Τι λένε τα πορτρέτα για την πιο επιδραστική βασιλική ερωμένη του 18ου αιώνα: η μαντάμ Πομπαντούρ

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Όταν ο Λουδοβίκος XV, βασιλιάς της Γαλλίας, συνάντησε για πρώτη φορά τη γυναίκα που θα γινόταν η κύρια αγαπημένη του, ήταν ντυμένη σαν ντόμινο και εκείνος - σαν φυτό. Wasταν 1745 και η Jeanne-Antoinette Poisson, μια όμορφη νεαρή γυναίκα που αργότερα θα γινόταν Marquise de Pompadour, προσκλήθηκε σε μια μπάλα μεταμφίεσης στις Βερσαλλίες. Παρεμπιπτόντως, η συνάντηση δεν έγινε τυχαία: η οικογένεια του μελλοντικού μαρκησιού είχε αναπτύξει εδώ και χρόνια μια στρατηγική για να οργανώσει αυτήν ακριβώς τη στιγμή.

Σχετικά με τον Μαρκήσιο

Το πραγματικό όνομα του Pompadour είναι Jeanne-Antoinette Poissot. Sheταν αυτή που προοριζόταν να γίνει η κύρια ερωμένη του βασιλιά Λουδοβίκου XV. Υπάρχει ένας μύθος ότι κάποτε μια μάγισσα προέβλεψε ένα κοριτσάκι ότι θα γινόταν ο ίδιος ο εραστής του βασιλιά. Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι η μητέρα του κοριτσιού οργάνωσε ένα ολόκληρο συγκρότημα εκπαίδευσης, έτσι ώστε η κόρη της να γίνει η μελλοντική βασίλισσα. Η νεαρή κυρία απομνημόνευσε ολόκληρα θεατρικά έργα, έμαθε να χορεύει, να τραγουδά, να ζωγραφίζει, να παίζει clavichord, ακόμη και να χαράζει.

Στη συνέχεια, αυτές οι δεξιότητες επηρέασαν το γεγονός ότι η Αντουανέτα έγινε η ίδια καλλιτέχνης. Δημιούργησε υπέροχα χαρακτικά και σχέδια και κάλεσε ακόμη και τον πιο ταλαντούχο χαράκτη στις Βερσαλλίες για να της μάθει πώς να δουλεύει με πολύτιμους λίθους. Η ξυλουργός δίδαξε τον μαρκήσιο να χαράζει μικροσκοπικές σκηνές και καμέες από ημιπολύτιμους λίθους για δαχτυλίδια και βραχιόλια, τα οποία αργότερα έδωσε ως δώρο.

Πορτρέτα της κυρίας ντε Πομπαντούρ

Τα πορτρέτα της κυρίας ντε Πομπαντούρ ήταν ένα ανεξάρτητο είδος και ένα είδος εργαλείου για την επικοινωνία της Αντουανέτας με τον βασιλιά και το γαλλικό κοινό. Τη βοήθησαν να δηλώσει την αφοσίωση, την αγάπη και την εξυπνάδα της. Σύμφωνα με τους αδελφούς Goncourt, χαιρετίστηκε ως ο κύριος καινοτόμος, «χορηγός και βασίλισσα του ροκοκό».

Ο François Boucher είναι ένας πολύ ευέλικτος Γάλλος καλλιτέχνης. Η βάση του έργου του αποτελείται από πίνακες με μυθικές και βιβλικές σκηνές. Ο Boucher ζωγράφισε αρκετά εθιμοτυπικά πορτρέτα του Marquise de Pompadour. Σε αυτόν τον πίνακα, η Boucher την απεικόνισε με τη μορφή της νύμφης Tetia, χαιρετώντας τον ήλιο που επέστρεψε, Louis XV. Οι πίνακες παρουσιάστηκαν στο Σαλόνι το 1753 και προκάλεσαν μεγάλη αναταραχή.

Αυτό το αριστούργημα παραγγέλθηκε από τον πιο διάσημο και ταλαντούχο παστέλ καλλιτέχνη της περιόδου, Maurice-Quentin de La Tour. Έχει ένα πολύ πλούσιο ντύσιμο - ένα εντυπωσιακό φόρεμα γαλλικού στιλ μοντέρνο τη δεκαετία του 1750. Το ντύσιμο δείχνει μια τάση προς την πολυτέλεια, ενώ η έλλειψη κοσμημάτων και η απλότητα του χτενίσματος της τονίζουν την κομψότητα της ηρωίδας.

