Διακριτικά πορτρέτα ακουαρέλας της καλλιτέχνιδας που "ζωγραφίζει με την καρδιά της": Mary White

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Longταν από καιρό το έθιμο ότι αν ένα εικονογραφημένο πορτρέτο είναι λάδι ή, στη χειρότερη, τέμπερα, ή, πιο μοντέρνο, ακρυλικό. Αλλά ένα αξιοπρεπές επαγγελματικό πορτρέτο σε ακουαρέλα είναι ήδη κάτι ασυνήθιστο. Και όμως, στη σημερινή μας δημοσίευση, σκοπεύουμε να σας εκπλήξουμε με την υπέροχη γκαλερί πορτραίτης ακουαρέλα του διάσημου Αμερικανίδα καλλιτέχνης Mary White … Φαίνεται ότι θα έχετε μια ανεξίτηλη εντύπωση, θα ζήσετε απόλαυση και θα αλλάξετε για πάντα τη γνώμη σας για τις "ιδιότροπες" ακουαρέλες. Γιατί στα χέρια ενός πραγματικού πλοιάρχου, αυτή η μπογιά κάνει απίστευτα θαύματα.

Με τα χρόνια της δημιουργικής της καριέρας, η καλλιτέχνης Mary White έλαβε εθνική αναγνώριση ως ζωγράφος ακουαρέλας. Ταυτόχρονα, τόσο οι κριτικοί όσο και το κοινό έχουν μια ξεχωριστή θέση στη μοναδική πορτραίτη της, όπως αποδεικνύεται από πολλές απαντήσεις σε εκθέσεις και φεστιβάλ ζωγραφικής με ακουαρέλα. Η ζωγραφική της με ακουαρέλα είναι τόσο απαιτητική που αγοράζεται με ανυπομονησία από τα κορυφαία μουσεία του κόσμου για μόνιμες συλλογές και ιδιώτες συλλέκτες από όλο τον κόσμο για τις συλλογές τους.

Τα έργα της είναι εκπληκτικές ιστορίες για τους απλούς ανθρώπους, για τις καθημερινές τους σχέσεις, τη δουλειά και τον ελεύθερο χρόνο τους. Πρόκειται για μια σπάνια ζωγραφική σήμερα, ειδικά στην τεχνική της ακουαρέλας, τις δυνατότητες της οποίας ο καλλιτέχνης μπόρεσε να αποκαλύψει με τον καλύτερο δυνατό τρόπο.

Πράγματι, από κάθε εικόνα, πρωτότυποι και ταυτόχρονα απίστευτα όμορφοι απλοί άνθρωποι με τις ανησυχίες, τις καθημερινές υποθέσεις και τα χόμπι μας μας κοιτούν. Κυριολεκτικά τραβούν και τραβούν τα βλέμματα με την πνευματικότητα και τα συναισθήματά τους, διαποτισμένα με φως, καλοσύνη και ζεστασιά. Ταυτόχρονα, η καλλιτεχνική εκφραστικότητα αυτών των πολυεπίπεδων πορτρέτων ακουαρέλας είναι εκπληκτικά πολύχρωμη και γραφική. Είναι επίσης εκπληκτικό το πόσο επιδέξια μεταφέρονται πάνω τους τα συναισθήματα, οι χαρακτήρες και τα συναισθήματα των απεικονιζόμενων. Και ο θεατής μπορεί μόνο να θαυμάσει πώς η Μαίρη αντιμετωπίζει αυτούς τους ανθρώπους με απίστευτη ζεστασιά και ειλικρινή καλοσύνη.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη

Η Αμερικανίδα καλλιτέχνης Mary Whyte γεννήθηκε στο Οχάιο των ΗΠΑ το 1953. Το προικισμένο κορίτσι μεγάλωσε στην ύπαιθρο, το οποίο στο μέλλον θα αφήσει ένα λαμπρό αποτύπωμα στη δουλειά της. Το 1976, η Μαίρη αποφοίτησε από την Καλλιτεχνική Σχολή στη Φιλαδέλφεια, μετά την οποία έλαβε Πτυχίο Τεχνών και Πιστοποιητικό Διδασκαλίας.

