10 από τις παλαιότερες σιωπηλές ταινίες τρόμου που γυρίστηκαν στις αρχές του 20ού αιώνα και μπορείτε να τις παρακολουθήσετε ακόμα και σήμερα

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο όρος "τρόμος" (ταινία τρόμου) δεν εμφανίστηκε μέχρι τη δεκαετία του 1930, αλλά στοιχεία του είδους μπορούν να εντοπιστούν στις βωβές ταινίες του 1800. Οι αποκαλούμενες "ταινίες κόλπων" χρησιμοποίησαν τότε πειραματικές μεθόδους για να επιδείξουν ειδικά εφέ, και επίσης τέτοιους μυστικιστικούς χαρακτήρες - φαντάσματα, μάγισσες και βαμπίρ - βρίσκονταν συχνά σε αυτά. Πολλές από αυτές τις πρώτες ταινίες χάθηκαν ανεπιστρεπτί, είτε λόγω κατεστραμμένων κασέτων είτε απλώς χάθηκαν με τα χρόνια. Ωστόσο, μερικές από τις εμβληματικές ταινίες τρόμου της εποχής του βωβού κινηματογράφου μπορούν να προβληθούν ακόμα και σήμερα.

1. "Κάστρο του Διαβόλου"

Το όνομα Georges Méliès είναι συνώνυμο των βωβών ταινιών. Γνωστός σε πολλούς για την ταινία του 1902 Le Voyage dans la Lune, ο Méliès ήταν ένας από τους πρώτους πειραματιστές με μια ποικιλία τεχνικών λήψης, ειδικά εφέ και ιστορίες τρόμου, πολλά από τα οποία εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται ευρέως σήμερα. Ο Melies ξεκίνησε την κινηματογραφική του καριέρα το 1896 με την ταινία Le Manoir du Diable (Κάστρο του Διαβόλου), η οποία κυκλοφόρησε στις Ηνωμένες Πολιτείες με τον τίτλο Lost Castle. Η πλοκή της εικόνας, η οποία διαρκεί μόνο τρία λεπτά, ξεκινά με το γεγονός ότι μια νυχτερίδα εμφανίζεται σε ένα αρχαίο κάστρο, το οποίο στη συνέχεια μετατρέπεται σε δαιμόνιο Μεφιστοφέλη.

Ο δαίμονας δημιουργεί ένα καζάνι στο οποίο δημιουργεί μια όμορφη γυναίκα. Ξαφνικά, δύο ιππότες τον διακόπτουν και ο Μεφιστοφέλης προσπαθεί να τους τρομάξει δημιουργώντας ένα σκελετό, φαντάσματα και πολλές παλιές μάγισσες. Τελικά, τον διώχνει ένας από τους ιππότες, πλησιάζοντας τον δαίμονα με τον σταυρό. Παρά τα κωμικά στοιχεία του, το Devil's Castle θεωρείται η πρώτη ταινία τρόμου και πιθανώς ακόμη και η πρώτη εμφάνιση ενός βαμπίρ στην οθόνη. Η ταινία θεωρήθηκε χαμένη για δεκαετίες, μέχρι που ένας τυχερός πελάτης την ανακάλυψε σε ένα κατάστημα με σκουπίδια το 1988. Ο Georges Méliès στη συνέχεια δημιούργησε αρκετές άλλες ταινίες βουβής φαντασίας και κασκαντέρ, στις οποίες θα μπορούσαν να βρεθούν μερικά από τα πρώτα στοιχεία τρόμου. Αυτά περιλαμβάνουν το "Une Nuit Terrible", όπου ένα άτομο ξυπνά από το γεγονός ότι μια τεράστια αράχνη ανέβηκε στο κρεβάτι του, καθώς και το "Όνειρο Αστρονόμου", όπου ένα γιγαντιαίο φεγγάρι τρώει ένα τηλεσκόπιο αστρονόμου, μετά από το οποίο πολλοί άνθρωποι.

2. Μπλε γενειάδα

Το 1901, ο Georges Méliès συνέχισε την εξερεύνηση του είδους τρόμου με τον Bluebeard, πιθανώς την πρώτη ταινία για έναν κατά συρροή δολοφόνο. Η ταινία βασίζεται στο ομώνυμο παραμύθι του Charles Perrault (ο ίδιος άνθρωπος που έγραψε τη Σταχτοπούτα, την Ωραία Κοιμωμένη και την Κοκκινοσκουφίτσα). Η ταινία διάρκειας εννέα λεπτών αφηγείται την ιστορία ενός ανατριχιαστικού ηλικιωμένου που ψάχνει μια νέα γυναίκα. Οι προηγούμενες επτά γυναίκες του εξαφανίστηκαν μυστηριωδώς. Ο πατέρας επιτρέπει στην κόρη του να παντρευτεί τον γέρο και εκείνη μετακομίζει στο κάστρο του.

