Εσωτερικός αγώνας και αντίθεση με εξωτερικούς παράγοντες στους πίνακες του Ekundayo

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Η ανθρώπινη ζωή είναι από πολλές απόψεις ένας αγώνας. Αυτό είναι ένα κύμα συναισθημάτων μέσα μας και ένα χαλάζι γεγονότων που μας επηρεάζουν από έξω. Ο καλλιτέχνης από τη Χαβάη, Ekundayo, κατάφερε στους σουρεαλιστικούς πίνακές του να απεικονίσει πολύ αποτελεσματικά τόσο τον εσωτερικό όσο και τον εξωτερικό αγώνα ενός ατόμου, αποκαλύπτοντας όλα τα μέσα και τα έξω του σε καμία περίπτωση μια εύκολη ζωή.

"Η θλίψη γίνεται χαρά" - αυτό είναι το σλόγκαν που βλέπουμε κατά την επίσκεψη στον επίσημο ιστότοπο του καλλιτέχνη και αντικατοπτρίζει ολόκληρη τη ζωή του. Είναι γεμάτη με πάλη και, πρώτα απ 'όλα, στο πιο σημαντικό κύτταρο της κοινωνίας, τα μέλη του οποίου, θεωρητικά, πρέπει από κοινού να ξεπεράσουν τις δυσκολίες - την οικογένεια. Παρεμπιπτόντως, άλλοι καλλιτέχνες, φυσικά, αφιέρωσαν τα έργα τους στο θέμα του αγώνα. Για παράδειγμα, ο Louis Royo στους πίνακές του τήρησε το θέμα του μετα-αποκαλυπτικού ρομαντισμού και τον αγώνα για την ύπαρξη. Και ο Michael Indorato ανέπτυξε το θέμα της πάλης με τον εαυτό του στους καμβάδες του.

Παρ 'όλα αυτά, στα έργα του Ekundayo, ως καλλιτέχνη που έχει περάσει αρκετές δυσκολίες, έχει μεγάλη αξία για τη σύγχρονη κοινωνία και οι πίνακές του απεικονίζουν πολύ ζωντανά αυτό που συμβαίνει γύρω, αλλά ταυτόχρονα δεν μπορούν να φανούν με το οπλισμένο μάτι. Γεννήθηκε στη Χονολουλού (στη Χαβάη) το 1983, έζησε με τον πατέρα και τη μητέρα του, οι οποίοι, όταν ήταν 5 ετών, αναγκάστηκαν να χωρίσουν. Ο πατέρας πήρε το Ekundayo υπό την προστασία του χωρίς να πει λέξη στη μητέρα. Και για επτά χρόνια έκαναν μια νομαδική ζωή, αντιτιθέμενοι εξωτερικοί παράγοντες … Η μητέρα, εν τω μεταξύ, προσπάθησε να βρει τον γιο της, οργανώνοντας ένα κέντρο πληροφοριών για αγνοούμενα παιδιά γι 'αυτό. Ο νομαδικός τρόπος ζωής τελείωσε το 1994 όταν ο πατέρας του μελλοντικού καλλιτέχνη, που πέθαινε από καρκίνο, εγκαταστάθηκε στην Καλιφόρνια. Ο πατέρας πέθανε όταν το αγόρι ήταν 11 ετών.

Ο Ekundayo ζούσε τώρα με την αδερφή του, τη μητέρα της, τον κουνιάδο και τέσσερα ανίψια του σε ένα μικρό σπίτι με τρία υπνοδωμάτια και ένα μπάνιο. Η μητέρα εκείνη τη στιγμή ήταν στη Χαβάη και. προφανώς ακόμα προσπαθούσε να βρει τον γιο της. Thisταν σε αυτό το σπίτι, παρά τους εξωτερικούς παράγοντες, που σε ηλικία 13 ετών το αγόρι ερωτεύτηκε την τέχνη. Μέχρι τότε, παρεμπιπτόντως, αποβλήθηκε από το σχολείο για μάχες, κλοπές και γι 'αυτό. ότι έκανε παρέα με κακή παρέα. Μια μέρα βρήκε το μαύρο βιβλίο του θείου του στο γκαράζ, στο οποίο σχεδίαζε γκράφιτι για μία από τις ομάδες γκράφιτι στο Λος Άντζελες. Έγινε εμμονή με το σχέδιο και αντέγραψε κάθε σελίδα από αυτό το βιβλίο. Εν τω μεταξύ, το Υπουργείο Δικαιοσύνης βρήκε το αγόρι και επέστρεψε τη μητέρα του στη Χαβάη.

Στο σπίτι συνέχισε να ζωγραφίζει και μετά εξωτερικοί παράγοντες έπαιξε στα χέρια - η οικογένειά του τον στήριξε. Αποφοίτησε από το λύκειο και μετακόμισε με την αδερφή του και έναν μεγαλύτερο κουνιάδο. Μπήκε στο Pierce College στην Καλιφόρνια, όπου τελειοποίησε την τέχνη του, δούλεψε σε μια τέχνη χαρτοφυλακίου μέχρι το 2003, μετά από το οποίο συνέχισε την εκπαίδευσή του στο Art Center.

Στα έργα της, η Ekundayo συνδυάζει την κλασική τεχνική με καινοτόμες μεθόδους. Συνδυάζει την αισθητική του γκράφιτι με ακρυλικά χρώματα, γκουάς, ακουαρέλα, μελάνι. Η ουσία του έργου του είναι πάλη ένα άτομο, καθώς και η σκέψη ότι το βάρος που κουβαλάμε μπορεί να μας αλλάξει προς το καλύτερο και να μας οδηγήσει σε μια γωνία αν δεν μπορούμε να αλλάξουμε.