Βίντεο: Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Sadko": The Unfabulous Fates of the Heroes of the Legendary Movie
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Στις 19 Απριλίου συμπληρώνονται 119 χρόνια από τη γέννηση του Αλεξάντερ Πτούσκο, δημιουργού των θρυλικών σοβιετικών κινηματογραφικών παραμυθιών "Πέτρινο λουλούδι", "lyλια Μουρόμετς", "Σκάρλετα πανιά", "Παραμύθι για τον χαμένο χρόνο", "Ρωσλάν και Λιουντμίλα". Ένα από τα πιο διάσημα σκηνοθετικά έργα του κόσμου ήταν η ταινία "Sadko", η οποία έλαβε το "Ασημένιο λιοντάρι" στο Φεστιβάλ της Βενετίας το 1953. Οι ηθοποιοί που ερμήνευσαν τους κύριους ρόλους - Σεργκέι Στολίγιαροβα και Άλα Λαριόνοβα - εκτιμήθηκαν ιδιαίτερα από ξένους κριτικούς και σκηνοθέτες, αλλά για τα σοβιετικά αστέρια, η παγκόσμια φήμη μετατράπηκε σε καταστροφικές συνέπειες.
Μέχρι να ξεκινήσουν τα γυρίσματα της νέας ιστορίας ταινιών, ο Αλέξανδρος Πτούσκο ήταν ήδη γνωστός ως σκηνοθέτης των ταινιών "New Gulliver" και "Stone Flower" και η φήμη ενός καινοτόμου είχε ήδη εδραιωθεί σε αυτόν: δημιούργησε τον πρώτο ήχο ογκομετρική γελοιογραφία "Ο Άρχοντας της Ζωής" και η πρώτη ταινία μεγάλου μήκους με τρισδιάστατο animation "New Gulliver". Για το "Πέτρινο λουλούδι" ο σκηνοθέτης έλαβε το βραβείο Στάλιν και το βραβείο για το χρώμα στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου των Καννών. Και η επόμενη ταινία - "Sadko" - του έφερε το δεύτερο σημαντικότερο βραβείο, το "Silver Lion" στη Βενετία.
Η Alla Larionova άρχισε να ενεργεί ως έξτρα στην 8η τάξη του σχολείου και η πρώτη της σημαντική κινηματογραφική δουλειά ήταν ο ρόλος της Lyubava στην ταινία "Sadko". Μετά την πρεμιέρα αυτής της εικόνας, η 22χρονη ηθοποιός ξύπνησε διάσημη. Και αφού η ταινία προβλήθηκε στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας, η Larionova αναγνωρίστηκε στο εξωτερικό. Για ένα ντεμπούτο, ήταν απλώς μια πρωτοφανής επιτυχία. Χρόνια αργότερα, θυμήθηκε: "".
Οι ιταλικές εφημερίδες έγραψαν για "τον ήλιο της Βενετίας στα μαλλιά της Άλλα", η ηθοποιός ονομάστηκε "η νεότερη, η πιο χαρούμενη, η πιο όμορφη". Πολλοί ξένοι σκηνοθέτες κάλεσαν την Alla Larionova να παίξει στις ταινίες τους, ο Charlie Chaplin ανακοίνωσε ότι ήταν έτοιμος να γυρίσει τη Larionova στη νέα του ταινία χωρίς δείγματα. Αλλά οι σκηνοθέτες απάντησαν για εκείνη: λένε, έχει προγραμματίσει πρόγραμμα γυρισμάτων για πολλά χρόνια νωρίτερα! Φυσικά, αυτό δεν ήταν αλήθεια, αλλά η Λαριόνοβα δεν παραπονέθηκε ότι δεν μπορούσε να δράσει στο εξωτερικό: "".
