Βίντεο: Πώς χρησιμοποιούνται οι πίνακες του Μονέ για να εξερευνήσουν την αιθαλομίχλη του Λονδίνου σήμερα
2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02
Οι ιμπρεσιονιστές κάποτε κατηγορήθηκαν για διαστρέβλωση της πραγματικότητας, αλλά σήμερα τα έργα ενός από τους μεγαλύτερους δασκάλους αυτής της τάσης, του Κλοντ Μονέ, χρησιμοποιούνται για την απόκτηση δεδομένων σχετικά με την οικολογία στα τέλη του 19ου και στις αρχές του 20ού αιώνα. Οι επιστήμονες εξηγούν αυτήν την προσέγγιση στην αυστηρή ακρίβεια των πινάκων του Γάλλου ζωγράφου.
Ο Κλοντ Μονέ γοητεύτηκε από το Λονδίνο. Ο καλλιτέχνης ήρθε για πρώτη φορά στην Αγγλία τον Σεπτέμβριο του 1870, όταν αναγκάστηκε να φύγει από τις κακουχίες του γαλλο-πρωσικού πολέμου. Είναι ενδιαφέρον ότι περισσότερο από όλα στην πρωτεύουσα της Μεγάλης Βρετανίας ο ζωγράφος άρεσε αυτό που συνηθίζεται να επιπλήττει το Λονδίνο: «Χωρίς την ομίχλη, το Λονδίνο δεν θα ήταν μια όμορφη πόλη. Είναι η ομίχλη που της δίνει μεγάλο πλάτος. Οι τεράστιες δομές του φαίνονται ακόμη πιο μεγαλοπρεπείς σε αυτό το μυστηριώδες κρησφύγετο », δήλωσε ο Monet τις εντυπώσεις του.
Το 1899-1905, ο μεγάλος ιμπρεσιονιστής ήρθε στο Λονδίνο άλλες τρεις φορές - σε οικογενειακά θέματα και ειδικά για τη δουλειά. Ο καλλιτέχνης, σαν μαγευμένος, απεικόνιζε επανειλημμένα τα τοπία της μεγάλης πόλης με διαφορετικό φωτισμό. Έκανε σκίτσα από κάποιες οπτικές γωνίες πολλές φορές. Το αποτέλεσμα αυτού του δημιουργικού πάθους ήταν τέσσερις σειρές ζωγραφικής και πολλά παστέλ - συνολικά 95 έργα, τα οποία συνήθως συνδυάζονται σε έναν κύκλο με το όνομα "London Mists" ή απλά "London".
Το πώς ακριβώς δούλεψε ο Μονέ στη σειρά είναι γνωστό. Ο καλλιτέχνης ζωγράφισε πολλούς καμβάδες ταυτόχρονα. Ενώ βρισκόταν στο Λονδίνο, σχεδίαζε ξεκάθαρα τη δουλειά του: το πρωί και το απόγευμα ήταν αφιερωμένο στις γέφυρες, και κυρίως στη Γέφυρα του Βατερλώ, και τα βράδια - στις απόψεις του Κοινοβουλίου. Ο Αμερικανός καλλιτέχνης John Singer Sargent, που επισκέφτηκε τον φίλο του κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ήταν έκπληκτος για το πώς ο Monet, περιτριγυρισμένος από 80 καμβάδες, περίμενε απεγνωσμένα ένα κατάλληλο ατμοσφαιρικό αποτέλεσμα και αναστατώθηκε πολύ όταν αυτό το αποτέλεσμα πέρασε απροσδόκητα γρήγορα. Αυτός ο αριθμός ταυτόχρονα εκτελεσμένων πινάκων είναι πιθανώς ένα ρεκόρ στην ιστορία της τέχνης.
