Πίνακας περιεχομένων:
Βίντεο: Η Tamara de Lempicka είναι μια μυστική γυναίκα, κυρίαρχος της εξωφρενίας, ένας μοναδικός καλλιτέχνης που έγινε εκατομμυριούχος κατά τη διάρκεια της ζωής της
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Tamara Lempicka, είναι η Diva Art Deco, είναι η Εικόνα της Εποχής της Τζαζ, είναι η Βασίλισσα του Μοντερνισμού, είναι μια από τις μοναδικές περιπτώσεις που μια γυναίκα καλλιτέχνης κατάφερε να βρει τη θέση της στον ήλιο κατά τη διάρκεια της ζωής της. Εκατομμυριούχος, κοινωνική, προάγγελος της εποχής της αίγλης, μυστηριώδης και υπερβολική, γνωστή για τις ερωτικές της σχέσεις με άνδρες και γυναίκες. Υπέροχη Ταμάρα. Έφτιαξε τον εαυτό της, δείχνοντας εξαιρετική θέληση και ταλέντο.
Λαμπρή, με ένα μοναδικό καλλιτεχνικό στυλ που ήταν εγγενές μόνο σε αυτήν, η Tamara de Lempicki, σαν ένα αστέρι εμφανίστηκε στον ορίζοντα της ιστορίας της τέχνης, που αναβοσβήνει έντονα σε μια περίοδο ανεμοθώρακα που κατέστρεψε τη μοίρα όχι μόνο των ανθρώπων, αλλά ολόκληρων χωρών.
Οι κριτικοί τέχνης εξακολουθούν να λύνουν τη διαδρομή της ζωής της σαν σταυρόλεξο, προσπαθώντας να αναδημιουργήσουν την πιο αληθινή εκδοχή του. Η μοίρα της μυστηριώδους Tamara Lempicki είναι τόσο απίστευτη όσο η εποχή στην οποία ζούσε και δούλευε. Wasταν η εποχή του art deco και της τζαζ, της συγκλονιστικής και της γυναικείας χειραφέτησης, όταν ένας καλλιτέχνης μπορούσε ταυτόχρονα να σοκάρει την υψηλή κοινωνία της Ευρώπης και της Αμερικής με τον απαράδεκτο τρόπο ζωής της, και ταυτόχρονα να είναι ίσος με αυτήν.
Η εκπληκτική ζωή μιας απίστευτης γυναίκας που έκανε το όνομα της με τα χέρια της
Κανείς δεν γνωρίζει με βεβαιότητα την ημερομηνία γέννησής της, η οποία κυμαίνεται μεταξύ 1894 και 1898. Ο τόπος γέννησης, σύμφωνα με την ίδια την Ταμάρα, είναι η Βαρσοβία. Αν και, σύμφωνα με αξιόπιστα δεδομένα, γεννήθηκε στη Μόσχα στην οικογένεια μιας Γαλλικής γυναίκας Malvina Dekler και ενός Πολωνού Εβραίου Boris Gurvich-Gursky, οι οποίοι χώρισαν αμέσως μετά τη γέννησή της.
Η Ταμάρα έκανε τα πάντα για να μπερδέψει τα γεγονότα και τις ημερομηνίες της βιογραφίας της, ξαναγράφοντας πολλές φορές, διαγράφοντας ό, τι ήταν άβολο και αντιφατικό. Ως εκ τούτου, είναι μάλλον δύσκολο να αποκατασταθούν οι λεπτομέρειες για την παιδική ηλικία, αλλά είναι αξιόπιστα γνωστό ότι η γιαγιά Clementine, η οποία μεγάλωσε την Tamara, έπαιξε μεγάλο ρόλο στο να μεγαλώσει. Δίδαξε στο κορίτσι μουσική, την πήγε στην Ιταλία, μίλησε για την ομορφιά και διαμόρφωσε το γούστο της. Ακόμα και στην παιδική ηλικία, η Ταμάρα προέβλεψε το μέλλον ενός πιανίστα.
