Βίντεο: Περίεργες selfies του Claude Caon - ενός σκανδαλώδους φωτογραφικού καλλιτέχνη του 20ού αιώνα που αναζητούσε ισορροπία ανάμεσα σε άντρες και γυναίκες σε όλη της τη ζωή
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Έβγαλε selfies και πειραματίστηκε με το φύλο ακόμη και πριν γίνει mainstream. Κατέστρεψε τους κανόνες και πολέμησε ενάντια στον ναζισμό. Έκανε πολλές απόπειρες αυτοκτονίας και ταυτόχρονα … αγάπησε τη ζωή. Ενσάρκωσε την εικόνα ενός όντος εκτός φύλου, εκτός φυλής, εκτός πολιτισμού. Οι φωτογραφίες της είναι τρομακτικές και μαγευτικές. Αυτή είναι μια ιστορία για τον Claude Caon - χωρίς υπερβολή, τον λαμπρότερο καλλιτέχνη φωτογραφιών του πρώτου μισού του 20ού αιώνα.
Το όνομά της ήταν Lucy Schwab, αλλά επέλεξε ένα διαφορετικό όνομα που εξουδετερώνει το φύλο. Γεννήθηκε το 1894 σε μια πλούσια εβραϊκή οικογένεια, έλαβε εξαιρετική εκπαίδευση (Οξφόρδη και Σορβόννη) και από την παιδική ηλικία ήταν στον κύκλο των διάσημων συγγραφέων και φιλοσόφων. Από τη νεολαία της, η Λούσι διακρίθηκε από εύθραυστη ψυχική υγεία και αντιμετωπίστηκε επανειλημμένα για ψυχικές διαταραχές. Η μητέρα της ήταν επίσης άρρωστη και πέρασε το μεγαλύτερο μέρος της ζωής της μετά τη γέννηση της κόρης της σε ψυχιατρική κλινική.
Η βιογραφία της Lucy είναι γεμάτη από αποτυχημένες απόπειρες αυτοκτονίας: ο πόθος για ζωή αποδείχθηκε ισχυρότερος. Αλλά όχι μόνο η συναισθηματική αστάθεια και η πλούσια φαντασία την διέκριναν από τους γύρω της: οι ερωτικές προτιμήσεις της Lucy Schwab επίσης δεν βρήκαν κατανόηση στο περιβάλλον της. Το 1908, ο θείος της, ο διάσημος συγγραφέας Marcel Schwab εκείνη την εποχή, παντρεύτηκε τη χήρα του καλύτερου φίλου του. Και η Λούσι … κατάλαβε ότι ερωτεύτηκε παράφορα την ετεροθαλή αδελφή της και παιδική της φίλη Σουζάν Μάλερμπε.
Το ανταπέδωσε και έγινε εραστής, σύντροφος, σύντροφος για το υπόλοιπο της ζωής της. Μαζί εγκατέλειψαν τη γενέτειρά τους τη Νάντη και μετακόμισαν στο Παρίσι, επιλέγοντας νέα ονόματα για τον εαυτό τους - Claude Caon και Marcel Moore. Στο Παρίσι, η ζωή τους ήταν απίστευτα πολυάσχολη. Ο Μαρσέλ Μουρ ζούσε ως εικονογράφος βιβλίων. Ο Claude Caon ενδιαφέρθηκε για τη φωτογραφία. Συχνά φωτογράφιζε τους αγαπημένους της και τους φίλους της, δημιουργώντας μυστικιστικά πορτρέτα στο πνεύμα του τότε μοντέρνου σουρεαλισμού - αντανακλάσεις, καθρέφτες, δίκετα, πολλές επαναλήψεις … Αλλά το κύριο μοντέλο του Claude Caon ήταν ο εαυτός της.
Ο Claude είχε φυσικά μια ανδρόγυνη εμφάνιση και το χρησιμοποιούσε εκτενώς στη δουλειά της. Μίλησε για το φύλο της ως κάτι ουδέτερο. στην εποχή μας θα ονομαζόταν ανδρόγυνο ή ηλικιωμένο. Κάλεσε το νόημα της ζωής για την αναζήτηση ισορροπίας μεταξύ ανδρών και γυναικών.
