Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Αστικά τοπία του Λευκορώσου καλλιτέχνη, των οποίων οι πίνακες απεικονίζονται στα σχολικά εγχειρίδια
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Οι μεταλλουργοί βλέπουν συχνά έναν νεαρό άνδρα με καβαλέτο στους δρόμους της πόλης τους, γράφοντας διάφορα σημεία της πρωτεύουσας με έναν πρόχειρο τρόπο. Είναι διάσημο Λευκορώσος ζωγράφος Vasily Peshkun, ο οποίος γράφει όλους τους πίνακές του μόνο από τη φύση, θεωρώντας αυτή την προσέγγιση της εργασίας ως κύρια αρχή του έργου του. Ο δάσκαλος είναι απλά βιρτουόζος στους δρόμους, σαν μάγος, με ένα κύμα από το πινέλο δημιουργεί τους δικούς του καμβάδες, χαρίζοντας μεγάλη χαρά στους περαστικούς, και ιδιαίτερα στα παιδιά που πάνω απ 'όλα τους αρέσει να βλέπουν πώς "ο θείος ζωγραφίζει".
Η αγάπη του για τη ζωγραφική ενσταλάχθηκε στον Βασίλι από τον θείο του, ο οποίος, ως παιδί, τον πήγε σε σχολή τέχνης. Και ήδη στην ηλικία των 14 ετών, ένας ταλαντούχος έφηβος αντέγραψε με ενθουσιασμό τους πίνακες των διάσημων Ρώσων κλασικών. Αλλά με την πάροδο του χρόνου, η άποψη του Βασίλι για την τέχνη άλλαξε ριζικά και ενδιαφέρθηκε για το έργο των ιμπρεσιονιστών. Ως εκ τούτου, στα σημερινά τοπία του καλλιτέχνη, οι ηχώ αυτού του στυλ μπορούν ακόμα να εντοπιστούν.
Και χρόνια αργότερα, ο νεαρός ζωγράφος ανέπτυξε το δικό του πρωτότυπο στυλ, την τεχνική του και το χειρόγραφο του συγγραφέα, γεγονός που του χάρισε την αναγνώριση του κοινού στην πατρίδα του και πολύ πέρα από τα σύνορά της.
Σε λίγα λεπτά, ο ζωγράφος μεταφέρει τη φευγαλέα κατάσταση των δρόμων της πόλης και τη δυναμική παροδικότητα της ζωής τους. Ζεστή πολύχρωμη παλέτα, παιχνίδι χιαροσκούρου και αντανακλαστικών, πρωτότυπες γωνίες κάμερας και αρκετά απλά σχέδια - αυτή είναι η κατεύθυνση στην οποία εργάζεται ο καλλιτέχνης.
Για παράδειγμα, σε αστικά τοπία, χρησιμοποιεί συχνά απλές αλλά αποτελεσματικές τεχνικές: το πρωί αυτές είναι οι πρώτες ακτίνες του ήλιου, που ξυπνούν την πόλη από τον ύπνο και αργότερα, ο ζωγράφος αρέσει να μεταφέρει φωτισμό από λάμπες δρόμου και φως από προβολείς αυτοκίνητα.
Περιπλανώμενος στην πόλη, βρίσκει κάθε φορά όλο και περισσότερα νέα θέματα που τον πιάνουν ως καλλιτέχνη. Και ήδη μέσω εικονογραφικών μέσων μεταφέρει στον θεατή τόσο τη διάθεση και τα συναισθήματα, όσο και την κατάσταση των δρόμων της πόλης, καθώς και διάφορα φυσικά φαινόμενα στο καλλιτεχνικό του όραμα.
Η αρχική τεχνική του πλοιάρχου είναι επίσης ενδιαφέρουσα. Δημιουργεί το μακρινό σχέδιο σχεδόν καθενός από τους πίνακές του πολύ ελαφρύ και διαφανές, παρόμοιο με την ακουαρέλα. Και όσο πιο κοντά στο μπροστινό μέρος, όσο πιο πλούσια ακούγεται η παλέτα του καλλιτέχνη, τόσο πιο παχύ εφαρμόζεται το χρώμα, το οποίο δίνει στα αντικείμενα όγκο και υφή.
