Βίντεο: Διαδραστικό αντικείμενο "ΣΗΜΕΙΩΣΗ" του Pavel PIXELMAN Nikiforov
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-01-10 02:37
Ο Pavel PIXELMAN Nikiforov είναι γλύπτης και γραφίστας που ζει και εργάζεται στην Αγία Πετρούπολη. Είναι ευρέως γνωστός στο κοινό για τις δημιουργικές του γλυπτικές εγκαταστάσεις. Το "NOTEBOOK" είναι ένα χωρικό διαδραστικό αντικείμενο από τη σειρά "ΠΑΙΖΟΝΤΑΣ ΜΕ ΚΕΦΑΛΙΑ". Προορίζεται για τον καθορισμό και τη διατήρηση των ανθρώπινων σκέψεων με τη μέθοδο των γραφικών, τεχνητά δημιουργημένων, γραπτών μέσων επικοινωνίας.
Προσωπικότητα σημαίνει εφαρμογή στην επιφάνεια των αποτελεσμάτων της σκέψης του homo sapiens με τη μορφή επιγραφών, διαγραμμάτων, πινακίδων και σχεδίων χρησιμοποιώντας οποιοδήποτε όργανο γραφής (μαρκαδόροι, ρολά, μολύβια, κραγιόνια, βούρτσες, αεροζόλ, κραγιόν, καρφιά, κλειδιά, τούβλα, κλπ) καθ 'όλη τη διάρκεια της ύπαρξής του · με άλλα λόγια, ο θεατής πρέπει να λάβει ενεργό μέρος στη δημιουργία του.
Το καθήκον του "ΣΗΜΕΙΩΜΑΤΟΣ" είναι να διαγράψει τα όρια του διαχωρισμού δύο κόσμων - εμμηνών και υπερβατικών. Αυτή η διαγραφή συμβαίνει στην πραγματικότητα στην "πράξη δραστηριότητας".
Η ιδέα επανορθώνεται, το πράγμα εξορθολογίζεται. Εμφανίζεται ένα κλειστό σύστημα κυκλοφορίας ιδεών, ξεπερνιέται ο βιο-περιορισμός της φυσικής και πνευματικής φύσης. Υπάρχει μια μετατροπή ενός άψυχου αντικειμένου τέχνης σε ένα είδος μετατροπέα πεδίων πληροφοριών, σε σχέση με άτομα που εκτελούν τις λειτουργίες ενός ενδιάμεσου μεταξύ του φυσικού και του λεπτού επιπέδου. Ο στόχος είναι να δημιουργηθούν στρώματα κάτω από τον καθρέφτη, που πήζουν με τη βοήθεια της ενέργειας της σκέψης και του συναισθήματος σε μια φανταστική μορφή μεγαλύτερης ή μικρότερης πυκνότητας.
Το "NOTEBOOK" μετατρέπει τη γνώση από δομές πληροφοριών σε μορφές σκέψης και μεταδίδει πληροφορίες σε εκείνους που είναι πιο ανοιχτοί στην αντίληψη - αυτοί είναι επιστήμονες, εφευρέτες, μουσικοί, ποιητές και καλλιτέχνες. Η οργάνωση των δημιουργικών ενεργειών συμβάλλει στην απόδοσή τους στις μορφές της επιστήμης, της τέχνης και της λογοτεχνίας. Έτσι, η αλληλεπίδραση ενός αντικειμένου τέχνης και ενός ατόμου ανεβάζει το "Σημειωματάριο" στην τάξη ενός συμβόλου του γήινου νου, της ουσίας της καθολικής σοφίας …
"Για μένα, αυτό είναι επίσης ένα πραγματικό κοινωνικό πείραμα", εξηγεί ο καλλιτέχνης, "είναι ενδιαφέρον να γνωρίζουμε τι σκέφτονται και ονειρεύονται οι σύγχρονοι. Το αποτέλεσμα ήταν αρκετά προβλέψιμο. Ο αριθμός των άσεμνων επιγραφών και των εικόνων αναισθητοποιήθηκε … Μόλις Κάτι άσχημο εμφανίστηκε στις σελίδες του, υπήρχαν άνθρωποι που ζωγράφισαν και σκιαγράφησαν αυτό το κομμάτι με κάτι θετικό, οι ίδιοι, με τη δική τους ώθηση της ψυχής. Προφανώς, όλα δεν είναι τόσο άσχημα με την κοινωνία μας όσο φαίνεται με την πρώτη ματιά."
