Βίντεο: Πώς ο πρωτοπόρος του "σκληρού στυλ" από το Αζερμπαϊτζάν, το οποίο δεν αναγνωρίστηκε από τις αρχές, άλλαξε τη σοβιετική τέχνη: Tahir Salakhov
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Στις 21 Μαΐου 2021, πέθανε ο Tair Teymurovich Salakhov, Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, Αντιπρόεδρος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών, δάσκαλος, ιδρυτής του "αυστηρού στυλ". Ο Salakhov είναι ένας άνθρωπος που για πολλά χρόνια έκανε τη δική του επανάσταση στη σοβιετική τέχνη και εισήγαγε το σοβιετικό κοινό στα επιτεύγματα της σύγχρονης ευρωπαϊκής ζωγραφικής. Ονομάστηκε σπουδαίος καλλιτέχνης - τόσο στο πατρικό του Αζερμπαϊτζάν όσο και στη Ρωσία και σε όλο τον κόσμο …
Ο Tair Teymurovich Salakhov γεννήθηκε στο Μπακού τον Νοέμβριο του 1928, στην οικογένεια του πρώτου γραμματέα της περιφερειακής επιτροπής Lachin του Κομμουνιστικού Κόμματος. Το 1937, ο Teymur Salakhov, πατέρας πέντε παιδιών, συνελήφθη και καταδικάστηκε σε θανατική ποινή. Σχεδόν είκοσι χρόνια αργότερα, αποκαταστάθηκε, αλλά όλα αυτά τα χρόνια η οικογένεια περιβαλλόταν από περιφρόνηση και δυσπιστία προς τους άλλους. Από νεαρή ηλικία, ο μελλοντικός ιδρυτής του "σκληρού ρεαλισμού" ένιωσε αποκομμένος, απομονωμένος από όλο τον κόσμο … Όταν ήταν πολύ μικρός, ο πατέρας του έβγαλε ένα διαγωνισμό για τα παιδιά: τα κάλεσε να ζωγραφίσουν ένα πορτρέτο, για παράδειγμα, του Chapaev, και βράβευσε τον καλύτερο "καλλιτέχνη" με ένα ασημένιο νόμισμα. Ακόμα και τότε, ο Tahir Salakhov συνειδητοποίησε ότι θα γινόταν ζωγράφος. Αλλά όταν, μετά την αποφοίτησή του από μια σχολή τέχνης στο Μπακού, αποφάσισε να εισαχθεί στο Ινστιτούτο Ζωγραφικής, Γλυπτικής και Αρχιτεκτονικής που πήρε το όνομά του. IE Repin στο Λένινγκραντ, δεν έγινε δεκτός - "λόγω του πατέρα του". Στο Ινστιτούτο Μόσχας που ονομάζεται V. I. Surikov, η κατάσταση είναι διαφορετική. Αφού άκουσε προσεκτικά τον νεαρό, ο πρύτανης είπε ότι η προέλευση δεν έχει σημασία, το κύριο πράγμα είναι το ταλέντο. Εκεί, κατά τη διάρκεια των σπουδών του, έγινε φίλος με τον Ilya Kabakov και τον Erik Bulatov - στα μελλοντικά βασικά πρόσωπα του σοβιετικού μη -κομφορμισμού. Πολλά χρόνια αργότερα, ήταν ο Σαλάχοφ που θα έπρεπε να τους καταδικάσει - να αποβληθούν από την Ένωση Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ για αντισοβιετικές δραστηριότητες. Δεν θα το κάνει. Δεν θα το κάνει σε σχέση με πολλούς άλλους.
Στη συνέχεια, ακόμη και κατά τα χρόνια της απόψυξης, πολλές πόρτες έκλεισαν μπροστά από τον Salakhov - για παράδειγμα, δεν του επιτράπηκε στο εξωτερικό, του απαγορεύτηκε ένα δημιουργικό ταξίδι στην Ινδία … Και στη συνέχεια επέστρεψε από τη Μόσχα στο Μπακού για να ζωγραφίσει εκεί ένας απέραντος γαλάζιος ουρανός, μια απέραντη γαλάζια θάλασσα … και η σκληρή ζωή των πετρελαιοπαραγωγών. Στη συνέχεια εμφανίστηκαν το "Morning Echelon", "Repairmen", "Above the Kaspian Sea", "Women of Absheron" … Τα πρώτα του έργα κατακρίθηκαν ανελέητα: "Πού είναι η χαρά της εργασίας; Απόλυτη παρακμή! " Και είπε: «Δεν έχω ζωγραφίσει ποτέ κάτι που δεν έχω δει με τα μάτια μου».
