Πίνακας περιεχομένων:
- Two Pierre - Boileau και Ayrault
- Νέο αστυνομικό μυθιστόρημα και απομιμήσεις παλαιών
- Διασκευές οθόνης των βιβλίων του Boileau-Narsejak
Βίντεο: Γιατί ο ίδιος ο Χίτσκοκ κυνήγησε τους ντετέκτιβ του λογοτεχνικού τάντεμ Boileau-Narsejak
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Αυτοί οι δύο συγγραφείς, και πριν ενώσουν τις δυνάμεις τους, πέτυχαν κάποια επιτυχία - εν πάση περιπτώσει, στη Γαλλία ήταν γνωστοί και δημοσιευμένοι. Αλλά ήταν το δίδυμο Boileau -Narsejac που έκανε μια σημαντική ανακάλυψη στο είδος του αστυνομικού μυθιστορήματος - έτσι ώστε ο ίδιος ο Χίτσκοκ κυνηγούσε τα δικαιώματα στην κινηματογραφική προσαρμογή των βιβλίων τους.
Two Pierre - Boileau και Ayrault
Ο Pierre Boileau και ο συνονόματός του Pierre Eyraud, που πήραν αργότερα το ψευδώνυμο Tom Narsejak, και πριν από την έναρξη των κοινών δραστηριοτήτων τους, πέτυχαν κάποια επιτυχία στον λογοτεχνικό τομέα, και οι δύο έλαβαν ένα εθνικό γαλλικό βραβείο.
Ο Pierre Louis Boileau γεννήθηκε στο Παρίσι το 1906. Υπάλληλος ενός εργοστασίου παραγωγής προϊόντων τσόχας, ενδιαφερόταν πολύ για όλα όσα σχετίζονται με αστυνομικές ιστορίες, διάβασε τα έργα των τότε δημοφιλών συγγραφέων - Conan Doyle, Agatha Christie, Gilbert Chesterton, Rex Stout. Έχοντας δοκιμάσει τον εαυτό του στο ρόλο του συγγραφέα αστυνομικών ιστοριών, άρχισε να δημοσιεύει στο περιοδικό "Διαβάζοντας για όλους", όπου δημοσιεύτηκαν οι ιστορίες του με τον ήρωα-ντετέκτιβ Αντρέ Μπρουνέλ. Αυτός ο χαρακτήρας εμφανίστηκε το 1934 στο μυθιστόρημα του Boileau με τίτλο Pierre Trembling.
Το 1938, λίγο πριν ξεσπάσει ο Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος, το The Rest of Bacchus κέρδισε το βραβείο Καλύτερου Ντετέκτιβ της Χρονιάς στο Διαγωνισμό Adventure Story στη Γαλλία. Τον επόμενο χρόνο, ο συγγραφέας στρατεύτηκε στο στρατό και σύντομα βρέθηκε στη γερμανική αιχμαλωσία. Δύο χρόνια αργότερα, ο βαριά άρρωστος Boileau αφέθηκε ελεύθερος κατόπιν αιτήματος του Ερυθρού Σταυρού. Μετά τον πόλεμο, ο συγγραφέας επέστρεψε στη λογοτεχνία, δημιουργώντας όλο και περισσότερες αστυνομικές ιστορίες.
Ο Pierre Robert Eyraud γεννήθηκε στο Rochefort-sur-Mer στη δυτική Γαλλία. Η φιλοσοφία έγινε το επάγγελμά του - ο Ayrault δίδαξε στο πανεπιστήμιο και ενδιαφέρθηκε πολύ για την ψυχολογική συνιστώσα των αστυνομικών ιστοριών. Γράφει για τη θεωρία ενός ντετέκτιβ και στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του σαράντα, ο ίδιος δοκιμάζει το χέρι του ως συγγραφέας ενός έργου μυθοπλασίας - ήδη με το ψευδώνυμο Tom Narsezhak. Το 1947, δημοσίευσε την «Αισθητική του είδους του ντετέκτιβ», η οποία, μεταξύ άλλων, εξετάζει το έργο του Μποϊλό. Και το «Death is a Journey», έργο του Narsejak, το 1948 έλαβε επίσης το ίδιο βραβείο με το Boileau πριν από δέκα χρόνια - για το καλύτερο γαλλικό μυθιστόρημα περιπέτειας. Σε ένα εορταστικό δείπνο αφιερωμένο στη νίκη, συναντήθηκαν οι δύο συγγραφείς, οι οποίοι βρήκαν αμέσως ενδιαφέροντες συνομιλητές και ομοϊδεάτες ο ένας στον άλλον.
