Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Διασημότητες του 19ου αιώνα σε πορτρέτα ζωγραφισμένα από τον Vasily Perov για την Πινακοθήκη Tretyakov
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Πολλοί άνθρωποι από το σχολείο είναι εξοικειωμένοι με τους εντυπωσιακούς πίνακες ζωγραφικής του διάσημου Ρώσου ζωγράφου Vasily Perov. Ωστόσο, γνωρίζουμε πολύ λίγα σχετικά με τον Perov - ως λαμπρό πορτραίτο, ο οποίος δημιούργησε μια μοναδική γκαλερί ψυχολογικών πορτρέτων διάσημων σύγχρονων, στην οποία αφιέρωσε την τελευταία δεκαετία της ζωής του.
Vasily Perov - ένας εξαιρετικός ζωγράφος πορτρέτου
Μια ιδιαίτερη θέση στην καλλιτεχνική κληρονομιά του Vasily Perov καταλαμβάνει μια υπέροχη γκαλερί πορτρέτων που δημιουργήθηκε στη δεκαετία του 70 του 19ου αιώνα, η οποία ανοίγει με ένα αυτοπροσωπογραφία του 1870, το οποίο απεικονίζει τον ίδιο τον 37χρονο καλλιτέχνη. Σε αυτό, ο Perov δεν εξωραΐστηκε καθόλου: "το δέρμα καλύπτεται από ίχνη ευλογιάς, το ψηλό μέτωπο είναι ζαρωμένο, η βαθιά αυλάκωση μεταξύ των φρυδιών είναι ιδιαίτερα αισθητή - ένα σημάδι συνεχούς συναισθηματικού άγχους". Και επίσης από τον καμβά "τα έξυπνα, διεισδυτικά μάτια ενός ατόμου που έχει δει και βιώσει πολλά στη ζωή του … ένα άτομο με ισχυρή θέληση και κριτική νοοτροπία" μας κοιτάζει.
Ο ζωγράφος αφιέρωσε πάνω από μια δεκαετία στη δημιουργία μιας σειράς πορτρέτων με εξέχουσες προσωπικότητες της ρωσικής κουλτούρας και τέχνης - συγγραφείς, ποιητές, μουσικούς, καλλιτέχνες. Αξίζει να σημειωθεί ότι πολλά πορτρέτα του Perov παραγγέλθηκαν από τον ίδιο τον Pavel Tretyakov, ο οποίος αγόρασε τη μερίδα του λέοντος τόσο στα έργα του καλλιτέχνη όσο και στα πορτρέτα του με το πινέλο του. Ένας τεράστιος αριθμός έργων του Vasily Grigorievich μέχρι σήμερα είναι ιδιοκτησία της γκαλερί Tretyakov.
Τα πορτρέτα του καλλιτέχνη διακρίνονται από τη λεπτή ψυχολογική εκφραστικότητα των εικόνων, σε αυτά κατάφερε να μεταφέρει μια εντελώς νέα κοινωνική και ψυχολογική διάθεση για την τέχνη του πορτρέτου. Ο ζωγράφος αναδημιούργησε σε καμβά όχι μόνο ένα άτομο στην υλική πλευρά, αλλά και τον πνευματικό του κόσμο: υποστήριξε ο Περόφ.
Τα τελευταία χρόνια της ζωής του, ήδη άρρωστος, ο Βασίλι Περόφ από ένα χαρούμενο και χαρούμενο άτομο μετατράπηκε σε έναν οξύθυμο και καχύποπτο γέρο. Δυστυχώς, κατέστρεψε μερικούς από τους πίνακές του ενώ προσπαθούσε να τους διασκευάσει. Και περιμένοντας το τέλος του, ο Βασίλι Περόφ επέστρεψε στο πιο σημαντικό έργο του - "The Wanderer", γραμμένο το 1870. Ο καλλιτέχνης ξαναέγραψε την εικόνα, απεικονίζοντας αντί για τον γέρο σκυμμένο κάτω από το βάρος της ζωής, το ίδιο το παρόν - εγκαταλελειμμένο, ξεχασμένο, μοναχικό και άρρωστο από όλους. Στο ξαναδουλεμένο "Περιπλανώμενος", ο καλλιτέχνης εξέφρασε όλα τα βάσανα, τον πόνο, την απόγνωση και την πίκρα του - όλα όσα έπρεπε να υπομείνει τα τελευταία χρόνια.
Και τα τελευταία χρόνια, ο ζωγράφος έπρεπε να αντιμετωπίσει μια παρεξήγηση των συναδέλφων του - πλανόδιοι καλλιτέχνες, έπρεπε ακόμη και να εγκαταλείψει την οργάνωσή τους, αλλά μέχρι το τέλος των ημερών του παρέμεινε πλανόδιος στο πνεύμα, αφήνοντας ένα βαθύ σημάδι στην ιστορία της ρωσικής τέχνη.