Απεικονίζεται ως προστάτιδα των τεχνών, περιτριγυρισμένη από χαρακτηριστικά που συμβολίζουν τη λογοτεχνία, τη μουσική, την αστρονομία και τη χαρακτική. Στο τραπέζι δίπλα της σε μια υπέροχη νεκρή φύση βρίσκονται ο πάστορας Fido του Guarini, The Encyclopedia, το Spirit of Love του Montesquieu, ο Henriad του Voltaire, ένας κόσμος και το Gravel του Pierre-Jean Mariette. Τέλος, υπάρχει μια χαρακτική από τον Comte de Cailus, την οποία ο Delatour υπέγραψε "Pompadour sculpsit". Αυτός είναι ο υπαινιγμός του συγγραφέα για την αγάπη της Μαρκησίας για τη χαρακτική. Ακόμα ερωτευμένη με τον Λουδοβίκο XV, ήλπιζε να του μεταφέρει τις ιδέες της.

Ο στόχος του Marquise ήταν να ανακαλύψει τις πνευματικές εξελίξεις που αναβίωσαν το Παρίσι εκείνη την εποχή, αλλά δεν έφτασαν ποτέ στο παλάτι. Εκείνη την εποχή, το δικαστήριο εξακολουθούσε να αναπτύσσεται σε ξεπερασμένες αρχές και κώδικες εθιμοτυπίας. Αναμφίβολα, ο βασιλιάς είδε αυτό το πορτρέτο, αλλά κατάλαβε το βαθύ μήνυμα της ηρωίδας και του καλλιτέχνη; Και το πιο σημαντικό, κατάλαβε ο Λουδοβίκος ΙΔ 'την έννοια των έργων που επέλεξε η μαρκησία; Αυτό είναι ένα μυστήριο.

Σε όλα τα πορτρέτα της, η μαντάμ ντε Πομπαντούρ απεικονίζεται ως μια γνώστη, όμορφη και μοντέρνα προστάτιδα των τεχνών. Είτε γράφει, είτε κέντημα, είτε πολιτιστικές δραστηριότητες. Τα χαρακτηριστικά ζωγραφικής και πορτρέτων επηρεασμένα από την κυρία ντε Πομπαντούρ συνέβαλαν στο γενικό ύφος του γαλλικού ροκοκό. Οι καλλιτέχνες προτιμούσαν το ελαφρύ, παστέλ χρώματα, τα ιδιόμορφα θέματα που δανείστηκαν από τα κλασικά και τη μυθολογία, τις κυματιστές συνθέσεις και τη γενική πολυπλοκότητα.

Η Ντε Πομπαντούρ δεν ήταν μόνο η ηρωίδα του πορτρέτου, αλλά και ενεργή συμμετέχουσα στη δημιουργία των έργων που παρήγγειλε. Η Αντουανέτα συμμετείχε στη συζήτηση της σύνθεσης και των τεχνικών πτυχών των πινάκων. Αυτό την έκανε να ξεχωρίζει από τους περισσότερους θαμώνες της εποχής.

Ενώ οι ζωγράφοι που είχαν την υποστήριξη της κυρίας ντε Πομπαντούρ έγιναν πολύ δημοφιλείς, το στυλ ζωγραφικής ροκοκό που προστάτευσε επικρίθηκε έντονα και δημόσια από κορυφαίους διανοούμενους της εποχής. Υποστήριξαν ότι το στυλ ήταν πολύ "θηλυκό" και δεν μπορούσε να ληφθεί σοβαρά υπόψη γιατί δεν είχε ιστορική σημασία και αξιοπρέπεια. Ωστόσο, εκ των υστέρων, αυτές οι παρατηρήσεις είχαν μικρό αντίκτυπο στην κληρονομιά που η Μαντάμ ντε Πομπαντούρ δημιούργησε για τους καλλιτέχνες, και στον πίνακα ροκοκό που έκτοτε γιορτάζεται.

Σε αυτό το τελευταίο πορτρέτο της, αναπαρίσταται ως μια αξιοσέβαστη μεσήλικη γυναίκα, κοιτώντας με σιγουριά τον θεατή. Είναι ήρεμη και ισορροπημένη. Η Αντουανέτα πέτυχε όλους τους στόχους της και τώρα δεν μπορεί παρά να είναι ικανοποιημένη με τη θέση της.

Η κληρονομιά της μαντάμ ντε Πομπαντούρ εκτείνεται σε όλους τους τομείς της τέχνης. Ο συνδυασμός της ευρυμάθειας, της γοητείας και της εξυπνάδας της οδήγησε τη συμβολή της στη γαλλική κουλτούρα και τέχνη μέχρι σήμερα. Η κυρία ντε Πομπαντούρ είναι ένα θαυμάσιο παράδειγμα μιας γυναίκας που ευδοκίμησε με τη διάνοια και τα ταλέντα της σε μια ανδροκρατούμενη κοινωνία του 18ου αιώνα.