Βίντεο: Κλασικά πορτρέτα σε μοντέρνα σώματα. Το έργο της Dorothee Golz (Dorothee Golz)
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Τα πορτρέτα στο παρελθόν εκτελούσαν τις ίδιες λειτουργίες που τώρα έχουν ανατεθεί σε φωτογραφίες. Γι 'αυτό ο Αυστριακός καλλιτέχνης Dorothee Golz και αποφάσισε να συνδυάσει αυτούς τους δύο τύπους εικαστικών τεχνών, δημιουργώντας μια σειρά κολάζ στα οποία συνδύασε κεφάλια από τους κλασικούς πίνακες των μεγάλων δασκάλων του παρελθόντος με μοντέρνα σώματα.
Το «Κορίτσι με μαργαριταρένιο σκουλαρίκι» είναι ένας από τους πιο διάσημους πίνακες ζωγραφικής στον κόσμο. Έγινε επανειλημμένα η βάση για τη δημιουργία άλλων έργων, για παράδειγμα, μετενσαρκώθηκε σε κούκλα Barbie, δημιουργήθηκε από κομμάτια σκωτσέζικης ταινίας ή ακόμη και με τη μορφή σπείρας.
Αλλά η καλλιτέχνης από τη Βιέννη Dorothy Goltz έδωσε σε αυτό το κορίτσι ένα εντελώς μοντέρνο σώμα, ενώ άφησε το κεφάλι ζωγραφισμένο από τον Jan Vermeer.
Ωστόσο, το "Girl with a Pearl Earring" είναι μόνο ένα από αυτά τα έργα του Αυστριακού καλλιτέχνη. Τράβηξε πολλά κλασικά πορτρέτα από συγγραφείς όπως ο Dürer, ο Holbein και άλλοι δάσκαλοι της Αναγέννησης, κυρίως Ολλανδοί, προσθέτοντας ζωγραφισμένα κεφάλια από αυτά σε σώματα σε σύγχρονες φωτογραφίες.
Έτσι, η Dorothy Goltz προσπαθεί να εκσυγχρονίσει τα έργα αιώνων πριν, να δείξει σε ποια θέση θα κατέχουν οι άνθρωποι που απεικονίζονται πάνω τους στην εποχή μας, σε ποιες υποκουλτούρες θα ανήκαν, τι ρούχα θα φορούσαν.
Το έργο της Dorothy Goltz καταδεικνύει με σαφήνεια ότι η κλασική ζωγραφική είναι αρκετά σχετική στη σύγχρονη εποχή, ότι το περιβάλλον και τα ρούχα μπορούν να αλλάξουν, αλλά οι άνθρωποι παραμένουν οι ίδιοι και η ιδιοφυΐα του καλλιτέχνη εκδηλώνεται μέσα στους αιώνες - δεν απειλείται με παλαίωση.
Συνιστάται:
Εγκαταστάσεις από την Pipilotti Rist. Κλασικά της παγκόσμιας τέχνης βίντεο
Το Pipilotti Rist θεωρείται δικαίως ένα από τα κλασικά της παγκόσμιας τέχνης βίντεο. Τα έργα της, γεμάτα με πολύχρωμες και δυναμικές εικόνες, αγγίζουν τα θέματα των διαφορών φύλου, της σεξουαλικότητας και του ανθρώπινου σώματος. Και, σε αντίθεση με το έργο πολλών άλλων εννοιολογικών καλλιτεχνών, τα ζωντανά και μουσικά έργα του Pipilotti Rist μεταφέρουν σαφώς μια αίσθηση ευτυχίας και απλότητας
Αυτό που είναι καλό για έναν δρομέα είναι ο θάνατος για έναν αρσιβαρίστα: τα σώματα των Ολυμπιονικών πρωταθλητών στο φωτογραφικό έργο του Howard Schatz
Σε υγιές σώμα υγιές μυαλό. Φαίνεται ότι ο φωτογράφος Howard Schatz από τη Νέα Υόρκη αποφάσισε να απεικονίσει αυτήν την απλή αλήθεια και παρουσίασε μια μεγάλη έκδοση "Athlete", η οποία περιέχει φωτογραφίες των καλύτερων αθλητών του Ολυμπιακού. Είναι αξιοσημείωτο ότι το συνηθισμένο για την ποπ κουλτούρα "90-60-90" δεν λειτουργεί σε αυτή την περίπτωση, επειδή δεν υπάρχουν ενιαία κριτήρια για ένα ιδανικό σώμα (όπως αποδείχθηκε)
Ακριβή πορτρέτα από σημεία: το έργο του Noli Novak - κύριου της τεχνικής του pointillism
Ο Νόλι Νόβακ είναι ένας από τους λίγους καλλιτέχνες που δημιούργησε περίτεχνα λεπτομερή πορτραίτα. Ο Noli εργάζεται με επιτυχία για την παγκοσμίου φήμης Wall Street Journal εδώ και πολύ καιρό. Τα εκπληκτικά έργα της, που απεικονίζουν διάφορα υλικά της εφημερίδας, καταπλήσσουν ταυτόχρονα με τον περιορισμό της φόρμας, τον πλούτο του περιεχομένου και, φυσικά, την τεχνική εκτέλεσης. Οι εικόνες του Νόβακ θυμίζουν παλιά χαρακτικά, αν και σίγουρα μοιάζουν πολύ με το πνεύμα της εποχής
Μια αφθονία σημείων σε σώματα και αντικείμενα. Ασυνήθιστο έργο τέχνης Ten-ten του Miharu Matsunaga
Στην ιαπωνική μυθολογία, υπάρχει ένας μύθος για τον Hoichi Bezuchom, έναν τυφλό μουσικό που ζούσε σε ένα μοναστήρι. Τραγούδησε τόσο όμορφα που τα φαντάσματα των αυλικών του παρελθόντος ήθελαν να του πάρουν τη ζωή, και για να προστατέψουν τον σύντροφό τους, οι μοναχοί ζωγράφισαν το σώμα του Hoichi με ιερά γράμματα που τον έκαναν αόρατο στα πνεύματα. Και μόνο ένα πράγμα ξέχασαν - για τα αυτιά του μουσικού. Τα φαντάσματα πήραν αυτό το μέρος του σώματος μαζί τους. Ένα έργο τέχνης που ονομάζεται Ten-ten από έναν νεαρό Ιάπωνα καλλιτέχνη Miharu Matsunaga than
Μοντέρνα χτενίσματα της δεκαετίας του 1980 σε φωτογραφίες της εποχής: κηλίδες και μοντέρνες μπούκλες
Στη δεκαετία του 1980, τα χτενίσματα ήταν στη μόδα. Thatταν εκείνη την εποχή που το μόνιμο ξέσπασε στη ζωή των γυναικών και σχεδόν όλοι είχαν μοντέρνες μπούκλες. Wereταν μεγάλες μπούκλες και πολύ μικρά «αρνιά», κύματα μαλλιών που έμοιαζαν βρεγμένα ή απλά τεράστιες κηλίδες. Σε όλα τα παραπάνω, απομένει να προσθέσετε μόνο φωτεινό μακιγιάζ - και η εικόνα της fashionista της δεκαετίας του 1980 είναι μπροστά σας