Βίντεο: Μωσαϊκό από πέτρες και φύλλα: φωτεινή τέχνη της γης
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ο Mikhail Prishvin έγραψε: «Για μερικούς, η φύση είναι καυσόξυλα, κάρβουνο, μεταλλεύματα ή καλοκαιρινή κατοικία ή απλά ένα τοπίο. Για μένα, η φύση είναι το περιβάλλον από το οποίο, όπως τα λουλούδια, αναπτύχθηκαν όλα τα ανθρώπινα ταλέντα μας ». Πράγματι, η φύση είναι ο πιο σοφός δάσκαλός μας, ίσως γι 'αυτό γη της τέχνης κάθε χρόνο γίνεται όλο και πιο δημοφιλής κατεύθυνση στην τέχνη. Σήμερα θα σας πούμε για το έργο του βιρτουόζου Dietmar Voorworld, που δημιουργεί υπέροχες εγκαταστάσεις από συνηθισμένα βότσαλα και φύλλα.
Το Land Art είναι ένα επάγγελμα. Μόνο μερικοί καλλιτέχνες έχουν τη δυνατότητα να μην διαταράξουν την αρμονία της φύσης, αλλά ταυτόχρονα να προσθέσουν μια φωτεινή προφορά στη συμφωνία των φυσικών μορφών. Μεταξύ των αναγνωρισμένων πλοιάρχων - Richard Schilling, Andy Goldsworthy, Jerry Barry και άλλοι. Όλοι πειραματίζονται με φυσικά υλικά για να συμπληρώσουν και να ενισχύσουν την ομορφιά του φυσικού τοπίου.
Τα έργα του Dietmar Wurworld αξίζουν ιδιαίτερη προσοχή, επειδή στις φωτογραφίες που τραβήχτηκαν από τον καλλιτέχνη, μπορούμε να δούμε υπέροχα αντικείμενα τέχνης. Φωτεινά χρώματα, ακριβή γεωμετρικά σχήματα, ποικιλία υφών - όλα αυτά είναι χαρακτηριστικά των δημιουργιών του. Η αγαπημένη γεωμετρική φιγούρα του Dietmar είναι ένας κύκλος - σύμβολο ζωής, ανανέωσης, ατελείωτης ανάπτυξης. Σε αυτό, τα έργα του είναι κοντά στη φιλοσοφική τέχνη του Φίλιπ Τζόουνς και του Μάρτιν Χιλ.
Για πρώτη φορά, ο Dietmar Woolworld σκέφτηκε την τέχνη του εδάφους ενώ έκανε διακοπές στην Ελλάδα. Έσκαβε στην άμμο στην παραλία και κατάλαβε ότι ήθελε να δημιουργήσει συνθέσεις από φυσικά υλικά. Συγκέντρωσε τα πρώτα του ψηφιδωτά, αντιμετωπίζοντας αυτό το χόμπι μάλλον επιπόλαια. Ο καλλιτέχνης φωτογράφησε αυτό που έκανε και συνειδητοποίησε: τα αντικείμενα τέχνης που δημιούργησε μπορούν να φαίνονται πολύ αρμονικά με φόντο τα σκωτσέζικα τοπία. Μετά από λίγο, μετακόμισε στη Βόρεια Σκωτία και σήμερα δεν σταματά να εκπλήσσει το κοινό με υπέροχα έργα. Τις περισσότερες φορές, ο καλλιτέχνης τοποθετεί τις εγκαταστάσεις του στις όχθες του ποταμού.
Ο Dietmar Woolworld προσπαθεί να «χωρέσει» τις συνθέσεις του στο περιβάλλον τοπίο με τέτοιο τρόπο ώστε να δίνει την εντύπωση ότι ήταν εδώ από αμνημονεύτων χρόνων. Ο καλλιτέχνης περιγράφει τη δημιουργική διαδικασία ως εξής: «Η αρμονία είναι τόσο σημαντική για μένα όσο και η διαδικασία της εργασίας με τα δώρα της φύσης. Δεν μπορώ να απαντήσω στο ερώτημα γιατί δημιουργώ τέχνη στη φύση. Ξέρω μόνο ότι μου φέρνει ικανοποίηση. Παρ 'όλες τις δυσκολίες, συνεχίζω να δημιουργώ με ακατάσχετο ενθουσιασμό. Ακολουθώ το κάλεσμα της ψυχής μου. Και, είτε μου αρέσει είτε όχι, η φύση είναι μια αληθινή και ατελείωτη πηγή έμπνευσης, το υψηλότερο επίπεδο στο οποίο πρέπει να αναπτυχθείς. Εδώ νιώθω ελεύθερος, αυτό είναι το σπίτι μου. Η συνεργασία με τη φύση και στον κόλπο της φύσης είναι ένα πολύτιμο δώρο. Το έργο μου είναι μια συμφιλίωση με τη φύση, με τον καιρό, τις πέτρες, το φως και έναν ακατανόητο ωκεανό. Αυτό είναι συμφιλίωση με τον εαυτό σου ».