Το 1991, η Mary White και ο σύζυγός της μετακόμισαν στην ακτή της Νότιας Καρολίνας. Και ήταν εδώ που η Μαρία βρήκε την πηγή έμπνευσής της. Λίγο μετά την άφιξή τους στο νησί Jones, ο καλλιτέχνης είδε κατά λάθος μια ομάδα αφροαμερικανών συνταξιούχων να μαζεύονται εβδομαδιαίως για να ράβουν παπλώματα για τους φτωχούς και να τα δωρίζουν στην εκκλησία του χωριού. Εντυπωσίασαν τόσο πολύ τη Μαίρη με το χρώμα και τη ζωντάνια τους που ο καλλιτέχνης δέθηκε μαζί τους με όλη της την καρδιά.

Όπως αποδείχθηκε, οι ντόπιοι κάτοικοι του νησιού Τζόουνς, όπου εγκαταστάθηκαν η Μαίρη και ο σύζυγός της, είναι απόγονοι σκλάβων από την Αφρική. Και η επικοινωνία με αυτές τις απλές γυναίκες και τα παιδιά τους άλλαξε τόσο τη ζωή της καλλιτέχνιδας όσο και τους πίνακές της. Και η Mary White είπε αυτή την εγκάρδια ιστορία στις συγκινητικές ακουαρέλες και τα σχέδιά της.

Λαμβάνοντας υπόψη τα πορτρέτα της Μαίρης με ψυχοσυναισθηματικούς όρους, αξίζει να σημειωθεί ότι μερικές από τις ηρωίδες της, κοιτώντας μας από το επίπεδο της εικόνας, φαίνεται ότι δεν μας βλέπουν χειρότερα από ό, τι τις βλέπουμε. Μελετούν την αντίδρασή μας με το ίδιο ενδιαφέρον, προσπαθώντας να κοιτάξουν τις ψυχές μας. Χάρη σε αυτήν την εκπληκτική αυθεντικότητα των προσεκτικά γραμμένων εικόνων δημιουργείται μια "αμφίδρομη σύνδεση" με τον θεατή, στη μνήμη του οποίου κατατίθεται μια εκπληκτική "επίγευση" από αυτό που είδε.

Η αλήθεια είναι ότι λένε ότι ένας κύριος είναι καλός που μπορεί να κάνει κάτι τέλεια ο ίδιος, αλλά είναι διπλά καλός που μπορεί να διδάξει στους άλλους να δημιουργούν το ίδιο πράγμα και με τον ίδιο τρόπο. Αυτές οι λέξεις αναφέρονται πλήρως στην ηρωίδα της έκδοσής μας Mary White, η οποία επί 20 χρόνια ήταν δασκάλα, συγγραφέας και μέλος της κριτικής επιτροπής διαφόρων καλλιτεχνικών διαγωνισμών, και επίσης πραγματοποίησε ετήσια σεμινάρια ζωγραφικής, έδωσε κύρια μαθήματα, έγραψε βιβλία και άρθρα για την τέχνη της ακουαρέλας Το Παρεμπιπτόντως, τα εγχειρίδια για μαθητές, και υπάρχουν ήδη επτά από αυτά, είναι πολύ δημοφιλή στους αρχάριους καλλιτέχνες ακουαρέλας. Η Μαίρη επίσης εικονογράφησε πολλά παιδικά βιβλία με την αγαπημένη της τεχνική, που κέρδισε την αγάπη των μικρών αναγνωστών.

Τα μυστικά επιτυχίας της καλλιτέχνης Mary White

Η Μαίρη μοιράζεται απλόχερα την εμπειρία της επιτυχημένης δημιουργικότητας με όλους τους νέους καλλιτέχνες στις σελίδες των δημοσιεύσεών της. Οι συμβουλές της είναι πολύ χρήσιμες για εκείνους που ψάχνουν μόνο τον εαυτό τους και προσπαθούν να περάσουν σε ένα νέο κύκλο δημιουργικότητας. Εδώ είναι μερικές συμβουλές για την επιτυχία από την καλλιτέχνη Mary White:

• Ούτε μια τεχνική. Αν και είναι κυρίαρχο στη ζωγραφική, κάθε φορά που πρέπει να θυμάστε ότι είναι μόνο ένα μέσο που βοηθά στην αποκάλυψη της ιδέας του συγγραφέα και στην αφήγηση μιας συγκεκριμένης ιστορίας.

• Οι τεχνικές, οι μέθοδοι και τα υλικά που χρησιμοποιείτε δεν πρέπει ποτέ να επισκιάζουν το περιεχόμενο του ίδιου του έργου.

