, σε πλατείες ή σε καφετέριες. Αυτό κατέστη δυνατό μόνο όταν σταμάτησε ο διωγμός των Ρομά στην Ευρώπη. πριν από αυτό, οι παθιασμένοι λάτρεις του στυλ ανέβαιναν στα τσιγγάνικα σπήλαια στα βουνά ή μπορούσαν να ζητήσουν να τραγουδήσουν και να παίξουν τους πωλητές που κοίταζαν στην αυλή με μικροπράγματα.

Η εμφάνιση του πυροβολισμού με τακούνια, που τώρα φαίνεται να είναι κάτι το αδιαχώρητο από το φλαμένκο, συνδέεται με την εμφάνιση στη σκηνή των σκηνών στο καφέ. Οι ερμηνευτές, για να κρατήσουν την προσοχή του κοινού, έπρεπε πρώτα να το πιάσουν με κάποιο τρόπο. Το χτύπημα των τακουνιών στη σκηνή, που έμοιαζε με ένα τεράστιο ξύλινο αντηχείο, έκανε τη δουλειά τέλεια. Με την πάροδο του χρόνου, το κλάσμα έγινε όλο και πιο ιδιότροπο, αναπτύχθηκε ένας συγκεκριμένος τρόπος εκτέλεσης.

Η εμφάνιση φλαμένκο στη σκηνή συνέβαλε επίσης στο γεγονός ότι το παίξιμο των καστανέτων σχεδόν έπαψε να χρησιμοποιείται - άλλωστε, τώρα κάθε χορευτής είχε μια ορχήστρα στη διάθεσή του. Οι εποχές που ο μικροπωλητής, έχοντας λάβει τα χρήματα, άφησε στην άκρη τα αγαθά, έβγαλε τα καστάνια και μεταμορφώθηκε σε χορεύτρια, αποτελούν παρελθόν.

Αλλά, αν και οι Τσιγγάνοι στο καφέ έβρισκαν συνεχώς ενδιαφερόμενους θεατές, υπήρχαν λίγοι ένθερμοι γνώστες. Γενικά, το φλαμένκο θεωρείται από καιρό μουσική εστιατορίου χαμηλού προφίλ, στο οποίο είναι καλό να κλαίει μεθυσμένος και στις αρχές του εικοστού αιώνα άρχισε να αντικαθίσταται από πιο μοντέρνα είδη: αργεντίνικο τάνγκο και τζαζ. Το μοναδικό στυλ που λιώθηκε τις δεκαετίες σχεδόν κινδύνευσε, τουλάχιστον για την ισπανική σκηνή σίγουρα.

Τι μπορεί να κάνει ένας άνθρωπος

Ένας από τους κύριους γνώστες του φλαμένκο, ο οποίος κατέβαλε κάθε δυνατή προσπάθεια για να διασφαλίσει ότι οι Ισπανοί αναγνώρισαν το φλαμένκο ως το μοναδικό είδος τους, σημαντικό μέρος του πολιτισμού τους, ήταν ο μεγάλος ποιητής Φεντερίκο Γκαρθία Λόρκα. Δεν δημιούργησε μόνο έναν κύκλο ποιημάτων αφιερωμένο στα στυλ του φλαμένκο και μελέτησε τα χαρακτηριστικά αυτών των στυλ, αλλά ταξίδεψε σε όλη τη χώρα με διαλέξεις που εξηγούν στους ακροατές τη μοναδικότητα του φλαμένκο, τη σημασία του για τη χώρα και τον πολιτισμό της. Ο ίδιος ο Λόρκα επισκέφτηκε πρόθυμα τσιγγάνικες σπηλιές και γνώριζε καλά όχι μόνο την έκδοση του φλαμένκο στο εστιατόριο.

Lταν ο Λόρκα που εισήγαγε την ιδέα ότι το φλαμένκο προστατεύεται από τρεις αρχές: τη μούσα, τον άγγελο και το ντουτέντ (πνεύμα, το οποίο μπορεί επίσης να εκληφθεί ως «δαίμονας» - και αυτό μερικές φορές προκαλεί κατηγορίες για το μη χριστιανικό πνεύμα του είδος).

