Τα σκαμπανεβάσματα του πιο εκφραστικού Ρώσου καλλιτέχνη της Ασημένιας Εποχής

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Αυτό το φθινόπωρο, θα γιορταστεί η 150η επέτειος από τη γέννηση του διάσημου Ρώσου καλλιτέχνη της Ασημένιας Εποχής Φίλιππος Αντρέεβιτς Μαλιαβίν, ένα άτομο που έχει περάσει από τη ζωή και τη δημιουργικότητα με απίστευτες ανατροπές της μοίρας. Και, πιθανότατα, στην ιστορία της ρωσικής τέχνης δεν υπάρχει άλλος τέτοιος δάσκαλος που δούλεψε στο τέλος των τελευταίων δύο αιώνων, ο οποίος θα είχε ζήσει μια τόσο θυελλώδη και γεμάτη ζωή ζωή, για να ταιριάξει με τις δημιουργίες του - φωτεινές, εκφραστικές, υπερ δυναμικές.

Ακόμη και οι ειδικοί δεν μπορούν ακόμη να αποδώσουν πλήρως τον πίνακα του Φίλιππου Μαλιαβίν σε οποιαδήποτε κατεύθυνση τέχνης που υπήρξε ποτέ. Κατάφερε να συνδυάσει τις παραδοσιακές τεχνικές του ιμπρεσιονισμού με το ύφος του Art Nouveau, διατηρώντας παράλληλα ένα ρεαλιστικό ύφος γραφής. Ένα τέτοιο εκπληκτικό καλλιτεχνικό μείγμα οδήγησε στη γέννηση ενός νέου μοναδικού στυλ - "Malyavin". Αλλά πολλοί κριτικοί τέχνης πιστεύουν ότι η δημιουργική εναλλαγή μεταξύ των στυλ στο δρόμο προς το δικό τους στυλ σχετίζεται σε κάποιο βαθμό με τους καμβάδες "Malyavin" με τα έργα του Gustav Klimt.

Έτσι, ο κύκλος "Αγρότης" των καμβάδων του Malyavin, ζωγραφισμένος με τρόπο ασυγκράτητης συναισθηματικής έκφρασης και ξεχειλίζοντας από μια εξέγερση φωτεινών χρωμάτων, δύναμης και δυναμικής, εισήλθε δικαιωματικά στο χρυσό ταμείο της ρωσικής ζωγραφικής της Αργυράς Εποχής. Παρά το γεγονός ότι οι πίνακες του ζωγράφου υποβλήθηκαν επανειλημμένα σε σκληρή κριτική και ο καλλιτεχνικός τρόπος μετατράπηκε σε αμυδρότητα για επιπολαιότητα, σάρωση, "οργία χρωμάτων" και έλλειψη γνήσιας γραφικότητας του πολιτισμού.

Σελίδες από μια καταπληκτική βιογραφία

"Οι δρόμοι του Κυρίου είναι ακατανόητοι!"

Ο Φίλιππος Αντρέεβιτς γεννήθηκε σε μια εξαθλιωμένη μεγάλη αγροτική οικογένεια των Μολιαβίνων το 1869 στο χωριό Καζάνκα, επαρχία Σαμάρα Ναι, ναι, οι Μολυαβίνοι. Είναι πολύ αργότερα ότι ο Philip Andreevich θα αλλάξει σκόπιμα το γράμμα "o" στο γράμμα "a" για την ευφωνία του επωνύμου. Και μένει να εκπλαγείτε πώς, στην πραγματικότητα της ζωής στις ρωσικές επαρχίες, ένα αγόρι που μεγάλωσε σε μια φτωχή οικογένεια με πολλά παιδιά, που είχε μπλοκ αντί για παιχνίδια και έλαβε πολλά μαθήματα γραμματισμού από έναν συνταξιούχο λοχία, θα μπορούσε να αναπτύξει ένα ακαταμάχητο πάθος για το σχέδιο; … Δεν ήταν χωρίς την πρόνοια του Θεού. Αργότερα, ο ίδιος ο καλλιτέχνης είπε ότι, από όσο θυμάται, όλη την ώρα σμίλευε κάτι από πηλό, χάραξε διάφορες μορφές από ξύλο και ένα ιδιαίτερο πάθος ήταν να σχεδιάζω με κάρβουνα στη σόμπα ή στους τοίχους. Είναι αλήθεια ότι το χόμπι αυτού του γιου δεν συμμεριζόταν από τη μητέρα του, η οποία έπρεπε να ασπρίζει συνεχώς την "τέχνη" του άτακτου αγοριού.