Αυτό το τεράστιο έργο ήταν χρήσιμο εκατό χρόνια αργότερα, επιστήμονες του περιβάλλοντος. Aταν μια μεγάλη επιτυχία που ο Μονέ κρατούσε ένα λεπτομερές ημερολόγιο και περιέγραφε το έργο του με γράμματα σχεδόν όλη την ώρα ενώ εργαζόταν στους πίνακες. Οι σημειώσεις του επέτρεψαν στους επιστήμονες να αποδείξουν ότι οι περισσότεροι από τους καμβάδες της σειράς του Λονδίνου γράφτηκαν πραγματικά στα βήματα των παρατηρήσεων του καλλιτέχνη και αντικατοπτρίζουν την πραγματικότητα και δεν αποτελούν αποκύημα της δημιουργικής φαντασίας. Για να το αποδείξουν αυτό, οι επιστήμονες ανέλυσαν τη θέση του Sunλιου σε μερικές εικόνες. Οι πυργίσκοι και οι πύργοι του κοινοβουλίου χρησίμευσαν ως δείκτες. Συγκρίνοντας το αποτέλεσμα με τα δεδομένα του Αμερικανικού Ναυτικού Αστεροσκοπείου, υπολόγισαν τον χρόνο κατά τον οποίο μπορούσαν να ζωγραφιστούν οι πίνακες και στη συνέχεια το έλεγξαν με τα μηνύματα του ίδιου του καλλιτέχνη.
Αποδείχθηκε ότι σε περίπου τους μισούς καμβάδες που μελετήθηκαν, η θέση του φωτιστικού αντιστοιχεί ακριβώς στις ημερομηνίες εργασίας στον πίνακα και αυτό πιθανότατα σημαίνει ότι ο καλλιτέχνης απεικόνισε όλες τις άλλες λεπτομέρειες εξίσου αξιόπιστα και με ακρίβεια. Ο κύριος στόχος της μελέτης ήταν η ομίχλη του Λονδίνου, την οποία ο ζωγράφος θαύμαζε τόσο πολύ. Τώρα, ωστόσο, είναι συνηθισμένο να το ονομάζουμε αιθαλομίχλη και να το θεωρούμε ως την αιτία τεράστιων προβλημάτων. Οι περιβαλλοντολόγοι αναμένουν να μάθουν όχι μόνο την πυκνότητα του καπνού σε διαφορετικές ώρες της ημέρας, αλλά και την κατά προσέγγιση ποιοτική σύνθεση - από το μέγεθος των σωματιδίων από την βικτοριανή αιθαλομίχλη. Τα τελευταία δεδομένα μπορούν να ληφθούν εξετάζοντας τη χρωματική γκάμα στην οποία απεικονίζεται.
Οι επιστήμονες πιστεύουν ότι η ατμοσφαιρική ρύπανση ήταν ήδη ένα σοβαρό πρόβλημα εκείνα τα χρόνια, το οποίο ωστόσο οι άνθρωποι δεν είχαν αντιληφθεί πλήρως. Συστηματικές μελέτες για τη σύνθεση της ατμόσφαιρας τον 19ο αιώνα δεν έχουν διεξαχθεί ακόμη, οπότε είναι πολύ σημαντικό να ληφθούν πληροφορίες τουλάχιστον με έναν τόσο εξαιρετικό τρόπο.
Ο Κλοντ Μονέ θαύμαζε τη φύση σε όλες της τις μορφές. Οι φίλοι αστειεύτηκαν ότι «Ο κήπος είναι το εργαστήριό του, η παλέτα του» και η κύρια πηγή έμπνευσης για τον καλλιτέχνη για πολλά χρόνια ήταν ένα μικρό γαλλικό χωριό.
