Ρώσος καλλιτέχνης που άνοιξε την ομορφιά της Αγίας Πετρούπολης στους συμπατριώτες του: Άννα Οστρούμοβα-Λεμπεντέβα

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Παραδόξως, στις αρχές του 20ού αιώνα, η Αγία Πετρούπολη θεωρήθηκε μια θαμπή και γραφειοκρατική πόλη - καμία σχέση με την εμπνευσμένη εικόνα που προσελκύει ταξιδιώτες από όλη τη χώρα. Η πόλη οφείλει μεγάλο μέρος της σύγχρονης φήμης της στην Άννα Οστρούμοβα-Λεμπεντέβα, την καλλιτέχνη που ανακάλυψε τη μεγαλοπρεπή ομορφιά της.

Τα χαρακτικά της απεικονίζουν ατελείωτες αποστάσεις, τον ζοφερό ουρανό, την πλατεία της Γερουσίας, το μεγαλύτερο μέρος των ιστορικών κτιρίων, τον χάλκινο καβαλάρη και τους καθεδρικούς ναούς - όλα όσα πλέον θεωρούνται η «τηλεφωνική κάρτα» της Αγίας Πετρούπολης. Ένα αρχιτεκτονικό τοπίο, ειδικά ένα χαραγμένο, είναι ένα ασυνήθιστο θέμα για έναν καλλιτέχνη εκείνων των ετών και αυτό ήταν ακόμα πιο απροσδόκητο για εκείνους που εξαπατήθηκαν από την αθώα και απαλή εμφάνιση της Άννας. Μια κοντή, σεμνή γυναίκα στο pince-nez (είχε κακή όραση από τα νιάτα της), έμοιαζε περισσότερο με την ευγενική θεία κάποιου, αλλά στην πραγματικότητα είχε σιδερένιο χαρακτήρα και ατελείωτη επιθυμία για αυτοβελτίωση.

Η Άννα Οστρούμοβα γεννήθηκε το 1871. Ο πατέρας της, Πέτρος Οστρούμοφ, ήταν μυστικός σύμβουλος στη Σύνοδο της Ρωσικής Ορθόδοξης Εκκλησίας, έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση, αλλά οι γονείς της ανησυχούσαν για την αγάπη της για το σχέδιο, η οποία δεν είχε όρια. Σε αντίθεση με τα αδέλφια της, η Άννα ήταν εύθραυστη, επώδυνη και εντυπωσιακή από την παιδική της ηλικία. Όταν ήταν πέντε ετών, υπήρξε φωτιά στο σπίτι. Με αυτή τη φοβερή παιδική εμπειρία οι γιατροί, και η ίδια, εξήγησαν την τάση της Άννας στην κατάθλιψη και την εμφάνιση τρομακτικών παραισθήσεων. Φυσικά, οι γονείς της φοβόντουσαν ότι τα μαθήματα τέχνης θα γκρεμίσουν περαιτέρω τον ασταθή ψυχισμό της.

Αλλά η Άννα πάντα έβρισκε τρόπους να παραβιάζει όλους τους υπάρχοντες κανόνες και απαγορεύσεις - για παράδειγμα, στο γυμναστήριο αποφάσισε να εγκαταλείψει τη χρήση στερεών πινακίδων, γεγονός που οδήγησε τους δασκάλους σε πλήρη σύγχυση. Από την άλλη πλευρά, οι γονείς προσπάθησαν να ενσταλάξουν την ανεξαρτησία στις κόρες τους - έπρεπε να φροντίσουν τον εαυτό τους, χωρίς να βασίζονται σε γονείς ή σε έναν επιτυχημένο γάμο - επομένως δεν κατέστειλαν την αγάπη τους για την ελευθερία πολύ και γενικά υποστήριξαν την επιθυμία να αποκτήσουν κάποιο είδος του «κανονικού» επαγγέλματος.

Απέναντι στη θέληση των γονιών της, η Άννα μπήκε στην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών και βυθίστηκε κατακόρυφα στην ταραχώδη ζωή της δημιουργικής Πετρούπολης. Η οικογένεια έκανε την απόφασή της δύσκολη. Η υγεία της Άννας άφησε πολλά να είναι επιθυμητή, επιπλέον, υπέστη μια δύσκολη αγάπη, διακόπτοντας τις σχέσεις επειδή παρεμβαίνουν στη δημιουργικότητά της. Οι αδελφοί δεν βρήκαν τίποτα καλύτερο από το να δηλώσουν σε μια από τις επισκέψεις της στο σπίτι ότι αν ήταν πραγματικά προικισμένη, δεν θα κουραζόταν να ζωγραφίζει και να ζωγραφίζει - τελικά, όλα είναι εύκολα για έναν ταλαντούχο άνθρωπο!

Η Άννα δεν το έβαλε κάτω. Προσπάθησε να μπει σε φοιτήτρια με τον Ρέπιν, αλλά η σχέση τους δεν ήταν πάντα επιτυχής. Ο Ilya Efimovich συνέστησε στο φιλόδοξο κορίτσι να πάει στο Παρίσι για να συνεχίσει τις σπουδές της: "Εκεί θα τα καταλάβεις όλα …".

Ωστόσο, από τους καλλιτέχνες του Παρισιού, η Άννα επέλεξε τον Γουίστλερ, έναν εκπρόσωπο της Αμερικανικής Αρτ Νουβό, που ήθελε την ιαπωνική χαρακτική. Βλέποντας τα σκίτσα της Άννας, τρόμαξε και την κατηγόρησε για πλήρη αναλφαβητισμό, αλλά σύντομα εμποτίστηκε μαζί της και ζήτησε να τον συνοδεύσει στην πατρίδα του, όπου, σύμφωνα με τον ίδιο, η Άννα "μπορούσε να μάθει τόσα πολλά".

