Βίντεο: Ο πλοίαρχος των ιστορικών πινάκων: γιατί ο Βασίλι Σουρίκοφ ονομάστηκε συνθέτης και τα έργα του - τα μαθηματικά της ζωγραφικής
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Σήμερα συμπληρώνονται εκατό χρόνια από τον θάνατο ενός εξαιρετικού Ρώσος καλλιτέχνης Βασίλι Σουρίκοφ … Τα περίφημα έργα του "Το πρωί της εκτέλεσης των Strelets", "Taking the Snow Town", "Boyarynya Morozova", "Stepan Razin" Όλοι γνωρίζουν, αλλά λίγοι άνθρωποι γνωρίζουν γιατί ο Surikov άντλησε έμπνευση στο μακρινό παρελθόν και πώς ξέφυγε από την κατάθλιψη στη Σιβηρία και τι κάνει τους κριτικούς να μιλήσουν για την επαναστατική τεχνική του καλλιτέχνη, που ονομάστηκε για αυτόν τον "συνθέτη".
Ο Βασίλι Σουρίκοφ γεννήθηκε στο Κρασνογιάρσκ, η οικογένειά του κατάγεται από τους Κοζάκους Ντον, για τους οποίους ο καλλιτέχνης ήταν πάντα πολύ περήφανος. Έντονη αίσθηση των δικών του ριζών, γενετική σύνδεση με προηγούμενες γενιές, αναζήτηση στα γεγονότα του παρελθόντος για απαντήσεις σε σύγχρονες ερωτήσεις, λυρική δόξα των λαϊκών παραδόσεων και της εθνικής ιστορίας - αυτά είναι τα χαρακτηριστικά που ήταν εγγενή στο έργο του Σουρίκοφ η ζωή του.
Ο Βασίλι Σουρίκοφ θεωρείται δικαίως μάστερ της ιστορικής ζωγραφικής. Ανακοίνωσε τη δημιουργική του πίστη ήδη στο πρώτο έργο που τον δόξασε - "Το πρωί της εκτέλεσης Streltsy" (1881). Αυτό είναι το πρώτο μέρος μιας ιστορικής τριλογίας αφιερωμένης στην εποχή του Πέτρου. Εκτός από αυτό το έργο, η τριλογία περιλαμβάνει τους πίνακες "Menshikov στο Berezovo" και "Boyarynya Morozova". Δη σε αυτό το έργο, εκδηλώθηκαν τα κύρια χαρακτηριστικά του στυλ του συγγραφέα - αυξημένη προσοχή στο χρώμα και μια σύνθετη δυναμική σύνθεση. Enthusiταν ο ενθουσιασμός του για τη δημιουργία μιας εξαιρετικής σύνθεσης που έκανε τους συμφοιτητές του Surikov στην Ακαδημία Τεχνών να τον αποκαλούν «τον συνθέτη».
Ένα μοιραίο γεγονός στη ζωή του καλλιτέχνη, ένα σημείο καμπής που τον χώρισε σε δύο μέρη, ήταν ο θάνατος της συζύγου του Elizaveta Chare μετά από μια σοβαρή ασθένεια το 1888. Αυτό βύθισε τον Surikov σε μια κατάσταση βαθιάς κατάθλιψης. Εγκατέλειψε τη ζωγραφική και έφυγε από τη Μόσχα για την πατρίδα του, στο Κρασνογιάρσκ, σκοπεύοντας να μείνει εκεί για πάντα. Δεν είναι η πρώτη φορά που η πατρίδα και η αίσθηση των ριζών γίνονται σωτήρια για τον καλλιτέχνη. Ο αδερφός του ζωγράφου τον έπεισε να ξεκινήσει να δουλεύει τον πίνακα "Taking the Snow Town". Απεικονίζει μια παλιά λαϊκή διασκέδαση της Σιβηρίας - ένα παιχνίδι δημοφιλές στην κοινότητα των Κοζάκων την Κυριακή της συγχώρεσης της εβδομάδας Shrovetide. Αυτή η εικόνα θεράπευσε τον Σουρίκοφ από μελαγχολία. "Έφερα τότε εξαιρετική δύναμη του νου από τη Σιβηρία", παραδέχτηκε ο καλλιτέχνης.
Ο Σουρίκοφ απέδειξε τη βιρτουόζικη κυριαρχία του στη σύνθεση στο έργο του "Ο Σουβόροφ διασχίζει τις Άλπεις" - η κάθετη μορφή ήταν απολύτως μη χαρακτηριστική για κομμάτια μάχης. Επιπλέον, η σκηνή είναι κατασκευασμένη σαν μια χιονοστιβάδα στρατιωτών να πέφτει απευθείας στον θεατή. "Το κύριο πράγμα στη φωτογραφία μου είναι η κίνηση, το ανιδιοτελές θάρρος", εξήγησε ο Surikov.
Ένα από τα πιο διάσημα έργα του Surikov ήταν η "Boyarynya Morozova". Η εικόνα έχει την ίδια σύνθετη και δυναμική σύνθεση με τις προηγούμενες. Επιπλέον, είναι διαποτισμένη με κρυφό διάλογο - εξωτερικά, η boyarynya Morozova, δεν συνδέεται με κανέναν από το πλήθος, κοιτώντας πάνω από τα κεφάλια της, σαν να διεξάγει έναν κρυφό διάλογο με καθένα από τους παρόντες και με τον ίδιο τον Θεό.