Από το 1910, η Ταμάρα επισκέπτεται συχνά την Αγία Πετρούπολη και αρχίζει να εμφανίζεται. Σε μια από τις μπάλες, συναντά τον Tadeusz Lempicki, έναν όμορφο άντρα, έναν πλούσιο τραπεζίτη και έναν από τους πιο αξιοζήλευτους μνηστήρες. Το κορίτσι ερωτεύτηκε χωρίς μνήμη και γοητεύοντας τον εκλεκτό, σε πολύ μικρή ηλικία τον παντρεύτηκε, αλλάζοντας το παρθενικό της όνομα σε πιο αρμονικό.
Ωστόσο, η ευτυχία των νέων δεν κράτησε πολύ - ήρθε το έτος 1917. Η Ταντέους συνελήφθη από τους Τσεκιστές και η Ταμάρα έπρεπε να καταβάλει απίστευτες προσπάθειες, όλες τις σχέσεις και τη γοητεία της, για να βγάλει τον σύζυγό της από τη φυλακή, στη συνέχεια να πάρει πλαστά έγγραφα και να φύγει από τη Ρωσία στο Παρίσι.
Φαίνεται ότι οι δυσκολίες έμειναν πίσω, αλλά, όπως αποδείχθηκε, μόλις άρχιζαν. Ο Tadeusz - όπως πολλοί εξωτερικά ισχυροί άνθρωποι, αποδείχτηκε αβοήθητος μπροστά στην πραγματικότητα - τα συσσωρευμένα προβλήματα έσπασαν εντελώς τη θέλησή του. Άρχισε να πίνει και δεν προσπάθησε να αλλάξει τίποτα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, το ζευγάρι είχε ήδη ένα παιδί - κόρη Kisette.
Ως εκ τούτου, δεν ήταν λόγω μιας καλής ζωής που η Ταμάρα έπρεπε να σταθεί στο καβαλέτο. Η επανάσταση, η φυγή από τη Ρωσία, η καταστροφή, η γέννηση μιας κόρης ανάγκασε την Ταμάρα να αναλάβει την ευθύνη για την οικογένεια στους εύθραυστους ώμους της και να αρχίσει να «γυρίζει» η ίδια.
Τα χρήματα από την πώληση οικογενειακών κοσμημάτων έχουν εξαντληθεί. Και η Ταμάρα δεν είχε άλλη επιλογή παρά να σκεφτεί κάτι για να επιβιώσει σε μια ξένη χώρα. Και τότε ξαφνικά θυμήθηκε πώς στην παιδική ηλικία της είπαν ότι είχε καλλιτεχνικές ικανότητες.
Στο Παρίσι, είχε την τύχη να γνωρίσει τον καλλιτέχνη και τον μόνιμο μέντορά της Andre Lot, ο οποίος την μύησε στην ανάπτυξη ενός νέου στυλ προς την κατεύθυνση του λεγόμενου «μαλακού κυβισμού». Ο ταλαντούχος μαθητής πήρε γρήγορα τη νέα μέθοδο και την εισήγαγε στη δουλειά της, δίνοντάς της ένα μοναδικό χειρόγραφο.
Στις αρχές της δεκαετίας του '20, οι νεκρές φύσεις και τα πορτρέτα της πουλούσαν ήδη αρκετά καλά. Η Λεμπίτσκαγια κατάφερε να βρει το δικό της ιδιαίτερο στυλ, που αντιπροσωπεύει «ένα υβρίδιο μετακυβισμού και νεοκλασικισμού». Οι πίνακές της εκτιμήθηκαν αμέσως από την αγορά τέχνης, άπληστοι για οτιδήποτε νέο και ασυνήθιστο. Όπως λένε, η καλλιτέχνης μπήκε στο ρεύμα, παίρνοντας τη θέση της στη ζωγραφική.
Και πολύ σύντομα η Lempicka μετατράπηκε από μια απελπιστική μετανάστη σε μια μοντέρνα κυρία καλλιτέχνη και εκκεντρική κοινωνία. Τοποθέτησε τον εαυτό της ως μια γυναίκα βίαιη με εκλεπτυσμένους τρόπους και τις σωστές συνδέσεις. Και τώρα, στα μέσα της δεκαετίας του 1920, η Tamara άρχισε να εκθέτει τα έργα της σε εκθέσεις, ενθουσιάζοντας το κοινό και σε ηλικία 30 ετών κερδίζει το πρώτο της εκατομμύριο.