Συνιστάται:
Το φαινόμενο των ρωμαϊκών δρόμων: Πώς επέμειναν για πάνω από 2000 χρόνια και γιατί χρησιμοποιούνται ακόμα σήμερα
Πάνω από δύο χιλιάδες χρόνια έμειναν πριν από την εμφάνιση των πρώτων αυτοκινητόδρομων υψηλής ταχύτητας με ασφαλτοστρωμένο πεζοδρόμιο και οι Ρωμαίοι ήξεραν ήδη πώς να κατασκευάζουν δρόμους που από πολλές απόψεις δεν ήταν κατώτεροι από τους σύγχρονους. Το αν οι σημερινοί αυτοκινητόδρομοι θα μπορέσουν να επιβιώσουν για αιώνες και να παραμείνουν σε ζήτηση είναι ένα αμφιλεγόμενο ζήτημα. Αλλά οι ρωμαϊκοί δρόμοι έχουν ήδη περάσει μια τέτοια δοκιμασία του χρόνου
Η τραγωδία του συγγραφέα του πιο διάσημου πορτρέτου του Τσέχωφ: Πώς έχασε την οικογένεια και τους πίνακές του και για την οποία έφτασε στον Solovki Osip Braz
Κατά τη διάρκεια πολλών αιώνων ανάπτυξης, ο ρωσικός πολιτισμός παρουσίασε στον κόσμο έναν ολόκληρο γαλαξία λαμπρών ζωγράφων, τα έργα των οποίων έχουν εισέλθει στο παγκόσμιο θησαυροφυλάκιο καλών τεχνών. Ανάμεσά τους είναι καταξιωμένοι καλλιτέχνες και ξεχασμένοι. Ένας από τους τελευταίους είναι ο ταλαντούχος κύριος του είδους πορτρέτου Osip Emmanuilovich Braz, ο συγγραφέας του διάσημου πορτρέτου του A.P. Chekhov από την Πινακοθήκη Tretyakov. Το όνομα του Ρώσου καλλιτέχνη, ακαδημαϊκού και συλλέκτη, σε αντίθεση με τις δημιουργίες του, είναι γνωστό σε πολύ λίγους ανθρώπους από ένα πολύ αντικείμενο
Η ιστορία μιας Παριζιάνας από τον πίνακα του Κλοντ Μονέ "Γυναίκα με ομπρέλα" είναι φανταστική, αλλά εξακολουθεί να είναι επίκαιρη σήμερα
Το δοκίμιο ενός άλλου συγγραφέα είναι αφιερωμένο στον πίνακα του Γάλλου ιμπρεσιονιστή Claude Monet "Γυναίκα με ομπρέλα". Και παρόλο που η εικόνα ζωγραφίστηκε στα τέλη του 19ου αιώνα, η ιστορία που προκαλεί θα μπορούσε κάλλιστα να συμβεί σήμερα
Λουλούδια για τους ιμπρεσιονιστές: Ο Βαν Γκογκ και ο Κλοντ Μονέ σε μια διαφήμιση για την ανθοκομική εταιρεία "Don Peony"
«Πες το με λουλούδια!» Είναι το σύνθημα της Αμερικανικής Ένωσης Ανθοπωλών. Η "γλώσσα των λουλουδιών" είναι γνωστή εδώ και πολύ καιρό και μερικές φορές ένα μπουκέτο μπορεί να είναι πιο εύγλωττο από οποιαδήποτε λέξη. Ο κύριος λόγος για τον οποίο οι άνθρωποι λατρεύουν να παρουσιάζουν λουλούδια ως ένδειξη φιλίας, σεβασμού, αγάπης είναι ότι μια καλά επιλεγμένη ανθολογική σύνθεση μπορεί να προκαλέσει απόλαυση, χαρά, τρυφερότητα … με μια λέξη, μπορεί να εντυπωσιάσει
Ποιες τεχνολογίες χρησιμοποιούνται σήμερα για τη διοργάνωση συναυλιών και παραστάσεων
Perhapsσως ένα από τα πιο εντυπωσιακά γεγονότα στον εγχώριο τηλεοπτικό χώρο ήταν η πρόσφατη μετάδοση της τελευταίας εκπομπής του Philip Kirkorov, η οποία πραγματοποιήθηκε στο Ολυμπιακό αθλητικό συγκρότημα. Wasταν η πρεμιέρα προβολής της μοναδικής εκδοχής του σκηνοθέτη για τη συναυλία του show-man και του τραγουδιστή "Color of Mood" και η τελευταία συναυλία σε αυτήν την αίθουσα πριν από το κλείσιμο του SC για αποκατάσταση