Τα χρόνια πέρασαν και το σχέδιο τράβηξε όλο και περισσότερο τον Φίλιππο. Ενώ μια μέρα ένας περιπλανώμενος μοναχός, ένας γνωστός της οικογένειας Μολιαβίν, βλέποντας το έργο ενός εφήβου, προσφέρθηκε να πάει μαζί του στην Ελλάδα στο Άγιο Όρος στο μοναστήρι του Αγίου Παντελεήμονα για να σπουδάσει ζωγραφική. Και πρέπει να πω ότι η ψυχή του μελλοντικού καλλιτέχνη τραβήχτηκε και προς την εκκλησία: «Η εκκλησία πάντα με έλκυε και με τραβούσε στον εαυτό της, και πάντα κοίταζα τους θόλους, τους βολβούς της και ήμουν ασυνήθιστα χαρούμενος όταν άκουγα το κουδούνισμα, ειδικά σε μεγάλες γιορτές … πίσω από αυτό το κουδούνισμα μακριά, πολύ μακριά υπάρχει κάτι διαφορετικό, καλό και υπέροχο … ». Επομένως, ο 16χρονος Φίλιππος, χωρίς δισταγμό, δέχτηκε αμέσως να πάει με τον προσκυνητή. Αλλά λόγω της φτώχειας στην οποία ζούσε η οικογένεια, όλο το χωριό έπρεπε να μαζέψει χρήματα για το δρόμο προς έναν συμπατριώτη του που πήγαινε για καλό σκοπό.

Φτάνοντας στον Άθω, ο Malyavin κατέκτησε γρήγορα τα βασικά και τα μυστικά της ζωγραφικής, καθώς ήταν ταλαντούχος, γρήγορος και εργατικός. Ωστόσο, σύντομα ο νεαρός αρχάριος άρχισε να προσθέτει σιγά-σιγά τα δικά του στοιχεία στους καθιερωμένους κανόνες, δείχνοντας ανεπίτρεπτη θέληση και αυθάδεια στην απεικόνιση ιερών εικόνων, που αναστάτωσαν πολύ τον ηγούμενο του μοναστηριού. Επομένως, όταν ο επίμονος "μπογκομάζ" κλήθηκε για στρατιωτική θητεία, ο ηγούμενος αναστέναξε με ανακούφιση.

Ωστόσο, όπως λένε, δεν ήταν έτσι! Ο Malyavin απέτυχε να υπηρετήσει τον στρατεύσιμο. Ο ευσεβής αξιωματούχος που οδήγησε την κλήση, έχοντας μάθει για το ταλέντο του ως ζωγράφος, εξέδωσε στον στρατολόγο ένα «λευκό εισιτήριο» και τον έστειλε πίσω στο Άγιο Όρος σε ελληνικό μοναστήρι με κρατικά έξοδα.

Αλλά αυτή τη φορά ο Φίλιππος δεν έμεινε για πολύ στο μοναστήρι, επειδή η μοίρα πάλι έστρεψε απότομα τη ζωή ενός αγρότη. Παρατήρησε τον διάσημο γλύπτη Βλαντιμίρ Μπεκλεμίσεφ, ο οποίος επισκέφθηκε τον Άθω το 1891. Χτυπημένος από τον πίνακα του Μαλιαβίν, υποσχέθηκε να βοηθήσει στην εισαγωγή του Φιλίππου στην Ακαδημία Τεχνών της Πετρούπολης, εάν συμφωνήσει να πάει μαζί του στην πρωτεύουσα.