Ο καλλιτέχνης απεικονίζει επίσης πολλά αγροτικά τοπία, τα οποία είναι εμπνευσμένα από το γενέθλιο χωριό του, όπου πέρασε τα ξυπόλυτα παιδικά του χρόνια. Και προφανώς ως αγόρι ο Βασίλι Πεσκούν αγαπούσε πολύ το χιονισμένο χειμώνα του χωριού. Μια ολόκληρη σειρά έργων του είναι αφιερωμένη σε αυτήν, προκαλώντας ένα αίσθημα ελαφριάς νοσταλγίας σχεδόν σε όλους μας.
Λίγα λόγια για τον καλλιτέχνη
Και τέλος, θα ήθελα να σημειώσω μερικά γεγονότα από τη βιογραφία του ίδιου του Vasily Peshkun (γεννήθηκε το 1978). Ο ζωγράφος είναι από το Γκόμελ. Αποφοίτησε από τη σχολή τέχνης και την Ακαδημία Τεχνών. Κατά τη διάρκεια των σπουδών του, του απονεμήθηκε προεδρική υποτροφία. Και από το 2005 ο Πεσκούν είναι μέλος της Λευκορωσικής Ένωσης Καλλιτεχνών.
Σήμερα, τα έργα του πλοιάρχου κοσμούν τους τοίχους του Παλατιού της Ανεξαρτησίας στο Μινσκ, καθώς και τις πρεσβείες της Λευκορωσίας στο Βερολίνο, Βουδαπέστη, Βέλγιο. Οι πίνακές του παρουσιάστηκαν σε πολυάριθμα φόρουμ τέχνης εθνικής και διεθνούς σημασίας. Πολλά από τα έργα του καλλιτέχνη βρίσκονται στο Εθνικό Μουσείο του Μινσκ και στο Μουσείο Σύγχρονης Ρωσικής Τέχνης στο Τζέρσεϊ Σίτι (ΗΠΑ) και, φυσικά, ένα σημαντικό μερίδιο των δημιουργιών του καλλιτέχνη πωλήθηκε σε ιδιωτικές συλλογές συλλεκτών στη Λευκορωσία, τη Ρωσία, τις ΗΠΑ, Ισραήλ, Ιαπωνία, Ιταλία, Γαλλία.
Αλλά η πιο σημαντική ανταμοιβή για τον καλλιτέχνη είναι ότι τα σχολικά εγχειρίδια άρχισαν να απεικονίζονται με τα έργα του. Όπως θυμόμαστε από την παιδική ηλικία, οι σελίδες τους ήταν πάντα εικονογραφημένες με αναπαραγωγές σπουδαίων κλασικών. Και το γεγονός ότι ένας σύγχρονος νέος καλλιτέχνης απονεμήθηκε τόσο μεγάλη τιμή μιλάει.
Συνεχίζοντας το θέμα των σύγχρονων ζωγράφων που γράφουν με πρόχειρο τρόπο, η ιστορία του Ο Αλεξέι Σαβτσένκο, ο οποίος ονομάζεται Λεβιτάνος των ημερών μας.
