Βίντεο: Τέχνη στο αίμα: ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής του Vinicius Quesada
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Συχνά γράφεται για ταλαντούχους καλλιτέχνες ότι η τέχνη είναι στο αίμα τους. Σχετικά με εκείνους που εργάστηκαν σκληρά και σκληρά για τον εαυτό τους - ότι οι εικόνες ήταν ζωγραφισμένες με ιδρώτα και αίμα. Υπερβολικές φράσεις; Κενές λέξεις; Ο Βραζιλιάνος καλλιτέχνης Vinicius Quesada αποφάσισε να αναβιώσει τις φθαρμένες μεταφορές. Οι ασυνήθιστοι πίνακές του σε κατακόκκινους τόνους είναι βαμμένοι με χρώματα, κυριολεκτικά αναμεμειγμένα με αίμα. Φαίνεται, τι κοινό έχουν τα ρεαλιστικά αστικά τοπία και τα πορτρέτα, τα πειράματα της ποπ αρτ και οι σουρεαλιστικοί πίνακες; Εν τω μεταξύ, τα έργα του Vinicius Quesada λένε: "Είμαστε από το ίδιο αίμα, εσύ και εγώ!"
Δεν αφορά μόνο το στυλ, αλλά και το γεγονός ότι ο καλλιτέχνης αρκείται στους πόρους του οργανισμού του, χωρίς να προσελκύει δωρητές. Επιπλέον, όταν οι οπαδοί προσφέρουν το αίμα τους στον συγγραφέα ασυνήθιστων πινάκων, αρνείται ευγενικά: "Αφήστε τους να δωρίσουν, αλλά σε τράπεζες αίματος, που το χρειάζονται περισσότερο από την τέχνη". Μία φορά κάθε δύο μήνες, ο Vinicius Quesada πηγαίνει στο νοσοκομείο για "μπογιά". Κάποτε, του αφαιρούνται περίπου 450 ml αίματος από μια φλέβα - μπορείτε να τραβήξετε!
Οι ασυνήθιστοι πίνακες χάλασαν πολύ αίμα για τον συγγραφέα. Από τον Μάρτιο του τρέχοντος έτους, έκανε διακοπές για να κάνει ένα διάλειμμα από τη δημιουργικότητα και να σώσει τα ερυθρά αιμοσφαίρια. Παρεμπιπτόντως, το έργο του Vinicius Quesada δεν είναι μόνο ένα αιματηρό χάος: ο καλλιτέχνης ζωγραφίζει επίσης με ούρα, συνηθισμένα χρώματα και προσθέτει μερικές εικόνες (για παράδειγμα, ρύθμιση διαγραμμάτων σε οθόνες τηλεόρασης) σε έναν υπολογιστή.
Συνιστάται:
Διανυσματικά γραφικά με πινέλο και χρώματα. Ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής του Francesco Lo Castro
Οι πίνακες του Ιταλοαμερικανού συγγραφέα Francesco Lo Castro μοιάζουν με γεωμετρικά διανυσματικά σχέδια, γραφικά υπολογιστών και μοιάζουν ελάχιστα με τον "ζωντανό", "πραγματικό" πίνακα όπως έχουμε συνηθίσει να τον βλέπουμε και να τον αντιλαμβανόμαστε. Όπως και να έχει, ο Φραντσέσκο είναι ένας καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί λάδι και ακρυλικά χρώματα, αερογράφο και εκτύπωση με μετάξι στη δουλειά του. Σχεδιάζει κυρίως σε ξύλινη βάση, στερεώνοντας τα σχέδια στο δέντρο με εποξική. Σαν άποτέλεσμα
Σκωτσέζικο πορτρέτο: ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής του Μαξ Ζορν
Μερικές φορές η scotch ταινία είναι απλά scotch, καλή μόνο για στεγανοποίηση κουτιών. Ο συγγραφέας ασυνήθιστων πινάκων, κάτοικος του Άμστερνταμ, Μαξ Ζορν, διαφωνεί ριζικά με αυτήν τη δήλωση. Τα έργα του θυμίζουν σκηνές από παλιές ταινίες. Τις περισσότερες φορές πρόκειται για κοντινά πλάνα: αν και δημιουργούνται σε περιορισμένη γκάμα χρωμάτων, το παιχνίδι του φωτός και της σκιάς βοηθά στην επίτευξη του ρεαλισμού. Οι πίνακες είναι επίσης ασυνήθιστοι στο ότι ο συγγραφέας τους καταφέρνει να αποτυπώσει μια ιδιαίτερη ατμόσφαιρα
Mosηφιδωτό του κύβου του Ρούμπικ: Ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής από έργα κύβου
Το δίπλωμα του κύβου του Ρούμπικ δεν είναι εύκολη υπόθεση: αντί για μονόχρωμα πρόσωπα, προσπαθεί κάθε τόσο να πάρει ένα πολύχρωμο μωσαϊκό. Αλλά αν προσποιηθείτε ότι αυτό είχε σκοπό να αυξήσει το ενδιαφέρον σας, μπορείτε όχι μόνο να κερδίσετε τη φήμη ενός εξαιρετικού πρωτοτύπου, αλλά και να μπείτε στο βιβλίο των ρεκόρ Γκίνες. Αυτό έκανε το στούντιο Cube Works που εδρεύει στο Τορόντο. Καναδοί τεχνίτες στοιβάζουν πορτρέτα διασημοτήτων από κύβους και δημιουργούν αντίγραφα διάσημων πινάκων
Ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής του Γεωργιανού καλλιτέχνη Merab Abramishvili
Ο Γεωργιανός καλλιτέχνης Merab Abramishvili είναι ένας από τους λίγους που ζωγράφισε όλους τους πίνακές του με τέμπερα σε gesso. Χάρη στο εξαιρετικό του ταλέντο και την επίπονη διαδικασία, κατάφερε να επιτύχει μια πραγματικά εκπληκτική επίδραση της αρχαιότητας που ενυπάρχει στις μεσαιωνικές τοιχογραφίες. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο τα περισσότερα έργα του τροφοδοτούνται από τη θρησκευτική και ιστορική ατμόσφαιρα που βασίλευε στο μακρινό παρελθόν. Σε ορισμένα έργα του συγγραφέα, τα ανατολίτικα μοτίβα είναι επίσης σαφώς ορατά, λέγοντας ιστορίες για την αγάπη, τα συναισθήματα και τις εμπειρίες
Τέχνη ακτίνων Χ. Ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής της Benedetta Bonichi (Benedetta Bonichi)
Ποιος καλλιτέχνης ήρθε για πρώτη φορά στην ιδέα να χρησιμοποιήσει ακτίνες Χ στο έργο του, η ιστορία της σύγχρονης τέχνης είναι σιωπηλή. Αλλά καταδεικνύει βοηθητικά εκείνα τα έργα που δημιουργήθηκαν μόνο με τη βοήθεια αυτής της τεχνικής, η οποία είναι ακόμα ασυνήθιστη και νέα για τη δημιουργικότητα. Θυμόμαστε το κέντημα στις ακτίνες Χ του Μάθιου Κοξ, τα λουλούδια στις ακτίνες Χ στο έργο του Χιου Τέρβεϊ, τα κολάζ από τις ακτίνες Χ των κοχυλιών και ένα ερωτικό ημερολόγιο, που συντάχθηκε καθαρά από