Δημοσίευση στη μνήμη του Βλαντιμίρ Μένσοφ: Γιατί ο διάσημος σκηνοθέτης άκουσε κατηγορίες και κατηγορίες εναντίον του όλη του τη ζωή

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο Βλαντιμίρ Μένσοφ, ο διάσημος Σοβιετικός και Ρώσος σκηνοθέτης, ηθοποιός, σεναριογράφος, Λαϊκός καλλιτέχνης, πέθανε από τις συνέπειες του κορωνοϊού σε ηλικία 82 ετών στις 5 Ιουλίου. Το όνομά του είναι γνωστό σε όλους και οι ταινίες του έχουν γίνει από καιρό κλασικά του ρωσικού κινηματογράφου. Φαίνεται ότι κατάφερε να επιτύχει όλα όσα μπορούσε να ονειρευτεί, αλλά λίγοι γνωρίζουν τα εμπόδια που έπρεπε να ξεπεράσει. Λόγω αυτού που άκουσε ο Menshov κατηγορίες για χυδαιότητα, ανηθικότητα και έλλειψη γεύσης σε όλη του τη ζωή, και γιατί το Όσκαρ που έλαβε έγινε πραγματική τιμωρία γι 'αυτόν - περαιτέρω στην κριτική.

Όλα όσα πέτυχε ο Βλαντιμίρ Μένσοφ, τα πέτυχε ο ίδιος. Γεννήθηκε σε μια οικογένεια μακριά από τον κόσμο της τέχνης: ο πατέρας του ήταν ναυτικός, αργότερα υπηρέτησε στο NKVD και η μητέρα του εργάστηκε ως υπηρέτρια σε ένα πλοίο μέχρι να γνωρίσει τον μελλοντικό της σύζυγο. Ο Βλαντιμίρ μεγάλωσε στο Αστραχάν, την πατρίδα των γονιών του. Από τα νιάτα του, ήταν λάτρης του κινηματογράφου και ξαναδιάβασε όλη τη διαθέσιμη βιβλιογραφία για τον κινηματογράφο. Ο πατέρας ονειρευόταν ότι ο γιος του θα γινόταν στρατιωτικός, αλλά ονειρευόταν ένα επάγγελμα ηθοποιού. Είναι αλήθεια ότι η πρωτεύουσα δεν υποβλήθηκε αμέσως σε αυτόν - δεν έγινε δεκτός στο VGIK. Ο Menshov επέστρεψε στο Αστραχάν και πήρε δουλειά ως εργάτης στο εργοστάσιο και παράλληλα ασχολήθηκε με την εκπαίδευση υποκριτικής στο βοηθητικό προσωπικό του τοπικού θεατρικού θεάτρου. Πριν από 4 χρόνια, ο Menshov έγινε μαθητής στη Σχολή Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, εργάστηκε ως γυριστής, ανθρακωρύχος, ναύτης και δύτης.

Μετά την αποφοίτησή του από το τμήμα υποκριτικής, ο Menshov δεν μπορούσε να βρει δουλειά - υπήρχε μια θέση για αυτόν μόνο στο Δραματικό Θέατρο Σταυρούπολης, όπου έπαιζε για 2 χρόνια. Επιστρέφοντας στη Μόσχα, αποφοίτησε από το τμήμα σκηνοθεσίας του VGIK. Το 1970 ο Menshov έκανε το ντεμπούτο του στην ταινία ως ηθοποιός και σεναριογράφος. Είναι αλήθεια ότι σύντομα συνειδητοποίησε ότι το επάγγελμα του ηθοποιού για αυτόν είναι μάλλον ένα χόμπι και η σκηνοθεσία είναι ένα επάγγελμα και έργο μιας ζωής.

Το πρώτο του πλήρες έργο - η ταινία "The Drawing" - κέρδισε την αναγνώριση και την αγάπη του κοινού. Το 1977, έγινε ο ηγέτης του ταμείου, περισσότεροι από 33 εκατομμύρια άνθρωποι το παρακολούθησαν και ένα χρόνο αργότερα ο σκηνοθέτης έλαβε ένα κρατικό βραβείο. Αλλά η καλύτερη ώρα του ήταν το 1980, όταν κυκλοφόρησε η ταινία "Η Μόσχα δεν πιστεύει στα δάκρυα". Τον πρώτο χρόνο το είδαν 90 εκατομμύρια θεατές και το 1981 η ταινία του Menshov βραβεύτηκε με Όσκαρ. Είναι αλήθεια ότι αντί για τον σκηνοθέτη, το βραβείο στην υποψηφιότητα "Καλύτερη ξενόγλωσση ταινία" έλαβε εκπρόσωπος της Σοβιετικής Πρεσβείας στις Ηνωμένες Πολιτείες - ο ίδιος ο Menshov δεν απελευθερώθηκε από την ΕΣΣΔ στην τελετή απονομής. Και στο σπίτι έδωσαν ένα γαρύφαλλο και ένα βάζο.