Με την επιστροφή της στην ΕΣΣΔ, η Λαριόνοβα πρωταγωνίστησε σε άλλες 2 ταινίες και στη συνέχεια ξέσπασε ένα σκάνδαλο. Ο Υπουργός Πολιτισμού Αλεξάντροφ επέστησε την προσοχή στη νεαρή θεαματική ηθοποιό και κάποτε την κάλεσε για δείπνο. Μετά από αυτό, εμφανίστηκαν αμέσως φήμες για το ειδύλλιο τους και αυτό έπαιξε ένα σκληρό αστείο μαζί τους. Σύντομα ο Αλεξάντροφ ντράπηκε και οι αρχές χρησιμοποίησαν αυτές τις φήμες ως ενοχοποιητικά στοιχεία εναντίον ενός απαράδεκτου αξιωματούχου. Ο Αλεξάντροφ απομακρύνθηκε από το αξίωμα και η Λαριόνοβα δεν γυρίστηκε πλέον χωρίς εξηγήσεις. Είχε ήδη εγκριθεί για το ρόλο της Βασιλίσας στην επόμενη ταινία από τον Ptushko "Ilya Muromets", αλλά δεν μπορούσε να έρθει στα γυρίσματα: το θέατρο απλά δεν υπέγραψε ένα επαγγελματικό ταξίδι. Μόνο αφού η ηθοποιός αποφάσισε να γράψει ένα γράμμα στον νέο Υπουργό Πολιτισμού, επέστρεψε στις οθόνες, αλλά έκτοτε της προσφέρθηκαν μόνο ρόλοι καμεών. Έτσι, ο πρώιμος θρίαμβος έπαιξε μοιραίο ρόλο στην τύχη της Λαριόνοβα.
Όχι λιγότερο δραματική ήταν η μοίρα του ηθοποιού που έπαιξε το ρόλο του Sadko - Sergei Stolyarov. Σε αντίθεση με την πρωτοεμφανιζόμενη Larionova, εκείνη την εποχή ήταν ήδη αστέρας του κινηματογράφου - ο Stolyarov έγινε διάσημος στην προπολεμική περίοδο χάρη στον κύριο ρόλο στην ταινία του Grigory Alexandrov "Circus". Κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων στο "Sadko" ο ηθοποιός ήταν ήδη 40 ετών και στη φιλμογραφία του υπήρχαν ήδη 14 εξέχοντες ρόλοι. Ο ρόλος του Sadko του έφερε παγκόσμια φήμη, ονομάστηκε πραγματικός Ρώσος ήρωας παραμυθιού. Οι κριτές του Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Βενετίας συμπεριέλαβαν τον Σεργκέι Στολιαρόφ στη λίστα με τους καλύτερους ηθοποιούς στον κόσμο στην 50χρονη ιστορία του κινηματογράφου, ενώ ήταν ο μόνος Σοβιετικός ηθοποιός σε αυτήν τη λίστα.
Ωστόσο, μετά τον θρίαμβό του στο εξωτερικό, ο Σεργκέι Στόλιαροφ σύντομα αναγκάστηκε να εγκαταλείψει τον κινηματογράφο. Ο γιος του Κύριλλος είπε: "". Στη δεκαετία του 1960. πρωταγωνίστησε λίγο και η διεύθυνση του Θεάτρου Ηθοποιού χρησιμοποίησε αυτό το γεγονός ως δικαιολογία για να απαλλαγεί από τον "άβολο" ηθοποιό: κατηγορήθηκε ότι δεν πληρούσε τον καθορισμένο κανόνα και απολύθηκε. Το 1968 διαγνώστηκε με καρκίνο και ένα χρόνο αργότερα ο 58χρονος ηθοποιός πέθανε.
