Έξι μωρά και υποκριτικές «παραξενιές»: Πώς δημιουργήθηκε η κύρια σοβιετική ταινία για έναν προσκόπο

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Τον Αύγουστο του 1973, για 12 συνεχόμενα βράδια, συνέβαιναν περίεργα πράγματα στη Σοβιετική Ένωση: η κατανάλωση ηλεκτρικής ενέργειας αυξήθηκε απότομα, ενώ η κατανάλωση νερού μειώθηκε και ακόμη και το έγκλημα στο δρόμο ήταν σχεδόν μηδενικό - αυτό το γεγονός καταγράφηκε στις στατιστικές της αστυνομίας. Για πρώτη φορά, η απέραντη χώρα παρακολούθησε την ταινία της Τατιάνας Λιοζνόβα "Δεκαεπτά Στιγμές Άνοιξης".

Πώς ξεκίνησαν όλα

Πιστεύεται ότι ο ανεπίσημος "νονός" της εικόνας ήταν ο πρόεδρος της KGB της ΕΣΣΔ, Γιούρι Αντρόποφ. Φαίνεται ότι, σε μια συνομιλία με τον Γιούλιαν Σεμιόνοφ, επαίνεσε τους πολιτικούς ντετέκτιβ που δημιουργούσε ο συγγραφέας για αρκετά χρόνια και προσφέρθηκε να κινηματογραφήσει μυθιστορήματα για τον Ισαέφ. Ως συγκεκριμένη βοήθεια, επέτρεψε ακόμη στον συγγραφέα να εργαστεί για κάποιο χρονικό διάστημα στα αρχεία της KGB - αυτή η ευκαιρία έκοψε πραγματικά την ανάσα του Semyonov, γιατί μέχρι τότε κανένας άλλος συγγραφέας δεν είχε τέτοια τύχη. Παρεμπιπτόντως, η ταινία συμβουλεύτηκε ο πρώτος αναπληρωτής πρόεδρος της KGB, στρατηγός συνταγματάρχης Semyon Kuzmich Tsvigun, αν και στις πιστώσεις αναφέρεται με ένα υποτιθέμενο όνομα.

Ο Γιούλιαν Σεμιόνοφ άρχισε να εργάζεται για το σενάριο της ταινίας ταυτόχρονα με τη δημιουργία του βιβλίου. Ως αποτέλεσμα, ολοκληρώθηκε ακόμη και ένα χρόνο νωρίτερα από τη δημοσίευση της έντυπης έκδοσης του μυθιστορήματος - το 1968 και ήδη το 1970 στο κινηματογραφικό στούντιο Γκόρκι ξεκίνησαν τα γυρίσματα της εικόνας, η οποία προοριζόταν να γίνει το αγαπημένο αριστούργημα της ταινίας εκατομμύρια θεατές για πολλές δεκαετίες. Η Τατιάνα Λιόζνοβα δεν ήταν σε θέση να αποδείξει αμέσως ότι μια γυναίκα είναι ικανή να γίνει σκηνοθέτης ενός τόσο μεγάλου μεγέθους έργου, γι 'αυτό έπρεπε να "μετακινήσει" αρκετούς άνδρες αιτούντες, αλλά το πέτυχε.

Ηθοποιοί και ρόλοι

Το "Seventeen Moments of Spring" έγινε ο ηγέτης του σοβιετικού κινηματογράφου όσον αφορά τον αριθμό των λαϊκών ηθοποιών. Ωστόσο, το καστ, όπως συμβαίνει συχνά, δεν διαμορφώθηκε αμέσως. Μας φαίνεται σήμερα ότι κανείς εκτός από τον Vyacheslav Tikhonov δεν θα μπορούσε να παίξει το ρόλο του Stirlitz, στην πραγματικότητα, πολύ πριν από τη μαγνητοσκόπηση, η Tatyana Lioznova εξέτασε σοβαρά τις υποψηφιότητες των Innokenty Smoktunovsky, Oleg Strizhenov, Yuri Solomin και ακόμη και του Gaidaevsky Ostap Bender Archil Gomiashvili (σύμφωνα με σε φήμες, εκείνη κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ήταν απλώς μια υπόθεση μαζί του). Ευτυχώς, σε αντίθεση με όλους τους αναφερόμενους ηθοποιούς, ο Tikhonov απλώς αποδείχθηκε πιο ελεύθερος και η επιλογή ήταν σε αυτόν.