Η δηλητηρίαση με βαφή μολύβδου, η οποία ήταν κοινή μεταξύ των καλλιτεχνών, στην περίπτωση της Άννας Οστρούμοβα οδήγησε σε έξαρση του άσθματος και αλλεργική αντίδραση στη λαδομπογιά. Ο καλλιτέχνης προσπάθησε να αποσπάται από τις ακουαρέλες. Το αναγκαστικό διάλειμμα στην αγαπημένη της επιχείρηση της επέτρεψε να κυριαρχήσει αριστοτεχνικά στη ζωγραφική με ακουαρέλα. Στο μέλλον, δεν ασχολιόταν πλέον με ελαιογραφία.

Στις αρχές του 20ού αιώνα, ο καλλιτέχνης μπήκε στον στενό κύκλο του κόσμου της τέχνης. Friendsταν φίλη με τον Somov ακόμη και κατά τη διάρκεια των σπουδών της στην Ακαδημία. Τη βοήθησε ακόμη και με τη διάταξη της ζωής της, επειδή ο νεαρός καλλιτέχνης δεν είχε την παραμικρή ιδέα για τη ζωή. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, δουλεύοντας στο περιοδικό "World of Art" και τις καρτ -ποστάλ που κυκλοφόρησε από την κοινωνία, ήταν η Anna Ostrumova που έθεσε τα θεμέλια για ένα νέο στάδιο στην ανάπτυξη της καλλιτεχνικής χαρακτικής. Πριν από αυτό, η ρωσική χαρακτική ήταν, κατά κανόνα, μια ρύθμιση για την εκτύπωση ενός ήδη υπάρχοντος πίνακα. Η Άννα μετέτρεψε τη χαρακτική σε ένα ανεξάρτητο καλλιτεχνικό φαινόμενο.

Θαύμαζε την αδυσώπητη χάραξη, τη σαφήνεια και τη σαφήνεια των γραμμών της - χωρίς νεφελώματα, χωρίς δισταγμό. Aταν ένας πραγματικός «κόσμος τέχνης» με μια ασυνήθιστη, αιχμηρή, αλλά γεμάτη θαυμασμό θέαση στον κόσμο, κυριάρχησε αριστοτεχνικά τη γραμμή και τη σύνθεση.

Το 1905, η Άννα παντρεύτηκε τον ξάδερφό της Σεργκέι Λεμπέντεφ, ο οποίος χώρισε τη γυναίκα του για αυτόν τον γάμο. Ο ίδιος ήταν ένα εξαιρετικό άτομο - ένας διάσημος χημικός, εφευρέτης του συνθετικού καουτσούκ. Ο γάμος τους ήταν ευτυχισμένος και δημιουργικά γόνιμος για τα επόμενα τριάντα χρόνια - μέχρι το θάνατο του Σεργκέι από τύφο.

Η Άννα Οστρούμοβα-Λεμπεντέβα αρνήθηκε να εγκαταλείψει την πόλη κατά τη διάρκεια του αποκλεισμού και συνέχισε να εργάζεται ακόμη και στις πιο τρομερές και δύσκολες μέρες. Σχεδόν μανιακά, η καλλιτέχνης δημιούργησε όλο και περισσότερα χαρακτικά, σαν να προσπαθούσε να στηρίξει την αγαπημένη της πόλη, ξανά και ξανά να του πει λόγια αγάπης … Όταν δεν είχε τη δύναμη να δουλέψει, η Άννα έγραψε τις αναμνήσεις της - από τότε τα νιάτα της, οι καταχωρήσεις στο ημερολόγιο ήταν ένας τρόπος για να μείνει στην πραγματικότητα, να μην υποκύψει στο επικείμενο σκοτάδι …

Η εύθραυστη, άρρωστη Άννα είχε μια σιδερένια ράβδο. Παρά την αυξανόμενη συχνότητα κρίσεων άσθματος και την ταχεία επιδείνωση της όρασης, δεν παράτησε τη δουλειά και τη διδασκαλία της - είχε μαθητές και οπαδούς. Έζησε ογδόντα τρία χρόνια και, εκτός από πολλούς πίνακες, χαρακτικά βασισμένα σε εντυπώσεις από ταξίδια στη Ρωσία και στο εξωτερικό, δημιούργησε ογδόντα πέντε έργα αφιερωμένα στην Αγία Πετρούπολη.

Εργάζεται στις απόψεις της Αγίας Πετρούπολης για πάνω από πενήντα χρόνια. Πρώτα - ειδυλλιακές απόψεις του Παβλόφσκ, στη συνέχεια ισχυρή, πανηγυρική Πετρούπολη, στη συνέχεια - επαναστατικό Πέτρογκραντ, βιομηχανικό, σοσιαλιστικό Λένινγκραντ …

Σε κάθε πτυχή της γενέτειράς της, βρήκε την ομορφιά - τον ρυθμό των δέντρων, τις λεπτές αποχρώσεις των λευκών νύχτων, την ατελείωτη προοπτική, τη δύναμη και τον λυρισμό, την τρυφερότητα και τη δύναμη. Για εκατοντάδες χρόνια, βλέπουμε την Πετρούπολη μέσα από τα μάτια της Άννας Οστρούμοβα-Λεμπεντέβα.

Κείμενο: Σοφία Έγκοροβα.