Ο καλλιτέχνης απεικόνισε κοσμικές κυρίες, στέφανα κεφάλια και εκατομμυριούχους, αλλά δεν ξέχασε τον εαυτό της. Η αυτοπροσωπογραφία της με πράσινο μπουγάτι θεωρείται η πρώτη εικόνα γυναίκας που οδηγεί αυτοκίνητο.
Οι πόρτες των καλύτερων γκαλερί άνοιξαν μπροστά στον καλλιτέχνη, οι πελάτες έκαναν ουρά για τα πορτρέτα της. Η Tamara de Lempicka έγινε μέρος του μποέμ Παρισιού μέσα σε μια νύχτα, γεγονός που της επέτρεψε να κάνει γνωριμίες με τον Πάμπλο Πικάσο, τον Ζαν Κοκτώ και τον Αντρέ Γκίντε. Τα περιοδικά δημοσίευσαν το έργο της στα εξώφυλλα και έγραψαν εγκωμιαστικά άρθρα στα οποία υμνούσαν τη μοντέρνα καλλιτέχνη μέχρι τον ουρανό, αποκαλώντας την ελεύθερη, ανεξάρτητη, αυτάρκης.
Και πραγματικά ταιριάζει σε αυτή την εικόνα. Επιδεικνύοντας την ελευθερία της, δεν έκρυψε τα ειδύλλιά της τόσο με άνδρες όσο και με γυναίκες. Ταυτόχρονα, ο γάμος τους με τον Tadeusz είχε ήδη αρχίσει να ραγίζει σε όλες τις ραφές και στο τέλος χώρισαν. Η Ταμάρα δεν κατάφερε να τελειώσει το πορτρέτο του συζύγου της, δεν τελείωσε το αριστερό χέρι με τη βέρα. Ο χωρισμός τους πέρασε χωρίς τύψεις …
Η γνωριμία με τον δεύτερο σύζυγό της, Baron Küfner, συνέβη στα τέλη της δεκαετίας του 20-30. Παρήγγειλε ένα πορτρέτο της ερωμένης του Νανά Ερέρα, την οποία η Ταμάρα λίγο αργότερα συμβιβάστηκε στα μάτια του αγαπημένου της, απεικονίζοντάς την στον πίνακά της "Μια ομάδα τεσσάρων γυμνών" σε άσεμνη μορφή.
Είπαν ότι όταν είδε την ερωμένη του με αυτή τη μορφή, ο βαρόνος διέκοψε αμέσως τις σχέσεις μαζί της. Και ήταν πολύ πιθανό ότι η ίδια η Ταμάρα τον γοήτευσε με το ταλέντο της, οπαδός της οποίας ήταν μέχρι το τέλος των ημερών του. Με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, αλλά το 1933, ο Raoul Kuffner και η Tamara Lempicka παντρεύτηκαν.
Αυτός ο γάμος για την Ταμάρα αποδείχθηκε πολύ ευτυχισμένος, με τον βαρόνο που έζησαν μαζί για είκοσι εννέα χρόνια. Είχε ειδωλοποιήσει τη γυναίκα του και εκτιμούσε το ταλέντο της. Και παρά την αμοιβαία συμφωνία τους να έχουν ελεύθερες συνδέσεις στο πλάι, ήταν μια αρμονική ένωση.
Στα τέλη της δεκαετίας του '30, η ζωή στην Ευρώπη έγινε επισφαλής για τους Εβραίους και το ζευγάρι έπρεπε να πάει στην Αμερική. Εκεί που η Tamara πραγματοποίησε αμέσως μια καμπάνια PR: έστειλε τη φωτογραφία της σε διάφορα συντακτικά γραφεία, στην οποία έλαμπε σαν σταρ του κινηματογράφου και οργάνωσε μια κοινωνική δεξίωση για αρκετές εκατοντάδες καλεσμένους. Στον αμερικανικό τύπο, ήταν αμέσως γνωστή ως η «βαρόνη με ένα πινέλο». Η διαφημιστική κίνηση αποδείχθηκε πολύ επιτυχημένη και ο Λεμπίτσκαγια μπήκε στην ελίτ της αμερικανικής κοινωνίας.