Ξυρίστηκε φαλακρή και πόζαρε με ανδρικό κοστούμι. Χρησιμοποίησα μάσκες και χοντρό μακιγιάζ. Περιβάλλεται από περίεργα αντικείμενα, τα οποία συχνά έφτιαχνε μόνη της, ζωγράφισε το πρόσωπό της, απεικόνιζε μια μαριονέτα ή μια κούκλα.
Ο Claude Caon δεν ήταν ο μόνος καλλιτέχνης της εποχής που πειραματίστηκε με το φύλο - για παράδειγμα, ο Dadist Marcel Duchamp (που σχεδίασε μουστάκι για τη Μόνα Λίζα και παρουσίασε ένα ουρητήριο ως αντικείμενο τέχνης) δημιούργησε το θηλυκό του alter ego. Ωστόσο, η Claude Caon δημιούργησε έναν απίστευτο αριθμό φωτογραφιών αυτοπροσωπογραφίας, όπου εξερεύνησε τη θέση της μεταξύ ανδρικής και γυναικείας ταυτότητας.
Υπάρχει μια έκδοση ότι ο Marcel Moore δημιούργησε μερικές από τις φωτογραφίες που αποδίδονται στη συγγραφή του Claude Caon και ο ίδιος ο Caon ήταν ο συγγραφέας ιδεών και εικόνων. Σε κάθε περίπτωση, το έργο τους ήταν στενά συνυφασμένο.
Επίσης στη δουλειά της, το κίνητρο του μοιραίου διπλού, η δυαδικότητα είναι ευρέως διαδεδομένο. Πιστεύεται ότι η συνάντηση με το ημερολόγιό του προμηνύει ατυχία, αλλά για τον Claude Caon, ο χωρισμός είναι ένας άλλος τρόπος για να γνωρίσει τον εαυτό του και να παραδόξως δηλώσει τη μοναδικότητά του. Οι καθρέφτες, που τόσο αγαπούσε, εξυπηρετούν τον ίδιο σκοπό. Ο Claude Caon έχει επίσης επιτύχει στη φωτογραφία προϊόντων, συλλέγοντας τρελές νεκρές φύσεις από τυχαία αντικείμενα. Εδώ εξερευνά τα θέματα του θανάτου και της καταστροφής. Οι νεκρές φύσεις του Claude Caon είναι πραγματικά «νεκρή φύση», όπου κρανία, ξερά χόρτα, χώμα, σπασμένες κούκλες και καθρέφτες φαίνεται να τρομάζουν τον θεατή.
Το αγαπημένο της δημιουργικό κόλπο είναι να αλλάζει μάσκες και ρόλους. Συχνά πόζαρε με θεατρικό μακιγιάζ ή με τις ιδιότητες των χαρακτήρων του λαϊκού θεάτρου. Είπε ότι οι φόρμες και οι μάσκες της είναι ατελείωτες. Το έργο του Claude Caon ονομάζεται μανιφέστο του ναρκισσισμού. Οι σύγχρονοι κριτικοί υποστηρίζουν ότι σε ορισμένα έργα της Kaon, οι αναφορές στην ομοφυλοφιλία της είναι κρυπτογραφημένες, αλλά αυτό είναι ένα «κείμενο για τους μυημένους», για όσους είναι εξοικειωμένοι με τους συμβολισμούς της LGBT κουλτούρας εκείνης της εποχής.
Ωστόσο, ο Claude δεν ασχολήθηκε μόνο με τη φωτογραφία. Έγραψε πολλά ως κριτικός και συγγραφέας, συμμετείχε σε εκθέσεις, έπαιξε στο θέατρο, δημιούργησε αντικείμενα τέχνης. Ο ηγέτης των Γάλλων σουρεαλιστών, Αντρέ Μπρετόν, ο οποίος γενικά αποδοκίμαζε τις γυναίκες στην τέχνη, της έγραψε: «Έχεις εκπληκτική μαγεία … εσύ ο ίδιος ξέρεις ότι σε θεωρώ ένα από τα πιο περίεργα πνευματικά φαινόμενα της εποχής μας». Τα λογοτεχνικά έργα του Kaon και του Moor συνδέονται με τους "μετατοπιστές" των ιστοριών ηρωίδων των παραμυθιών.
