Πώς ένα απλό κορίτσι από τη Ρωσία έγινε η τελευταία αγάπη και μούσα του μεγάλου Ματίς
Πώς ένα απλό κορίτσι από τη Ρωσία έγινε η τελευταία αγάπη και μούσα του μεγάλου Ματίς

Βίντεο: Πώς ένα απλό κορίτσι από τη Ρωσία έγινε η τελευταία αγάπη και μούσα του μεγάλου Ματίς

Βίντεο: Πώς ένα απλό κορίτσι από τη Ρωσία έγινε η τελευταία αγάπη και μούσα του μεγάλου Ματίς
Βίντεο: 10 ΑΠΙΣΤΕΥΤΕΣ περιπτώσεις γυναικών που δεν ήξεραν πως ήταν ΕΓΚΥΟΣ - Τα Καλύτερα Top10 - YouTube 2024, Απρίλιος
Anonim
Image
Image

"Love in Pictures" - αυτό μπορεί να ειπωθεί για την ασυνήθιστη σχέση του Matisse και της Lydia Delectorskaya, η οποία ξεκίνησε μάλλον απροσδόκητα στις αρχές της δεκαετίας του 1930, όταν προσλήφθηκε για να φροντίσει την άρρωστη σύζυγό του Amelie. Αλλά η μοίρα όρισε διαφορετικά και η νεαρή γοητευτική Lida έγινε πολύ περισσότερο από μια νοσοκόμα και μια σύντροφος …

Ο Ανρί Ματίς στο σπίτι. Φωτογραφία: Henri Cartier-Bresson, Vence, Γαλλία, 1944. / Φωτογραφία: google.com
Ο Ανρί Ματίς στο σπίτι. Φωτογραφία: Henri Cartier-Bresson, Vence, Γαλλία, 1944. / Φωτογραφία: google.com

Μεταξύ του γάμου του με την Amelie και της συνάντησής του με τη Lydia, ο Henri ταξίδεψε πολύ, γνωρίζοντας τα στυλ των πιο διαφορετικών καλλιτεχνών της εποχής. Στη Βρετάνη, θαύμασε το έργο των Pissarro και Gustave Caillebotte και στη συνέχεια παρουσίασε το The Dining Table στο Salon, προκαλώντας ένα μικρό σκάνδαλο. Ενώ στο Λονδίνο σπούδασε πίνακες του Τέρνερ, αλλά ίσως ακόμη περισσότερο επηρεασμένος από τα ταξίδια του στην Κορσική και τη Μεσόγειο. Επιστρέφοντας στο Παρίσι και γοητευμένος από την επίδραση του pointillism στο χρώμα, ο Matisse άρχισε να ζωγραφίζει σκηνές του δρόμου από το παράθυρο του διαμερίσματός του με θέα τον Σηκουάνα.

Ο Matisse με τη σύζυγό του και την κόρη του σε ένα στούντιο στο Collioure, καλοκαίρι 1907. / Φωτογραφία: pinterest.ch
Ο Matisse με τη σύζυγό του και την κόρη του σε ένα στούντιο στο Collioure, καλοκαίρι 1907. / Φωτογραφία: pinterest.ch

Ο Ανρί ήταν συχνά στα πρόθυρα της οικονομικής καταστροφής και, παρά την αναγνώριση των συνομηλίκων του, η επισφάλεια της θέσης του επιδεινώθηκε από την ανάγκη στήριξης της γυναίκας και των τριών παιδιών του. Η αποτυχία της μοναδικής του έκθεσης στην Πινακοθήκη Vollard το 1904 ήταν ένα ιδιαίτερα σκληρό πλήγμα.