Σύμφωνα με τους κριτικούς, "ο Surikov δημιούργησε ένα ξεχωριστό καλλιτεχνικό σύστημα - ένας σαφής αριθμητικός υπολογισμός και η αξεπέραστη γεύση δημιουργούν μια αίσθηση συνενοχής στη ζωή των περασμένων εποχών". Ο καλλιτέχνης δημιούργησε μια επαναστατική νέα τεχνική γραφής, ένα είδος μαθηματικών ζωγραφικής, για την οποία εγώ. Ο Γκράμπαρ έγραψε: «Δεν υπάρχει ούτε ένα χρώμα που να μην είναι σε αρμονία με τους πλησιέστερους γείτονες και όλους τους μακρινούς. Δεν υπάρχει ούτε ένα χιλιοστό "άδειας ζωγραφικής" εδώ. Όλα είναι κορεσμένα με χρώμα με τέτοια υπερβολή που μόνο οι ιδιοφυίες μπορούν να χειριστούν ».
Η στάση απέναντι στη Feodosia Morozova και οι εκτιμήσεις του ιστορικού της ρόλου είναι μάλλον διφορούμενες. Boyarynya Morozova στη ζωή και στη ζωγραφική: η ιστορία του επαναστατικού σχισματικού
Συνιστάται:
10 χρόνια ευτυχίας και 28 χρόνια θλίψης στη ζωή του καλλιτέχνη Βασίλι Σουρίκοφ
Η προσωπική ζωή των εξαιρετικών ανθρώπων προσελκύει πάντα την προσοχή των αναγνωστών, ειδικά αν είναι γεμάτη με ζουμερές λεπτομέρειες, απίστευτες ιστορίες, μυστικά και γρίφους. Αλλά σήμερα θα μιλήσουμε για την προσωπική ζωή του καλλιτέχνη Vasily Surikov, για την οποία δεν είναι τόσο γνωστά. Αλλά η εκπληκτική ιστορία της αγάπης του δεν θα αφήσει κανέναν αδιάφορο
Τι είναι κοινό μεταξύ του έργου του Πικάσο και της αρχαιότητας: Απίστευτα μιμημένα έργα της ιδιοφυΐας του κυβισμού και του υπερρεαλισμού
Ο Πάμπλο Πικάσο δεν χρειάζεται εισαγωγή. Κυβιστής ζωγράφος, σχεδιαστής, κεραμικός, γλύπτης και χαράκτης, παραμένει μία από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες στη σύγχρονη πολιτιστική ιστορία. Ωστόσο, ενώ βρισκόταν στο επίκεντρο της σύγχρονης τέχνης, πολλές από τις πηγές έμπνευσής του αντλήθηκαν απευθείας από το αρχαίο παρελθόν. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη, αφού οι καλλιτέχνες κοιτούσαν πάντα πίσω. Αλλά ο τρόπος που η αρχαιότητα εμφανίστηκε ξανά και ξανά στα έργα του Πικάσο ήταν ναι
Γιατί η πιο όμορφη αστέρι της Μις Κόσμος και του Μπόλιγουντ ονομάστηκε «η ντροπή του έθνους»: Ζιγκ -ζαγκ της μοίρας της Αϊσβάρια Ράι
Το όνομα του Ινδού μοντέλου και ηθοποιού Aishwarya Rai είναι γνωστό όχι μόνο στην πατρίδα της, αλλά σε όλο τον κόσμο. Το 1994 έλαβε τον τίτλο "Μις Κόσμος" και μετά από αυτό κατέκτησε το Μπόλιγουντ και στη συνέχεια το Χόλιγουντ. Στα τέλη της δεκαετίας του 1990. όλος ο κόσμος θαύμαζε την ομορφιά και το ταλέντο της, αλλά μετά από 15 χρόνια, η περιουσία απομακρύνθηκε από αυτήν. Για αυτό που η πιο όμορφη γυναίκα στον πλανήτη ονομάστηκε ξαφνικά "η ντροπή του έθνους" και πώς προκάλεσε την αγανάκτηση των συμπατριωτών της - περαιτέρω στην κριτική
Μαθηματικά στην υπηρεσία της ζωγραφικής: Μοναδικοί πίνακες από πολύχρωμα νήματα της Anya Abakumova
Λαμβάνοντας υπόψη τις υπέροχες δημιουργίες της αυτοδίδακτης καλλιτέχνιδας από τη Μόσχα Anya Abakumova, η οποία δημιουργεί μοναδικούς πίνακες σε στυλ εγχόρδων, όχι με χρώματα, αλλά με συνηθισμένα νήματα, θέλω απλώς να αναφωνήσω: πραγματικά ο κόσμος της σύγχρονης τέχνης είναι υπέροχος, απρόβλεπτο και φανταστικό. Από επιδέξια συνυφασμένα συνηθισμένα πολύχρωμα νήματα, η τεχνίτρια δημιουργεί πίνακες τέχνης οικείους σε όλους τους λάτρεις της τέχνης, οι οποίοι περιέχουν μαθηματικούς τύπους, υπολογισμούς και επίπονη κοσμηματοποιία
Μικρό στέμμα του Οίκου του Ρομάνοφ: Στη διασταύρωση της μοίρας των απογόνων του Πούσκιν και των βασιλικών δυναστειών της Ρωσίας και της Αγγλίας
Είναι απίθανο ο A.S. Ο Πούσκιν, ο οποίος κάποτε έγραψε στο ποίημά του "Γενεαλογία": "Οι Πούσκινς βρέθηκαν με τους τσάρους …" Βρετανικό βασίλειο. Κι όμως είναι έτσι