Πολυτελείς κυρίες εδώ και χρόνια, οι οποίες απέδειξαν ότι ένα ασυνήθιστο στυλ δεν είναι μόνο για νέους

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Αυτές οι υπερβολικές κυρίες είναι κοντά στον κόσμο της μόδας όσο κανένας άλλος - και ως εκ τούτου οι συστάσεις των στιλιστών "για γυναίκες για …" μόνο τους κάνουν να γελούν. Δεν φοβούνται να φαίνονται παράξενα, αστεία, σε αντίθεση με οποιονδήποτε άλλο στον κόσμο. Δεν δέχονται απαγορεύσεις και δημιουργούν οι ίδιοι τάσεις, οι εικόνες τους αντιγράφονται από νέους και το κύριο σύνθημά τους είναι να απολαμβάνουν τη ζωή πριν να είναι πολύ αργά. Τελικά, πότε, αν όχι 80 ετών, καμαρώνεις με μαγιό ουράνιο τόξο ή καπέλο βρετανικής σημαίας;

Anna Piaggi - μια γυναίκα του θρύλου

Στη νεολαία της, εργάστηκε ως πλυντήριο πιάτων, νταντά και μεταφράστρια - έως ότου, σε ηλικία τριάντα ετών, ηγήθηκε του τμήματος μόδας του περιοδικού Arianna. Πληκτρολόγησε όλα τα πρώτα της άρθρα σε μια φωτεινή κόκκινη γραφομηχανή Olivetti που δημιουργήθηκε από τον αμφιλεγόμενο σχεδιαστή Ettore Sottsas. Η Piaggi έχει συγκεντρώσει μια τεράστια συλλογή από vintage κομμάτια που δεν είχαν ποτέ την ευκαιρία να ξεσκονιστούν σε ντουλάπες και ράφια - το εξωφρενικό στυλ της, ένα μείγμα νευρικών δημιουργιών από σχεδιαστές και ευρήματα από την αγορά ψύλλων, ήταν μια ανακάλυψη για τη συντηρητική βιομηχανία της μόδας. Κανείς δεν την είδε δύο φορές με το ίδιο ντύσιμο, η γκαρνταρόμπα της αποτελούταν από δυόμισι χιλιάδες φορέματα μόνο. Η Piaggi ήταν η πρώτη γυναίκα που αποφάσισε να γίνει «fashion freak», για να σπάσει την ιδέα για το πώς πρέπει να φαίνεται ένας «γυαλιστερός» εργάτης.

Πίσω στα τέλη της δεκαετίας του 1980, ο Piaggi έγινε αρχικά επικεφαλής του περιοδικού Vanity Fair (και το έκανε ηγέτη στον έντυπο τύπο) και στη συνέχεια έγινε δημιουργικός σύμβουλος για την ιταλική «Vogue». Θεωρήθηκε μια από τις πιο σημαντικές προσωπικότητες στον επικίνδυνο κόσμο των περιοδικών μόδας. Wasταν φίλη με τον Karl Lagerfeld, τον Manolo Blahnik, τον «τρελό καπελάκι» Stephen Jones …

Η Άννα Πιάτζι πέθανε το 2012, αλλά παραμένει μια λατρευτική φιγούρα στον κόσμο της μόδας σήμερα. Το στυλ της αναλύεται, τα ρούχα εμφανίζονται σε εκθέσεις (για παράδειγμα, στο Βρετανικό Μουσείο της Βικτώριας και του Άλμπερτ), νέοι fashionistas και fashionistas την μιμούνται και οι σχεδιαστές της αφιερώνουν συλλογές.

Για πάντα νεαρός Buddy Winkle

Η Buddy Winkle έγινε διάσημη στην ηλικία των ογδόντα έξι ετών, όταν ξεκίνησε έναν λογαριασμό στο Instagram και άρχισε να ανεβάζει εκεί φωτογραφίες από εγγόνια και περιποιημένα παρτέρια, αλλά selfies με τρελά ρούχα-μπλουζάκια με ψυχεδελικές εκτυπώσεις, φορέματα βινυλίου, λαμπερά ποδήλατα … Το βίντεο που τραβήχτηκε από την εγγονή της, όπου ο Buddy καπνίζει τσιγάρο, έφερε εκατοντάδες και χιλιάδες συνδρομητές στον λογαριασμό της γιαγιάς του (αν και στην πραγματικότητα ο Winkle δεν είναι καπνιστής, αν και υποστηρίζει τη νομιμοποίηση της ιατρικής μαριχουάνας στο Τενεσί) Το Και τώρα γίνεται ήδη μοντέλο μόδας για μάρκες εσωρούχων, το πρόσωπο της διαφημιστικής καμπάνιας για το σήμα Missguided και η Miley Cyrus, το είδωλο της νεότητας, αποκαλεί τον Buddy πρότυπό της …

Το σύνθημα του Buddy Winkle είναι "ζούμε μια φορά, οπότε ας διασκεδάσουμε" (και επίσης "παίρνω τα παιδιά σας από το 1928"). Της αρέσει να γλεντάει, να χορεύει και να περνά χρόνο με τους φίλους της δισέγγονης της, που είναι ο στιλίστας της. Ο Μπάντι αγαπούσε τα φωτεινά ρούχα από μικρή ηλικία, αλλά ένα blog μόδας την έσωσε από την κατάθλιψη μετά το θάνατο του συζύγου και του γιου της. Η εκκεντρική κυρία έχει πολλούς κακοπροαίρετους ή, στη γλώσσα του σύγχρονου Διαδικτύου, μισούν, αλλά τα αγενή σχόλιά τους δεν την θλίβουν. "Προσεύχομαι για σένα!" - απαντά σε όλους τους επικριτές. Ο Buddy ονειρεύεται να εμπνεύσει πολλούς ηλικιωμένους σε όλο τον κόσμο να μην αποσυρθούν στον εαυτό τους και να συνεχίσουν να απολαμβάνουν τη ζωή.