Στο κορίτσι λέγεται ότι μπορεί να περπατήσει γύρω από το κάστρο οπουδήποτε εκτός από ένα δωμάτιο. Φυσικά, όταν μένει μόνη της, μπαίνει αμέσως κρυφά σε αυτό το δωμάτιο. Το κορίτσι ανοίγει την πόρτα, φτάνει στο άγγιγμα στο σκοτεινό δωμάτιο και τραβάει πίσω τις κουρτίνες για να φωτίσει λίγο το δωμάτιο. Στη συνέχεια, όταν γυρίζει, βλέπει επτά αιματηρά πτώματα να κρέμονται από τους γάντζους. Η ταινία είναι ένα εξαιρετικό παράδειγμα τεχνικής ικανότητας και ικανότητας προσαρμογής της ιστορίας στην οθόνη.

3. Στοιχειωμένο μαγαζί

Το 1901, ο Βρετανός σκηνοθέτης Walter Boof σκηνοθέτησε το The Haunted Shop. Η ταινία ακολουθεί έναν παλιό έμπορο που διαπιστώνει ότι τα αντικείμενα στο μαγαζί του έχουν πάρει ξαφνικά τη δική τους ζωή. Ένα κεφάλι που αιωρείται στον αέρα, ένας σκελετός, ένα φάντασμα και μια αιθέρια γυναίκα που προσπαθεί να συνδέσει δύο μέρη του σώματός της εμφανίζονται μπροστά του. Όπως και άλλες βωβές ταινίες σε αυτήν την πρώιμη εποχή, το The Haunted Shop περιέχει πολλά στοιχεία τρόμου, χωρίς την άμεση πρόθεση να τρομάξει το κοινό. Πριν από τη σκηνοθεσία, ο Booth εργάστηκε προηγουμένως ως μάγος και χρησιμοποίησε το The Haunted Shop για να επιδείξει όλα τα καλύτερα κόλπα και τεχνικές του. Το 1906 άνοιξε το δικό του στούντιο, όπου δημιούργησε την πρώτη βρετανική ταινία κινουμένων σχεδίων, το χέρι του καλλιτέχνη.

4. Καζάνι της κόλασης

Το 1903, ο Georges Méliès επέστρεψε στο γνωστό θέμα τρόμου με το Le Chaudron Infernal. Η ταινία δείχνει έναν πράσινο δαίμονα να ρίχνει τρία άτομα σε ένα καζάνι. Κάθε φορά, εμφανίζεται ένα τεράστιο ραβδί φωτιάς. Αμέσως μετά, και οι τρεις βγαίνουν από το καζάνι με τη μορφή φαντασμάτων, μετατρέπονται σε μπάλες της φωτιάς και κυνηγούν το δαίμονα μέχρι ο ίδιος να πηδήξει στο καζάνι. Το καζάνι της κόλασης είναι μια από τις πολλές ταινίες στις οποίες ο Μελί ζωγράφισε στο χέρι κάθε καρέ. Στη συνέχεια, συνεργάστηκε σε πολλές περιπτώσεις με μια γαλλική εταιρεία που απασχολούσε περισσότερες από 200 γυναίκες ως χρωματιστές, ζωγραφίζοντας τα πλάνα.

Περίπου την ίδια εποχή, οι Melies άρχισαν να πολεμούν την πειρατεία (ναι, ήδη το 1903, υπήρχε πειρατεία στον κινηματογράφο). Ένας από τους πιο διάσημους εγκληματίες ήταν ο Αμερικανός σκηνοθέτης Σίγκμουντ Λούμπιν, ο οποίος πούλησε παράνομα αντίγραφα των ταινιών του Μέλιες. Για να το αντιμετωπίσει αυτό, ο Méliès ανέπτυξε μια κάμερα που τράβηξε με δύο φακούς. Έτσι, θα μπορούσε να δημιουργήσει δύο αρνητικά φιλμ, το ένα για την εγχώρια αγορά και το άλλο για τη διεθνή. Οι σύγχρονοι ερευνητές έκαναν μια απροσδόκητη αλλά συναρπαστική ανακάλυψη: χάρη σε μια παρόμοια μέθοδο λήψης, σήμερα οι ταινίες του Melies μπορούν εύκολα να μετατραπούν σε 3D.

