Pierre-Auguste Renoir: Λίγα γνωστά γεγονότα από τη ζωή του διάσημου ιμπρεσιονιστή

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο Pierre-Auguste Renoir θεωρείται μία από τις κορυφαίες προσωπικότητες του ιμπρεσιονισμού. Για όλη την ώρα δημιούργησε περισσότερους από χίλιους καμβάδες. Ο καλλιτέχνης ήταν τόσο αφοσιωμένος στη ζωγραφική που ακόμη και καθηλωμένος σε αναπηρικό καροτσάκι, ζωγράφισε εικόνες με ένα πινέλο δεμένο στο χέρι του.

Ο Ρενουάρ μπορεί να μην είχε γίνει καλλιτέχνης. Ως παιδί, τραγούδησε στη χορωδία της εκκλησίας και ο δάσκαλος επέμενε σοβαρά να τον στείλουν να σπουδάσει μουσική. Ωστόσο, όταν οι γονείς παρατήρησαν πόσο όμορφα ο γιος τους σχεδίαζε με κάρβουνο στους τοίχους, τον έστειλαν σε μαθητευόμενο. Ζωγράφισε πορσελάνη στο εργαστήριο του κ. Λέβι.

Ο 13χρονος Ρενουάρ δούλεψε απίστευτα γρήγορα και αποτελεσματικά. Ο ιδιοκτήτης του εργαστηρίου δεν ήξερε αν θα ήταν χαρούμενος ή αναστατωμένος. αναστέναξε. Ο Monsieur Levy μείωσε το ποσοστό του νεαρού ταλέντου και το μετέφερε σε κομμάτια, αλλά ο Pierre Auguste δούλεψε με τέτοια ταχύτητα που σύντομα κέρδισε τόσα χρήματα που ήταν αρκετά για να αγοράσει ένα σπίτι για τους γονείς του.

Όταν ο Auguste Renoir ήταν στο σπίτι του Richard Wagner, μπόρεσε να ζωγραφίσει ένα πορτρέτο του διάσημου συνθέτη σε μόλις 35 λεπτά.

Παρά το γεγονός ότι το έργο του Ρενουάρ αποδίδεται στον ιμπρεσιονισμό, ο καλλιτέχνης δεν οδήγησε τον εαυτό του στο σαφές πλαίσιο ενός συγκεκριμένου στυλ. Πειραματίστηκε. Μετά τη μελέτη της ζωγραφικής της Αναγέννησης, ο τρόπος εργασίας του καλλιτέχνη επηρεάστηκε από πίνακες του Ραφαήλ και άλλων δασκάλων εκείνης της εποχής. Αυτή η περίοδος του έργου του ονομάζεται "Ingres" (προέρχεται από το όνομα του ηγέτη του ευρωπαϊκού ακαδημαϊσμού του 19ου αιώνα Jean-Auguste-Dominique Ingres).

Οι κριτικοί τέχνης ορίζουν τα τελευταία 10 χρόνια του 19ου αιώνα ως την περίοδο "μητέρα του μαργαριταριού" του Ρενουάρ. Τότε ήταν που ο ζωγράφος πειραματίζεται ενεργά με μεταβάσεις χρωμάτων, διατηρώντας παράλληλα το ατομικό του στυλ. Οι πίνακές του είναι γεμάτοι με ένα είδος παιχνιδιού φωτός και ιδιαίτερης γοητείας.

Το 1897, ο καλλιτέχνης έπεσε ανεπιτυχώς από το ποδήλατό του, σπάζοντας το χέρι του. Σε αυτό το πλαίσιο, ανέπτυξε ρευματισμούς. Μετά από άλλα 13 χρόνια, ο Ρενουάρ υπέστη επίθεση παράλυσης, η οποία τον καθόρισε σε αναπηρικό καροτσάκι. Αλλά η επιθυμία να δημιουργήσει εικόνες βοήθησε τον καλλιτέχνη να ζήσει. Ζήτησε από την υπηρέτρια να της δέσει ένα πινέλο στο χέρι και συνέχισε να δημιουργεί.

Η δόξα και η καθολική αναγνώριση ήρθαν στον Ρενουάρ μόνο τα τελευταία χρόνια της ζωής του. Όταν το 1917 ο πίνακας "Ομπρέλες" εκτέθηκε στην Εθνική Πινακοθήκη του Λονδίνου, ο καλλιτέχνης άρχισε να λαμβάνει εκατοντάδες γράμματα. Οι άνθρωποι που είδαν τον καμβά του συνεχάρησαν τον Ρενουάρ για την επιτυχία του:

Το 1919, λίγους μήνες πριν από το θάνατό του, ο ήδη παράλυτος Ρενουάρ έφτασε στο Λούβρο μόνο για να δει τον πίνακά του σε μουσείο τέχνης.

Ο Ρενουάρ συνεχίζει να γίνεται πρωτοσέλιδο ακόμη και στον 21ο αιώνα. Το 2009, σε μια υπαίθρια αγορά, μια γυναίκα αγόρασε έναν πίνακα για 7 $. Αργότερα αποδείχθηκε ότι το "Τοπίο στις όχθες του Σηκουάνα" ανήκει στο πινέλο του Ρενουάρ και υπολογίζεται μεταξύ 75 και 100 χιλιάδων δολαρίων ΗΠΑ.

Όχι μόνο ο πίνακας του Auguste Renoir, αλλά και άλλα έργα τέχνης, ειρωνικά, έπεσαν στις υπαίθριες αγορές. Αυτά τα ανεκτίμητα αριστουργήματα πουλήθηκαν κυριολεκτικά για μια δεκάρα.