Βίντεο: Ζωγραφική Qajar: ένα παράθυρο στη ζωή και τη μόδα των μουσουλμανικών χαρεμιών των περασμένων αιώνων
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Για πολύ καιρό, οι Ευρωπαίοι έκαναν παραστάσεις σύμφωνα με τις φαντασιώσεις των ζωγράφων για το πώς μοιάζει η ζωή και ο τρόπος ντυσίματος μουσουλμάνων γυναικών με χαρέμια. Αυτές οι φαντασιώσεις συνήθως περιλάμβαναν μια ξαπλωμένη γυμνή γυναίκα σε ευρωπαϊκό στιλ (λιγότερο συχνά - όρθια) και μερικές σκλάβες σε ένα ανατολικό περιβάλλον. Εν τω μεταξύ, κατά τη διάρκεια της δυναστείας των Qajar, η πορτραίτη ανθούσε στο μουσουλμανικό Ιράν, χάρη στο οποίο μπορεί κανείς να δει πόσο μαντέψανε ή δεν μάντεψαν οι ανατολίτες καλλιτέχνες με τους καμβάδες τους. Ας πούμε αμέσως: υπάρχουν γυμνές γυναίκες εκεί.
Όπως η Ανατολή επηρέασε την Ευρώπη, δημιουργώντας τη μόδα για τεράστια ινδικά σάλια και τουρμπάνια, που έγιναν γυναικεία καπέλα στη Δύση, έτσι και η Δύση επηρέασε τη μόδα της Ανατολής. Westernταν υπό την εντύπωση των δυτικών πινάκων που αναπτύχθηκε μια νέα ζωγραφική πορτρέτου και είδους στο Ιράν, συνδυάζοντας μερικές φορές πολύ φανταχτερά τις παραδόσεις ενός επίπεδου, τυποποιημένου ανατολίτικου πορτρέτου και του δυτικού ρεαλισμού. Δεδομένου ότι οι ζωγράφοι ήταν πολύ εξαρτημένοι από τους πελάτες, οι εικόνες, πρώτα απ 'όλα, απολαμβάνουν τα γούστα των πελατών και δεν επέτρεπαν τον υπερβολικό πειραματισμό. Έτσι, το στυλ των καλλιτεχνών κατά τη διάρκεια της δυναστείας των Qajar είναι αρκετά ομοιόμορφο.
Πρώτα απ 'όλα, είναι εντυπωσιακό ότι οι ιδέες για τις ομορφιές μεταξύ των Ευρωπαίων και των Μουσουλμάνων ήταν πολύ διαφορετικές και ένας άντρας από την Ανατολή, κοιτώντας μια εικόνα ενός Ευρωπαίου, θα έβρισκε τι να βελτιώσει στην ηρωίνη του καμβά. Για παράδειγμα, αφού ο φτωχός έχει τόσο μικρά και ανέκφραστα φρύδια, κατεβάστε τα συνδέοντάς τα στη γέφυρα της μύτης. Wasταν επίσης συνηθισμένο να αφήνουμε τα μάτια κάτω τραβώντας βέλη. Αν δούμε το γυμνό σώμα μιας ομορφιάς, τότε ο καλλιτέχνης της Ανατολής θα προτιμούσε να τονίσει τις ηδονικές πτυχώσεις στο στομάχι παρά το στήθος ή την κάμψη του ισχίου. Επιπλέον, το πηγούνι των ομορφιών στα πορτρέτα του Kajar μπαίνει πολύ πιο ήπια στο λαιμό.
Σε πολλά πορτρέτα της δυναστείας των Qajar, μπορεί κανείς να δει πώς ντύθηκαν γυναίκες με χαρέμια και έκαναν αυτό που έκαναν όταν κανείς δεν μπορούσε να τις δει εκτός από τον σύζυγό της (καθώς και άλλους κατοίκους του χαρεμιού, ευνούχους υπηρέτες και έναν καλλιτέχνη). Παρά τη ζέστη, το περπάτημα γυμνό στο χαρέμι δεν θεωρήθηκε καθόλου αξιοπρεπές. Οι καλλονές του Χαρέμ φορούσαν μεταξωτά ρούχα που δροσίζανε το σώμα, όχι πολύ ενοχλητικά για τη φιγούρα: μια φούστα ή ένα παντελόνι χαρέμι, μια κοντή μπλούζα και μια μπλούζα. Αλλά η μπλούζα ήταν από τόσο λεπτό μετάξι που το σώμα φαινόταν καθαρά από αυτήν.
