Ασάφεια, ελαφριά γυμνά και «κάτι υστερικό»: Πίνακες του Φραντς φον Στουκ

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Οι πίνακες του Franz von Stuck συναρπάζουν και τρομάζουν, τραβούν την προσοχή και ταυτόχρονα απωθούν - όλα χάρη στο πώς ο καλλιτέχνης απεικόνισε με ακρίβεια και φυσιοκρατία αφηρημένες, αλληγορικές, μύθους και θρύλους έννοιες. Και επίσης - χάρη στη σημείωση "υστερίας" που ο ίδιος ο Carl Gustav Jung έπιασε στα έργα του. Και, φυσικά, χάρη στο γεγονός ότι μεταξύ των έργων του von Stuck κυριαρχούν πίνακες με την εικόνα του γυμνού σώματος.

Franz Stuck, γιος μυλωνά, συμβολιστής

Στην πραγματικότητα, το πρόθεμα "von" προστέθηκε στο όνομα του Stuck μόνο το 1906, όταν έλαβε έναν τίτλο ευγενείας. Και ο καλλιτέχνης γεννήθηκε σε μια απλή οικογένεια - ο πατέρας του ήταν Βαυαρός μυλωνάς. Το 1878, σε ηλικία δεκαπέντε ετών, ένα αγόρι που είχε τραβηχτεί από το σχέδιο από μικρή ηλικία πήγε στο Μόναχο για να σπουδάσει ζωγραφική.

Στην πραγματικότητα, ο Franz von Stuck δεν έλαβε ακαδημαϊκή εκπαίδευση - παρά το γεγονός ότι μετά την σχολή τέχνης που εισήλθε στην Ακαδημία Τεχνών του Μονάχου, ο καλλιτέχνης δεν ολοκλήρωσε την πλήρη πορεία και απέκτησε πολλές δεξιότητες μόνος του. Εμπνεύστηκε από το έργο των Συμβολιστών, πρώτα απ 'όλα - ο Άρνολντ Μπέκλιν, Ελβετός ζωγράφος και γραφίστας που απεικόνιζε εκπληκτικούς φανταστικούς κόσμους σε καμβάδες. Ένας άλλος καλλιτέχνης που επηρέασε το υπόβαθρο του Stuck ήταν ο Franz von Lenbach, με τα ρεαλιστικά πορτρέτα του. Ο συνδυασμός μιας νατουραλιστικής εικόνας και απόκοσμων, μυστικιστικών τόνων επέτρεψε στο κοινό να εκπλήξει το κοινό με την επίδραση της γνωριμίας με τα έργα του von Stuck.

Οι ιδέες για τους πίνακες προήλθαν από έναν κόσμο φαντασίας και πήραν τον θεατή σε αυτόν τον κόσμο. Υπάρχουν πολλά κομμάτια και συχνά απεικονίζονται κάθε είδους δαίμονες, μάγισσες, σφίγγες και άλλα κακά πνεύματα, συχνά οι φιγούρες στα έργα του εμφανίζονταν ημίγυμνες ή εντελώς ρούχα, κάτι που ήταν νέο και σκανδαλώδες στην εποχή της κυριαρχίας των βικτοριανών αξιών στην Ευρώπη. Και αυτό δεν συμβαίνει μόνο - οι χαρακτήρες του von Stuck φαίνεται να ζουν τη δική τους ζωή, οι στάσεις τους, οι εκφράσεις του προσώπου φέρουν το αποτύπωμα της ασάφειας και της αγωνίας.

Οι φιγούρες στους πίνακες του von Stuck παραμένουν συνήθως ακίνητες, αλλά ακόμη και σε αυτή την ακινησία, κάτι μυστικιστικό και απαίσιο φαίνεται να κρύβεται. Ακόμα και πλοκές που ήταν απλές με την πρώτη ματιά, ακόμη και πορτρέτα, βγήκαν από τον von Stuck γεμάτες αλληγορίες και ασάφειες. Έτσι φαίνονται οι ρεαλιστικοί χαρακτήρες των ζωγραφικών έργων που περιγράφονται στην κλασική λογοτεχνία και ταυτόχρονα απείρως μακριά από τον συνηθισμένο ανθρώπινο κόσμο.

Scum και όχι μόνο στο φόντο των εικόνων Stuck

Αυτό που δημιούργησε ο Franz Stuck δεν είχε καμία σχέση με την ακαδημαϊκή ζωγραφική, ήταν μοντέρνο. Ο Γερμανός καλλιτέχνης, όπως όλοι οι μοντερνιστές, πειραματίστηκε με νέες καλλιτεχνικές τεχνικές και διαφορετικά είδη.

Το 1892, αρκετοί καλλιτέχνες, μεταξύ των οποίων ο Stuck, ενώθηκαν και δημιούργησαν την αποσύνδεση του Μονάχου, τον πρώτο σε μια σειρά παρόμοιων ενώσεων σε όλη τη Γερμανία. Τα μέλη της απόσχισης δήλωσαν αντίπαλοι των συντηρητικών απόψεων για την τέχνη, εκείνες τις απόψεις που διακηρύχθηκαν και διακηρύχθηκαν από τις υπάρχουσες ενώσεις καλλιτεχνών. Η ιδέα ήταν να δοκιμάσουμε κάτι νέο, φρέσκο και τολμηρό στην τέχνη. Το επόμενο έτος, 1893, πραγματοποιήθηκε η πρώτη έκθεση της απόσχισης, στην οποία συμμετείχαν περίπου τέσσερις χιλιάδες άνθρωποι για να δουν το έργο τριακοσίων μοντερνιστών καλλιτεχνών, συμπεριλαμβανομένου του Φραντς φον Στουκ.