Ο Narsejak, σε μια συνομιλία με τον Boileau, επέμεινε ότι η "αγγλική" αστυνομική πεζογραφία ήταν απελπιστικά ξεπερασμένη και δεν ήταν πλέον δυνατό να συνεχίσει να γράφει με το ίδιο ύφος. Το αστυνομικό μυθιστόρημα υποτίθεται ότι ήταν διαφορετικό και ο καλύτερος τρόπος για να δημιουργήσετε κάτι που θέλετε να διαβάσετε, και οι δύο σκέφτηκαν να ξεκινήσουν να δουλεύουν μαζί σε ένα μυθιστόρημα.
Νέο αστυνομικό μυθιστόρημα και απομιμήσεις παλαιών
Το πρώτο μυθιστόρημα του tandem γράφτηκε το 1951 και δημοσιεύτηκε μόλις επτά χρόνια αργότερα με το ψευδώνυμο Alain Bukcarzhe - αναγράμματα στα ονόματα δύο συγγραφέων. Συνολικά, πάνω από σαράντα χρόνια κοινής εργασίας, έχουν γράψει περισσότερα από πενήντα αστυνομικά μυθιστορήματα και ιστορίες, καθώς και έργα σε άλλα λογοτεχνικά είδη. Ένα από αυτά ήταν τα παστίτσια (απομιμήσεις) - όπως στη συλλογή "Μίμηση προσωπικοτήτων". Το βιβλίο δημοσίευσε "συνέχειες" των έργων αναγνωρισμένων δασκάλων της πένας - ο ίδιος ο Κόναν Ντόιλ, η Έλερι Κουίν, η ντετέκτιβ βασίλισσα Αγκάθα Κρίστι και άλλοι. Δεν ξέχασαν την ανάπτυξη κατευθυντήριων γραμμών για την ανάπτυξη της κύριας κατεύθυνσής τους - ο Ναρσεζάκ δημοσιεύει περιοδικά άρθρα και δοκίμια για τη θεωρία του είδους αστυνομικού και το αστυνομικό μυθιστόρημα.
Η μεγάλη επιτυχία έφερε στους συγγραφείς τη δημοσίευση της "συνέχειας" των περιπετειών του ευγενή κλέφτη Αρσέν Λούπιν, του ήρωα μιας σειράς βιβλίων του Μωρίς Λεμπλάν. Παρεμπιπτόντως, εκτός από το γαλλικό ντουέτο, άλλοι μυθιστοριογράφοι εμπνεύστηκαν επίσης από αυτόν τον μυστηριώδη χαρακτήρα, συμπεριλαμβανομένου του Μπόρις Ακούνιν, ο οποίος έγραψε το "The Prisoner of the Tower, or A Short But Beautiful Way of the Three Wise". Οι Boileau και Narsejak δημοσίευσαν πέντε τέτοια μυθιστορήματα-παστίχες για τον Arsene Lupine.
