Τα πιο διάσημα είδη καλλιτεχνικής ζωγραφικής από Ρώσους δασκάλους, διατηρημένα μέχρι τον 21ο αιώνα

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Φαίνεται ότι η καλλιτεχνική ζωγραφική δεν έχει θέση στον πραγματικό 21ο αιώνα και τώρα μπορεί να τη θαυμάσει κανείς μόνο σε μουσεία. Ωστόσο, μέχρι στιγμής στο Της Ρωσίας μπορείτε να βρείτε ακμάζοντα εργαστήρια που έχουν διατηρήσει τις αρχαίες παραδόσεις της ποικίλης καλλιτεχνικής ζωγραφικής και συνεχίζουν να εκπλήσσουν τους σύγχρονους κατοίκους με την ικανότητά τους.

Ζόστοβο

Προέλευση Ζωστόβο ζωγραφική χρονολογείται στις αρχές του 19ου αιώνα. Εκείνη την εποχή, σε αρκετά γειτονικά χωριά του πρώην Troitskaya volost (τώρα η περιοχή Mytishchi της περιοχής της Μόσχας), προέκυψαν εργαστήρια χειροτεχνίας που ασχολούνταν με την κατασκευή βαμμένων διακοσμητικών αντικειμένων από papier-mâché, επικαλυμμένα με βερνίκι. Οι καλλιτέχνες ζωγράφισαν κουτιά, θήκες τσιγάρων, μπολ με ζάχαρη και μεταλλικούς δίσκους. Σταδιακά, ο αριθμός των δίσκων που παράγονται αυξήθηκε, εκτοπίζοντας έτσι άλλα προϊόντα. Τα κύρια κίνητρα για τη ζωγραφική είναι ανθοδέσμες λουλουδιών. Στις αρχές του 20ού αιώνα, με την έλευση της σοβιετικής εξουσίας, τα χωριά ενώθηκαν σε ένα artel "Metallopodnos" και οι πλοίαρχοι δυσκολεύτηκαν όταν τους επιβλήθηκαν νέα σχέδια σχεδίου, υπαγορευμένα από τις τότε τάσεις του ρεαλισμού Ε Ωστόσο, οι καλλιτέχνες κατάφεραν να διατηρήσουν την πρωτοτυπία τους και οι δίσκοι Zhostovo πέρασαν από την κατηγορία οικιακών ειδών σε διακοσμητικά πάνελ, τα οποία εκτιμώνται όχι μόνο στη Ρωσία, αλλά και στο εξωτερικό.

Khokhloma

Khokhloma προήλθε τον 17ο αιώνα στην περιοχή του Νίζνι Νόβγκοροντ. Το όνομα του σκάφους προήλθε από το χωριό Khokhloma, όπου έφεραν τελικά προϊόντα από κοντινά χωριά. Οι ιδρυτές αυτής της ξύλινης ζωγραφικής ονομάζονται οι Παλιοί Πιστοί που έφυγαν από τη νέα τάξη της εκκλησίας. Theyταν αυτοί που κατείχαν τα μυστικά της "χρυσής" ζωγραφικής σε πιάτα. Παρεμπιπτόντως, η βάση της ζωγραφικής δεν είναι χρυσή, αλλά ασημένια σκόνη κασσίτερου. Μια ειδική σύνθεση εφαρμόζεται πάνω του, στη συνέχεια υποβάλλεται σε θερμική επεξεργασία και μόνο τότε αρχίζουν να ζωγραφίζουν. Τα κύρια κίνητρα του Khokhloma είναι συστάδες, μούρα, φύλλα και λουλούδια.