Αριστερά: "Γυναίκα με καπέλο". / Δεξιά: "Άνοιγμα παραθύρου, Collioure." / Φωτογραφία: google.com
Αριστερά: "Γυναίκα με καπέλο". / Δεξιά: "Άνοιγμα παραθύρου, Collioure." / Φωτογραφία: google.com

Το 1905 βρέθηκε ο Matisse στο Collioure, ένα μικρό γραφικό ψαροχώρι στη νότια Γαλλία, αγαπημένο τότε (και τώρα) από καλλιτέχνες. Ο Ανρί ήταν πάντα ανοιχτός σε νέες τεχνικές ζωγραφικής, και εδώ στο Collioure εγκατέλειψε τον pointillism και υιοθέτησε μια λιγότερο δομημένη εικόνα στη θέση του, χρησιμοποιώντας ζωντανές μπούκλες και χρωματιστές πλάκες. Αναζωογονημένος, ζωγράφισε εικόνες "Open Window, Collioure" και "Woman in a Hat". Έκθεσε και τα δύο στο Σαλόνι Αυτοκινήτου του Παρισιού. Μια ομάδα καλλιτεχνών που έγραψαν σε αυτό το πιο ελεύθερο και πιο τολμηρό ύφος (αργότερα ονομάστηκε Φοβισμός) πήραν σύντομα το παρατσούκλι "Les Fauves".

"ΤΡΑΠΕΖΙ ΦΑΓΗΤΟΥ". / Φωτογραφία: hudojnik-impressionist.ru
"ΤΡΑΠΕΖΙ ΦΑΓΗΤΟΥ". / Φωτογραφία: hudojnik-impressionist.ru

Αλλά, δυστυχώς, όλα αυτά δεν εξασφάλισαν τη χρηματοπιστωτική σταθερότητα για τον Ανρί, αλλά χάρη στην έκθεση στο Παρίσι, ο Ματίς ήρθε στην προσοχή των πιο σημαντικών Αμερικανών συλλεκτών έργων τέχνης και η μοίρα του άλλαξε σχεδόν εν μία νυκτί, όχι μόνο οικονομικά.

Το Μουσείο Matisse είναι ένα μουσείο στο Le Cateau-Cambrese της Γαλλίας που εμφανίζει κυρίως πίνακες του Henri Matisse. / Φωτογραφία: bonjourparis.com
Το Μουσείο Matisse είναι ένα μουσείο στο Le Cateau-Cambrese της Γαλλίας που εμφανίζει κυρίως πίνακες του Henri Matisse. / Φωτογραφία: bonjourparis.com

Το φθινόπωρο του 1932, μια ζητιάνα Ρωσίδα καλλονή χτύπησε την πόρτα μιας πολυκατοικίας κοντά στην προκυμαία στη Νίκαια, μια παραθεριστική πόλη στη νότια Γαλλία. Η εικοσιδύο χρονών Lydia Delektorskaya επρόκειτο να ταιριάξει στη ζωή ενός από τους πιο διάσημους καλλιτέχνες στον κόσμο.

Λυδία Ντελεκτόρσκαγια. / Φωτογραφία: livejournal.com
Λυδία Ντελεκτόρσκαγια. / Φωτογραφία: livejournal.com

Ο άντρας που θα συναντούσε ήταν ο Γάλλος σύγχρονος ζωγράφος Ανρί Ματίς. Παρά το γεγονός ότι ήταν ήδη εξήντα τριών ετών και είχε ήδη μεγάλη φήμη, η σεμνή αλλά σκόπιμη Λήδα δεν είχε ακούσει ποτέ γι 'αυτόν. Wasταν απορροφημένη από τη δραματική της ζωή, προσπαθώντας απλώς να επιβιώσει.

Η αξεπέραστη μούσα του μεγάλου Ματίς. / Φωτογραφία: pinterest.com
Η αξεπέραστη μούσα του μεγάλου Ματίς. / Φωτογραφία: pinterest.com

Η ζωή της Lida ήταν εξαιρετική από όλες τις απόψεις και ξεκίνησε με αυτόν τον τρόπο. Γεννημένη στο Τομσκ της Σιβηρίας, το 1910, έμεινε ορφανή σε ηλικία δώδεκα ετών όταν και οι δύο γονείς της πέθαναν από τις επιδημίες που σάρωσαν τη χώρα μετά την επανάσταση των Μπολσεβίκων. Το κορίτσι έφυγε από τη Ρωσία με τη θεία της και έφτασαν στο Παρίσι χωρίς χρήματα και χωρίς πολλές προοπτικές. Παρ 'όλα αυτά, ένα αρκετά έξυπνο και πολλά υποσχόμενο κορίτσι εισήχθη στη Σορβόννη για να σπουδάσει ιατρική, όπως ο αγαπημένος της πατέρας, αλλά σύντομα συνειδητοποίησε ότι δεν θα μπορούσε ποτέ να αντέξει οικονομικά αυτή την εκπαίδευση, η οποία κόστισε μια περιουσία. Αντ 'αυτού, εργάστηκε ως χορεύτρια και επιπλέον ταινία και τελικά ήρθε στη Νίκαια, όπου άκουσε για πρώτη φορά τον Ματίς.