Συνιστάται:
Σημαντική σημείωση: Η πιο μνημειώδης ελαιογραφία στον κόσμο από τον Jay DeFeo
Ο καλλιτέχνης του Σαν Φρανσίσκο Jay DeFeo δεν έγινε παγκόσμια διασημότητα, αλλά στη δεκαετία του 1950 είχε τη φήμη ως έναν από τους πιο λαμπρούς εκπροσώπους της ζωγραφικής της "γενιάς bit". Εργάστηκε στο κύριο έργο της - τον πίνακα The Rose - για οκτώ χρόνια και το βάρος του μνημειώδους αριστουργήματος ξεπερνά τον τόνο
Γλυπτά από πολυαιθυλένιο. Διαδραστική εγκατάσταση "ELECTRONIRVANA" του Pavel PIXELMAN Nikiforov
Ο σύγχρονος πολιτισμός είναι αδιανόητος χωρίς ηλεκτρικό ρεύμα. Όλες οι σφαίρες της ανθρώπινης ζωής στον 21ο αιώνα εξαρτώνται άμεσα από τον ηλεκτρισμό. Σε μόλις 100 περίπου χρόνια, ο πλανήτης Γη καλύφθηκε με έναν τεχνητό ιστό από τηλέγραφο, τηλέφωνο, οπτικές ίνες και ηλεκτρικά καλώδια. Η ατμόσφαιρα ήταν γεμάτη με ηλεκτρομαγνητικά κύματα ραδιοσυχνοτήτων, μεταφέροντας terabytes πληροφοριών
Ένας γιγαντιαίος ιστός Ιστού: το διαδραστικό πνευματικό τέκνο μιας ταλαντούχης ομάδας σχεδιασμού
Η σύγχρονη κροατο-αυστριακή ομάδα σχεδιασμού "Numen / For Use" είναι διάσημη για τις ασυνήθιστες εγκαταστάσεις της κατασκευασμένα από παλιοσίδερα. Πρόσφατα, οι σχεδιαστές ενθουσίασαν τους επισκέπτες με ένα πρωτότυπο αξιοθέατο από τεντωμένα σχοινιά. Τώρα εστιάζουν σε εξωτερικές εγκαταστάσεις από κολλητική ταινία
Cornucopia: Το αντικείμενο τέχνης του Wang Zhiyuan για την προστασία του περιβάλλοντος
Ο Κινέζος καλλιτέχνης και συγγραφέας εγκαταστάσεων Wang Zhiyuan δημιούργησε ένα αντικείμενο τέχνης με περιβαλλοντικό θέμα. Ένας ανεμοστρόβιλος 11 μέτρων από πλαστικά μπουκάλια περιπλανιέται στον πλανήτη, περικλείοντας γκαλερί τέχνης και άλλες «εστίες πολιτισμού» με ψηλά ταβάνια: δεν μπορεί κάθε αίθουσα να φιλοξενήσει έναν τέτοιο κολοσσό. Ωστόσο, δεν έχει φανεί ακόμη κάποια ιδιαίτερη καταστροφή: τα περιβαλλοντικά προβλήματα δεν είναι νέο θέμα και οι επισκέπτες των εκθέσεων θα εκπλαγούν για περίπου δέκα λεπτά και θα διασκορπιστούν
Swarm Light - ένα σμήνος πυγολαμπίδων σε ένα διαδραστικό γλυπτό από την Random International
Η τέχνη της ελαφριάς γλυπτικής εμφανίστηκε όχι πολύ καιρό πριν, αλλά είναι πάντα ευχάριστο να παρακολουθείς τέτοια έργα. Φωτεινά ή μόλις τρεμοπαίζουν στο σκοτάδι, μοιάζουν να φέρουν κάποιο είδος μυστηρίου, βυθίζοντας το κοινό σε μια ατμόσφαιρα μυστικισμού και μαγείας. Πριν από μερικές ημέρες, θαυμάσαμε τα φωτεινά κύματα του Paul Friedlander και σήμερα θα εξοικειωθούμε με ένα άλλο παράδειγμα αυτής της τάσης στην τέχνη - την εγκατάσταση "Swarm Light"