Γκζέλ

Γκζέλ ονομάζεται το σήμα κατατεθέν της Ρωσίας στον τομέα των εφαρμοσμένων τεχνών. Πιστεύεται ότι το Gzhel χρονολογείται από τον 14ο αιώνα. Κάποιοι υποστηρίζουν ότι το όνομα προέρχεται από τον ποταμό Gzhelka (Gzholka), στον οποίο υπήρχε ένα χωριό όπου ζούσαν οι τεχνίτες. Άλλοι πιστεύουν ότι το "gzhel" είναι μια παραφρασμένη λέξη "zhgel", δηλαδή το ψήσιμο κεραμικών. 60 χιλιόμετρα από τη Μόσχα υπάρχει ένας "θάμνος Gzhel", ο οποίος αποτελείται από 27 χωριά, όπου ασχολούνται με το ψήσιμο και τη βαφή κεραμικών. Ζωγραφίστηκαν με μπλε κοβαλτίου με δύο τρόπους: overglaze και underglaze. Αρχικά, το σχέδιο εφαρμόστηκε σε υγρό πηλό και στη συνέχεια ξανά στο λούστρο. Η τέχνη της κεραμικής Gzhel άκμασε, αφού οι πλούσιοι χρησιμοποιούσαν επιτραπέζιο ασήμι και οι απλοί άνθρωποι χρησιμοποιούσαν τραχιά αγγεία διαφόρων μεγεθών. Με την πάροδο του χρόνου, το Gzhel έγινε διαθέσιμο σε όλα τα τμήματα του πληθυσμού, αλλά δεν έχασε την ομορφιά και τη σημασία του.

Fedoskino

Το χωριό Fedoskino (περιοχή Μόσχας) είναι διάσημο για τη ζωγραφική με βερνίκια. Τον 18ο αιώνα, κοντά στο χωριό, υπήρχε ένα εργοστάσιο Lukutinskaya για την παραγωγή λακαρισμένων γείσων για καπέλα. Στη συνέχεια άλλαξε κατεύθυνση και 80 πολίτες εργάτες άρχισαν να βάφουν προϊόντα από χαρτί και ξύλο με βερνίκι. Η εκπληκτική λάμψη και λάμψη των κουτιών και άλλων μικρογραφιών επιτεύχθηκε μέσω του "μέσω της γραφής". Αυτό ήταν το όνομα της τεχνικής όταν ένα λεπτό στρώμα φύλλου χρυσού και μητέρας-μαργαριταριού εφαρμόστηκε στην επιφάνεια πριν από την απευθείας σχεδίαση. Τα πιο δημοφιλή θέματα για το σχέδιο σχετίζονται με τη ζωή των απλών ανθρώπων.

Ζωγραφική Μεζέν

Όπως και πολλές άλλες λαϊκές τέχνες, ο πίνακας Mezen πήρε το όνομά του από την περιοχή στην οποία αναπτύχθηκε - στην περίπτωση αυτή από το όνομα του ποταμού Mezen, που βρίσκεται στην περιοχή Arkhangelsk. Η τεχνική με την οποία εργάζονται οι τεχνίτες ανάγεται στις αρχαίες σλαβικές φυλές. Τα κύρια στολίδια είναι ρόμβοι, σταυροί, ηλιακοί δίσκοι, που επαναλαμβάνονται με μια συγκεκριμένη ακολουθία. Η ζωγραφική στο ξύλο Mezen κυριαρχείται μόνο από δύο χρώματα - μαύρο (αιθάλη) και κοκκινωπό (ώχρα). Βασικά, στολίδια εφαρμόζονται σε είδη σπιτιού: κουτιά, περιστρεφόμενοι τροχοί, κουτάλες. Αφού βάψετε τα σκεύη, εφαρμόζεται λιναρόσπορο, το οποίο προστατεύει το σχέδιο από τη διαγραφή και του δίνει μια επιπλέον λάμψη. Πολλοί σύγχρονοι καλλιτέχνες συνεχίζουν να ασχολούνται με αρχαίες χειροτεχνίες, ενώ εισάγουν κάτι δικό τους. Ένας καλλιτέχνης λοιπόν από το Ιζέφσκ ζωγραφισμένο σε παραδοσιακές τεχνικές τέχνης … κρανία.