Ρομαντικά γυναικεία πορτρέτα από έναν καλλιτέχνη της Μόσχας που συνδύασε το γαλλικό αρ νουβό και τον ρωσικό ρεαλισμό

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Συναρπαστικό, συναισθηματικό, ρομαντικό, αισθησιακό, χαριτωμένο, μαγικό, παραμυθένιο, θεϊκό, ακατανόητο, μυστηριώδες, μαγευτικό, μυστηριώδες … και αυτός δεν είναι ολόκληρος ο κατάλογος των επιθέτων που μπορούν να ειπωθούν στις ηρωίδες των πινάκων Ο καλλιτέχνης της Μόσχας Βλαντιμίρ Μουχίν … Μόνο ένας εμπνευσμένος άνδρας καλλιτέχνης μπόρεσε να δει και να δημιουργήσει έτσι αριστοτεχνικά στο χρώμα όλες τις παραπάνω ιδιότητες των εικονιζόμενων γυναικών που υφαίνονται μαζί.

Το θέμα μιας γυναίκας στη ζωγραφική είναι ένα αιώνιο φλέγον θέμα. Η θηλυκή αρχή και ο αισθησιασμός, η τρυφερότητα και ο τρόμος, που τραγουδήθηκαν από τους δασκάλους διαφορετικών εποχών, δεν αφήνουν αδιάφορο ούτε το παρόν. Αυτό επιβεβαιώνεται από μια τεράστια ποικιλία εικονικών γκαλερί, ιστότοπων συγγραφέων, ιστολογίων που δημοσιεύονται στο παγκόσμιο δίκτυο.

Ωδή σε μια γυναίκα με χρώματα

Και μεταξύ όλων των δημιουργικών ερευνών, τα έργα του Μοσχοβίτη Βλαντιμίρ Μουχίν ξεχωρίζουν πολύ σημαντικά. Τα εκπληκτικά γυναικεία πορτρέτα του σε στιλ γαλλικής αρ νουβό και ρωσικού ρεαλισμού, απόλαυσης και πρωτοτυπίας, πρωτοτυπίας και πνευματικότητας. Κοιτάζοντας τη συλλογή των έργων του, είμαστε πεπεισμένοι για άλλη μια φορά ότι τίποτα δεν μπορεί να γαντζώσει τον θεατή στη ζωγραφική τόσο όσο τα προσωπικά συναισθήματα του ίδιου του καλλιτέχνη, έμπειρου και δοκιμασμένου για τις εικόνες του.

Αναλύοντας το έργο του καλλιτέχνη, πολλοί κριτικοί τέχνης πιστεύουν ότι η πρωτοτυπία, που αντικατοπτρίζεται τόσο στο ύφος όσο και στον τρόπο του Βλαντιμίρ, είναι μοναδική και εντελώς νέα για τη σύγχρονη ρωσική τέχνη. Ως εκ τούτου, ο Mukhin συχνά αποκαλείται εξέχων εκπρόσωπος και διάδοχος της Art Nouveau, παρά το γεγονός ότι χρησιμοποιεί πολύ συχνά στοιχεία ρεαλισμού στο έργο του.

Θα ήθελα να τονίσω ότι ο πλοίαρχος, έχοντας κυριαρχήσει στην τεχνική του συνδυασμού αυτών των δύο φαινομενικά ασυμβίβαστων κατευθύνσεων στη ζωγραφική, δηλαδή τη γαλλική αρ νουβό και τις κύριες παραδόσεις της ακαδημαϊκής ρωσικής καλής τέχνης, βρήκε το πρόσωπο του συγγραφέα του, έναν ανεπανάληπτο τρόπο και καλλιτεχνικό ύφος στη γραφή πορτρέτα κοριτσιών και γυναικών, σκηνές ειδών στο εσωτερικό και στην αγκαλιά της φύσης.

Οι φωτεινές δυναμικές δημιουργίες του καλλιτέχνη της Μόσχας ενθουσιάζουν τον θεατή από την πρώτη στιγμή με εξαιρετική τεχνική, χρώμα, πολυπλοκότητα γραμμών, κομμένες και συνθετικές λύσεις, θετική ενέργεια, λεπτό λυρισμό και θεατρικότητα.

