Πίνακας περιεχομένων:
- Σχετικά με τον Master Repin
- Υπόβαθρο του πίνακα
- Herρωες της εικόνας
- Γρίφος για έναν Κοζάκο χωρίς ρούχα
Βίντεο: Ο γρίφος του Κοζάκου από τον πίνακα του Ρέπιν για τους Κοζάκους: Γιατί ο καλλιτέχνης τον απεικόνισε χωρίς ρούχα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
"Οι Κοζάκοι γράφουν ένα γράμμα στον Τούρκο σουλτάνο" είναι ένα μνημειώδες έργο και πραγματικά αριστούργημα του Ρώσου καλλιτέχνη Ilya Repin. Η εικόνα μπορεί να θεωρηθεί ως ένα ιστορικό έγγραφο: αντικατοπτρίζει την ιστορία ότι οι Κοζάκοι Zaporozhye έγραψαν μια απάντηση στο αίτημα του Τούρκου Σουλτάνου να τον υπακούσει. Και, πρέπει να πω, στις εκφράσεις τους δεν ήταν σεμνές (τα πρόσωπα και το γέλιο των ηρώων το αποδεικνύουν αυτό). Μια ενδιαφέρουσα λεπτομέρεια: ένας ήρωας της εικόνας απεικονίζεται χωρίς ρούχα.
Σχετικά με τον Master Repin
"Οι Κοζάκοι γράφουν ένα γράμμα στον Τούρκο σουλτάνο" είναι ένας πίνακας του Ρώσου καλλιτέχνη Ilya Repin. Ο καμβάς 2, 03 m επί 3, 58 m ζωγραφίστηκε το 1891. Ο ίδιος ο Ρέπιν υπέγραψε τα χρόνια δουλειάς στον καμβά στο κάτω μέρος του καμβά. Στη συνέχεια, ο Αλέξανδρος Γ 'απέκτησε τον πίνακα για 35.000 ρούβλια. Μέχρι τότε, αυτό ήταν το υψηλότερο κόστος για τον ρωσικό καμβά. Ο Ρέπιν γεννήθηκε σε μια φτωχή οικογένεια κοντά στο Χάρκοβο. Από την παιδική του ηλικία, πήρε μαθήματα ζωγραφικής από τον καλλιτέχνη Bunakov και το 1864 έγινε μαθητής στην Ακαδημία Τεχνών στην Αγία Πετρούπολη. Το 1871 έλαβε υποτροφία ακαδημίας που του επέτρεψε να ταξιδέψει στη Γαλλία και την Ιταλία. Το 1894, ο Ρέπιν έγινε καθηγητής στην Ακαδημία της Πετρούπολης. Ο Ilya Repin ζωγράφισε μερικά από τα καλύτερα έργα του τη δεκαετία του 1880, συμπεριλαμβανομένων των Κοζάκων που γράφουν ένα γράμμα στον Τούρκο Σουλτάνο, έναν μνημειώδη καμβά που δεν ολοκληρώθηκε μέχρι το 1891.
Υπόβαθρο του πίνακα
Το Zaporozhye ήταν το όνομα της στρατιωτικής-πολιτικής οργάνωσης των Ουκρανών Κοζάκων και του αυτόνομου εδάφους τους (περίπου 80 χιλιάδες τετραγωνικά χιλιόμετρα). Το Zaporozhye υπήρχε στα νότια της χώρας από τα μέσα του 16ου αιώνα έως το 1775, όταν ο στρατός καταργήθηκε επίσημα από τη Μεγάλη Αικατερίνη. Το 1675, ο Τούρκος Σουλτάνος Μωάμεθ Δ ', σύμφωνα με πηγές, έστειλε μια απειλητική επιστολή στους Κοζάκους Ζαπορόζιε, συμβουλεύοντάς τους να παραδοθούν "οικειοθελώς και χωρίς καμία αντίσταση". Σε απάντηση, οι Κοζάκοι έγραψαν μια σαρκαστική επιστολή με την υπόσχεση να πολεμήσουν στη στεριά και στο νερό. Αυτό το περίεργο μήνυμα γνώρισε σημαντική δημοτικότητα τον 19ο αιώνα. Αν και αμφιβολίες για την αυθεντικότητα αυτού του γεγονότος εξακολουθούν να υπάρχουν.