Μεγάλος θαυμαστής της Σεζάν, ο Σαλάχοφ έφερε περίγραμμα, πλούσιο και σύνθετο χρώμα, καθαρό ρυθμό, κρυστάλλινη σύνθεση, μερικές φορές διακοσμητικότητα και διακόσμηση στη σοβιετική ζωγραφική - και ταυτόχρονα, οι πίνακές του μιλούσαν για καθημερινά πράγματα, χωρίς εξωραϊσμό. Η μεταφορική φύση των εικόνων, σαν παγωμένη στην αιωνιότητα, η πνευματικότητα και η δύναμή τους έκανε ανεξίτηλη εντύπωση στο κοινό και όμως το άγχος και η κούραση, το βάρος των καθημερινών ανησυχιών διαβάζονταν στα πρόσωπα και τις πόζες των χαρακτήρων …
Αυτά τα ισχυρά και δραματικά έργα ήταν σημαντικά διαφορετικά από τον εμπνευσμένο πίνακα του σοσιαλιστικού ρεαλισμού. Ο καλλιτέχνης τηρούσε τον ίδιο τρόπο στη ζωγραφική πορτρέτου, την ίδια "έκκληση στην αιωνιότητα" - "Το πορτρέτο του συνθέτη Kara Karaev" έγινε κανονικό για τη ζωγραφική της δεκαετίας του εξήντα.
Τα τοπία της πόλης, ζωγραφισμένα από αυτόν, ήταν γεμάτα χρώμα και φως, που διακρίνονταν από αυστηρή ρυθμική κατασκευή και αναγνωρίσιμη νότια γεύση.
Youthδη στα νιάτα του, ο Tahir Salakhov ήταν ένας από τους ιδρυτές του καλλιτεχνικού κινήματος, το οποίο αργότερα ονομάστηκε "σκληρό στυλ" (ο Viktor Popkov και ο Geliy Korzhev είναι ισάξιοι μαζί του). Λιγότερο από δέκα χρόνια αργότερα, οι σοβαροί κριτικοί τον αναγνώρισαν ως ζωντανό κλασικό.
Στη δεκαετία του εξήντα, ο Salakhov άρχισε να διδάσκει - πρώτα στο Μπακού και στη συνέχεια στο Ινστιτούτο Τέχνης της Μόσχας που πήρε το όνομά του από τον V. I. Surikov. Συμμετείχε ενεργά σε εκθέσεις, τα έργα του συμπεριλήφθηκαν στις μεγαλύτερες συλλογές έργων τέχνης στη Ρωσία, το Αζερμπαϊτζάν και άλλες πρώην σοβιετικές δημοκρατίες. Πολλοί τιμητικοί τίτλοι στο υψηλότερο επίπεδο, πολλά βραβεία κύρους, παγκόσμια φήμη και αναγνώριση …
Ο Tahir Salakhov, γιος του "εχθρού του λαού", έγινε Λαϊκός Καλλιτέχνης της ΕΣΣΔ, ήρωας της Σοσιαλιστικής Εργασίας, για τρεις δεκαετίες κατείχε ηγετικές θέσεις στην Ένωση Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ. Alwaysταν πάντα έτοιμος να υπερασπιστεί τους συναδέλφους του και να υποστηρίξει τους μαθητές, να χρησιμοποιήσει την εξουσία του μόνο για να προωθήσει ταλαντούχα νεαρά άτομα που δεν συμφωνούσαν με τη γενική γραμμή του κόμματος.