Μεταξύ των διάσημων φωτογραφιών των συζύγων του Ιρανού Σάχη, υπάρχουν επίσης αρκετές γυναίκες με τις ίδιες διαφανείς μπλούζες, οι οποίες καθιστούν δυνατή την αξιόπιστη διασφάλιση ότι, αντίθετα με τον μύθο που είναι διαδεδομένος στο ρωσικό δίκτυο, η σταθερή ηρωίδα του Οι φωτογραφίες είναι πράγματι μια γυναίκα και, επιπλέον, θηλάζουν ένα παιδί ή αρκετές. Όσο για τις κεραίες, θεωρήθηκαν πικάντικες σε πολλές χώρες της Ανατολής, σκιάζοντας τη φρεσκάδα του στόματος και τη λευκότητα του δέρματος που κρύβεται από τον ήλιο. Η τρυφερότητα των μάγουλων τονίστηκε επίσης με κομμένες μπούκλες μαλλιών κοντά στα αυτιά, και η λευκότητα των καρπών έγινε εκθαμβωτική βάφοντας τις παλάμες και τα δάχτυλα με κόκκινη χέννα. Εάν μια καλλονή είχε φυσικά έναν τυφλοπόντικα στο πρόσωπό της, ήταν τυχερή, μια τέτοια διακόσμηση θα μπορούσε να ευχαριστήσει κάθε άντρα. Αν δεν υπήρχε σημάδι γέννησης, θα το έβαφαν.
Είναι σαφές από τους πίνακες των Kajar ότι η μόδα έχει επηρεάσει όχι μόνο τη ζωγραφική. Παραδοσιακά, οι γυναίκες στο Ιράν προτιμούσαν να φορούν χαλαρά παντελόνια χαρέμι πάνω από μια φούστα και φορούσαν επίπεδα παπούτσια. Στην παρακάτω εικόνα, η ομορφιά εξακολουθεί να είναι σε παντελόνια χαρέμι, ίσως πολύ πιο χαλαρό, που θυμίζει φούστα, σε αντίθεση με το παραδοσιακό ιρανικό στιλ, αλλά μια φλερτή φτέρνα έχει ήδη εμφανιστεί στα παπούτσια της και τα ίδια τα παπούτσια φαίνονται έτσι ώστε να μπορούν να είναι φορεμένο από έναν Ευρωπαίο fashionista του τέλους του δέκατου όγδοου αιώνα.
Αφράτες φούστες, μερικές φορές φανταστικά διακοσμημένες, σε συνδυασμό με εφαρμοστά καφτάνια μιμήθηκαν ευρωπαϊκά φορέματα. Φυσικά, παρά το δυτικό στυλ, τα κοστούμια ήταν διακοσμημένα σε τοπικό στιλ. Η μίμηση της ευρωπαϊκής μόδας δεν ήταν τυφλή αντιγραφή - οι Ιρανοί ερμήνευσαν δημιουργικά το στυλ που τους άρεσε τόσο πολύ. Παρ 'όλα αυτά, αν και ένας Ευρωπαίος θα έβρισκε μια τέτοια στολή "ανατολίτικη", οι ίδιοι οι Ιρανοί πίστευαν ότι φορούσαν ευρωπαϊκές στολές: τελικά, διέφεραν πολύ αισθητά από τα εθνικά ρούχα.
Εκτός από τις ασυνήθιστα αφράτες φούστες, οι Ιρανοί δανείστηκαν από την ευρωπαϊκή μόδα και διαφορετικά στυλ μανσέτες και βολάν στο στρίφωμα. Για παράδειγμα, ένα κορίτσι με ένα ντέφι και μια χορεύτρια που φτιάχνει έναν τροχό, τα μανίκια του επάνω μπουφάν είναι συντομευμένα και διακοσμημένα με πρίζες και οι φούστες είναι κομμένες με μια αντίθετη λωρίδα υφάσματος κατά μήκος του στρίφου.
Παρεμπιπτόντως, όλοι αυτοί οι μουσικοί και χορευτές - παρεμπιπτόντως, για το πώς οι γυναίκες περνούσαν τον χρόνο τους στα χαρέμια. Οι καλλιτέχνες διασκέδαζαν τις γυναίκες πιο συχνά από τους άνδρες, επειδή ήταν πιο αξιοπρεπές. Γυναίκες φαίνονταν επίσης στις συναντήσεις των ανδρών, αλλά τα αγόρια που χόρευαν ήταν πιο συνηθισμένα.
Εκτός από τα μανίκια-καμπάνες, πτυσσόμενες μανσέτες πουκάμισων ήρθαν στο Ιράν, ανοίγοντας σαν λουλούδι γύρω από τον καρπό. Σε γενικές γραμμές, στους Ιρανούς άρεσαν όλα όσα έμοιαζαν με λουλούδια - δεν ήταν χωρίς λόγο ότι αυτή η χώρα ήταν για πολύ καιρό μια από αυτές που φημίστηκαν για τις ποικιλίες τριαντάφυλλων της.
Ένα άλλο χαρακτηριστικό της ευρωπαϊκής φορεσιάς - ένα βαθύ λαιμόκοψη και μια έμφαση στο στήθος - ήταν δυνατό μόνο με μια στολή στο σπίτι, πράγμα που σημαίνει ότι θα μπορούσε κανείς να πειραματιστεί με τόλμη, εκθέτοντας κυριολεκτικά το στήθος και πλαισιώνοντάς το με ένα σωλήνα στο πουκάμισο Ε
Ο πιο διάσημος εκπρόσωπος της δυναστείας των Qajar στη Ρωσία είναι αναμφίβολα ο Nasser ad-Din, ο «φωτογράφος shah». Ο Ιρανός Σαχ κράτησε ένα χαρέμι με μουστάκι: Μύθος και αλήθεια για τις δημοφιλείς φωτογραφίες.