Μια άλλη διάσημη ηθοποιός θα μπορούσε επίσης να παίξει τον ραδιοφωνικό φορέα Kat. Αν όχι για ένα επαγγελματικό ταξίδι, σε αυτόν τον ρόλο θα μπορούσαμε να δούμε την Irina Alferova. Η εικόνα του Frau Zaurich γράφτηκε κάτω από τη Faina Ranevskaya, η οποία απλώς αρνήθηκε αυτόν τον επεισοδιακό ρόλο. Αλλά ο Leonid Kuravlev σχεδόν εγκρίθηκε για το ρόλο του … Χίτλερ. Παρεμπιπτόντως, φαινόταν πολύ πειστικός στο μακιγιάζ και μάλιστα άρχισε να κάνει πρόβες, αλλά, σύμφωνα με τον ίδιο, αρνήθηκε:

Ως αποτέλεσμα, τον "αντίχριστο" έπαιξε ο Γερμανός ηθοποιός Fritz Diez, ο οποίος εκείνη την εποχή είχε ήδη γίνει σχεδόν ο "κανονικός Χίτλερ" του διεθνούς κινηματογράφου.

Όποτε ήταν δυνατόν, η επιλογή των ηθοποιών προσπάθησε να τηρήσει την ιστορική ακρίβεια. Έτσι, για παράδειγμα, με την εμφάνιση του Schellenberg από τον Oleg Tabakov, ήταν απίστευτα δυνατό να χτυπήσει το μάτι του ταύρου. Σύμφωνα με τα απομνημονεύματα της Γιούλια Βίζμπορα, μετά την κυκλοφορία της ταινίας, ο Ταμπάκοφ έλαβε ένα πολύ απροσδόκητο μήνυμα. Η ίδια η ανιψιά του Schellenberg του έγραψε από τη Γερμανία, η οποία ευχαρίστησε πολύ τον Ρώσο ηθοποιό για τον τρόπο που έπαιξε αυτόν τον ρόλο. Η γυναίκα παραδέχτηκε ότι αναθεώρησε την εικόνα αρκετές φορές για να κοιτάξει τον "θείο Γουόλτερ".

Αλλά με την εικόνα του Heinrich Müller ήρθε μια φούσκα. Η ομάδα του σκηνοθέτη δεν είχε φωτογραφίες ενός πραγματικού ιστορικού προσώπου και ο Leonid Bronevoy δεν τραβήχτηκε για αυτόν τον ρόλο για εξωτερική ομοιότητα. Τότε αποδείχθηκε ότι ο πραγματικός Μιούλερ ήταν μια ψηλή, λεπτή μελαχρινή με καμπούρη μύτη. Ωστόσο, η εικόνα του "καλοπροαίρετου" αρχηγού της Γκεστάπο έγινε, ως αποτέλεσμα, μια από τις πιο εντυπωσιακές στην ταινία. Ο ίδιος ο Bronevoy υποστήριξε ότι αν γνώριζε τότε πώς μοιάζει ο ιστορικός Muller, πιθανότατα θα αρνιόταν τον ρόλο.

Όσο πιο κοντά στη ζωή γίνεται

Η ταινία, παρά την τεράστια εσωτερική ένταση και το στρατιωτικό-κατασκοπευτικό θέμα, στην εξέλιξη της πλοκής δεν αναφέρεται καθόλου στους αγωνιστές. Έχει πολύ λίγες σκηνές κίνησης και δράσης. Σε αντίθεση με αυτό, η Τατιάνα Λιοζνόβα έκανε ό, τι μπορούσε για να «αναβιώσει» τους χαρακτήρες. Προκειμένου να δείξει πιο βαθιά τον εσωτερικό κόσμο του πρωταγωνιστή, για παράδειγμα, ολοκλήρωσε το σενάριο και κατέληξε στις εικόνες του Frau Zaurich και της Gaby. Οι διάλογοι δημιουργήθηκαν κυριολεκτικά στα γυρίσματα, σχεδόν αυτοσχέδιοι, αν και τέτοιες ελευθερίες ήταν βαθιά αντίθετες με τη σκηνοθετική της προσέγγιση.