Η σημασία του Tair Salakhov για τη σοβιετική και μετασοβιετική τέχνη δεν περιορίζεται στα δικά του επιτεύγματα. Όταν ρωτήθηκε πώς και γιατί ο ίδιος, ένας δημιουργικός άνθρωπος, συμφώνησε να αναλάβει το βάρος των διοικητικών καθηκόντων, είπε: «Οι καλλιτέχνες με επέλεξαν … είναι καλύτερα να ηγηθείς μόνος σου παρά να υποτάσσεσαι ατελείωτα στις αποφάσεις άλλων ανθρώπων». Μαζί με αρκετούς φίλους, δημιούργησε μια ένωση νέων στην Ένωση Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ με την έκδοση κάρτας μέλους, η οποία στη δεκαετία του εβδομήντα έσωσε πολλούς άνεργους πτυχιούχους καλλιτεχνικών σχολών και ινστιτούτων από το να κατηγορηθούν για παρασιτισμό. Και χάρη στον Tair Salakhov, οι σοβιετικοί θεατές είδαν τα έργα του Francis Bacon, του Jasper Johns και άλλων δυτικών μεταμοντέρνων καλλιτεχνών - σκανδαλώδη, συγκλονιστικά, τόσο … νέα. Σύμφωνα με τους συγχρόνους, η γνωριμία του σοβιετικού κοινού με τα επιτεύγματα της δυτικής τέχνης έγινε δυνατή επειδή ο Σαλάχοφ διαπραγματεύτηκε, ο Σαλάχοφ διοργάνωσε εκθέσεις, ο Σαλάχοφ προήχθη - ήταν ένας από εκείνους τους ανθρώπους από τους οποίους "όλα εξαρτώνται".
Ο πίνακας του Salakhov παρέμεινε σχετικός για τον 21ο αιώνα. Στη δεκαετία του 2000, δημιούργησε μια σειρά από πορτρέτα με πρόσωπα της ρωσικής και ξένης τέχνης - μοντερνιστικά, δραματικά έργα με τον δικό του τρόπο.
Ο Ταχίρ Σαλάχοφ, υπό μια ορισμένη έννοια, έγινε επίσης ο ιδρυτής μιας καλλιτεχνικής δυναστείας. Η κόρη του είναι ο παγκοσμίου φήμης σύγχρονος καλλιτέχνης Aidan Salakhova, αντίστοιχο μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών και πρώην ιδιοκτήτρια μιας από τις πρώτες γκαλερί σύγχρονης τέχνης στη Ρωσία. Τα έργα της είναι αφιερωμένα στην κατανόηση της θηλυκότητας στον ισλαμικό πολιτισμό, την παράδοση και τη νεωτερικότητα, τη σωματικότητα και την πνευματικότητα.
Συνιστάται:
Πώς έμοιαζαν οι πρόγονοι του Homo sapiens: Ποιος δεν μπορούσε να περάσει τη φυσική επιλογή και με τον οποίο όλα δεν είναι τόσο απλά
Η μετατροπή του Αυστραλοπίθηκου σε άντρα σύγχρονου τύπου δεν έγινε πραγματικότητα, φυσικά, εν μία νυκτί - η διαδικασία διήρκεσε εκατοντάδες χιλιάδες, ακόμη και εκατομμύρια χρόνια. Όλα συνέβησαν, ως γνωστόν, εξαιρετικά αργά και στα πρώτα στάδια της ανθρωπογένεσης πολύ περισσότερο από ό, τι στα επόμενα. Εδώ είναι το ενδιαφέρον: εκτός από τους κρίκους στην αλυσίδα των «μετασχηματισμών» σε Homo sapiens, υπήρχαν και άλλοι «συγγενείς» του - που δεν είχαν περάσει την επιλογή, αλλά επίσης δεν είχαν βυθιστεί στη λήθη. Αυτοί είναι κάπως "θείοι" σύγχρονων ανθρώπων, που περνούν
Πίσω από τις σκηνές του έπους "Ασπίδα και ξίφος": Πώς η ταινία κατέστρεψε τα στερεότυπα για τους προσκόπους και άλλαξε τη μοίρα του Όλεγκ Γιανκόφσκι