Αυτή η ταινία υποτίθεται ότι ήταν το ντεμπούτο έργο στον κινηματογράφο του Αντρέι Μιρόνοφ. Σε ηλικία 11 ετών, έδωσε οντισιόν για το ρόλο ενός ζητιάνου αγοριού από το πλήθος. Έπρεπε να εμφανιστεί στο κάδρο με βρώμικα κουρέλια και από την παιδική ηλικία ο Αντρέι διακρινόταν από αηδία και δεν τολμούσε να δοκιμάσει αυτό το αμφίβολο «κοστούμι» στο γυμνό του σώμα - και το φόρεσε πάνω από ένα καθαρό μπλουζάκι που έβλεπε μέσα από τρύπες. στο τσουβάλι. Λένε ότι αυτό εξόργισε τον σκηνοθέτη τόσο πολύ που ο νεαρός ηθοποιός απομακρύνθηκε από το ρόλο. Ως αποτέλεσμα, το κινηματογραφικό ντεμπούτο του Mironov πραγματοποιήθηκε στο 4ο έτος του ινστιτούτου στην ταινία "Και αν αυτό είναι αγάπη;"
Η σοβιετική ταινία βασίστηκε στα έπη της Onega για τον Γκούσλαρ του Νόβγκοροντ και τον έμπορο Σάντκο. Οι ήρωες της ρωσικής λαογραφίας ήταν άγνωστοι στο ξένο κοινό και όταν το 1963 ο Αμερικανός σκηνοθέτης και παραγωγός Roger Corman αγόρασε αυτήν την ταινία για διανομή στις ΗΠΑ, μετέτρεψε τον Sadko στο Μαγικό ταξίδι του Sinbad, μετονομάζοντας όχι μόνο τον κεντρικό χαρακτήρα, αλλά και την πατρίδα του: αντί για το Νόβγκοροντ, στην ταινία αναφέρθηκε ο Κοπάσαντ. Η διασκευή του σεναρίου για αυτήν την έκδοση της ταινίας γράφτηκε από τον 23χρονο Francis Ford Coppola.
Αλλά στο σπίτι, η ταινία του Ptushko επικρίθηκε επανειλημμένα: για παράδειγμα, οι υπεύθυνοι του κινηματογράφου ντράπηκαν που το μαγικό Phoenix Bird θα παίξει μια γυναίκα και ταυτόχρονα "". Η συμπεριφορά του Sadko σε ξένες χώρες φάνηκε στους κριτές έγχρωμη "": στο επεισόδιο με τους Βίκινγκς, βρήκαν "", το οποίο παρήγαγε "". Οι εικόνες εμπορικών γιορτών στο Νόβγκοροντ συντομεύθηκαν ως "".
Το ρόλο του Phoenix Bird στην ταινία έπαιξε η Lydia Vertinskaya. Αυτό το έργο έγινε το κινηματογραφικό της ντεμπούτο. Πρωταγωνίστησε σε αρκετές ακόμη ταινίες του Πτούσκο και έφυγε για πάντα από τον κινηματογράφο: Γιατί η Lydia Vertinskaya εξαφανίστηκε από τις οθόνες.
Συνιστάται:
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Όλα θα πάνε καλά": Γιατί τα είδωλα της δεκαετίας του 1990 εξαφανίστηκαν από τις οθόνες
Η ταινία του Ντμίτρι Αστραχάν "Όλα θα πάνε καλά" τη δεκαετία του 1990. έγινε λατρεία: σε μια περίοδο διαχρονικότητας και κρίσης στην κοινωνική και πολιτική ζωή και στον κινηματογράφο, όταν όλοι περίμεναν τις βασικές αλλαγές στο μέλλον, έδωσε ελπίδα για μια επιτυχημένη έκβαση. Οι επίδοξοι ηθοποιοί που έπαιξαν τους κύριους ρόλους έγιναν αμέσως απίστευτα δημοφιλείς, αλλά αυτό δεν κράτησε πολύ. Μετά την κυκλοφορία της ταινίας, έχασαν ο ένας τον άλλον και σύντομα εξαφανίστηκαν εντελώς από τις οθόνες, επαναλαμβάνοντας με κάποιο τρόπο την τύχη των ηρώων τους
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "The Taming of the Shrew": Ποιες σκηνές κόπηκαν από τη σοβιετική λογοκρισία και τι σιωπούσε ο Celentano για πολλά χρόνια
