Βίντεο: Ένας οδηγός στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης. Μινιμαλιστικές αφίσες από την Outmane Amahou
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Καταλαβαίνουν κατευθύνσεις και κινήσεις της σύγχρονης τέχνης διδάσκουν πρώτα στο σχολείο, στη συνέχεια σε διαλέξεις σε εξειδικευμένα πανεπιστήμια, αλλά παρ 'όλα αυτά, ένα άτομο λαμβάνει το μεγαλύτερο μέρος της σχετικής γνώσης μέσω αυτοεκπαίδευσης. Για να μην είναι αυτά τα μαθήματα πολιτισμικών σπουδών τυπικά και μονότονα, γραφίστας μαροκινής προέλευσης Outmane amahou ανέπτυξε τον δικό του οδηγό στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης. Το έργο τέχνης παρουσιάζεται ως σειρά μινιμαλιστικές αφίσες, και έχει ανεπιτήδευτο όνομα Σημαντικά καλλιτεχνικά κινήματα … Όπως γνωρίζετε, η οπτικοποίηση είναι μια ισχυρή κινητήρια δύναμη που βασίζεται σε εικόνες και συσχετίσεις. Και η βασική λεπτομέρεια των μινιμαλιστικών αφισών είναι μια λακωνική εικόνα που συνδέεται σαφώς με μια ιδέα, είτε πρόκειται για ταινία, μουσική ή για μια τάση στη σύγχρονη τέχνη. Επομένως, η επιτυχία ενός τέτοιου έργου εξαρτάται εξ ολοκλήρου από το πόσο καλά ο συγγραφέας επέλεξε τις εικόνες και πόσο ζωντανές συσχετίσεις προκαλούν στον θεατή.
Η καλλιτέχνης Outmane Amahou ακολούθησε τις τυπικές οδηγίες για τη δημιουργία μινιμαλιστικών αφισών. Και κατάφερε πραγματικά να πάρει τις εικόνες που αντιστοιχούν στις οδηγίες τόσο έξυπνα που πολλές από αυτές δεν μπορούσαν καν να υπογραφούν. Το λιωμένο ρολόι, που υποδηλώνει υπερρεαλισμό, συνδέεται πάντα με τον Σαλβαδόρ Νταλί για όλους. Είναι αδύνατο να μην αναγνωριστεί το φάντασμα από τον πίνακα "The Scream" του εξπρεσιονιστή Munch. Για να μην αναφέρουμε τις χαρακτηριστικές εικόνες που εκμεταλλεύονται η ποπ αρτ, ο κυβισμός και ο αφαιρετισμός. Αλλά ανάμεσα σε όλες τις εικόνες και τις μορφές, φωτεινή και αυθεντική, εξακολουθεί να ξεχωρίζει: μια αφίσα αφιερωμένη στον μετα-ιμπρεσιονισμό, στην οποία μαντεύονται με σαφήνεια οι λεπτομέρειες της περίφημης «Starry Night» του Βαν Γκογκ.
Δεν πρόκειται για μια πλήρη επιλογή αφισών που ετοίμασε ο καλλιτέχνης για «μαθήματα σύγχρονης τέχνης». Μπορείτε να δείτε ολόκληρη τη σειρά έργων στον ιστότοπο Outmane Amahou.
Συνιστάται:
ArtTube - ένας μοναδικός οδηγός για τον κόσμο της σύγχρονης τέχνης
Το έργο Arttube παρουσιάζει σημαντικό ενδιαφέρον για όλους όσους ενδιαφέρονται κατά κάποιο τρόπο για τη σύγχρονη τέχνη και τις σχετικές εκδηλώσεις. Μια ανοιχτή πλατφόρμα πληροφοριών που δεν έχει ανάλογα. Ως εκ τούτου, αυξάνεται ραγδαία ο αριθμός των συμμετεχόντων από διάφορα τμήματα του χώρου τέχνης στη Ρωσία και τις χώρες της ΚΑΚ. Συμμετέχουν τόσο καλλιτέχνες όσο και πολιτιστικοί σύλλογοι, κοινότητες, ιδιοκτήτες γκαλερί, κριτικοί
Πώς ο καλλιτέχνης Francisco Goya γύρισε τον κόσμο της τέχνης: "Ο πρώτος της σύγχρονης"
Για τις καινοτομίες στην τεχνική της ζωγραφικής, την εμμονική σάτιρα των έργων του και την προσωπική πεποίθηση ότι το όραμα του καλλιτέχνη είναι πιο σημαντικό από την παράδοση, ο Γκόγια συχνά αποκαλείται "ο πρώτος του σύγχρονου". Η ασυμβίβαστη απεικόνιση της πραγματικότητας της εποχής του σηματοδοτεί την αρχή μιας νέας τέχνης του 19ου αιώνα
Σε έναν τέλειο κόσμο. Ο τέλειος κόσμος σε αφίσες και αφίσες της Catrina Dulay
Δεν υπάρχουν ιδανικοί άνθρωποι, καθώς και ένας ιδανικός κόσμος. Ωστόσο, ο καθένας από εμάς δεν σταματά να ονειρεύεται πόσο υπέροχα θα ήταν αν … Αυτό το τεύχος είναι αφιερωμένο στο χιουμοριστικό έργο της σχεδιάστριας Catrina Dulay, με τίτλο "In a perfect world"
Είναι η καλλιτέχνης Valerie Hegarty «βάρβαρη» στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης ή μια κακή ιδιοφυία;
Η Αμερικανίδα καλλιτέχνης Valerie Hegarty θεωρείται από πολλούς ως μια πραγματική βάρβαρη στον κόσμο της σύγχρονης τέχνης. Μερικές φορές δημιουργείται η αίσθηση ότι η αίσθηση της ομορφιάς της είναι ξένη · αντισταθμίζει περισσότερο αυτά τα συναισθήματα με εγκαταστάσεις που συγκλονίζουν το κοινό. Αρκετά νέα έργα που παρουσιάζονται στο κοινό είναι ένα άλλο μέρος της «έκρηξης». Αντί των συνηθισμένων εικόνων - φρούτα, φύλλα και ρίζες φυτών που διαπερνούν έναν τσιμεντένιο τοίχο
Έργο τέχνης από Γάλλο καλλιτέχνη για τον εκσυγχρονισμό της πρόσοψης του Μουσείου Σύγχρονης Τέχνης του Στρασβούργου
Ο Γάλλος εννοιολογικός καλλιτέχνης Daniel Buren παρουσίασε τη νέα του εγκατάσταση Comme un jeu d'enfant, travaux in situ στο Μουσείο Μοντέρνας και Σύγχρονης Τέχνης στο Στρασβούργο στις 10 Ιουνίου φέτος, μέσω της οποίας ο καλλιτέχνης αποφάσισε να εκσυγχρονίσει την τζάμια της πρόσοψης του μουσείου. Θαυμάστε τη δημιουργία του πλοιάρχου μέχρι τον Ιανουάριο του 2015