Το 1938, οι φίλοι της εγκατέλειψαν το κοσμικό Παρίσι και εγκαταστάθηκαν στο Τζέρσεϊ. Ειρωνικά αποκαλούσαν το σπίτι τους «Ένα αγρόκτημα χωρίς όνομα». Αλλά η ευτυχία ήταν βραχύβια. Ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος ξεκίνησε και τα γερμανικά στρατεύματα μπήκαν στη Γαλλία. Ο Caon και ο Moor συμμετείχαν ενεργά στον εβραϊκό τομέα της Γαλλικής Αντίστασης. Δημιούργησαν και μοίρασαν αντιπολεμικά φυλλάδια, μερικές φορές τα έριχναν σε γερμανικά αυτοκίνητα ή τα έβαζαν στις τσέπες των στρατιωτών. Το 1944, συνελήφθησαν από τους Ναζί και καταδικάστηκαν σε θάνατο - Εβραίες, μέλη της Αντίστασης, λεσβίες, φάνηκε ότι δεν είχαν πιθανότητες να επιβιώσουν. Ο Κλοντ προσπάθησε να αυτοκτονήσει, αλλά και πάλι χωρίς αποτέλεσμα. Σώθηκαν ως εκ θαύματος τον Μάιο του 1945. Ωστόσο, δεν επέστρεψαν στο Παρίσι: η υγεία του Claude Caon μετά την αιχμαλωσία των Ναζί επιδεινώθηκε γρήγορα. Τα περισσότερα έργα του Claude Caon λεηλατήθηκαν και τα αρνητικά καταστράφηκαν και μόνο ένα μικρό κλάσμα της τρελής και μαγευτικής δημιουργικότητας της επέζησε.
Οι φίλοι πέρασαν τις τελευταίες μέρες στο «Φάρμα χωρίς όνομα». Το 1954, ο Κλοντ πέθανε. Η Marcel-Suzanne προσπάθησε να συνεχίσει να ζει αφού ο θάνατος πήρε τον αγαπημένο της. Αυτοκτόνησε το 1972. Είναι θαμμένοι μαζί, κάτω από την ίδια ταφόπλακα.
Το 2007, ο τραγουδιστής David Bowie δημιούργησε μια έκθεση πολυμέσων της δουλειάς του Kaon στους κήπους της Γενικής Θεολογικής Σχολής στη Νέα Υόρκη.
Κείμενο: Σοφία Έγκοροβα.