Η ζωή στην Αμερική προχώρησε ήρεμα και μετρημένα μέχρι που ο Ραούλ πέθανε ξαφνικά το 1962. Μετά το θάνατο του οποίου η Ταμάρα έπρεπε να μετακομίσει στην κόρη της. Η Ταμάρα δεν ήταν ποτέ καλή μητέρα - πρακτικά δεν φρόντιζε για την ανατροφή της, αν και ζωγράφισε μεγάλο αριθμό πορτρέτων της.
Και αρκετά περίεργα, ωστόσο, η Quisette δεν παραπονέθηκε ποτέ για την έλλειψη προσοχής από τη μητέρα της, αντίθετα, έδειξε ακόμη και εκπληκτική αφοσίωση. Μετά από πολλά χρόνια, θα γράψει ένα βιβλίο για την τρελή ζωή της μητέρας της - "Passion by Design".
Η Tamara Lempitskaya περίμενε μια άλλη κορυφή επιτυχίας στη ζωή. Η έκθεση των έργων της, που εκτέθηκε στην Πινακοθήκη του Λουξεμβούργου στο Παρίσι, είχε απροσδόκητα μια εκπληκτική επιτυχία, η οποία ξεπέρασε ακόμη και αυτήν που είχε ο καλλιτέχνης στα Roaring Twenties. Η Lempitskaya επιστρέφει στη μόδα.
Η πορεία ζωής του συγκλονιστικού καλλιτέχνη στο Μεξικό τελείωσε σε ηλικία 82 ετών σε ένα όνειρο. Και σύμφωνα με τη διαθήκη, η αποτεφρωμένη τέφρα του νεκρού σκορπίστηκε πάνω από το ηφαίστειο Popocatepetl.
Σήμερα, οι πίνακες του Lempicka αξίζουν εκατομμύρια σε δημοπρασίες. Μαζεύονται, κλέβονται, συνεχίζουν να ανεβαίνουν σε αξία και θεωρούνται μια καλή επένδυση για τους συλλέκτες. Έχουν γραφτεί πολλά άρθρα και βιβλία για αυτήν. Τη δεκαετία του 1980, το έργο "Tamara", αφιερωμένο στη ζωή της, παίχτηκε στη σκηνή πολλών χωρών με μεγάλη επιτυχία.
Μια καταπληκτική ζωή, το τέλος της και η ζωή μετά τη ζωή μιας ασυνήθιστα μυστηριώδους γυναίκας. Δεν είναι? Το ίδιο δεν μπορεί να ειπωθεί για πολλούς καλλιτέχνες εκείνων των ετών που δούλεψαν ακούραστα, μόνο για ένα κομμάτι ψωμί και πέθαναν στη φτώχεια. Και μόνο δεκαετίες αργότερα, τα ονόματά τους υψώθηκαν στην κορυφή του Ολύμπου.
Συνιστάται:
Μετρό της Μόσχας κατά τη διάρκεια του πολέμου: κατά τη διάρκεια των αεροπορικών επιδρομών, οι άνθρωποι γεννούσαν εδώ, άκουγαν διαλέξεις και παρακολουθούσαν μια ταινία
Όταν το καλοκαίρι του 1941 εχθρικά αεροπλάνα βρυχήθηκαν για πρώτη φορά στη Μόσχα, άρχισε μια εντελώς διαφορετική ζωή για τους κατοίκους της πρωτεύουσας. Αλλά πολύ σύντομα οι άνθρωποι συνηθίστηκαν στη φράση "αεροπορική επιδρομή" και το μετρό έγινε δεύτερο σπίτι για πολλούς. Έδειξαν ταινίες, βιβλιοθήκες και δημιουργικούς κύκλους για παιδιά. Ταυτόχρονα, οι εργαζόμενοι στο μετρό συνέχισαν να κατασκευάζουν νέες σήραγγες και προετοιμάστηκαν για χημική επίθεση. Αυτό ήταν το μετρό στις αρχές της δεκαετίας του 1940
13 διασημότητες που στάλθηκαν στον επόμενο κόσμο από κουτσομπολιά κατά τη διάρκεια της ζωής τους και είναι ζωντανοί