Οι ίδιοι οι συγγραφείς μίλησαν για το πώς δομήθηκε το έργο ως εξής. Ο Boileau - από τη φύση του ονειροπόλος - ήταν υπεύθυνος για την ιδέα, την ίντριγκα, τις εφευρεμένες κινήσεις πλοκής, ο Narsezhak, με τη σειρά του, ασχολήθηκε με την εξαγωγή των χαρακτήρων των χαρακτήρων, ελέγχοντας την αξιοπιστία αυτού που συνέβαινε όσον αφορά τα χαρακτηριστικά της προσωπικότητας. Μερικές φορές συνέβαινε ότι η πλοκή που επινόησε ο Boileau δεν μπορούσε, από την άποψη του Narsejak, να πραγματοποιηθεί, επειδή δεν συμφωνούσε με το ψυχολογικό πορτρέτο κανενός από τους χαρακτήρες - έπρεπε να αναζητήσουν νέες επιλογές. Θύμα, αυτά τα δύο οι ρόλοι είναι συχνά εναλλάξιμοι και καθώς ο αναγνώστης προχωρά βαθύτερα στην πλοκή, περιμένουν όλο και περισσότερες απρόσμενες στροφές. Δεν αποτελεί έκπληξη, επομένως, ότι το έργο του Boileau -Narsejak προσέλκυσε έντονο ενδιαφέρον από κινηματογραφιστές - συμπεριλαμβανομένων πραγματικών φωτιστικών - όπως ο Alfred Hitchcock.
Διασκευές οθόνης των βιβλίων του Boileau-Narsejak
Το μυθιστόρημα "Αυτός που Έκανε", γραμμένο μετά το ντεμπούτο του tandem, φάνηκε ελπιδοφόρο για δύο σκηνοθέτες ταυτόχρονα - τον Henri -Georges Clouzot και τον Hitchcock. Η πρώτη αποδείχθηκε ταχύτερη και αγόρασε τα δικαιώματα ταινικής προσαρμογής από τους συγγραφείς. Η ταινία κυκλοφόρησε το 1954 με τον τίτλο "The Devils". Οι δύο κύριοι χαρακτήρες της ταινίας - η οικοδέσποινα και η σύζυγος του διευθυντή ενός ιδιωτικού σχολείου και η ερωμένη που εγκαταλείφθηκε από αυτόν - αποφασίζουν να εκδικηθούν και να σκοτώσουν τον κοινό κακοποιό τους, ωστόσο, τα επόμενα γεγονότα δείχνουν ότι η πραγματική εικόνα αυτού που συμβαίνει διαφεύγει όλοι οι συμμετέχοντες στις εκδηλώσεις. Ο Clouseau τροποποίησε την πλοκή διατηρώντας την ιδέα του βιβλίου να συγχέει χαρακτήρες και αναγνώστες σχετικά με τους κλασικούς ρόλους θύματος και δράστη. Οι αλλαγές ήταν απαραίτητες - η πλοκή του μυθιστορήματος περιστρέφεται γύρω από το θέμα μιας λεσβιακής σύνδεσης μεταξύ ηρωίδων και τη δεκαετία του πενήντα δεν ήταν ρεαλιστικό να κυκλοφορήσει μια ταινία με τέτοιους τόνους.
Δεδομένου ότι η απογείωση ήταν πολύ απροσδόκητη, τα γυρίσματα πραγματοποιήθηκαν σε ατμόσφαιρα μυστικότητας και μετά την κυκλοφορία της ταινίας, οι θεατές στους κινηματογράφους κλήθηκαν να μην αποκαλύψουν την απάντηση σε συνομιλίες με εκείνους που δεν είχαν δει ακόμα την εικόνα. Ο σκηνοθέτης έδωσε τον κύριο ρόλο στη σύζυγό του Vera Amada, η οποία, από μια μοιραία σύμπτωση, πέθανε λίγα χρόνια αργότερα από καρδιακή ανεπάρκεια.
Ένα remake της ταινίας γυρίστηκε το 1996, με πρωταγωνιστές την Isabelle Adjani και τη Sharon Stone. Και στην ΕΣΣΔ υπήρξε μια κινηματογραφική προσαρμογή του μυθιστορήματος - που ονομάζεται "Ο κύκλος των καταδικασμένων", με τους Ιγκόρ Μπόχκιν και Άννα Καμένκοβα στους πρωταγωνιστικούς ρόλους.