Συνιστάται:
Διάσημοι σύγχρονοι του Ρέπιν στη φωτογραφία και στη ζωγραφική: ποιοι ήταν οι άνθρωποι στην πραγματική ζωή, των οποίων τα πορτρέτα ζωγράφισε ο καλλιτέχνης
Ο Ilya Repin ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ζωγράφους πορτρέτων στην παγκόσμια τέχνη. Δημιούργησε μια ολόκληρη γκαλερί με πορτρέτα των εξαιρετικών συγχρόνων του, χάρη στα οποία μπορούμε να βγάλουμε συμπεράσματα όχι μόνο για το πώς φαίνονταν, αλλά και για το ποιοι άνθρωποι ήταν - άλλωστε, ο Repin θεωρείται δικαίως ο καλύτερος ψυχολόγος που αποτύπωσε όχι μόνο τα εξωτερικά χαρακτηριστικά της θέσης, αλλά και τα κυρίαρχα χαρακτηριστικά των χαρακτήρων τους. Ταυτόχρονα, προσπάθησε να αποσπάσει τον εαυτό του από τη δική του στάση απέναντι στο ποζάρισμα και να κατανοήσει την εσωτερική βαθιά ουσία του αν
Ποιο είναι το μυστήριο πίσω από την κουρτίνα στον πίνακα του Βερμέερ "Ένα κορίτσι που διαβάζει ένα γράμμα σε ένα ανοιχτό παράθυρο"
Ο Jan Vermeer είναι ένας καλλιτέχνης από τις Κάτω Χώρες, κύριος του είδους πορτραίτου και της καθημερινής ζωγραφικής. Σχεδόν τίποτα δεν είναι γνωστό για τη ζωή του, το μεγαλύτερο μέρος της βιογραφίας του βασίζεται σε υποθέσεις. Μέχρι σήμερα έχουν διασωθεί μόνο περίπου 40 έργα του πλοιάρχου. Το έργο του Vermeer "A Girl Reading a Letter at a Open Window" αξίζει ιδιαίτερης προσοχής, το οποίο συνδέεται με μια εξαιρετικά περίεργη ιστορία
Μια σύγχρονη ματιά στην τέχνη των περασμένων αιώνων
Είμαστε συνηθισμένοι στο γεγονός ότι οι μουσικές επιτυχίες παλιώνουν αργά ή γρήγορα. Αντικαθίστανται από ρεμίξ συνθέσεων: τα ίδια τραγούδια, αλλά σε νέο ήχο. Οι ίδιες τάσεις παρατηρούνται και στην τέχνη - οι πίνακες των μεγάλων καλλιτεχνών των περασμένων αιώνων ξαναγράφονται από σύγχρονους καλλιτέχνες. Επαναπροσδιορίζουν το έργο στη δική τους μοντέρνα εμφάνιση, προσωποποιώντας τα σύγχρονα φαινόμενα της ζωής
Για τις διακοπές όλων των ερωτευμένων: ποιοι ήταν οι χαιρετισμοί των Αγίων Βαλεντίνων των περασμένων αιώνων
Την ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου, είναι συνηθισμένο να ανταλλάσσουμε καρτ ποστάλ με ρομαντικούς χαιρετισμούς. Σήμερα τα βαλεντίνα εκδίδονται σε εκατομμύρια αντίτυπα και πριν από αρκετούς αιώνες δημιουργήθηκαν από τους καλύτερους καλλιτέχνες και τεχνίτες σε αποκλειστικά αντίγραφα. Αυτή η κριτική παρουσιάζει τα καλύτερα παραδείγματα ρομαντικών καρτών για την Ημέρα του Αγίου Βαλεντίνου που έχουν επιβιώσει μέχρι σήμερα
Jeanne Samary στη ζωή και στη ζωγραφική: "νόστιμα" πορτρέτα του Renoir, τα οποία θέλετε να φάτε με ένα κουτάλι
Όταν μιλούν για τη θαυμαστή δύναμη της μεταμόρφωσης στην τέχνη, τότε, πιθανότατα, πρώτα απ 'όλα, έρχονται συσχετίσεις με τους καμβάδες του διάσημου Γάλλου ιμπρεσιονιστή Auguste Renoir. Χωρίς να επιδιώκει τον στόχο της φωτογραφικής ακρίβειας, δημιουργεί τόσο αισθησιακά, ελαφριά, αρμονικά πορτρέτα που καθένα από αυτά θα μπορούσε να ονομαστεί ύμνος για τη γυναικεία ομορφιά και τη χαρά της ζωής. Κατακρίθηκε για το γεγονός ότι το έργο του απέχει πολύ από την πραγματικότητα, αλλά αυτή είναι η πραγματική ικανότητα του καλλιτέχνη - να δει το τέλειο