Τα αστέρια δεν είναι παράξενα να ακούν διάφορα κουτσομπολιά και παραμύθια για τον εαυτό τους: παντρεύονται τώρα και μετά, χωρίζουν, αποδίδονται σε διαφορετικά παιδιά, συζητούν μυθιστορήματα και σκάνδαλα, απολαμβάνουν λεπτομέρειες - σε γενικές γραμμές, δώστε στους μισούντες μόνο ελευθερία και ειδήσεις. Αλλά μερικές φορές ακόμη και η φαντασία τους λιγοστεύει και οι επιτιθέμενοι δεν βρίσκουν τίποτα καλύτερο από το να «θάψουν» τα αγαπημένα του κοινού. Προφανώς δεν σκέφτονται τις συνέπειες που φέρνουν τέτοιες ειδήσεις. Και τι νιώθουν ταυτόχρονα αγαπημένα πρόσωπα και θαυμαστές των δήθεν αποχωρημένων διασημοτήτων;
Άθλος στο όνομα της επιστήμης: πώς οι επιστήμονες με το κόστος της ζωής τους έσωσαν μια συλλογή σπόρων κατά τη διάρκεια της πολιορκίας
Επιστήμονες του All-Union Institute of Plant Industry (VIR) N.I. Ο Βαβίλοφ έκανε ένα εξαιρετικό κατόρθωμα κατά την πολιορκία του Λένινγκραντ. Το VIR διέθετε ένα τεράστιο ταμείο πολύτιμων καλλιεργειών σιταριού και πατάτας. Για να διατηρηθεί το πολύτιμο υλικό που βοήθησε στην αποκατάσταση της γεωργίας μετά τον πόλεμο, οι κτηνοτρόφοι που εργάζονταν στο ινστιτούτο δεν έφαγαν ούτε έναν κόκκο, ούτε έναν κονδύλο πατάτας. Και οι ίδιοι πέθαιναν από εξάντληση, όπως και οι υπόλοιποι κάτοικοι του πολιορκημένου Λένινγκραντ
Κωμικός με την ψυχή ενός τραγικού: Πώς το αστέρι της ταινίας "Κυνηγώντας δύο λαγούς" ο Νικολάι Γιακοβτσένκο έγινε θρύλος κατά τη διάρκεια της ζωής του
Πριν από 44 χρόνια, στις 11 Σεπτεμβρίου 1974, ο σοβιετικός ηθοποιός θεάτρου και κινηματογράφου, Λαϊκός καλλιτέχνης της Ουκρανίας Νικολάι Γιακοβτσένκο, γνωστός για τους ρόλους του στις ταινίες Chasing Two Hare, Maxim Perepelitsa, Queen of the Gas Station και άλλοι, πέθανε. ρόλους, και ονειρευόταν δραματικούς, μπορούσε να παίξει τους κύριους ρόλους, αλλά έλαβε επεισοδιακούς. Είναι αλήθεια ότι ο Yakovchenko θα μπορούσε να μετατρέψει κάθε επεισόδιο σε αριστούργημα και να κάνει το κοινό να γελάσει μέχρι δακρύων, αν και η δική του ζωή δεν έμοιαζε καθόλου με κωμωδία
Μοναδικές ρετρό φωτογραφίες που τραβήχτηκαν κατά τη διάρκεια των μαχών κατά τη διάρκεια του πολέμου στο Αφγανιστάν
Κατά τη διάρκεια των 10 ετών του πολέμου, το Αφγανιστάν πέρασε τουλάχιστον τρία εκατομμύρια ανθρώπους από τον μετασοβιετικό χώρο, εκ των οποίων οι 800 χιλιάδες συμμετείχαν σε εχθροπραξίες. Αυτός ο πόλεμος εξακολουθεί να αντηχεί με πόνο όχι μόνο στις αφγανικές οικογένειες, αλλά και στις οικογένειες όλων εκείνων που έπρεπε να εκπληρώσουν το διεθνές καθήκον τους μακριά από την πατρίδα τους. Αυτή η κριτική περιέχει τις πιο ενδιαφέρουσες φωτογραφίες που μπορούν να πουν πολλά για εκείνες τις τρομερές μέρες του πολέμου