Και ο Άλφρεντ Χίτσκοκ, «έλειψε» ένα από τα έργα των συγγραφέων, παρ 'όλα αυτά έκανε μια ταινία - βασισμένη στο επόμενο μυθιστόρημα του Μπόιλο -Ναρσεγιάκ, "Από τον κόσμο των νεκρών". Η ταινία, με τίτλο Vertigo, έχει αποσπάσει πολλά βραβεία, έχει λάβει διάφορες ερμηνείες και δικαίως κατατάσσεται στα καλύτερα έργα του κινηματογράφου. Η ιστορία ξεκινά με τη συμμετοχή ενός πρώην αστυνομικού στην κατασκοπεία της φερόμενης ως παράφρονας συζύγου του πελάτη, η οποία βρίσκεται σε μια περίεργη σχέση με τον από καιρό νεκρό συγγενή της. Το τέλος, σύμφωνα με την παράδοση των συγγραφέων, αποδεικνύεται αποθαρρυντικό - τόσο για τον ήρωα όσο και για το κοινό.
Η "Ζάλη" είναι μια περίπτωση που όχι μόνο ο σκηνοθέτης της ταινίας, αλλά και οι συγγραφείς του πρωτότυπου έργου, που έγινε η βάση της ταινίας, αποδεικνύονται κύριοι του θρίλερ και του σασπένς. Προς το τέλος της καριέρας τους, το 1986, οι Boileau και Narsejac θα εκδώσουν ένα βιβλίο με τίτλο Tandem, ή Τριανταπέντε χρόνια «Αγχώδης ένταση» - για τις δημιουργικές τους διαδρομές και τις κατευθυντήριες γραμμές που καθοδήγησαν και τις δύο δεκαετίες συνεργασίας τους.
Το 1989, ο Boileau πέθανε, μέχρι το τέλος της ζωής του έζησε σε έναν ευτυχισμένο γάμο με μια πρώην γραμματέα από το περιοδικό "Ανάγνωση για όλους". Μετά το θάνατό του, ο Ναρσεζάκ έγραψε και δημοσίευσε αρκετά έργα. Ο ίδιος πέθανε το 1998.
Περιπτώσεις όταν, ενώνοντας τις δυνάμεις τους, δύο συγγραφείς γίνονται ένα ιδιοφυές λογοτεχνικό ντουέτο, είναι επίσης γνωστές στη ρωσική κουλτούρα - όπως ο lfλφ και ο Πετρόφ - Ωστόσο, είναι πιθανό ότι σε αυτή τη συνεργασία όλα ήταν εντελώς διαφορετικά.
Συνιστάται:
Γιατί στη Ρωσία οι ληστές πήραν το όνομά τους από το αγαπημένο της Αικατερίνης της Μεγάλης: ο καλύτερος ντετέκτιβ στη Μόσχα και το "Arkharovtsy"
Την παραμονή της επανάστασης στη Ρωσική Αυτοκρατορία, θα μπορούσε κανείς να ακούσει συχνά τη λέξη "Arkharovtsy". Και αν σήμερα αυτό το προφορικό ψευδώνυμο σχετίζεται με χούλιγκαν και ληστές, τότε νωρίτερα η λέξη ήταν εντελώς διαφορετικής φύσης. Επιπλέον, η προέλευση της μορφής της λέξης σχετίζεται με το επώνυμο ενός σεβαστού προσώπου: ενός φίλου του κόμη Ορλόφ, μια καταιγίδα εγκληματιών και ιππότη του Τάγματος του Αγίου Ανδρέα του Πρωτόκλητου. Ποια είναι η σύνδεση μεταξύ του "Arkharovtsy" και του καλύτερου ντετέκτιβ στη Μόσχα - στο υλικό μας
Προσωπική κόλαση του Thriller Master: 8 φόβοι του Άλφρεντ Χίτσκοκ