Στη συνέχεια έγινε αίσθηση από το έργο του με τίτλο "Sin". Στον καμβά, ο καλλιτέχνης απεικόνισε μια σχεδόν εντελώς γυμνή γυναικεία φιγούρα και, όπως φαίνεται με την πρώτη ματιά, καλύπτεται από κάποιο είδος σκούρου υφάσματος. Αλλά όχι: αφού κοιτάξει προσεκτικά, ο θεατής συνειδητοποιεί ότι αυτή η γυναίκα - η Εύα - έχει τυλιχτεί σε ένα φίδι, το κεφάλι της στηρίζεται στον ώμο της γυναίκας και τα μάτια της καρφώνονται απευθείας σε αυτήν που στέκεται μπροστά από την εικόνα. Στη συνέχεια, ο Stuck δημιούργησε έντεκα ακόμη εκδόσεις αυτού του έργου.

Προφανώς, δεν πρέπει να ψάχνουμε ένα βαθύ φιλοσοφικό νόημα στα έργα του von Stuck - ο καλλιτέχνης δεν διερεύνησε τα ζητήματα της ύπαρξης και δεν έψαξε το νόημα της ζωής, επέδειξε μόνο ένα μείγμα εξωτερικής, φυσικής ομορφιάς και εσωτερικής, πνευματική ομορφιά. Ταυτόχρονα, τα έργα του Νίτσε είχαν μεγάλη επιρροή στην κοσμοθεωρία του von Stuck και γενικά οι ιδέες του τέλους του δέκατου ένατου αιώνα για τον υπεράνθρωπο δεν θα μπορούσαν παρά να επηρεάσουν το έργο του Βαυαρού καλλιτέχνη.

Το 1895 έλαβε τον τίτλο του καθηγητή στην Ακαδημία Τεχνών και το 1906 - έναν τίτλο ευγενείας, που του επέτρεψε να προσθέσει ένα σεβαστό «υπόβαθρο» στο όνομά του.

Εάν στα τέλη του XIX-XX αιώνα ο von Stuck ήταν εξαιρετικά δημοφιλής στους γνώστες της μοντερνιστικής κατεύθυνσης στη ζωγραφική, κάτι που αποδεικνύεται τέλεια από πολλές επαναλήψεις των δικών του έργων ζωγραφικής, τότε πιο κοντά στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο, και ακόμη περισσότερο μετά τον τέλος, η δημοτικότητα του Γερμανού γρήγορα εξαφανίστηκε. Ο κόσμος έχει αλλάξει, οι εικόνες του von Stuck με τους φανταστικούς μαγικούς κόσμους δεν βρίσκουν πλέον την επιθυμητή ανταπόκριση στις καρδιές του κοινού και συχνά φαίνονται απλώς ακατάλληλες. ο καλλιτέχνης έφυγε από τη μόδα. Το ενδιαφέρον για το έργο του επανήλθε ήδη στη δεκαετία του εξήντα, μαζί με την επιστροφή της δημοτικότητας της νεωτερικότητας.

Βίλα καλλιτέχνη

Από όσα έλεγαν οι σύγχρονοί του για τον φον Στάκ, δημιουργείται η εντύπωση ότι προσπάθησε να μετατρέψει την ίδια τη ζωή σε έργο τέχνης. Αφού ζωγράφισε την εικόνα, ο von Stuck εργάστηκε στο πλαίσιο - το οποίο έγινε αναπόσπαστο μέρος της εικόνας και επίσης έργο τέχνης.

Και το 1898, ο καλλιτέχνης έχτισε ένα σπίτι στο Μόναχο, που ονομάστηκε Villa Stuck. Έγινε, κατά μία έννοια, μια αντανάκλαση των δημιουργικών απόψεων του καλλιτέχνη: τα πάντα στη βίλα ήταν διατεταγμένα σύμφωνα με τα σκίτσα του von Stuck. Η κύρια πρόσοψη και οι εσωτερικοί χώροι της βίλας ήταν διακοσμημένοι με πολλά γλυπτά - ο καλλιτέχνης ένιωσε ιδιαίτερη αγάπη γι 'αυτά, δεν ήταν για τίποτα που οι πίνακές του, κατά κανόνα, δημιουργήθηκαν σε μεγάλους καμβάδες.

Τα έπιπλα του Von Stuck δημιουργήθηκαν σύμφωνα με τα δικά του σχέδια. Το 1900 τιμήθηκε με το Χρυσό Μετάλλιο στην Παγκόσμια Έκθεση στο Παρίσι. Αργότερα, ένα στούντιο προστέθηκε στο κεντρικό κτίριο και μετά το θάνατο του von Stuck, το 1968, η βίλα δέχτηκε τους πρώτους επισκέπτες της ως μουσείο.

Συνεχίζοντας το θέμα, μια ιστορία για έναν άλλο υπέροχο συμβολισμό - Arnold Böcklin, ο οποίος ενέπνευσε μεγάλα μυαλά για να δημιουργήσουν αριστουργήματα.