Σήμερα ένας από τους πιο διάσημους Ιταλούς στον κόσμο, ένας υπέροχος τραγουδιστής, συνθέτης, ηθοποιός, σκηνοθέτης και τηλεοπτικός παρουσιαστής Adriano Celentano γίνεται 80 ετών. Και στην ενήλικη ζωή, δεν έχασε την ελκυστικότητα και τη γοητεία του και οι ταινίες με τη συμμετοχή του εξακολουθούν να μην χάνουν τη δημοτικότητά τους σε όλο τον κόσμο. Το Taming of the Shrew είναι ένα από τα πιο διάσημα από αυτά. Ωστόσο, δεν γνωρίζουν όλοι ότι οι σοβιετικοί θεατές δεν είδαν αρκετά επεισόδια που κόπηκαν από τη λογοκρισία. Και η απάντηση στο ερώτημα αν το μυθιστόρημα ήμουν εγώ
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Nastya": Πού χάθηκε μια από τις πιο όμορφες και μυστηριώδεις ηθοποιούς της δεκαετίας του 1990;
Στις 10 Φεβρουαρίου συμπληρώνονται 102 χρόνια από τη γέννηση του διάσημου θεατρικού συγγραφέα και σεναριογράφου Alexander Volodin. Για 20 χρόνια δεν ήταν μεταξύ των ζωντανών, αλλά οι ταινίες που δημιουργήθηκαν σύμφωνα με τα σενάρια του εξακολουθούν να παραμένουν κινηματογραφικές επιτυχίες: "Call, Open the Door", "Autumn Marathon", "Don't Part with Your Loves" κ.λπ. Το τελευταίο του έργο ήταν το μελόδραμα "Nastya". Αυτή η ταινία εμφανίστηκε στις αρχές της δεκαετίας του 1990. και έγινε μια πραγματική ανάσα φρέσκου αέρα για τους θεατές που κουράστηκαν από το «τσερνούχα» στη ζωή και στις οθόνες. Ο κύριος χαρακτήρας φαινόταν
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "Lonely Dorm Are Give": Γιατί οι δημιουργοί έλαβαν θυμωμένα γράμματα μετά την κυκλοφορία της ταινίας
Τον Ιανουάριο του 1984, η ταινία του Samson Samsonov, "Ο μοναχικός ξενώνας παρέχεται" με τη Ναταλία Γκουντάρεβα στον τίτλο, κυκλοφόρησε στις οθόνες της Σοβιετικής Ένωσης. Η επιτυχία της εικόνας ήταν πραγματικά εκπληκτική και η ιστορία ενός ξενώνα έδωσε ξαφνικά ελπίδα για ευτυχία σε εκατομμύρια συνηθισμένες γυναίκες. Φυσικά, κατά τη διάρκεια της εργασίας στην κασέτα, έλαβαν χώρα πολλά γεγονότα
Πίσω από τις σκηνές της ταινίας "After a Rain on Thursday": The Unfabulous Fates of Three Ivanovs from a Popular Movie Tale
Πριν από 35 χρόνια, ο σκηνοθέτης Μιχαήλ Γιουζόφσκι γύρισε μια παιδική μουσική ταινία "Μετά από μια βροχή την Πέμπτη", η οποία έγινε ένα από τα αγαπημένα παραμύθια ταινιών για εκατομμύρια σοβιετικά παιδιά. Σύμφωνα με την πλοκή, τρία μωρά - ο γιος του τσάρου, ο γιος του νοικοκυριού και ενός νεογνού, που γεννήθηκαν την ίδια μέρα, αντιστράφηκαν: η οικονόμος έβαλε τον γιο της στο βασιλικό λίκνο και ο Ιβάνοφ έδωσε τα άλλα δύο στους ληστές, και όλοι έμοιαζαν να ζουν τις μοίρες των άλλων. Πίσω από τα παρασκήνια, οι ηθοποιοί που έπαιξαν τους τρεις Ιβάνοφ έζησαν τη ζωή τους σαν να ήταν στην πραγματικότητα συμπαίκτης