• Θυμηθείτε ότι δεν υπάρχει ιδανική ή καθολική τεχνική - αναζητήστε τη δική σας. Αλλά θα χρειαστεί χρόνος, εμπειρία και δύναμη για να βρείτε το μοναδικό στυλ σας. Πάρτε το χρόνο σας για να αποθαρρυνθείτε και να εγκαταλείψετε το δρόμο σας.

• Μην ασχολείστε με κάτι που λειτουργεί και σας αρέσει. Πάντα να πειραματίζεστε με συνδυασμούς διαφορετικών προσεγγίσεων και υλικών. Αναπτύσσω.

• Επιλέξτε μόνο εκείνα τα θέματα που είναι κοντά σας και μην κυνηγάτε αυτό που είναι της μόδας και αρέσει σε όλους. Σκεφτείτε ότι άλλοι καλλιτέχνες γράφουν ήδη για αυτό το θέμα. Και αυτό είναι ανταγωνισμός. Να είσαι μοναδικός.

• Συμβαίνει συχνά ένας καλλιτέχνης να ζωγραφίζει μόνο αυτό για το οποίο έχει ήδη αποκτήσει τεχνικές δεξιότητες. Σε αυτή την περίπτωση, τα έργα αποδεικνύονται τεχνικά καλά, αλλά στεγνά, χωρίς συναισθήματα και … του ίδιου τύπου. Να είστε ευέλικτοι.

• Εάν αμφιβάλλετε για την ικανότητά σας να εκφράζεστε ενώ ζωγραφίζετε, τότε ο θεατής θα το νιώσει. Να είστε σίγουροι για τον εαυτό σας.

• Και πολύ σημαντικό: Ξεχάστε να σκεφτείτε πόσα χρήματα μπορείτε να κερδίσετε για ποιο θέμα.

• Μην αποθαρρύνεστε και υπενθυμίζετε πάντα στον εαυτό σας ότι κάθε ικανότητα απαιτεί τόσο επιμονή όσο και κάποια θυσία. Είναι σημαντικό να μην εγκαταλείψετε το αγαπημένο σας εγχείρημα στη μέση.

• Μη φοβάστε την κριτική. Αυτό είναι ανατροφοδότηση. Μπορεί στην αρχή να σας κάνει κακό, αλλά αργότερα θα μάθετε να χρησιμοποιείτε την κριτική της δουλειάς σας για την καλλιτεχνική σας ανάπτυξη. Εάν σκέφτεστε σοβαρά να κάνετε ένα κβαντικό άλμα στη δημιουργικότητά σας, τότε πρέπει να είστε έτοιμοι να αντιμετωπίσετε αναποδιές.

• Είναι απαραίτητο να απαγορευτεί στον εαυτό μας να γίνεται κουτσός και να σκέφτεται παρακμιακά, να συσσωρεύει αρνητικές σκέψεις και φόβους. Σκέψου θετικά.

• Μερικές φορές οι συνηθισμένες καλλιτεχνικές ιδέες γίνονται ισχυροί πίνακες μόνο λόγω των συναισθημάτων του καλλιτέχνη. Αφιερώστε χρόνο για να καταλάβετε τι είναι πιο συναισθηματικά ελκυστικό για εσάς στον κόσμο γύρω σας.

• Εκτιμήστε τα συναισθήματά σας - είναι μια πολύ ισχυρή δύναμη στην τέχνη. Παρατηρήστε και αναλύστε τα συναισθήματά σας και το πιο σημαντικό, θυμηθείτε τι βλέπετε γύρω σας, τι σας εκπλήσσει και σας εμπνέει να τα μοιραστείτε με το κοινό, μεταφέροντας τα συναισθήματά σας στον καμβά.

• Η εργασία βασισμένη στα συναισθήματα θα είναι πάντα σε ζήτηση και εκτιμάται.

• Μην αντιγράφετε απλά ένα τοπίο, για παράδειγμα: αντίθετα, απεικονίστε περιγραφικά πώς αισθάνεστε και το βιώνετε.

"Με μια λέξη - ζωγραφίστε με την καρδιά σας" - συμβουλεύει όλους τους αρχάριους Mary White.

Σχετικά με το πόσο αριστοτεχνικά συμπατριώτισσα η Μαίρη εξημέρωσε την ακουαρέλα, διαβάστε στη δημοσίευσή μας: Η γοητεία των τοπίων της πόλης σε ακουαρέλες από τον Αμερικανό καλλιτέχνη John Salminen.