5. Φρανκενστάιν

Στις αρχές του 1900, τα κινηματογραφικά στούντιο άρχισαν να χρησιμοποιούν βιβλία για νέες ιστορίες. Πολλά βιβλία έχουν μετατραπεί σε ταινίες και μία από τις πρώτες ταινίες τρόμου βασισμένη στην πλοκή του βιβλίου ήταν η Frankenstein των Thomas Edison και J. Searle Dawley, που κυκλοφόρησε το 1910. Η προσαρμογή του μυθιστορήματος της Mary Shelley αντιμετώπισε έντονη κριτική από θρησκευτικές ομάδες και ανθρώπους που αμφισβήτησαν τις ηθικές αξίες στον κλάδο. Ο Έντισον έκοψε τότε κάθε σκηνή ή περιεχόμενο από την ταινία που θα μπορούσε να "σοκάρει" το κοινό. Πρόβλεψε επίσης μια αποποίηση ευθύνης στην αρχή της ταινίας, εξηγώντας στο κοινό ότι ήταν μια προσαρμογή του βιβλίου. Αυτή η σιωπηλή ταινία πιστεύεται ότι είχε χαθεί μέχρι τη δεκαετία του 1980, όταν ένας συλλέκτης του Ουισκόνσιν, ονόματι Alois Felix Detlaff, ισχυρίστηκε ότι είχε ένα αντίγραφο.

6. Κόλαση

Το 1911, η σιωπηλή ταινία L'Inferno έγινε η πρώτη ιταλική ταινία μεγάλου μήκους. Καθώς ο κλάδος μετακόμισε σιγά σιγά σε ταινίες μεγαλύτερης διάρκειας με πιο εξελίξεις που βασίζονται στην ιστορία, το Inferno σημείωσε τεράστια επιτυχία. Μόνο στις ΗΠΑ, έβγαλε 2 εκατομμύρια δολάρια. Η ταινία, που διήρκεσε 68 λεπτά, ήταν ριζικά διαφορετική από τις κασέτες στα τέλη του 1800, οι οποίες είχαν διάρκεια μόνο λίγα λεπτά. Η ταινία εκτιμήθηκε ιδιαίτερα για το σχεδιασμό και τα αυθεντικά κοστούμια της. Το 2004, αυτή η ταινία κυκλοφόρησε σε DVD.

7. Ο Δρ Τζέκιλ και ο κύριος Χάιντ

Perhapsσως τα στούντιο να έχουν ξεμείνει από ιδέες ή ίσως για κάποιο λόγο σε όλους άρεσε τόσο πολύ αυτή η ιστορία του Robert Louis Stevenson. Αλλά το γεγονός παραμένει ότι μεταξύ 1900 και 1920 κυκλοφόρησαν περισσότερες από 10 διαφορετικές προσαρμογές του The Strange Story του Dr. Jekyll και του Mr. Hyde, καθώς και αρκετές παρωδίες. Η πρώτη κυκλοφόρησε το 1908 και θεωρείται η πρώτη ταινία τρόμου της Αμερικής. Από τότε όμως έχει χαθεί.

Οι παλαιότερες ταινίες που σώθηκαν βασισμένες σε αυτό το παραμύθι είναι οι ταινίες του Λούσιους Χέντερσον του 1912 και του Χέρμπερτ Μπρένον του 1913. Ο Dr. Jekyll και ο κύριος Hyde του Brenon σκηνοθετήθηκαν από την Universal Film Manufacturing Company, η οποία αργότερα έγινε Universal Studios. Είναι ενδιαφέρον ότι ήταν η πρώτη ταινία τρόμου της Universal. Και η πιο διάσημη βουβή ταινία "Dr. Jekyll and Mr. Hyde" είναι η έκδοση του Paramount Studios του 1920 με τη συμμετοχή του John Barrymore. Η υποκριτική του Μπάριμορ επαινέθηκε για την εκπληκτική ικανότητά του να παίζει τόσο τον Τζέκιλ όσο και τον Χάιντ χωρίς καθόλου μακιγιάζ. Αντίθετα, βασίστηκε αποκλειστικά στις εκφράσεις του προσώπου του.

8. Μαθητής της Πράγας

Ο φοιτητής της Πράγας είναι μια γερμανική ταινία τρόμου του 1913 που θεωρείται η πρώτη ανεξάρτητη ταινία. Η πλοκή είναι μια μοναδική σύντηξη του Γουίλιαμ Γουίλσον από τον Έντγκαρ Άλαν Πόε, Το Πορτρέτο του Ντόριαν Γκρέι από το Δεκέμβριο του Όσκαρ Ουάιλντ από τον Άλφρεντ ντε Μουσέ και τον γερμανικό μύθο του Φάουστ. Ο φοιτητής της Πράγας είναι ένας νεαρός άνδρας που ονομάζεται Baldwin και ερωτεύεται την κοντέσα. Διστάζει να της το παραδεχτεί, γιατί είναι φτωχός. Κάποτε ένας μάγος ονόματι Σκαπινέλι πρόσφερε στον Μπάλντουιν 100.000 χρυσάφι και σε αντάλλαγμα την ευκαιρία να πάρει οτιδήποτε από το δωμάτιο του νεαρού. Δεν υποψιάστηκε τίποτα, ο μαθητής συμφώνησε.