Συνιστάται:
Πρωτότυποι πίνακες ενός Λευκορώσου καλλιτέχνη κυνηγημένοι από παγκόσμια μουσεία και συλλέκτες: Anatoly Kontsub
"Ένας καλλιτέχνης με έντονο πρόσωπο συγγραφέα …" - πολύ μακριά από κάθε σύγχρονο καλλιτέχνη μπορεί να ειπωθεί έτσι. Αλλά ο Λευκορώσος ζωγράφος και κεραμικός από το Bobruisk Anatoly Kontsub δικαιούται να ονομάζεται έτσι. Σήμερα το όνομά του καταλαμβάνει μία από τις πρώτες γραμμές στην βαθμολογία των καλύτερων σύγχρονων καλλιτεχνών της Λευκορωσίας και τα έργα του κοσμούν μουσεία και ιδιωτικές συλλογές σε περισσότερες από μία χώρες στον κόσμο. Και σήμερα στην έκδοσή μας θα σας παρουσιάσουμε το έργο αυτού του εξαιρετικού δασκάλου
Σοβιετικά σχολικά εγχειρίδια - δωρεάν λήψη
Η δική μας ηλεκτρονική βιβλιοθήκη σοβιετικών σχολικών βιβλίων είναι ένα πολύτιμο απόκτημα τόσο για γονείς που θέλουν να βοηθήσουν τα παιδιά τους στις σπουδές τους, όσο και για μαθητές και μαθητές που θέλουν να βελτιώσουν τις γνώσεις τους σε διάφορα θέματα. Προσφέρουμε μια καλή επιλογή σχολικών βιβλίων από την εποχή της ΕΣΣΔ, η οποία θα είναι μια καλή βοήθεια για όσους είναι απογοητευμένοι από τα σύγχρονα σχολικά βιβλία
Ο κόσμος των ονείρων και των προβληματισμών στους πίνακες του Ρώσου καλλιτέχνη Roman Velichko, ο οποίος ονομάζεται Νταλί των ημερών μας
Ο εκπληκτικός πίνακας του σύγχρονου καλλιτέχνη Roman Velichko, κορεσμένος με ατμόσφαιρα ρομαντισμού και φιλοσοφίας, θετική ενέργεια και συμβολισμούς, απαλά χρώματα και παιχνίδι φωτός, έχει μαγευτική επίδραση στον θεατή. Και κάθε καμβάς του προσελκύει με μια φανταστική πλοκή και μια γραφική ιστορία παγωμένη στο χρόνο. Επιπλέον, πολλοί πιστεύουν ότι ο πίνακας του Velichko θυμίζει κάπως τη στιλιστική των έργων του Salvador Dali, ωστόσο, έχει μεμονωμένες αποχρώσεις, αποχρώσεις και τόνους
Φθινόπωρο βαμμένο με μαχαίρι παλέτας. Πίνακες του Λευκορώσου καλλιτέχνη Leonid Afremov
Στη λαχτάρα-νοσταλγία για το καλοκαίρι, λίγοι, δυστυχώς, είναι σε θέση να παρατηρήσουν την ήσυχη, χαρισματική ομορφιά των φθινοπωρινών μηνών. Έρχονται στα λογικά τους μόνο όταν τα δέντρα στέκονται ημίγυμνα, τρέμοντας και συνοφρυωμένα κάτω από τις κρύες βροχές και τους διαπεραστικούς ανέμους των τελευταίων εβδομάδων του Νοεμβρίου. Και, φυσικά, αρχίζουν να αναστενάζουν και να παραπονιούνται για το πόσο αηδιαστικό, αηδιαστικό και ψυχρό είναι το φθινόπωρο σήμερα. Αλλά το πραγματικό φθινόπωρο είναι διαφορετικό. Φωτεινό, ζεστό, πολύχρωμο! Ακριβώς όπως στους ασυνήθιστους πίνακες του Λευκορώσου καλλιτέχνη Leonid Afremov
Νυχτερινά φώτα του Τόκιο και πολλά bokeh: Τα αστικά τοπία του Takashi Kitajima
Αυτή η συνεχής σειρά νυχτερινών τοπίων είναι του Ιάπωνα φωτογράφου Takashi Kitajima. Πειραματίζεται με την ευκρίνεια των φωτογραφιών, δημιουργώντας αφηρημένα τοπία της πόλης στα οποία οι λεπτομέρειες των κτιρίων και των γεφυρών του Τόκιο εξαφανίζονται σε μια θάλασσα φωτεινών πολύχρωμων επισημάνσεων