Το αρχικό ιστορικό έγγραφο με το μήνυμα δεν έχει επιβιώσει. Ωστόσο, στη δεκαετία του 1870, ένας ερασιτέχνης εθνογράφος από το Yekaterinoslav (τώρα Δνείπερου) Y. Novitsky βρήκε ένα αντίγραφο μιας επιστολής του 18ου αιώνα. Το παρουσίασε στον ιστορικό Dmitry Yavornitsky (1855-1940), ο οποίος το διάβασε στους καλεσμένους του, μεταξύ των οποίων ήταν και ο καλλιτέχνης Ilya Repin. Εμπνευσμένο από αυτή την ιστορία, ο Ilya Repin άρχισε να εργάζεται στον καμβά. Είναι πιθανό ότι ο Ρέπιν το έλαβε υπόψη σε μια ιστορική υπόθεση στο Αμπράμτσεβο (όχι μακριά από τη Μόσχα), όπου ζούσε ο προστάτης του Σάββα Μαμοντόφ και επισκέπτονταν εκπρόσωποι καλλιτεχνικών κύκλων (συμπεριλαμβανομένου του Γιαβόρνιτσκι). Abταν στο Abramtsevo που δημιουργήθηκε το πρώτο σκίτσο για τους Κοζάκους Zaporozhye. Για δεκατρία χρόνια εργάστηκε στον πίνακα, μελετώντας την ιστορία και τη ζωή του στρατού Zaporozhye, επισκέφθηκε την Ουκρανία, ερεύνησε λαϊκούς θρύλους και αρχειακά έγγραφα.
Herρωες της εικόνας
Κατά την εποχή, οι Κοζάκοι ήταν πολύ δημοφιλείς μεταξύ του πληθυσμού. Ο Ρέπιν θαύμαζε τους Κοζάκους. Σε μια επιστολή προς τον Β. Στασόφ, ο Ρέπιν έγραψε: «Ματωμένοι άνθρωποι! Κανείς σε ολόκληρο τον κόσμο δεν έχει νιώσει τόσο βαθιά την ελευθερία, την ισότητα και την αδελφοσύνη. Καθ 'όλη τη διάρκεια της ζωής του, το Zaporozhye παρέμεινε ελεύθερο, δεν υπάκουσε σε τίποτα!"
Στην εικόνα, οι Κοζάκοι Zaporozhye κάθονται σε ομάδες στο τραπέζι, μερικοί στέκονται όρθιοι. Όντας πολύ χαρούμενοι και εμπνευσμένοι, όλοι οι ήρωες προσπαθούν να πουν τις ιδέες και τις προτάσεις τους στον γραφέα για ένα μήνυμα στον Οθωμανό κυρίαρχο. Είναι παχύσαρκοι άνδρες Κοζάκοι. Η ειδική ικανότητα του Ρέπιν στην εκπροσώπηση των Κοζάκων σημειώθηκε λίγα χρόνια νωρίτερα από τον παλιό φίλο και συνάδελφό του Ιβάν Κράμσκοϊ, ο οποίος απέδωσε αυτή την ιδιότητα στην ουκρανική ιδιοσυγκρασία του καλλιτέχνη. Ο Κράμσκοϊ πρότεινε ότι, ως γηγενής Ουκρανός, ο Ρεπίν είχε αυτή την ιδιαίτερη αίσθηση για να σχεδιάσει κάτι τέτοιο: «Όσον αφορά την τρέχουσα ζωή, ένα άτομο που έχει αιματηρό αίμα στις φλέβες του είναι πιο ικανό (επειδή το καταλαβαίνει αυτό χωρίς προσπάθεια) να απεικονίσει ένα βαρύς, ένας δυνατός και σχεδόν άγριος οργανισμός, και σίγουρα όχι μια κοκότα ».
Ο καλλιτέχνης μεταφέρει αριστοτεχνικά το φιλότιμο πνεύμα και την αυθάδη φύση των Κοζάκων, με επικεφαλής τον αταμάν Ιβάν Σίρκο. Όλες οι εικόνες των ηρώων βασίστηκαν σε συγκεκριμένα άτομα που γνώρισε ο Ρεπίν στην Ουκρανία. Όλα απεικονίζονται τόσο συναισθηματικά και ρεαλιστικά που μπορούμε να ακούσουμε ακόμη και διάφορα γέλια που προέρχονται από την εικόνα - μια απόλυτα ακριβής αντανάκλαση της περήφανης και ανεξάρτητης φύσης των Κοζάκων Zaporozhye.
Γρίφος για έναν Κοζάκο χωρίς ρούχα
Και τώρα ένας γρίφος. Γιατί ο μόνος ήρωας της εικόνας - Κοζάκος στο τραπέζι - κάθεται χωρίς ρούχα στη μέση; Η απάντηση είναι κυριολεκτικά στα χέρια του - κάρτες. Είναι παίκτης καρτών. Or, για την ακρίβεια, ένας τραπεζίτης. Αυτός που μοιράζει τα χαρτιά. Για να δείξει την «καθαρότητα» και την ειλικρίνειά του μπροστά στους καλεσμένους, γδύθηκε στη μέση.
Για το έργο του στους Κοζάκους Zaporozhye, ο καλλιτέχνης απονεμήθηκε χρυσά μετάλλια σε διεθνείς εκθέσεις στο Μόναχο και τη Βουδαπέστη το 1895. Ο πίνακας αποκτήθηκε από τον τσάρο Αλέξανδρο Γ 'και κρεμάστηκε στο Χειμερινό Παλάτι μέχρι το 1897. Αργότερα, ο τσάρος Νικόλαος Β don το δώρισε στο Ρωσικό Μουσείο.