Συνιστάται:
Το ARTKALLISTA είναι μια φωτεινή τάση στη σύγχρονη τέχνη που δημιουργήθηκε από τον καλλιτέχνη Callista Ivanova
Η Callista Ivanova είναι ένα νέο όνομα στη σύγχρονη τέχνη. Με την κυριολεκτική έννοια της λέξης, οι λαμπροί καμβάδες της κατάφεραν να δουν τον κόσμο σε τέσσερα χρόνια, ή μάλλον, ο κόσμος είδε το έργο αυτού του καλλιτέχνη. Ο Callista δεν προσπαθεί να τραβήξει την προσοχή του θεατή με συγκλονιστικές, χυδαιότητες ή να παίζει με την ανωνυμία. Η τέχνη πρέπει να γοητεύει την ίδια την τέχνη, λέει
Φωτεινή τέχνη του δρόμου στους δρόμους της Τεχεράνης
Στη διαδικασία της παγκοσμιοποίησης, οι πόλεις χάνουν την ατομικότητά τους, τα σπίτια και οι δρόμοι μοιάζουν μεταξύ τους. Οι καλλιτέχνες του δρόμου, κατά κανόνα, προσθέτουν ποικιλία στα γκρίζα αστικά τοπία, τα σχέδιά τους γίνονται φωτεινές προφορές σε έναν άχρωμο καμβά. Σήμερα θα σας πούμε για την αρχική τέχνη του δρόμου από τον Ιρανό καλλιτέχνη και σχεδιαστή Mehdi Ghadyanloo
Edith Utesova - η φωτεινή άνοδος και η τραγική μοίρα της ξεχασμένης πριγκίπισσας της σοβιετικής σκηνής
Σήμερα, λίγοι άνθρωποι θυμούνται το όνομα της κόρης του μεγάλου Leonid Utesov, αν και για πολλά χρόνια ταξίδευε με τον πατέρα της σε όλη τη χώρα, ήταν πιστός βοηθός στη δουλειά της και τραγούδησε ένα ντουέτο μαζί του υπέροχα. Για παράδειγμα, η "οικογενειακή" τους απόδοση του τραγουδιού "My Dear Muscovites" εξακολουθεί να θεωρείται η καλύτερη, και στην ηχογράφηση του χαρούμενου "Beautiful Marquise" ακούμε επίσης την απαλή στιχουργική σοπράνο της Dita Utesova
Κύκλοι της ζωής: φιλοσοφική τέχνη της γης από τους Philip Jones και Martin Hill
Ο κύκλος είναι το παλαιότερο μυστικιστικό σύμβολο, που δηλώνει την ενότητα και το άπειρο. Αυτό είναι τόσο το προχριστιανικό ζώδιο του τροχού-ήλιου, όσο και η προσωποποίηση των γενεών που αντικαθιστούν η μία την άλλη. Οι Philippa Jones και Martin Hill είναι δάσκαλοι της τέχνης, υλοποίησαν ένα έργο μεγάλης κλίμακας, στο πλαίσιο του οποίου δημιούργησαν μια σειρά φωτογραφιών από κυκλικά οικολογικά γλυπτά
Γράμματα από φύλλα, αριθμοί από φύλλα. Cut Leaf Typography Art Project by Mei Linn Chan
Μια τέτοια εξωφρενική δημιουργικότητα όπως η γλυπτική των φύλλων βρίσκει όλο και περισσότερους υποστηρικτές, ίσως λόγω της απλότητας των υλικών ή λόγω του χαριτωμένου, ευαίσθητου και εύθραυστου αποτελέσματος. Το γεγονός όμως είναι προφανές. Πιο πρόσφατα, γράψαμε για σκαλιστά φύλλα με σγουρές σιλουέτες που δημιουργήθηκαν από την LadyTinuz, και σήμερα θα μιλήσουμε για τη Mei Linn Chan και την τυπογραφία των κομμένων φύλλων της