Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Ηλιακή ζωγραφική από τον John McCartin - τον καλλιτέχνη που συνδύασε χώρο, αέρα και φως σε ένα ενιαίο σύνολο
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Η δημιουργική μοίρα ενός καταπληκτικού Αυστραλού καλλιτέχνη John McCartin επιβεβαιώνει για άλλη μια φορά ότι δεν είναι ποτέ αργά για να ξεκινήσει η ζωή από την αρχή. Ακόμα και ως παιδί, γνωρίζοντας για το δώρο του για την τέχνη, ο Τζον άρχισε να το αναπτύσσει σε ηλικία 20 ετών. Και στο απόγειο της φήμης, ο ζωγράφος ήταν μόνο μετά τα πενήντα.
Ο John McCartin (γεννημένος το 1954) είναι ένας σύγχρονος Αυστραλός καλλιτέχνης. Η οικογένειά του παρατήρησε το φυσικό χάρισμα του αγοριού για ζωγραφική ως παιδί. Αλλά κάπως δεν λειτούργησε με την ανάπτυξη εξαιρετικών ικανοτήτων. Και μόνο χρόνια αργότερα, όταν ο Τζον συνειδητά κατάλαβε τι σημαίνει ζωγραφική για αυτόν, άρχισε ανεξάρτητα να κατανοεί τα βασικά της δεξιοτεχνίας. Χωρίς ειδική εκπαίδευση, ο αυτοδίδακτος καλλιτέχνης, βήμα προς βήμα, άρχισε να μαθαίνει τον κόσμο της τέχνης, αναλύοντας τα έργα των μεγάλων δασκάλων των περασμένων αιώνων και σήμερα, καθώς και στη δική του πρακτική. Έχουν περάσει χρόνια μακράς αναζήτησης για μια θέση στη δημιουργική ποικιλομορφία. Ο John, αντλώντας την έμπνευσή του από τον κόσμο της γύρω φύσης, δεν προσπάθησε για κάτι υπερσύγχρονο και προσχηματικό, αλλά απλά ζωγράφισε αυτό που έβλεπε γύρω του.
Και έχοντας βρει το δικό του μοναδικό στυλ, ξέσπασε στον κόσμο της τέχνης πολύ πρόσφατα, στις αρχές της δεκαετίας του 2000, και αμέσως έκανε ένα άξιο βήμα, και έγινε ο καλύτερος ανάμεσα στους καλύτερους σύγχρονους δασκάλους. Εκθέσεις έργων του σε διάσημες γκαλερί σε όλο τον κόσμο και υψηλά βραβεία σε διεθνείς διαγωνισμούς είναι απόδειξη αυτού.
Τώρα ο John έχει μια μοναδική ικανότητα να δουλεύει αριστοτεχνικά σε διάφορα είδη ζωγραφικής. Τα τοπία του, οι νεκρές φύσεις, τα πορτρέτα, τα θαλασσινά τοπία, τα λουλούδια, τα ζώα - όλα αυτά είναι κυριολεκτικά κορεσμένα με ζεστασιά, φως, την ψευδαίσθηση του βαθιού διαστήματος και την ομίχλη του αέρα που παίζουν στον ήλιο.
Όλοι οι χαρακτήρες, τα αντικείμενα και τα τοπία του είναι απίστευτα θετικοί και ζωντανοί. Αυτή η φωτεινότητα δεν είναι φανταχτερή, αλλά πολύ γραφική, ελαφριά, ευγενική, εκπληκτική. Πρέπει να σημειωθεί ότι ο John έχει καλή σύνθεση και εξαιρετικές ικανότητες σχεδίασης. Παρά την απλότητα των απεικονιζόμενων εικόνων, αντικειμένων, περιβάλλοντος, τα έργα του είναι απίστευτα απτά και ρεαλιστικά. Η ελαφριά τονικότητα είναι το σήμα κατατεθέν της δουλειάς του. Είναι αυτή που διακρίνει τους πίνακες του John από άλλους καλλιτέχνες και κάνει τους πίνακες του αληθινούς και ευάερους.
Πορτρέτα του John McCartin
Νεκρές φύσεις από τον John McCartin
Κοιτάζοντας το έργο ενός σύγχρονου Αμερικανού καλλιτέχνη Μόργκαν Γουέστλινγκ, μπορείτε να βυθιστείτε στον υπέροχο κόσμο της παιδικής ηλικίας και να δείτε εκπληκτικές ιστορίες γεμάτες φως, τρυφερότητα και ζεστασιά.