Το όνομα του Άλφρεντ Χίτσκοκ είναι γνωστό ακόμη και σε ανθρώπους που αδιαφορούν για τα θρίλερ. Ο Αμερικανός σκηνοθέτης έγινε διάσημος για τη δημιουργία ταινιών που κράτησαν τον θεατή σε αγωνία από το πρώτο έως το τελευταίο καρέ. Wasταν ένας πραγματικός δάσκαλος της ψυχολογικής φρίκης, δημιουργώντας μια απίστευτη ατμόσφαιρα αυξανόμενης αγωνιώδους προσδοκίας στους πίνακές του. Αλλά ο ίδιος ο Άλφρεντ Χίτσκοκ, όπως αποδείχθηκε, έζησε όλη του τη ζωή υπό ένταση και δεν μπορούσε να απαλλαγεί από τους δικούς του φόβους και φοβίες
Η σταρ του Χόλιγουντ Γκρέις Κέλι είναι η τέλεια ξανθιά Χίτσκοκ και πριγκίπισσα του Μονακό που έσπασε την καρδιά του μεγάλου σκηνοθέτη
Σχεδόν σε όλες τις ταινίες του Χίτσκοκ, εμφανίζεται ο αγαπημένος του γυναικείος τύπος «κρύα ξανθιά». Ο διάσημος σκηνοθέτης δεν προσελκύστηκε από την υπερβολικά προκλητική σεξουαλικότητα της Μπριζίτ Μπαρντό ή της Μέριλιν Μονρόε, αντίθετα, του άρεσε η μέτρια γοητεία "με μια συστροφή" της κομψής κρύας ομορφιάς της Μαρλέν Ντίτριχ. Σε μια γυναίκα, εκτιμούσε πάνω απ 'όλα "τη φωτιά κάτω από τον πάγο", αναζωπυρώνοντας τα πάθη που κρύβονταν πίσω από την εξωτερική ψυχρότητα. Πολλές ηθοποιοί έχουν ενσωματώσει με επιτυχία αυτήν την εικόνα στις ταινίες του, μεταξύ αυτών, και ιδιαίτερα τις αγαπημένες του, και μία από αυτές
Η δόξα και η τραγωδία του λαμπρού ντετέκτιβ: Γιατί ο επικεφαλής του τμήματος ποινικής έρευνας της Ρωσικής Αυτοκρατορίας θεωρήθηκε Ρώσος Σέρλοκ Χολμς
Στις αρχές του περασμένου αιώνα, ακόμη και μια αναφορά στο όνομα αυτού του ντετέκτιβ έφερε φόβο και φρίκη σε ολόκληρο τον υπόκοσμο. Και η αστυνομική αστυνομία της Μόσχας, με επικεφαλής τον, θεωρήθηκε δικαίως η καλύτερη στον κόσμο. Αυτός, που κατάγεται από μια πόλη της Λευκορωσίας, έκανε μια ιλιγγιώδη καριέρα. Αλλά η ζωή μερικές φορές προκαλεί απρόσμενες εκπλήξεις
Η μούσα του Χίτσκοκ και η σύζυγος του πρίγκιπα του Μονακό Γκρέις Κέλι: τι κρύβεται πίσω από την εικόνα της ιδανικής ξανθιάς
Η Αμερικανίδα ηθοποιός Γκρέις Κέλι προκάλεσε το φθόνο του μισού γυναικείου πληθυσμού των Ηνωμένων Πολιτειών - η εμφάνιση της διάσημης ξανθιάς ήταν απλά τέλεια και οι κινηματογραφικοί της ρόλοι ήταν πάντα επιτυχημένοι. Αλλά όταν παντρεύτηκε τον πρίγκιπα του Μονακό, ο μισός γυναικείος πληθυσμός της Ευρώπης άρχισε επίσης να την ζηλεύει - ο ρόλος της πριγκίπισσας έγινε ο καλύτερος και πιο οργανικός στο ρεπερτόριό της. Ο Frank Sinatra είπε ότι ήταν μια πραγματική πριγκίπισσα από τη γέννηση. Γιατί η Γκρέις Κέλι δεν ένιωσε χαρούμενη και πόσο τραγική