Συνιστάται:
Γιατί σε όλη την ιστορία οι άντρες τρώνε γυναίκες και πώς απειλεί
Πολλά στερεότυπα είναι τόσο βαθιά ριζωμένα ακόμη και στα πιο λαμπρά μυαλά που φαίνεται να είναι μια αμετάβλητη αλήθεια. Επιπλέον, πολλαπλασιάζονται και διανέμονται ως συμβουλές, τόσο από αγαπημένα πρόσωπα όσο και από οθόνες τηλεόρασης. Ακόμα και αν κοιτάξετε πίσω, τα ιστορικά γεγονότα θα επιβεβαιώσουν: οι γυναίκες ήταν πάντα περιορισμένες στο φαγητό. Αυτό συνεχίζεται μέχρι σήμερα, αλλά τώρα το σχήμα λειτουργεί με έναν εντελώς διαφορετικό τρόπο, το ασθενέστερο φύλο, επιδιώκοντας ένα φανταστικό ιδεώδες, αρνείται ανεξάρτητα τις περισσότερες λεπτομέρειες. Γιατί συμβαίνει αυτό
4 γυναίκες και μία άνευ όρων αγάπη του βασικού δισεκατομμυριούχου του 20ού αιώνα: ο Αριστοτέλης Ωνάσης
Το όνομά του εξακολουθεί να θεωρείται θρύλος και σήμερα. Ο Αριστοτέλης Ωνάσης μπόρεσε να φτάσει σε απίστευτα ύψη στις επιχειρήσεις και μπορούσε να βγάλει χρήματα σχεδόν από τον αέρα, αυξάνοντας συνεχώς τη δική του περιουσία. Αλλά στη ζωή του δισεκατομμυριούχου υπήρχε ένα άλλο φλογερό πάθος - οι γυναίκες. Είναι αλήθεια ότι τα χρησιμοποίησε επίσης για να αυξήσει την ευημερία ή το βάρος του στην κοινωνία. Υπήρχαν πολλές γυναίκες στη ζωή του Αριστοτέλη Ωνάση, αλλά δεν άφησαν όλες ένα σημάδι στη μοίρα του
Θρύλοι της δεκαετίας του 1980: η ομάδα Mirage ή η ιστορία της σκανδαλώδους μουσικής απάτης της εποχής της Περεστρόικα
Το πρώτο άλμπουμ της ομάδας Mirage κυκλοφόρησε πριν από 30 χρόνια. Αλλά ακόμα και σήμερα, ούτε μια ντίσκο της δεκαετίας του 1980. δεν μπορεί χωρίς τα τραγούδια τους, τα οποία σήμερα, στο απόγειο του ενδιαφέροντος για τη μουσική εκείνης της εποχής, έχουν βρει μια δεύτερη ζωή. Οι επιτυχίες "Music Tied Us", "This Night", "New Hero" και άλλες τραγουδήθηκαν από ολόκληρη τη χώρα, αλλά κανείς δεν ήξερε πώς ήταν στην πραγματικότητα ο τραγουδιστής. Όλα τα μυστικά του "Mirage" αποκαλύφθηκαν μόνο μετά από πολλά χρόνια
Η καλοσυνάτη ειρωνεία των μέσων του 20ού αιώνα στα σκίτσα του καλλιτέχνη που ονειρευόταν να γίνει ταυρομάχος
Σε μπουτίκ και καταστήματα αναμνηστικών στο Παρίσι, μπορείτε συχνά να βρείτε γλυπτά από χαριτωμένες γάτες και γάτες, καθώς και τις εικόνες τους που αναπαράγονται σε πολλά οικιακά αντικείμενα. Αυτά τα αντικείμενα είναι εξαιρετικά αναμνηστικά και πάντα προκαλούν ενδιαφέρον, χαμόγελα και χαροποιούν τους αγοραστές. Ο συγγραφέας αυτών των σχεδίων είναι μια διάσημη Γαλλίδα διασημότητα - ένας ταλαντούχος Γάλλος σκιτσογράφος, εικονογράφος, καλλιτέχνης και γλύπτης Albert Dubois (1905-1976)
Ρετρό εθνογραφικές φωτογραφίες για τη ζωή και τη ζωή των ξένων στις αρχές του 20ού αιώνα (μέρος 2)
Οι ξένοι στη Ρωσική Αυτοκρατορία ήταν μια ειδική κατηγορία υπηκόων και διέφεραν από τον υπόλοιπο πληθυσμό της αυτοκρατορίας τόσο σε μεθόδους διακυβέρνησης όσο και σε δικαιώματα. Στην καθημερινή ζωή, ο όρος αυτός εφαρμόστηκε σε όλους τους Ρώσους πολίτες μη σλαβικής καταγωγής και σε νομοθετικό επίπεδο, μόνο σε εθνοτικές ομάδες που ορίστηκαν αυστηρά στο νόμο (παρεμπιπτόντως, οι Τάταροι, οι Μορδοβιοί, οι Εσθονοί δεν υπολογίστηκαν στους αλλοδαπούς). Σε αυτήν την κριτική, παλιές φωτογραφίες για τη ζωή και τη ζωή των ξένων στη Ρωσία