Οι Κοζάκοι ήταν πάντα μια ιδιαίτερη κάστα. Συνεχίζοντας το θέμα, μια ιστορία για ποιος από τους Κοζάκους επετράπη να φορέσει μακρύ μπροστινό μέρος.
Συνιστάται:
Γιατί η νύφη κλαίει στον πίνακα "Πριν από το στέμμα" και για τον οποίο ο καλλιτέχνης έλαβε τον τίτλο του ακαδημαϊκού
Ο Φερς Ζουράβλεφ είναι ένας από τους μεγαλύτερους δασκάλους της ζωγραφικής του είδους του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα στη Ρωσία. Το έργο του χαρακτηρίζεται από αφήγηση, σκόπιμη υπερβολή, ακόμη και καρικατούρα. Αλλά ο καμβάς, ο οποίος θα συζητηθεί παρακάτω, απέχει πολύ από καρικατούρα. Ο πίνακας "Πριν το στέμμα" αντικατοπτρίζει μια τραγική πλοκή. Γιατί κλαίει η ηρωίδα; Και τι τίτλο πήρε ο καλλιτέχνης για αυτό το έργο;
Σε ποιον από τους Κοζάκους επετράπη να φορέσει μακρύ μπροστινό μέρος και γιατί τους χρειάζονταν οι ατρόμητοι πολεμιστές;
Κατά την αντίληψη πολλών, οι εικόνες των Κοζάκων είναι άρρηκτα συνδεδεμένες με τις εικόνες γενναίων και φιλότιμων αντρών πολεμιστών με αυστηρό πολεμικό βλέμμα, μεγαλοπρεπή φέρουν, μακριά μουστάκια και μπροστινά μέρη, με σκουλαρίκια στα αυτιά τους, σε καπέλα και φαρδιά παντελόνια. , το οποίο είναι πραγματικά αρκετά αξιόπιστο ιστορικά. Και η ίδια η ιστορία των Κοζάκων, που αντικατοπτρίζεται στο έργο των κλασικών καλλιτεχνών και των σύγχρονων, είναι πολύ μοναδική και ενδιαφέρουσα
Τα μυστικά των "Ηρώων" του Βασνέτσοφ: ποιον ο καλλιτέχνης πραγματικά απεικόνισε στον διάσημο πίνακα
Ένας από τους πιο διάσημους πίνακες του Βίκτορ Βασνέτσοφ και όλης της ρωσικής ζωγραφικής ονομάζεται ο διάσημος "oesρωες", ο οποίος έγινε ένα από τα τελευταία αποκτήματα του Πάβελ Τρετιακόφ για τη γκαλερί του. Όλοι γνωρίζουν ότι η εικόνα απεικονίζει τους Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich και Alyosha Popovich, αλλά στην πραγματικότητα, όχι μόνο οι ιστορικοί και λαογραφικοί χαρακτήρες ήταν πρωτότυπα
Πορτρέτο της νύφης αντί για το πρόσωπο του αγίου: τον οποίο ο καλλιτέχνης M. Nesterov απεικόνισε στην τοιχογραφία του καθεδρικού ναού του Βλαντιμίρ
Αρκετοί λαμπροί καλλιτέχνες εργάστηκαν για τους πίνακες του καθεδρικού ναού του Βλαντιμίρ στο Κίεβο: ο Μ. Βρούμπελ, ο Β. Βασνέτσοφ και ο Μ. Νέστεροφ. Το έργο καθοδηγήθηκε από τον Adrian Prakhov, ιστορικό τέχνης και αρχαιολόγο. Ο Μιχαήλ Νέστεροφ παρασύρθηκε από την κόρη του Έλενα. Την χρησιμοποίησε ως μοντέλο για την τοιχογραφία "Saint Barbara", η οποία προκάλεσε σκάνδαλο στην υψηλή κοινωνία του Κιέβου
Γιατί ο γιος του Ρέπιν αυτοκτόνησε και ο εγγονός του πυροβολήθηκε για το όνειρό του να γίνει καλλιτέχνης
Υπάρχει μια τέτοια έννοια: «στα παιδιά είναι η συνέχεια μας» και, φυσικά, κάθε γονέας θέλει, αυτή η συνέχεια, να είναι άξια και εκτεταμένη. Σχετικά με το πώς αναπτύχθηκε η μοίρα των κληρονόμων του δασκάλου της ρωσικής ζωγραφικής Ilya Repin, δηλαδή του μοναδικού γιου του Γιούρι, που έγινε καλλιτέχνης και ενός από τα εγγόνια, που ονειρευόταν να γίνει ένα σε όλη του τη σύντομη ζωή, ανασκόπηση