Βίντεο: Machine Man: Γλυπτά και εγκαταστάσεις από τον καλλιτέχνη του Μπρούκλιν Stephen Shaheen
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Ο σκοπός του Αμερικανού καλλιτέχνη Στέφεν Σαχίν (Στίβεν Σαχίν), με τα δικά του λόγια, "θολώνοντας τις γραμμές μεταξύ τέχνης, σχεδιασμού και αρχιτεκτονικής". Οι εκφραστικές εγκαταστάσεις του Shahin, στις οποίες ζωντανεύει τις αρχές του, είναι δημοφιλείς στο κοινό και τους κριτικούς σε όλη την Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες.
Μία από τις πιο επιτυχημένες εγκαταστάσεις του Shahin φέρει διφορούμενο τίτλο Προβολείς … Αυτό είναι ένα παιχνίδι με λέξεις: μια λέξη που σημαίνει απλώς "λάμπα" ερμηνεύεται εδώ κυριολεκτικά - "φώτα στο κεφάλι". Ως αποτέλεσμα, τρομακτικοί άνθρωποι-λαμπτήρες ζωντανεύουν μπροστά στα μάτια του κοινού, το οποίο απλώνει το στόχαστρο σαν τοξικομανής σε σύριγγα.
Για να δημιουργήσει μερικές φορές προκλητικά έργα του, ο Shahin στρέφεται σε μη τυποποιημένα υλικά. Συχνά γλυπτά από μάρμαρο - το οποίο στην εποχή μας έχει ξεφύγει από τη μόδα εδώ και καιρό μεταξύ των γλύπτων. Μαζί με αυτό, ένα Brooklynman χρησιμοποιείται - τζιν, ανακυκλωμένα απορρίμματα παραγωγής και, όπως μπορείτε να δείτε, ρίχνοντας μια άλλη ματιά στο Προβολείς, καθημερινά αντικείμενα όπως λαμπτήρες.
Ο Stephen Shahin έλαβε την καλλιτεχνική του εκπαίδευση στην Ιταλία, ολοκληρώνοντας το πτυχίο Master of Fine Arts από τη γενέτειρά του τη Νέα Υόρκη το 2005. Για σχεδόν δέκα χρόνια, ο Shahin ακολουθεί με επιτυχία μια καριέρα στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης: τα έργα του εκτίθενται σε κορυφαία μουσεία σε όλο τον κόσμο και μεμονωμένες εγκαταστάσεις - για παράδειγμα, ένα γλυπτό 100 τόνων από μάρμαρο και γρανίτη που ονομάζεται Μνήμη (2002) και ένα αντικείμενο τέχνης που δημιουργήθηκε από πέντε χιλιάδες περάσματα μετρό Metrobench (2011) - προκαλούν σάλο στον εξειδικευμένο τύπο.
Jean-Michel Basquiat πέθανε, αλλά το φωτοστέφανο της φήμης του συνεχίζει να υποστηρίζει τη ζωή στο Μπρούκλιν, το οποίο παραμένει ένα από τα κέντρα σύγχρονης τέχνης στην Αμερική. Απόδειξη αυτού είναι οι διασκεδαστικές εγκαταστάσεις που έχουν σχεδιαστεί για την πιο διαδεδομένη αποδοχή, όπως "Gingerbread Brooklyn" Rene Baumann και τα πιο σοβαρά και προσχηματικά έργα του Stephen Shaheen. Ο καλλιτέχνης συνεχίζει την αναζήτησή του για τους πιο ριζοσπαστικούς τρόπους και, προφανώς, στο μέλλον, οι γνώστες της σύγχρονης τέχνης θα ακούσουν επανειλημμένα το όνομα του Shahin.
Συνιστάται:
Ποια εικόνα του Holbein τρόμαξε τον Ντοστογιέφσκι και γιατί τα χαλιά και το ύφος του κεντήματος πήραν το όνομά τους από τον καλλιτέχνη
Όχι μόνο ο πρίγκιπας Myshkin και ο λογοτεχνικός γονέας του Fyodor Mikhailovich Dostoevsky εντυπωσιάστηκαν από την εικόνα που ζωγράφισε αυτός ο Γερμανός καλλιτέχνης πριν από σχεδόν πεντακόσια χρόνια. Οι σύγχρονοι του Χόλμπεϊν θεωρούσαν την απεικόνιση του Χριστού υπερβολικά νατουραλιστική. αλλά άλλοι πίνακες του καλλιτέχνη δεν ήταν λιγότερο ειλικρινείς, εκτός από το ότι εκφράστηκε σε κάτι άλλο. Τα πορτρέτα του Holbein αποκάλυψαν την ιδιοσυγκρασία, τον χαρακτήρα, την ουσία εκείνων των ανθρώπων που τραβήχτηκαν σε καμβά, αυτά τα πορτρέτα έγιναν μεγαλύτερα
Εγκαταστάσεις από γυάλινες χάντρες, αφρό και νερό από τον νεαρό Ιάπωνα καλλιτέχνη Kohei Nawa
Στα 32 του, το όνομα και το έργο του Ιάπωνα καλλιτέχνη Kohei Nawa είναι πολύ πιο διάσημο στον κόσμο της τέχνης από το έργο άλλων νέων καλλιτεχνών. Σήμερα ο Kohei Nawa είναι ένας από τους πιο παραγωγικούς και δημοφιλείς γλύπτες της γενιάς του. Τι κάνει λοιπόν, και πώς γαντζώθηκε τον θεατή;
Περίεργες εικονογραφήσεις ενός νεαρού καλλιτέχνη από το Μπρούκλιν
Η Lily Padula είναι μια νέα εικονογράφος από το Μπρούκλιν. Το έργο της είναι γεμάτο κίνηση και νόημα. Θέλω να κοιτάζω τις εικόνες του καλλιτέχνη για μεγάλο χρονικό διάστημα, διεισδύοντας στον συναρπαστικό καλλιτεχνικό χώρο
Συρμάτινα γλυπτά και εγκαταστάσεις από τον David Zalben
Ισχυρό και εύπλαστο, το σύρμα γίνεται όλο και περισσότερο δημιουργικό υλικό για την ενσάρκωση των ιδεών των καλλιτεχνών και των γλύπτων, μετατρέπεται σε εγκαταστάσεις, πίνακες και γλυπτά σε επιδέξια χέρια. Στις σελίδες του Cultural Studies.Ru, έχουμε ήδη γράψει για συρμάτινες σιλουέτες του καλλιτέχνη Gavin Worth, συρμάτινα γλυπτά ανθρώπων και ζώων από τον Tomohiro Inaba, εικόνες τοίχου του Larry Kagan, που παίζει με σύρμα, φως και σκιά και πολλά άλλα παρόμοια έργα. Σήμερα σελ
Εγκαταστάσεις από συνηθισμένα πράγματα και αντικείμενα από τον Κορεάτη καλλιτέχνη Eung Ho Park
Πολλά, πολλά καπάκια μπουκαλιών, κουτάλια του ίδιου σχήματος και δομής, πολύχρωμες μπάλες μπόουλινγκ - αυτό είναι το μόνο που χρειάζεται ο καλλιτέχνης από τη Νότια Κορέα, ο Eung Ho Park για να δημιουργήσει τους πίνακες και τα γλυπτά του και να κατασκευάσει εγκαταστάσεις που φαίνονται απλές στην εμφάνιση