Για να απεικονίσει το duende, ο Lorca είπε την ακόλουθη ιστορία: «Κάποτε ο ανδαλουσιανός τραγουδιστής Pastor Pavon, Girl with Crests, ένα ζοφερό ισπανικό πνεύμα με φαντασία που ταιριάζει με τον Goya ή τον Raphael El Gallo, τραγούδησε σε μια από τις ταβέρνες στο Cadiz. Έπαιξε με τη σκοτεινή φωνή της, βρύα, λαμπυρίζοντας, έλιωνε σαν κασσίτερος, τον τύλιξε με τα μαλλιά, τον έλουσε στο Manzanilla, τον οδήγησε στην μακρινή έρημο. Και όλα είναι μάταια. Γύρω επικρατούσε σιωπή …

Και τότε το κορίτσι με τις κορυφές πήδηξε, άγριο σαν αρχαίος πένθος, ήπιε ένα ποτήρι φλογερή καζάλια σε μια γουλιά και τραγούδησε, με καψαλισμένο λαιμό, χωρίς ανάσα, χωρίς φωνή, χωρίς τίποτα, αλλά … με οφθαλμό Ε Έκλεισε όλα τα στηρίγματα από το τραγούδι για να ανοίξει ο δρόμος για τον βίαιο, φλεγόμενο ντουέντε, αδελφό του σαμούμ, και ανάγκασε το κοινό να σκίσει τα ρούχα του, καθώς οι μαύροι της Αντιλέας τα σκίζουν σε έκπληξη μπροστά από εικόνα της Αγίας Βαρβάρας. Το κορίτσι με τις κορυφές έσκισε τη φωνή της, γιατί ήξερε: αυτοί οι κριτές δεν χρειάζονται μια φόρμα, αλλά το νεύρο, την καθαρή μουσική της - μια σωματότητα που γεννήθηκε για να βρυχάται. Θυσίασε το δώρο και την ικανότητά της - έχοντας αφαιρέσει τη μούσα, ανυπεράσπιστη, περίμενε το duende, ικετεύοντας να την κάνει ευτυχισμένη με μονομαχία. Και πώς τραγούδησε! Η φωνή δεν έπαιζε πλέον - έχυνε ένα ρεύμα αίματος, γνήσιο, όπως ο ίδιος ο πόνος … »

Παρόλο που ο Λόρκα σκοτώθηκε σύντομα από χωροφύλακες και η ισπανική κυβέρνηση είχε πολύ λίγη γνώμη για όλα όσα έκανε και απαγόρευσε ακόμη και τα βιβλία του για μεγάλο χρονικό διάστημα, κατάφερε να επηρεάσει το μυαλό των ανθρώπων. Με τον έναν ή τον άλλο τρόπο, το φλαμένκο αποδείχθηκε ότι ήταν για μεγάλο χρονικό διάστημα και συνδέεται σε μεγάλο βαθμό με το όνομά του. Από τα ποιήματά του έκαναν τραγούδια στο είδος του φλαμένκο, τα έργα του ανεβαίνουν στη σκηνή με ένθετα χορού φλαμένκο. Αν γυριστεί ταινία για το φλαμένκο ως χορός ή τραγούδι, ο Λόρκα θα είναι το φόντο αυτής της ταινίας, ακόμα κι αν το όνομά του δεν αναφέρεται ποτέ.

Κατάφερε να "νομιμοποιήσει" το φλαμένκο τόσο πολύ που τις τελευταίες δεκαετίες, πολλοί Ισπανοί έχουν έρθει στο είδος που δεν έχουν καμία σχέση με τους τσιγγάνους ως προς την προέλευσή τους και το 2010 η UNESCO έδωσε στο φλαμένκο την ιδιότητα του Μνημείου Παγκόσμιας Κληρονομιάς. Φτάνει στο σημείο ότι η ίδια κατηγορία εθνικιστών που φώναζε κάποτε ότι το φλαμένκο μολύνει την ισπανική κουλτούρα προσπαθεί τώρα να αρνηθεί τη σχέση της με τους τσιγγάνους - άλλωστε, αυτό είναι ένα όμορφο, καθαρό ισπανικό είδος.

Το φλαμένκο έχει επηρεάσει όλους τους πολιτισμούς της Ισπανίας, συμπεριλαμβανομένου του εβραϊκού. Απόδειξη αυτού καλύτερη φωνή του Ισραήλ: αισθησιακό βίντεο για το τραγούδι της Yasmin Levy, στο οποίο, όπως σε όλα τα τραγούδια, ακούγονται κίνητρα φλαμένκο.