Ο Μένσοφ μπόρεσε να πάρει το άξιο "Όσκαρ" μόνο χρόνια αργότερα, και ακόμη και τότε με εξαπάτηση. Ο σκηνοθέτης είπε: "".

Παρ 'όλα αυτά, ο Menshov τώρα δεν εκφράζει παράπονα και αξιώσεις στο σοβιετικό καθεστώς, όπως κάνουν πολλοί, - λέει, τέτοιο ήταν το σύστημα. Upsetταν πολύ πιο αναστατωμένος από την αντίδραση των συναδέλφων του, πολλοί από τους οποίους τον ζήλευαν ανοιχτά. Μετά την επιτυχία της εικόνας, ακόμη και εκείνοι που θεωρούσε φίλους του απομακρύνθηκαν από αυτόν. Τον έλεγαν ανερχόμενο και λαϊκό. Σε μια συνάντηση της Κρατικής Υπηρεσίας Κινηματογράφου στο Mosfilm, το "Μόσχα …" ονομάστηκε φθηνό και αίσχος του σοβιετικού κινηματογράφου και ο σκηνοθέτης προσφέρθηκε να "χτυπήσει τα χέρια του" για χυδαιότητα! Οι περισσότεροι συνάδελφοί μου δεν έκρυψαν τη γνώμη τους: ο Menshov πήρε το Όσκαρ ανεκτίμητα! Και αυτό παρά το γεγονός ότι στο σοβιετικό ταμείο αυτή η ταινία συγκέντρωσε περίπου 50 εκατομμύρια ρούβλια, με προϋπολογισμό 500 χιλιάδες. Οι θεατές πήγαν στις συνεδρίες αρκετές φορές, παρατάσσονταν σε μεγάλες ουρές.

Ακόμη και μετά την παγκόσμια αναγνώριση, ο Menshov δεν χρειάστηκε να ξεκουραστεί στις δάφνες του στην ΕΣΣΔ. Οι απαιτήσεις για το έργο του δεν ήταν λιγότερο, αν όχι πιο αυστηρές από ό, τι για τις ταινίες άλλων σκηνοθετών. Η ιδέα να γυρίσει τη λυρική κωμωδία "Love and Doves" του ήρθε αφού είδε την ομώνυμη παράσταση στη σκηνή του θεάτρου Sovremennik. Και παρόλο που η παραγωγή ήταν επιτυχής, ακόμη και στο στάδιο έγκρισης του σεναρίου, ο Menshov αντιμετώπισε εμπόδια: κατηγορήθηκε για ανηθικότητα και προώθηση του αλκοολισμού, ότι αλλοιώνει την αγροτική ζωή, αποκαλύπτοντας πολύ ελαφρώς το θέμα της μέθης. Παρόλο που η άδεια λήψης είχε ακόμη επιτευχθεί, ήταν ακόμη πιο δύσκολο να υπερασπιστεί κανείς τη μοίρα της ήδη τραβηγμένης φωτογραφίας.

Τα γυρίσματα έγιναν στην κορύφωση της καμπάνιας κατά του αλκοόλ, όταν όλα τα επεισόδια με το μεθύσι κόπηκαν από τις ταινίες. Και το καλλιτεχνικό συμβούλιο απαίτησε να κόψει όλες τις σκηνές όπου έπιναν οι ήρωες. Ακολουθώντας αυτή τη λογική, όλα τα επεισόδια με τον θείο Mitya, του οποίου ο ρόλος έπαιξε λαμπρά ο Sergei Yursky, θα έπρεπε να αφαιρεθούν εντελώς από την ταινία. Συνειδητοποιώντας ότι σε αυτή την περίπτωση ολόκληρη η ταινία θα "κόβονταν", ο Menshov αρνήθηκε κατηγορηματικά να κάνει οποιεσδήποτε αλλαγές. Στη συνέχεια απομακρύνθηκε από τη δουλειά και ορίστηκε άλλος σκηνοθέτης για επανεπεξεργασία.

Ο σκηνοθέτης θυμήθηκε: "". Η ταινία έμεινε στο ράφι για έξι μήνες και στη συνέχεια ο Menshov έπρεπε να επιστρέψει και μπόρεσε να υπερασπιστεί σχεδόν όλα τα επεισόδια που απορρίφθηκαν από τη λογοκρισία.

Ο Όλεγκ Ταμπάκοφ, γελώντας, είπε ότι ο Βλαντιμίρ Μένσοφ, με το ταλέντο του, όπως με μια καμπούρα - όλη του τη ζωή έπρεπε να αντιμετωπίσει την απόρριψη, τις μομφές και την καταδίκη. Αλλά ποια καλύτερη απόδειξη ταλέντου και επιτυχίας από τη λαϊκή αγάπη για τις ταινίες του, που δεν έχουν χάσει τη δημοτικότητά τους εδώ και 40 χρόνια!

Πολύ συχνά άκουγα κατηγορίες εναντίον μου και της γυναίκας του σκηνοθέτη: Τι προτιμά να μην θυμάται η Vera Alentova.