Στις αρχές της δεκαετίας του '80, ο τύφος και η πνευμονία υπονόμευσαν τελικά την υγεία του και τον Οκτώβριο του 1882, η υγεία του Perov επιδεινώθηκε απότομα. Ο καλλιτέχνης πέθανε ήσυχα στα 49 χρόνια της ζωής του σε ένα μικρό νοσοκομείο κοντά στη Μόσχα.
Μπορείτε να διαβάσετε για τη δραματική αρχή της ζωής, για τον σχηματισμό του Vasily Perov ως ζωγράφου, για τους καμβάδες του είδους του ανασκόπηση.
Συνιστάται:
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Παλιοί ληστές": Πώς η κωμωδία του Ριαζάνοφ ώθησε την ιδέα να κλέψει έναν πίνακα από την Πινακοθήκη Τρετιακόφ
Στις 21 Δεκεμβρίου συμπληρώνονται 95 χρόνια από τη γέννηση της διάσημης ηθοποιού, Λαϊκής Καλλιτέχνης του RSFSR Όλγα Αρόσεβα. Στην κινηματογραφική της καριέρα, ο σκηνοθέτης Eldar Ryazanov έπαιξε σημαντικό ρόλο, ο οποίος την κάλεσε περισσότερες από μία φορές στις ταινίες του. Μία από τις πιο λαμπρές από αυτές τις ταινίες ήταν ο ρόλος της στην κωμωδία "Old Robbers". Το 1972, αυτή η ταινία παρακολουθήθηκε από 31,5 εκατομμύρια θεατές. Και σήμερα δεν χάνει τη δημοτικότητά του, ωστόσο, δεν είναι μόνο οι δημιουργικοί άνθρωποι που εμπνέονται από αυτό - πριν από ένα χρόνο ένας πίνακας έκλεψε από την γκαλερί Tretyakov
Belle Époque γοητεία: Περίεργα γεγονότα για την εποχή του τέλους του 19ου και των αρχών του 20ού αιώνα
Το τέλος του 19ου και οι αρχές του 20ού αιώνα ονομάστηκαν Belle Epoque. Στη συνέχεια, η Ευρώπη ήρθε στα λογικά της μετά τον γαλλο-πρωσικό πόλεμο και οι άνθρωποι ήταν ευχαριστημένοι με το αίσθημα της ελευθερίας μετά από αιματηρές μάχες. Η Belle É poque έγινε μια εποχή άνθησης για την οικονομία, την επιστήμη, την τέχνη
Καλύτερη ανάγνωση για μια πανδημία: Ο συγγραφέας του Frankenstein του 19ου αιώνα έγραψε ένα προφητικό μυθιστόρημα για τον κορονοϊό
Η Mary Shelley είναι πιο γνωστή για ένα από τα μυθιστορήματά της, το πρώτο από τα οποία έγραψε - "Frankenstein" (1819). Το βιβλίο έχει διανύσει πολύ δρόμο προς τη δημοτικότητά του. Μερικοί εξακολουθούν να διαφωνούν για το αν το μυθιστόρημα ανήκει πραγματικά στη Μαίρη ή όχι. Ακόμα και τώρα, ο Φρανκενστάιν μας μιλά για τους φόβους μας για επιστημονικά επιτεύγματα, για τις δυσκολίες μας στην αναγνώριση της κοινής μας ανθρωπότητας. Η Shelley έχει ένα σχεδόν ξεχασμένο μυθιστόρημα του 1826, The Last Man. Αυτό το βιβλίο skr
Πώς ένας από τους πλουσιότερους καλλιτέχνες του 19ου αιώνα παραλίγο να καταστρέψει τη φήμη του εγγονού του: τις φούσκες του Μιλλέτ
Οι σαπουνόφουσκες είναι ένας πίνακας του 1886 του John Everett Millais που έγινε διάσημος για τη χρήση του στη διαφήμιση σαπουνιών. Με την πρώτη ματιά, μια απαράμιλλη εικόνα κρύβει βαθιά φιλοσοφικά νοήματα και ο καλλιτέχνης κατηγορήθηκε αργότερα ότι πούλησε το ταλέντο του
Γιατί οι κυρίες παρατάχθηκαν για να δουν τον πιο δημοφιλή πορτραίτο του 19ου αιώνα: τον Φραντς τον Μεγαλοπρεπή
Φραντς ο Μεγαλοπρεπής, όπως αποκαλούνταν οι κυρίες της υψηλής κοινωνίας του Γερμανού πορτραίτου Franz Xaver Winterhalter και παρατάχθηκαν για να απαθανατιστούν σε γραφικά πορτρέτα. Και πρέπει να σημειωθεί ότι αυτά τα έργα τέχνης ήταν πραγματικά υπέροχα και απαράμιλλα, όπως μπορείτε να δείτε μόνοι σας κοιτάζοντας τη συλλογή των αθάνατων εικόνων