Έτσι, το 1892 ο Malyavin έγινε εθελοντής στο τμήμα ζωγραφικής της Ακαδημίας Τεχνών. Ο ίδιος ο Ilya Repin, μελλοντικός προστάτης των νέων ταλέντων, ήταν μεταξύ των δασκάλων του και μεταξύ των συμφοιτητών του - I. E. Grabar, K. A. Somov, A. P. Ostroumova. Η πρωτοτυπία του ταλέντου, της σκληρής δουλειάς και της αφοσίωσης έφερε σύντομα μεγάλη φήμη στον Malyavin. Εικόνες του χαρισματικού ακαδημαϊκού με αξιοζήλευτη σταθερότητα απέκτησε για τη γκαλερί του ο συλλέκτης-προστάτης της Μόσχας P. M. Tretyakov, ο οποίος εκείνη την εποχή θεωρούνταν το υψηλότερο σημάδι ταλέντου.

Αποφοίτησε από την Ακαδημία Τεχνών Malyavin ήδη διάσημος μάστερ ζωγραφικής. Οι εφημερίδες ανταγωνίζονταν μεταξύ τους ότι οι παραγγελίες για τη δημιουργία πορτρέτων ελήφθησαν από τον προικισμένο μαθητή σε τεράστιους αριθμούς. Και στην πραγματικότητα, το εισόδημά του προκάλεσε σημαντικό φθόνο στους συμφοιτητές και σε μερικούς δασκάλους.

Και θα μπορούσε κανείς να σκεφτεί πριν από λίγα χρόνια ότι ο γιος ενός φτωχού αγρότη θα έκανε το δρόμο του «από έναν άγνωστο αρχάριο ενός μοναστηριού σε έναν μοντέρνο ζωγράφο της Πετρούπολης».

Ωστόσο, το ανταγωνιστικό έργο "Γέλιο" (1899), γραμμένο από τον καλλιτέχνη για την υπεράσπιση του διπλώματος, οδήγησε τους καθηγητές της Ακαδημίας σε απορία, άλλοι θαύμασαν, άλλοι απέρριψαν, ενώ μάλωναν έντονα. Ως αποτέλεσμα, αποφασίστηκε να δοθεί στον πτυχιούχο Malyavin ο τίτλος του καλλιτέχνη για μια σειρά πορτρέτων ζωγραφισμένων νωρίτερα.

Και η ωραιότερη ώρα αυτού του καμβά χτύπησε πολύ σύντομα, ένα χρόνο αργότερα, το 1900, όταν ο καλλιτέχνης για το έργο του "Γέλιο" απονεμήθηκε ένα χρυσό μετάλλιο στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι. Ένα πρωτοφανές ενδιαφέρον ανάμεσα στο ευρωπαϊκό κοινό προκάλεσε η ιμπρεσιονιστική εικόνα των Ρωσίδων με κόκκινες ρόμπες σε ένα πράσινο λιβάδι, καθώς και το πλούσιο χρώμα και το σαρωτικό ιμπρεσιονιστικό ύφος της ζωγραφικής του δασκάλου. Παρεμπιπτόντως, τώρα αυτή η μοναδική δημιουργία του Philip Andreevich βρίσκεται στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης στη Βενετία. Η Δυτική Ευρώπη περιέχει επίσης ένα μεγάλο μέρος της κληρονομιάς του καλλιτέχνη από τον περίφημο "Κύκλο των Αγροτών" και τα περισσότερα από τα έργα της περιόδου της μετανάστευσης.

Και στη συνέχεια, στις αρχές της δεκαετίας του 1900, έχοντας γίνει μέλος της Ένωσης Ρώσων Καλλιτεχνών, ο Malyavin, μετά από πρόταση του Ilya Repin, συμμετείχε με επιτυχία σε εκθέσεις του Συνδέσμου Μεταφορέων. Σύντομα ο καλλιτέχνης εγκατέλειψε την αριστοκρατική Πετρούπολη και εγκαταστάθηκε με την οικογένειά του στο δικό του κτήμα κοντά στο Ryazan, μόνο περιστασιακά επισκέπτονταν την πρωτεύουσα για να παρουσιάσει το επόμενο έργο του στον θεατή.

Έτσι, το 1906 ο Malyavin "βρόντηξε" με έναν άλλο πίνακα - ονομάστηκε "Whirlwind"., - έτσι χαρακτήρισαν οι ειδικοί αυτό το έργο με λίγες λέξεις.