Συνιστάται:
Ο Μαρκ Τουέιν είναι ένας «Αμερικανός βάνδαλος» που συνδύασε επιδέξια τη γραφή και τα ταξίδια
Ενώ οι περισσότεροι γνωρίζουν τον Μαρκ Τουέιν ως συγγραφέα των διάσημων μυθιστορημάτων για τον Χάκλμπερι Φιν και τον Τομ Σόγιερ, κάποια στιγμή ο συγγραφέας κέρδισε τη φήμη του χάρη σε εντελώς διαφορετικά έργα - τις εξαιρετικές και πνευματώδεις σημειώσεις του από πολλά ταξίδια. "Τα ταξίδια είναι καταστροφικά για προκαταλήψεις, φανατισμούς και στενόμυαλο, γι 'αυτό πολλοί άνθρωποι το χρειάζονται τόσο πολύ", έγραψε ο Μαρκ Τουέιν. - Δεν μπορείτε να καταλήξετε σε ευρείες, υγιείς και ανεκτικές απόψεις ανθρώπων και πραγμάτων, βλάστηση
Ένα κλουβί δεν είναι ένα κλουβί, ένα δεξί χέρι δεν είναι ένα χέρι: Τα πιο συνηθισμένα λάθη σε αρχαίες λέξεις από σύγχρονους συγγραφείς
Φανταστικά και ιστορικά μυθιστορήματα για ανθρώπους που ερωτεύτηκαν και ερωτεύτηκαν την εποχή της Μόσχας ή ακόμη και του Κιέβου Ρους ενθαρρύνουν πολλούς συγγραφείς να χρησιμοποιούν παλιές λέξεις για την ατμόσφαιρα και τη μετάδοση της πραγματικότητας της εποχής. Το πρόβλημα είναι ότι λίγοι από αυτούς μπαίνουν στον κόπο να ελέγξουν πρώτα το νόημα μιας λέξης, και ως αποτέλεσμα, το μέγεθος της αμηχανίας και του παραλογισμού στις ιστορίες τους είναι αποθαρρυντικό. Παρουσιάζουμε έναν γρήγορο οδηγό για τις πιο συχνά χρησιμοποιούμενες λέξεις όταν προσπαθούμε να "γράψουμε την αρχαιότητα"
Φως αντί για πινέλο και νύχτα αντί για καμβά. Τα πιο εντυπωσιακά παραδείγματα της τέχνης της σχεδίασης με φως
Η τέχνη του σχεδίου με το φως εμφανίστηκε όχι πολύ καιρό πριν, αλλά έχει ήδη πολλούς θαυμαστές. Μια κάμερα, τρίποδο και οποιαδήποτε πηγή φωτός είναι το μόνο που απαιτείται για τη δημιουργικότητα και τα αποτελέσματα μερικές φορές είναι απλά μαγευτικά. Σας προσκαλούμε να ρίξετε μια ματιά στο έργο των καλύτερων δασκάλων του ελαφρού γκράφιτι. Perhapsσως, αφού τα παρακολουθήσετε, θα θελήσετε επίσης να πάρετε έναν φακό, να ρυθμίσετε τη φωτογραφική μηχανή στη μέγιστη έκθεση και να βάψετε το δικό σας αριστούργημα με φως;
Ηλιακή Εξίσωση - Νυχτερινός Sunλιος πάνω από τη Μελβούρνη
Ο Μεξικανός Rafael Lozano-Hemmer μπορεί να είναι περήφανος για τον εαυτό του: γιατί, έδωσε στους ανθρώπους της Μελβούρνης … τον ήλιο! Ένα μοντέλο ενός ουράνιου σώματος που ονομάζεται "Solar Equation" εμφανίστηκε σε μια αυστραλιανή πόλη στο πλαίσιο του φεστιβάλ "Light in Winter" και είναι ένα από τα πιο φιλόδοξα έργα του συγγραφέα
Σχέδια με λεκέδες από χυμό, τσάι και καφέ. Πειραματική ζωγραφική από τη Γερμανίδα καλλιτέχνη Angela Otto
Αφού χύσετε τσάι σε ένα σκίτσο, ρίξετε χυμό πορτοκαλιού σε ένα φρέσκο λευκό τραπεζομάντηλο, φυτέψετε έναν λεκέ καφέ σε μια μπλούζα ή ένα παντελόνι, οι άνθρωποι συνήθως αναστατώνονται και σπεύδουν να πλύνουν το χαλασμένο πράγμα το συντομότερο δυνατό για να απαλλαγούν από το άσχημο άμορφο λεκέδες. Όλοι το κάνουν αυτό - αλλά όχι ο νεαρός Γερμανός καλλιτέχνης με το μακρύ, όμορφο όνομα Angela Mercedes Donna Otto. Αντιμετωπίζει κάθε τρύπα με τρυφερότητα, λατρεύει κάθε λακκούβα καφέ ή χυμένο νερό