Τότε είδε με τρόμο πώς ο Σκαπινέλι παίρνει την αντανάκλασή του από τον καθρέφτη. Η ταινία είχε ισχυρή επιρροή στο γερμανικό εξπρεσιονιστικό κίνημα. Από την κυκλοφορία του, όλοι είναι ευχαριστημένοι με τις καινοτόμες τεχνικές κινηματογράφησης (ειδικά εκείνες που χρησιμοποιήθηκαν για τη δημιουργία του doppelganger), την πλοκή και το ανανεωμένο ενδιαφέρον της ταινίας για την ψυχανάλυση, ιδιαίτερα την The Creepy Theory του Sigmund Freud. Ο Φοιτητής της Πράγας γυρίστηκε ξανά το 1926, το 1935 και το 2004. Αλλά καμία από αυτές τις εκδόσεις δεν έχει την ίδια πολιτιστική σημασία με το πρωτότυπο του 1913.

9. Εκδικητής συνείδησης ή "Δεν θα σκοτώσεις"

Όπως και μερικές από τις άλλες ταινίες σε αυτήν τη λίστα, η έμπνευση για το Avenger Conscience or Thoult not kill είναι η λογοτεχνία. Αυτή τη φορά, η ταινία συνδυάζει τα έργα της "Annabelle Lee" και "The Tell-Tale Heart" του Edgar Allan Poe. Σύμφωνα με την πλοκή, ένας νεαρός άντρας ερωτεύεται μια γυναίκα, αλλά ο θείος του είναι κατηγορηματικά κατά του αρραβώνα. Τον στοιχειώνουν σκοτεινά οράματα, που αναγκάζουν τον νεαρό να σκοτώσει τον θείο του και να κρύψει το σώμα πίσω από τον τοίχο.

Αφού κάθε βράδυ άρχισε να του φαίνεται το σημάδι του δολοφονημένου, ο νεαρός τελικά βυθίζεται σε παραισθήσεις και τρέλα. Η ταινία σκηνοθετήθηκε από τον D. W. Griffith, ο οποίος έγινε διάσημος για την εξαιρετικά αμφιλεγόμενη ταινία του 1915, The Birth of a Nation. Αυτή η ιστορία του εμφυλίου πολέμου χαρακτήρισε μαύρους ηθοποιούς και η Ku Klux Klan απεικονίστηκε ως "οι σωτήρες του μεταπολεμικού Νότου". Η ταινία προκάλεσε αρκετά σκάνδαλα, αλλά το ταλέντο του Γκρίφιθ ήταν εμφανές.

10. Το ιατρείο του Δρ Caligari

Perhapsσως μία από τις πιο διάσημες βωβές ταινίες όλων των εποχών, Η Μελέτη του Δρ Καλιγκάρι (1920) είχε σημαντικό αντίκτυπο στην ανάπτυξη σύγχρονων ταινιών τρόμου. Όπως και ο Φοιτητής της Πράγας, η Μελέτη του Δρ Καλιγκάρι (1920) έγινε αναπόσπαστο μέρος του γερμανικού εξπρεσιονιστικού κινήματος. Η ταινία είναι γνωστή για την καινοτόμο χρήση ιδιότροπων σχημάτων και σκιών για τη δημιουργία εφιαλτικών οπτικών. Ο διάσημος κριτικός κινηματογράφου Ρότζερ Έμπερτ μάλιστα το χαρακτήρισε «η πρώτη πραγματική ταινία τρόμου». Στην ταινία, ένας νεαρός παρευρίσκεται σε μια τοπική έκθεση και βλέπει μια έκθεση με τίτλο "The Cabinet of Dr. Caligari".

Σε αυτό, ανακαλύπτει έναν άντρα που ονομάζεται Cesare, ο οποίος κοιμόταν σε ένα φέρετρο για 23 χρόνια. Αφού ο νεαρός σκοτώθηκε και η κοπέλα του απήχθη, οι άνθρωποι αρχίζουν να υποπτεύονται ότι φταίει ο γιατρός και ο Cesare. Το Γραφείο του Δρ Caligari είναι ουσιαστικά μια ψυχολογική μελέτη, γι 'αυτό και έχει γίνει αναπόσπαστο μέρος των ψυχολογικών ταινιών σε όλο τον κόσμο. Είχε επίσης έναν τόσο διαρκή αντίκτυπο στο νουάρ, τη φρίκη και την επιστημονική φαντασία που η επιρροή του γίνεται αισθητή ακόμα και σήμερα.