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι στους καμβάδες του Malyavin εκείνης της περιόδου, για πρώτη φορά μετά την αρχαία αγιογραφία, φλογερό κόκκινο και όλες οι αποχρώσεις του κόκκινου ακούστηκαν σε πλήρη ισχύ. Την ίδια χρονιά, ο 37χρονος καλλιτέχνης, ο οποίος δεν είχε καν γενική εκπαίδευση, εξελέγη ακαδημαϊκός και στάλθηκε στο εξωτερικό από την Ακαδημία για τρία χρόνια.

Και αυτό που είναι περίεργο, κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου πραγματοποιήθηκε μια εντυπωσιακή μεταμόρφωση όχι μόνο στη ζωή του δασκάλου, αλλά και στον εαυτό του. Η συμμαθήτριά του Άννα Οστρούμοβα, που τον γνώριζε από την Ακαδημία Τεχνών, συνάντησε τον Malyavin τυχαία στο εξωτερικό και ξαφνιάστηκε με τέτοιες αλλαγές: Προφανώς, η ιλιγγιώδης φήμη έπαιξε ένα σκληρό αστείο στον καλλιτέχνη.

Και όταν ο καλλιτέχνης επέστρεψε στην πατρίδα του, αναγκάστηκε και πάλι να μιλήσει για τον εαυτό του, ωστόσο, ήδη κριτικά και κατηγορηματικά. "Οικογενειακό πορτρέτο", που εκτέθηκε στην Ολορωσική έκθεση, οι κριτικοί αναγνώρισαν ομόφωνα το καλλιτεχνικό φιάσκο του ζωγράφου. Από τότε, ο Philip Malyavin σταμάτησε πρακτικά να εκθέτει, ενώ συνέχισε να εργάζεται εντατικά στο κτήμα του. Ζωγράφισε κατά παραγγελία πορτρέτα, ασχολήθηκε με γραφικά καβαλέτου, έγραψε αντίγραφα συγγραφέων από τις εικόνες αγροτικών γυναικών που είχαν ήδη γραφτεί. Σε αυτές τις ηρωίδες αντιμετώπιζε με ιδιαίτερο τρόμο, τόσο στη ζωγραφική όσο και στα γραφικά. Στα έργα του, ήταν πάντα σαν να απομακρύνθηκαν από τη ζωή: οι στάσεις, οι κινήσεις, οι χειρονομίες τους ήταν εκπληκτικά ακριβείς και πιστευτές.

Και οι αγρότισσες "Malyavin" εξακολουθούν να εμπνέουν τον θεατή με σκέψεις για τη χαρά της ζωής, την ασυγκράτητη διασκέδαση, το εύρος της ψυχής των ανθρώπων, για μια συναισθηματική δίνη χρωμάτων και συναισθημάτων.

Το μετα-επαναστατικό 1920, ο καλλιτέχνης μετακόμισε στη Μόσχα και ανατέθηκε αμέσως από την «Ένωση Ρώσων Καλλιτεχνών» στο Κρεμλίνο για να σχεδιάσει από τη ζωή τον ηγέτη της επανάστασης και τους συνεργάτες του. Ο Λουνατσάρσκι παρουσίασε τον Μαλιαβίν στον Λένιν και ο lyλιτς επέτρεψε στον καλλιτέχνη να επισκεφθεί ελεύθερα όχι μόνο το Κρεμλίνο, αλλά και να επισκεφτεί το διαμέρισμά του.

Ωστόσο, κατά κάποιο τρόπο ο Φίλιππος Μαλιαβίν δεν τα κατάφερε με το σοβιετικό καθεστώς - η νέα πραγματικότητα δεν ήταν γι 'αυτόν … Στάλθηκε από το νέο κράτος το 1922 για να οργανώσει μια προσωπική έκθεση στο εξωτερικό, δεν επέστρεψε ποτέ στη Ρωσία. Ο καλλιτέχνης εγκαταστάθηκε μόνιμα στη Γαλλία, όπου για κάποιο διάστημα εργάστηκε και εξέθεσε γόνιμα, χωρίς να έχει αυτή τη συντριπτική επιτυχία. Όντας μακριά από τη γενέτειρά του, ο ζωγράφος έλεγε συχνά ότι δεν υπάρχει τέχνη έξω από την πατρίδα.