Λήδα και Άνρι. / Φωτογραφία: twitter.com
Λήδα και Άνρι. / Φωτογραφία: twitter.com

Το κορίτσι ήρθε στην πολυκατοικία Matisse στην 1η πλατεία Charles Felix σε αναζήτηση εργασίας ως μοντέλο καλλιτέχνη, μια δουλειά που είχε μάθει να μισεί χάρη στην ανεπιθύμητη προσοχή άλλων καλλιτεχνών, αλλά οι επιλογές της Lida ήταν περιορισμένες και ήταν απελπισμένη. Ο Matisse, γνωστός για την καλή του συμπεριφορά στα μοντέλα, πρόσφερε στη νεαρή κοπέλα έξι μήνες να εργαστεί ως βοηθός στο στούντιο ενώ εργαζόταν στο Dance II, μια τοιχογραφία που παραγγέλθηκε από τον πλούσιο Αμερικανό επιχειρηματία Albert K. Barnes.

Henri Matisse: "Artist's Workshop (Pink Workshop)". / Φωτογραφία: ar.culture.ru
Henri Matisse: "Artist's Workshop (Pink Workshop)". / Φωτογραφία: ar.culture.ru

Αυτό το έργο έσωσε τη Λήδα από τη φτώχεια και άλλαξε την πορεία της ζωής της, καθώς και τη ζωή του Ανρί. Τις επόμενες δύο δεκαετίες, με την ήρεμη αποτελεσματικότητά της και την πλήρη αφοσίωσή της στις ανάγκες του πλοιάρχου, θα γίνει απαραίτητη για τον Ματίς. Η Λυδία δούλευε γι 'αυτόν και τον φρόντιζε μέχρι το θάνατό του το 1954, και ήταν ακόμη το θέμα του πιο πρόσφατου έργου του Ματίς, ενός σχεδίου σε χαρτί γραφής, ενώ η Λίντια έφερε τάξη και ακρίβεια στη ζωή του Ανρί, συγκρατώντας τον θορυβώδη κόσμο γύρω του όταν χρειαζόταν ηρεμία, η άφιξή της τελικά προκάλεσε μια προσωπική ανατροπή στην οικογένεια του καλλιτέχνη.

Ρώσο μοντέλο Matisse. / Φωτογραφία: artmedia.ae
Ρώσο μοντέλο Matisse. / Φωτογραφία: artmedia.ae

Η σύζυγος του Ματίς, Αμέλι, καλωσόρισε αρχικά το όμορφο κορίτσι στο σπίτι και μετά τη λήξη των έξι μηνών της ως βοηθού στο στούντιο, η Λίντα παρέμεινε ως κατάκοιτη σύντροφος και κηδεμόνας της Αμέλι. Αλλά η Amelie εξοργίστηκε σύντομα από τον στενό δεσμό που είχε δημιουργηθεί μεταξύ του συζύγου της και του αρκετά νεαρού Ρώσου. Maybeσως είχαν σχέση; Οι φίλοι και οι συγγενείς του Ματίς το σκέφτηκαν. Αλλά ο καλλιτέχνης και το μοντέλο του αμφότεροι το αρνήθηκαν και η βιογράφος του Matisse, Hilary Sperling, που γνώρισε και πήρε συνέντευξη από τη Lida πριν από το θάνατό της το 1998, είναι πεπεισμένη ότι δεν ήταν εραστές. Η Sperling έγραψε στο βιβλίο της The Matisse the Master.