Στις 6 Απριλίου συμπληρώνονται 88 χρόνια από τον διάσημο ηθοποιό και σκηνοθέτη, Λαϊκό καλλιτέχνη του RSFSR, Στάνισλαβ Λιούμπσιν. Μία από τις πιο εντυπωσιακές ταινίες του ήταν ο ρόλος του σοβιετικού αξιωματικού πληροφοριών Alexander Belov (Johann Weiss) στην ταινία "Shield and Sword". Ακόμα και 5 χρόνια πριν από την εμφάνιση του θρυλικού Στίρλιτς στις οθόνες, τα αγόρια στις αυλές έπαιξαν τον σκάουτ Βάις, ο οποίος έγινε ήρωας μιας καλτ ταινίας. Στην πραγματικότητα, είχε ένα πραγματικό πρωτότυπο, χάρη στο οποίο κατάφερε να καταστρέψει τις στερεότυπες ιδέες για τους αξιωματικούς των πληροφοριών. Πινακίδες
Πίσω από τις σκηνές του The Ghost: Πώς προέκυψε η ιστορία της πιο ρομαντικής Cult ταινίας στις αρχές της δεκαετίας του 1990
Πριν από 30 χρόνια, στις 13 Ιουλίου 1990, πραγματοποιήθηκε η πρεμιέρα της ταινίας "Ghost" ("Ghost"), με πρωταγωνιστές τους Patrick Swayze, Demi Moore και Whoopi Goldberg. Αυτή η ταινία είχε απίστευτη επιτυχία όχι μόνο στο αμερικανικό, αλλά και στο παγκόσμιο box office και αναγνωρίστηκε ως ένα από τα καλύτερα μελοδράματα του τέλους του εικοστού αιώνα. Γιατί ο Bruce Willis αρνήθηκε να πρωταγωνιστήσει στο "The Phantom" με τη σύζυγό του και ποιος σκεφτόταν ο Patrick Swayze όταν φίλησε τη Demi Moore - περαιτέρω στην κριτική
10 από τις παλαιότερες σιωπηλές ταινίες τρόμου που γυρίστηκαν στις αρχές του 20ού αιώνα και μπορείτε να τις παρακολουθήσετε ακόμα και σήμερα
Ο όρος "τρόμος" (ταινία τρόμου) δεν εμφανίστηκε μέχρι τη δεκαετία του 1930, αλλά στοιχεία του είδους μπορούν να εντοπιστούν στις βωβές ταινίες του 1800. Οι αποκαλούμενες "ταινίες κόλπων" χρησιμοποίησαν τότε πειραματικές μεθόδους για να επιδείξουν ειδικά εφέ, και επίσης τέτοιους μυστικιστικούς χαρακτήρες - φαντάσματα, μάγισσες και βαμπίρ - βρίσκονταν συχνά σε αυτά. Πολλές από αυτές τις πρώτες ταινίες χάθηκαν ανεπιστρεπτί, είτε λόγω κατεστραμμένων κασέτων είτε απλώς χάθηκαν με τα χρόνια. Ωστόσο, μερικά από τα σημάδια
Πώς «Ο τόπος συνάντησης» που «δεν μπορεί να αλλάξει» άλλαξε τις μοίρες των ηθοποιών του κινηματογράφου
Πριν από 2 χρόνια, στις 14 Ιουνίου 2018, έφυγε από τη ζωή ο διάσημος ηθοποιός και σκηνοθέτης Στάνισλαβ Γκοβορούχιν. Ένα από τα πιο διάσημα έργα του ήταν η θρυλική ταινία "The Meeting Place Cannot Be Changed". Φυσικά, ο Βλαντιμίρ Βισότσκι, ο Βλαντιμίρ Κόνκιν και ο Αλεξάντερ Μπελιάβσκι έγιναν οι κύριοι σταρ του. Επιπλέον, οι Sergey Yursky, Zinovy Gerdt, Viktor Pavlov, Armen Dzhigarkhanyan, Leonid Kuravlev πρωταγωνίστησαν σε αυτό. Ο σκηνοθέτης συγκέντρωσε ένα τόσο λαμπρό αντρικό καστ στην ταινία που οι γυναικείοι χαρακτήρες χάθηκαν με κάποιο τρόπο στο φόντο τους. ΕΝΑ