Ταυτόχρονα, μερικά από τα έργα του σε ρωσικά θέματα άρχισαν να έχουν γκροτέσκο χαρακτήρα και τα σκίτσα που έγιναν στο Κρεμλίνο έγιναν κακά κινούμενα σχέδια και καρικατούρες … Ο Malyavin δεν μπορούσε να αφήσει τη νέα Ρωσία στην ψυχή του και η παλιά δεν μπορούσε να επιστραφεί Η νοσταλγία για εκείνη την πρώην πατρίδα καταπίεζε τον κύριο για όλα τα επόμενα χρόνια που πέρασε στη μετανάστευση.

Από το θορυβώδες Παρίσι, ο Φίλιππος Αντρέεβιτς μετακόμισε σύντομα στη Νίκαια. Και από το 1930, ο Malyavin έχει οργανώσει επανειλημμένα προσωπικές εκθέσεις σε διάφορες ευρωπαϊκές πόλεις. Αλλά από την πρώην δόξα και την αναγνώριση του καλλιτέχνη, ουσιαστικά δεν υπάρχει κανένα ίχνος.

Και το 1940 συνέβη το απροσδόκητο. Σε αναζήτηση ιδιωτικών παραγγελιών, που βρέθηκε στο κατεχόμενο από τη Γερμανία έδαφος του Βελγίου, ο Malyavin συνελήφθη από τους Ναζί ως ύποπτο για κατασκοπεία. Μη γνωρίζοντας, εκτός από τα ρωσικά, άλλες ξένες γλώσσες, δεν μπορούσε να εξηγήσει στη Γκεστάπο ούτε τους λόγους παραμονής στο βελγικό έδαφος, ούτε το γεγονός ότι ήταν απλώς ένας καλλιτέχνης που ζωγράφισε πορτρέτα κατά παραγγελία. Και ο Φίλιππος Αντρέεβιτς αφέθηκε ελεύθερος, χάρη σε ένα λάθος, αφού το τμήμα της Γκεστάπο που είχε συλλάβει τον καλλιτέχνη καθοδηγείται από έναν αξιωματικό που ήξερε να σχεδιάζει και γνώριζε την τέχνη.

Ο 70χρονος καλλιτέχνης ταξίδεψε από τις Βρυξέλλες στη Νίκαια με τα πόδια, περπατώντας τη μισή Ευρώπη. Αυτό το αναγκαστικό ταξίδι και το σοκ που βίωσε ο καλλιτέχνης κατά τη σύλληψή του δεν πέρασαν μάταια για αυτόν. Επέστρεψε εξαντλημένος, αδυνατισμένος, ακόμη και κίτρινος - είχε χυθεί χολή. Στο σπίτι, ο Malyavin αρρώστησε αμέσως, μεταφέρθηκε στο νοσοκομείο, από όπου δεν επέστρεψε ποτέ …

Τον Δεκέμβριο του 1940, πέθανε ο Φίλιππος Αντρέεβιτς Μαλιαβίν. «… Για να καλύψει τα έξοδα της κηδείας του πατέρα της, η κόρη έπρεπε να πουλήσει πενήντα καμβάδες για έναν λιτό σε έναν έμπορο έργων τέχνης από το Στρασβούργο».

Αυτή είναι η μοίρα, γεμάτη σκαμπανεβάσματα και παράδοξα, ενός Ρώσου καλλιτέχνη που βγήκε από τις χαμηλότερες τάξεις, πέτυχε παγκόσμια φήμη, την έχασε και έβαλε τη ζωή του σε μια ξένη χώρα.

Διαβάστε επίσης: Πώς ένας καλλιτέχνης-χρονικογράφος της εποχής του Στάλιν πήρε το όνομα ενός ειδωλολατρικού θεού ως ψευδώνυμο … Σχετικά με τον Βασίλι Σβάρογκ, έναν σοσιαλιστή ρεαλιστή καλλιτέχνη, που κατάγεται από μια αγροτική οικογένεια.