Επιπλέον, η τεχνική ζωγραφικής του καλλιτέχνη είναι πλούσια σε υφή και παλέτα χρωμάτων και οι εικόνες πορτραίτου στερούνται της μονοτονίας και της «κοροϊδίας» των σχεδίων που χαρακτηρίζουν πολλούς δασκάλους. Όλα είναι φρέσκα, νέα και πρωτότυπα, και επίσης βασισμένα σε αντιθέσεις, τόσο στο χρώμα όσο και στη σύνθεση. Παρεμπιπτόντως, οι ίδιες οι γυναικείες εικόνες έρχονται σε αντίθεση στο έργο του πλοιάρχου - πράος και με αυτοπεποίθηση, απαλή και αισθησιακή … Και όλες είναι εξίσου ενδιαφέρουσες για τον θεατή.

Είναι ενδιαφέρον ότι ο Βλαντιμίρ Μουχίν γράφει τα έργα του σε μεγάλους καμβάδες, μερικοί από τους οποίους μερικές φορές φτάνουν σε μέγεθος έως και δύο μέτρα. Μπορεί κανείς να φανταστεί πώς η υφή με υφή και το έντονο χρώμα στους καμβάδες μεγάλης κλίμακας του εντυπωσιάζουν τον θεατή στην πραγματικότητα … Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ένα θέαμα, πρέπει να το δει κανείς μόνο με τα μάτια του.

- έτσι μιλάει ο Βλαντιμίρ Μουχίν για τις δραστηριότητές του, έχοντας κερδίσει παγκόσμια αναγνώριση με το έργο του, δίνοντας συνεντεύξεις σε δημοσιογράφους.

Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη

Ο Βλαντιμίρ Μουχίν (γεννήθηκε το 1971) γεννήθηκε στο Καζακστάν. Σπούδασε τέχνη στη σχολή Penza που ονομάζεται V. I. Κ. Α. Savitsky, και αργότερα στην Πανρωσική Ακαδημία Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής. ΕΙΝΑΙ. Γλαζούνοφ. Σε αυτό το πανεπιστήμιο ο νεαρός καλλιτέχνης έλαβε το θεμέλιο, το οποίο έγινε στέρεο θεμέλιο για το έργο του, και έλαβε βαθιά γνώση γραφικών και λεπτή αίσθηση χρώματος, που του επέτρεψαν στο μέλλον να συνδυάσει τον ρεαλισμό με τη νεωτερικότητα τόσο επαγγελματικά.

Ο Μουχίν ξεκίνησε την προσωπική του έκθεση εκθέσεων τη δεκαετία του 2000 στο Κεντρικό Σπίτι των Καλλιτεχνών, το οποίο βρίσκεται στο Krymsky Val στη Μόσχα. Ο δάσκαλος, ο οποίος έχει τρομερές δημιουργικές ικανότητες και ανεξάντλητες ιδέες, είχε μια πολύ επιτυχημένη δημιουργική καριέρα. Εκείνα τα χρόνια, έγινε μόνιμος συμμετέχων σε κάθε είδους εγχώρια και διεθνή φόρουμ και εκθέσεις. Για δύο δεκαετίες, έλαβε μέλος σε πολλούς ρωσικούς και διεθνείς δημιουργικούς οργανισμούς, συμπεριλαμβανομένης της Ένωσης Καλλιτεχνών της Ρωσίας, του Διεθνούς Ταμείου Τέχνης και της Διεθνούς Ένωσης Καλών Τεχνών στην UNESCO. Επίσης, στον Βλαντιμίρ Μουχίν απονεμήθηκε ο τίτλος του Ακαδημαϊκού της Διεθνούς Ακαδημίας Καλών Τεχνών στις Ηνωμένες Πολιτείες. Και αυτό δεν αναφέρει τα πολυάριθμα βραβεία, διπλώματα και βραβεία.

Πρόσφατα, ο Mukhin συνεργάζεται γόνιμα με μερικές από τις κορυφαίες γκαλερί στην Αμερική, πραγματοποιώντας τακτικά τις προσωπικές του εκθέσεις εκεί. Αλλά ο καλλιτέχνης ζει και δημιουργεί τους πίνακές του όπως πριν στο εργαστήριό του στη Μόσχα.

Συνεχίζοντας το θέμα του Art Nouveau ως στυλ στη ζωγραφική, διαβάστε: Ρομαντισμός Silver Age σε στυλ Art Nouveau στους καμβάδες της Μόσχας καλλιτέχνη Svetlana Valueva.