Γενικά, από την άποψη της υποκριτικής, ο ρόλος του Στίρλιτς θεωρείται πολύ δύσκολος. Σύμφωνα με τον Λεβ Ντούροφ, σε αυτό, επομένως, ήταν απαραίτητο να δημιουργηθούν γύρω του μερικά μικρά πράγματα της ζωής. Για παράδειγμα, ένας σκύλος που έβαλε το κεφάλι του Στίρλιτς στα χέρια του. Αυτό το επεισόδιο βγήκε εντελώς τυχαία - δεν είναι γνωστό ποιανού ο σκύλος περιπλανήθηκε στο πλατό και πλησίασε τον ίδιο τον ηθοποιό.

Για τους υπόλοιπους χαρακτήρες, ο σκηνοθέτης κατέληξε σε ιδιαίτερες ανθρώπινες «γεύσεις», όπως τους αποκαλούσε η Λιοζνόβα, «παραξενιές». Έτσι, για παράδειγμα, η χαρακτηριστική κίνηση του Μιούλερ, όταν τραντάζει το λαιμό του από ένα σφιχτό γιακά, γεννήθηκε τυχαία κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων - το κοστούμι πράγματι παρενέβη στον Μπρονέβοι και το έκανε αυτό ακούσια αρκετές φορές:

Ο Obersturmbannführer Eisman, τον οποίο υποδύεται ο Leonid Kuravlev, εκτός από την αριανή μύτη με μια καμπούρα, έλαβε ένα μπάλωμα μαύρου ματιού. Ο ηθοποιός δεν έλαβε το ρόλο του υπαλλήλου της Γκεστάπο, και έτσι, σύμφωνα με τη Λιοζνόβα,.

Υπήρχαν και άλλες δυσκολίες στο πλατό της ταινίας. Για παράδειγμα, ένα μωρό που έπρεπε να γυριστεί. Τα παιδιά δημιουργούν πάντα δυσκολίες στα γυρίσματα, έτσι στην αρχή σκέφτηκαν να χρησιμοποιήσουν μια κούκλα, αλλά στη συνέχεια εγκατέλειψαν αυτήν την ιδέα - μια τεταμένη σκηνή όταν ένα νεογέννητο γδύνεται από ένα ανοιχτό παράθυρο, φυσικά, δεν θα ήταν δυνατή χωρίς ένα πραγματικό παιδί. Παρεμπιπτόντως, θέλω να καθησυχάσω όλους αμέσως - στην πραγματικότητα, ήταν τόσο ζεστό στο περίπτερο που ο ηχολήπτης είχε ακόμη πρόβλημα με την εγγραφή του κλάματος, και στη συνέχεια έπρεπε να πάει στο παιδικό νοσοκομείο για να ολοκληρώσει τη συγγραφή του. Ο νεότερος ηθοποιός ροχαλούσε ειρηνικά τη στιγμή που γύριζε το σπαρακτικό επεισόδιο. Μια άλλη απροσδόκητη ερώτηση έπρεπε να λυθεί όταν αποδείχθηκε ότι τα παιδιά μεγάλωναν πολύ γρήγορα (όπως γνωρίζετε, μόνο ξένοι, φυσικά). Δεδομένου ότι τα γυρίσματα διήρκεσαν τρία χρόνια, έξι διαφορετικά μωρά έπρεπε να γυριστούν σε ρόλο "πραγματικού ήρωα".

Η μοίρα του Vyacheslav Tikhonov έδωσε στον ηθοποιό μια φωτεινή αγάπη, η οποία, δυστυχώς, μετατράπηκε σε τεράστια απογοήτευση. Διαβάστε για αυτό στην κριτική των Vyacheslav Tikhonov και Nonna Mordyukova: "συγκεντρώθηκαν σαν πάγος και φωτιά"