Η αξεπέραστη Λήδα. / Φωτογραφία: livejournal.com
Η αξεπέραστη Λήδα. / Φωτογραφία: livejournal.com

Πάνω απ 'όλα, η κυρία Ματίς ήταν θυμωμένη που την έσπρωξαν στην άκρη από τον Ρώσο, ο οποίος ανέλαβε τον πλήρη έλεγχο της οικονομίας και του εργαστηρίου. Η Lida κράτησε την αλληλογραφία του Matisse, το αρχείο έργων του και οργάνωσε όλα τα ταξίδια της οικογένειας. Η Lida ηρέμησε την ψυχραιμία του Henri με ιστορίες για τα χιονισμένα παιδικά της χρόνια στη Σιβηρία. Και του πόζαρε, ανακουφισμένη, - έγραψε η Χίλαρι.

Αριστερά: Henri Matisse - Woman in Blue (πορτρέτο της Lydia Delectorskaya). / Δεξιά: Henri Matisse - Portrait of Lydia Dilektorskaya, 1947. / Φωτογραφία: google.com
Αριστερά: Henri Matisse - Woman in Blue (πορτρέτο της Lydia Delectorskaya). / Δεξιά: Henri Matisse - Portrait of Lydia Dilektorskaya, 1947. / Φωτογραφία: google.com

Η Λυδία έχει διαμορφώσει πολλούς από τους διάσημους πίνακες του Ματίς, συμπεριλαμβανομένων των Μπλε Μάτια, της Ρουμανικής Μπλούζας, της Γυναίκας στα Μπλε και του Μεγάλου Γυμνού Ξαπλώματος. Sheταν επίσης το θέμα εκατοντάδων σχεδίων του Ανρί, μερικά από τα οποία δώρισε στο Κρατικό Ερμιτάζ στην Αγία Πετρούπολη και στο Μουσείο Πούσκιν στη Μόσχα. Όταν η Αμέλι επέμεινε τελικά στην απόλυση της Λήδας, ένας Ρώσος μετανάστης αυτοπυροβολήθηκε στο στήθος απελπισμένος. τι είχε μόλις χάσει.τι θεωρούσε τον μοναδικό σκοπό της ζωής της. Αλλά η πληγή δεν ήταν θανατηφόρα και κατάφερε να επιβιώσει. Παρά το γεγονός ότι η Madame Matisse κατάφερε να απαλλαγεί από τη Lydia, η Amelie χώρισε τον γάμο της με τον Matisse. Σε απάντηση, ο καλλιτέχνης κάλεσε αμέσως τη Lida να επιστρέψει ως έμπιστος βοηθός του. Συνέχισε να φροντίζει όλες τις ανάγκες του Ανρί μέχρι το θάνατό του. Κατά τη διάρκεια του πολέμου, κρέμασε χαλιά στα παράθυρα του διαμερίσματός τους για να τον κρατήσει ζεστό και έκανε το ποδήλατό της σε όλο το Παρίσι για να αγοράσει είδη παντοπωλείου.

Αριστερά: Μπλε μάτια. / Δεξιά: "Ρουμανική μπλούζα". / Φωτογραφία: artchive.ru
Αριστερά: Μπλε μάτια. / Δεξιά: "Ρουμανική μπλούζα". / Φωτογραφία: artchive.ru

Σύμφωνα με τον Jacques Murlot, ο πατέρας του οποίου ήταν ιδιοκτήτης και διευθυντής του διάσημου εργαστηρίου χαρακτικής Atelier Mourlot, ο Ρώσος μετανάστης ήταν πάντα κοντά στον πλοίαρχο. Το ατελιέ και οι ειδικευμένοι τεχνίτες του συνεργάστηκαν με τον Ματίς σε πολλά έντυπα έργα του, όπως λιθογραφίες. Ο Ζακ έπαιρνε τακτικά αποδείξεις για το έργο του στο παρισινό σπίτι του καλλιτέχνη για έγκριση. Η Λίντια πέθανε στο Παρίσι και θάφτηκε στο Παβλόφσκ, κοντά στην Αγία Πετρούπολη. Αλλά το όμορφο πρόσωπό της συνεχίζει να ζει στα σχέδια και τους πίνακες του μεγάλου ζωγράφου.

Και στη συνέχεια του θέματος - μια συναρπαστική ιστορία για το αν βρίσκεστε σε αναπηρικό καροτσάκι, σχεδιάζοντας τα αριστουργήματά του με ψαλίδι.

Συνιστάται: