Βίντεο: Ανθρώπινη + τεχνολογία =; Σουρεαλιστική ζωγραφική από την Heidi Taillefer
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Είναι αδύνατο να έχουμε ξεκάθαρα συναισθήματα σε σχέση με τους πίνακες της Καναδής καλλιτέχνιδας Heidi Taillefer: τα έργα της προκαλούν φρίκη, μερικές φορές ακόμη και αηδία, αλλά ταυτόχρονα αιχμαλωτίζουν εντελώς τον θεατή και δεν μπορεί πλέον να απομακρυνθεί από μια στενή μελέτη από τις πιο μικρές λεπτομέρειες …
Όπως αναφέρεται στην επίσημη ιστοσελίδα του καλλιτέχνη, «οι πίνακες της Heidi Taillefer είναι μια πρωτότυπη δημιουργική σύντηξη κλασικής ζωγραφικής, σουρεαλισμού, μοντέρνου ρεαλισμού και μυθολογίας, συνδυάζοντας δημοφιλείς μεταφορικές παραδόσεις από την εποχή του Βικτωριανού ρομαντισμού έως τη σύγχρονη επιστημονική φαντασία. Τα έργα της ταιριάζουν με τα έργα των σουρεαλιστών των αρχών του 20ού αιώνα, όπως ο Μαξ Έρνστ και ο Τζόρτζιο ντε Κίρικο ».
Οι πίνακες της Heidi Taillefer είναι φανταστικά σύνολα μερών ανθρώπινου και ζωικού σώματος, ελατήρια, λαμπτήρες, μηχανισμοί αντίκες ρολογιού … Η ίδια η καλλιτέχνης βρίσκει την τεχνική πρόοδο «συναρπαστική» και ισχυρίζεται ότι η ανθρωπότητα «βρίσκεται στα πρόθυρα μιας αναπόφευκτης συγχώνευσης με την τεχνολογία». Αλλά ταυτόχρονα, υπάρχει κάποια ασάφεια και ασάφεια στα έργα της και όχι απόλυτη απόλαυση.
Στους πίνακές της, η καλλιτέχνης προσπαθεί να συνδυάσει την πρωτόγονη ανθρώπινη ουσία και την ταχεία επέκταση της τεχνολογίας ως ένα νέο παράδειγμα που ήδη φαίνεται στον ορίζοντα και υπόσχεται να αναθεωρήσει το περιεχόμενο του τι σημαίνει να είσαι άνθρωπος. Ταυτόχρονα, η Heidi Taillefer ισχυρίζεται ότι η δουλειά της δεν φέρνει κανένα μήνυμα - τουλάχιστον, δεν τα δημιούργησε με αυτήν την ποιότητα. Οι πίνακες της καλλιτέχνης είναι μια εικόνα της δικής της εμπειρίας ζωής, των σκέψεων και των συναισθημάτων της. Και το γεγονός ότι κάποιος βλέπει μέσα τους κοινωνικά, πολιτικά ή ηθικά μηνύματα είναι απλώς μια περίπτωση ευτυχισμένης σύμπτωσης και τίποτα περισσότερο.
Η Heidi Taillefer γεννήθηκε στο Μόντρεαλ του Καναδά και άρχισε να ζωγραφίζει σε ηλικία τριών ετών. Μετά την αποφοίτησή της από το Πανεπιστήμιο McGill, έγινε μια αρκετά γνωστή καλλιτέχνης, οι εκθέσεις της οποίας πραγματοποιούνται τακτικά στις Ηνωμένες Πολιτείες.
Συνιστάται:
Υπηρεσία για τον αυτοκράτορα: Πώς ο δούλος του πρίγκιπα Volkonsky αναβίωσε την αρχαία τεχνολογία και έγινε διάσημος κατασκευαστής
Γεννημένος ως δουλοπάροικος, πέτυχε τον πλούτο και την επιτυχία με τον κόπο του - δημιούργησε την πιο διάσημη επιχείρηση κοσμημάτων στη Ρωσία, αποκατέστησε τις παλιές τεχνολογίες του ρωσικού σμάλτου, κέρδισε την προσοχή της αυτοκρατορικής αυλής και άνοιξε τη δική του σχολή, όπου υπήρχαν καινοτόμες μέθοδοι προετοιμασίας εφαρμοσμένος. Ο Pavel Ovchinnikov, κοσμηματοπώλης, βιομήχανος, στοχαστής και δάσκαλος, έγινε βασική φιγούρα του ρωσικού πολιτισμού στα μέσα του 19ου αιώνα
Πώς ένας λιθοξόος κατάλαβε την τεχνολογία κατασκευής των αιγυπτιακών πυραμίδων και έκτισε μόνο του ένα πέτρινο κάστρο
Υπάρχουν πολλές αρχαίες δομές στον κόσμο και οι επιστήμονες εξακολουθούν να αγωνίζονται να ξετυλίξουν την κατασκευή των οποίων. Αλλά αποδεικνύεται ότι στην πολιτεία της Φλόριντα υπάρχει ένα συγκρότημα δομών που ονομάζεται "Coral Castle", χτισμένο στον ΧΧ αιώνα, το οποίο διατηρεί επίσης ανεπίλυτα μυστικά. Χτίστηκε από τον τέκτονα Edward Leedskalnin χωρίς τη χρήση οποιουδήποτε κατασκευαστικού εξοπλισμού. Είναι εντελώς ακατανόητο πώς κατάφερε να αντιμετωπίσει μόνο του λίθους πολλών τόνων, δεν μοιράστηκε αυτό το μυστικό με κανέναν
Υδραυλικά, Πολιτικά δικαιώματα και τεχνολογία: Τι έχασε ο κόσμος όταν οι Έλληνες κατέκτησαν την Τροία και οι Άριοι κατέκτησαν τους Δραβίδες
Οι θρύλοι των σκοτεινών καιρών στην Ευρώπη και την Ασία είναι γεμάτοι θαυμασμό για τους χαμένους πολιτισμούς, που αναπτύχθηκαν τόσο πολύ που οι ακροατές αυτών των θρύλων δύσκολα μπορούσαν να πιστέψουν. Πολύ αργότερα, με την επιστημονική πρόοδο, οι Ευρωπαίοι άρχισαν να αντιμετωπίζουν αυτούς τους θρύλους με αυξανόμενο σκεπτικισμό: είναι σαφές ότι ο κόσμος εξελίσσεται από απλές τεχνολογίες σε πολύπλοκες, από πού μπορούν να προκύψουν πολύπλοκες τεχνολογίες σε απλές; Με την ανάπτυξη της αρχαιολογίας, η ανθρωπότητα έπρεπε και πάλι να πιστέψει σε χαμένους πολιτισμούς. Τουλάχιστον σε σύγκριση με τον αφηγητή
Διαστημική τεχνολογία σε γλυπτά από τον Peter Hennessey
Ξέρετε πώς μοιάζει, για παράδειγμα, ένα σεληνιακό ρόβερ; Or το τηλεσκόπιο Hubble; Or οποιαδήποτε άλλη τεχνολογία που χρησιμοποιείται από εξερευνητές στο διάστημα; Αν το δείτε, τότε μόνο σε εικόνες, οι οποίες, δυστυχώς, δεν μπορούν να μεταδώσουν όλη τη δύναμη και το μεγαλείο αυτής της τεχνικής. Ο γλύπτης Peter Hennessey από την Αυστραλία, ωστόσο, έχει ήδη αμφισβητήσει αυτήν την αδικία και εργάζεται σε μια ολόκληρη σειρά γλυπτών «διαστήματος»
Κεραμικά και τεχνολογία από τον Luke Twigger
Ο Luke Twigger είναι ένας Βρετανός γλύπτης που θολώνει τα όρια μεταξύ τέχνης, σχεδίου και χειροτεχνίας με τη δημιουργικότητά του και αμφισβητεί την παραδοσιακή αντίληψη ενός αντικειμένου τέχνης, το ρόλο και το σκοπό του. Σε μια από τις τελευταίες σειρές έργων του, ο συγγραφέας αποφάσισε να συνδυάσει την κλασική γλυπτική και τη σύγχρονη τεχνολογία, με αποτέλεσμα να δημιουργηθούν αυθεντικοί σταθμοί σύνδεσης iPod και ηχεία, στυλιζαρισμένα ως κεραμικά ειδώλια