"Γιγαντιαίο ξωτικό" Lynn Yager

Σε μια συνηθισμένη κάτοικο του Διαδικτύου, η Lynn Yager είναι γνωστή ως μια περίεργη γριά που επέκρινε το στιλ της Melania Trump. Είναι κριτικός μόδας - η πιο επιδραστική από τα ζωντανά, ένα στυλ εικόνας και μια μόνιμη (και ενδεχομένως αθάνατη - ποιος θα πίστευε ότι ο Τζάγκερ δεν είναι ένα πλάσμα από έναν άλλο κόσμο;) Υπάλληλος της Vogue. Η δημοσιογραφική της πορεία ξεκίνησε με λίγο κόπο - με το υπόλοιπο δάνειο που πήρε για εκπαίδευση, η Lynn αγόρασε φορέματα … και έμεινε χωρίς χρήματα. Στη συνέχεια, αποφάσισε να κερδίσει επιπλέον χρήματα και πήρε δουλειά στο διαφημιστικό τμήμα του The Village Voice. Το πρώτο της άρθρο δημοσιεύτηκε με απόδοση - και τα επόμενα τριάντα χρόνια που έδωσε η Lynn σε αυτό το περιοδικό.

Στα άρθρα της, προτρέπει να μην ακούει σχεδιαστές και στιλίστες, αλλά τον εαυτό της, υπερασπίζεται την ατομικότητα και δεν χάνει ευκαιρία να χλευάζει την πολυτέλεια, επειδή οι αναγνώστες της δεν είναι έτοιμοι να πληρώσουν τρία φορές περισσότερα χρήματα για ένα φόρεμα από ό, τι κερδίζουν ένα μήνα. Ο Τζάγκερ είναι διάσημος για το χιούμορ του και την αδίσταξή του προς τις αναγνωρισμένες αρχές του κόσμου της μόδας. Το δηλητηριώδες φτερό της δεν γλιτώνει κανέναν - ωστόσο πολλοί σχεδιαστές θεωρούν ότι η Lynn είναι η καλύτερη φίλη τους. Η Lynn οφείλει το εκκεντρικό της μακιγιάζ σε μια νευρολογική ασθένεια - την prosopagnosia. Η Jager δεν κάνει διάκριση μεταξύ προσώπων, δεν είναι καν σε θέση να αναγνωρίσει τη δική της στη φωτογραφία, και ως εκ τούτου δημιούργησε μια εικόνα που δεν είναι τόσο εύκολο να ξεχαστεί ή να συγχέεται.

Παριζιάνικη μάγισσα Diana Pernet

Οι μαθητές του Παρισιού με κάθε σοβαρότητα τη θεωρούν μάγισσα για ένα βικτοριανό μαύρο σύνολο. Η Madame Pernet δεν είναι κατά μιας τέτοιας ερμηνείας της εικόνας της και δεν βγαίνει από το σπίτι χωρίς πολλές καρφίτσες με τη μορφή αράχνων και φρύνων. Αλλά δεν ασχολείται καθόλου με τα ξόρκια αγάπης, τη φθορά και την παραγωγή φίλτρων (ωστόσο, όχι, υπάρχουν φίλτρα στο ρεπερτόριό της - ως μάρκα ασυνήθιστης αρωματοποιίας συγγραφέων). Η Νταϊάνα Περν είναι η ιδρύτρια της μοντέρνας διαδικτυακής δημοσιογραφίας. Το 2005, δημιούργησε το πρώτο ιστολόγιο μόδας ASVOFF ("A Shaded View on Fashion Film"), και στη συνέχεια - το φεστιβάλ ταινιών μικρού μήκους για την ομώνυμη μόδα.

Πρώην σχεδιάστρια, η Pernet άρχισε να φορά μαύρα ρούχα στη δεκαετία του '80 για να κάνει ένα διάλειμμα από τις εκτυπώσεις και τις αποχρώσεις που έπρεπε να αντιμετωπίσει. Αυτό το χρώμα λοιπόν έγινε η στολή της. Όταν ο αγαπημένος της σύζυγος πέθανε απροσδόκητα, η Περν επέλεξε την εικόνα της "Ιταλικής χήρας" για τον εαυτό της. Με τον καιρό, ο πόνος της απώλειας πέρασε, αλλά το στυλ παρέμεινε. Στη ζωή της δεν υπάρχει μια καλά μελετημένη στρατηγική, ένα σαφές σχέδιο, αλλάζει πάντα εύκολα τόπους κατοικίας, εργασίας, έργων … Μόνο το στυλ της παραμένει αμετάβλητο, αν και ο Pernet επιμένει ότι στην παιδική ηλικία ήταν τρελή για το ροζ και στα νιάτα της φορούσε αντίκα λευκή δαντέλα. Ζει σε ένα πολύ φωτεινό σπίτι με πολύχρωμο εσωτερικό, λατρεύει τα φωτεινά μπουκέτα και μερικές φορές φορά μια κόκκινη ρόμπα. Αλλά το μαύρο, σύμφωνα με αυτήν, είναι το πιο ενεργητικό και την τρέφει με δύναμη.