Πού είναι η ηρωίδα της ταινίας του Walker "Lost on the Path"

2024 Συγγραφέας: Richard Flannagan | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-16 00:02

Ο πίνακας του Walker απέκτησε ιδιαίτερη δημοτικότητα μετά την έκθεση "Fallen Woman" του 2016, η οποία πραγματοποιήθηκε στο νοσοκομείο Foundling του Λονδίνου. Ο πίνακας έγινε το εξώφυλλο του οδηγού της έκθεσης. Το έργο του Walker έγινε ακόμη και ένα μιμίδιο (μια άμεσα αναγνωρίσιμη εικόνα σε πολιτικά και χιουμοριστικά κινούμενα σχέδια). Φυσικά, η πραγματικότητα της κατάστασης που σχεδίασε ο Γουόκερ δεν ήταν σχεδόν λόγος για χιούμορ, επειδή η πλοκή αφορούσε εγκαταλελειμμένα παιδιά και γυναίκες.

Σχετικά με τον καλλιτέχνη

Ο Frederick Walker γεννήθηκε στο Λονδίνο στις 26 Μαΐου 1840, γιος του χρυσοχόου William Walker. Ο πατέρας του πέθανε όταν ήταν ακόμα παιδί. Ως εκ τούτου, η μητέρα, η οποία ήταν κεντήτρια, παρέμεινε η μόνη ψωμί για τα επτά παιδιά. Αφού ολοκλήρωσε την στοιχειώδη εκπαίδευση στη Σχολή Πανεπιστημίου του Βόρειου Λονδίνου στο Camden Town, ο Walker πήρε δουλειά ως βοηθός αρχιτέκτονα. Από μικρή ηλικία, ο Γουόκερ αγαπούσε να ζωγραφίζει. Το 1858 έγινε μαθητής στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών. Παράλληλα, ο νεαρός άνδρας εργάστηκε ως σχεδιαστής εικονογράφησης για τον Josiah Wood Whimper στο Lambeth.

Το 1859, εγγράφηκε στην Langham Society of Artists, μια λέσχη όπου νέοι καλλιτέχνες συνεργάστηκαν για το ίδιο θέμα και στη συνέχεια συνέκρινε τα αποτελέσματά τους. Την ίδια χρονιά, οι εκτυπώσεις του άρχισαν να εμφανίζονται σε περιοδικά, όπως τα Good Words, μία φορά την εβδομάδα και το Everybody's Journal.

Το 1860, ο William Makepeace Thackeray άρχισε να χρησιμοποιεί τις εικόνες του Walker για το νέο του περιοδικό Cornhill, συμπεριλαμβανομένων εικονογραφήσεων για τις περιπέτειες του Φίλιππου του Thackeray.

Η συμπάθεια του Frederick Walker ήταν δύσκολη. Ντροπαλός, συγκρατημένος και ευαίσθητος, δεν ήθελε ή ίσως δεν μπορούσε να μιλήσει για την τέχνη του με άλλους. Ο Γουόκερ ήταν πολύ νευρικός και δέχτηκε έντονα κάθε κριτική. Από την άλλη πλευρά, ο Walker θα μπορούσε να είναι ενεργητικός και χαρούμενος. Ο ζωγράφος ήταν φίλος με έναν αριθμό βικτοριανών καλλιτεχνών με επιρροή, συμπεριλαμβανομένης της Everett Millais, η οποία ζωγράφισε την αγαπημένη γάτα του Walker, Eagle Eye, στο έργο του Flood.

Ο Βρετανός ιστορικός Walter Armstrong έγραψε: «Εκτός από την τέχνη, δεν υπήρξαν γεγονότα στη ζωή του Walker. Δεν παντρεύτηκε ποτέ και έζησε με τον ξάδερφό του John και την αδελφή του Fanny. Και παρόλο που ο Γουόκερ δεν είχε γυναίκα και παιδιά, κατάφερε να δημιουργήσει ένα βαθύ έργο αφιερωμένο στην τραγωδία της οικογένειας και της εγκαταλελειμμένης γυναίκας.

Σχετικά με τον πίνακα "Χαμένοι στο δρόμο"

Το Lost Her Way είναι η πρώτη ελαιογραφία που ζωγραφίστηκε και εκτέθηκε στη Βασιλική Ακαδημία από τον Frederick Walker. Ο πίνακας του Walker απεικονίζει μια αξιοσέβαστη γυναίκα. Κατά τη διάρκεια της βικτοριανής εποχής, υποστηρίχθηκε ότι εάν οι γυναίκες αποκλίνουν από τις κοινωνικές νόρμες του γάμου, της μητρότητας και της οικογενειακής ζωής, αντιμετωπίζουν μια σειρά αρνητικών συνεπειών, συμπεριλαμβανομένης της πορνείας, της ασθένειας και του πρόωρου θανάτου, οι οποίες ήταν σχεδόν αναπόφευκτες.

Συγγραφείς όπως ο Charles Dickens, ο Wilkie Collins και η Elizabeth Gaskell περιέγραψαν την κατάσταση μιας πεσμένης γυναίκας χρόνια πριν ο Walker καλέσει την κοινωνία σε γενική συμπάθεια με τον καμβά του. Παρόλο που αυτοί οι συγγραφείς έκαναν τους αναγνώστες να συμπάσχουν με τις πεσμένες γυναίκες, εξακολουθούν να τις παρουσιάζουν ως "μολυσμένες για πάντα". Αποφεύχθηκαν και αποκλείστηκαν από την κοινωνία.

Η ηρωίδα του Walker δεν είναι καθόλου ντυμένη για τον καιρό. Η λεπτή κάπα και το ελαφρύ καπέλο της δεν κάνουν τίποτα για να την κρατήσουν μακριά από το κρύο. Στην εικόνα, η γυναίκα δεν χάνεται μόνο στο χιόνι. Σύμφωνα με τις συντηρητικές απόψεις της εποχής, αυτή η ανύπαντρη μητέρα πρέπει να ακολούθησε το δρόμο της ανηθικότητας. Πιάστηκε σε μια χιονοθύελλα, η οποία μετέτρεψε το μονοπάτι της σε μια συνεχή ολίσθηση χιονιού. Έχει ένα μωρό που κοιμάται στην αγκαλιά της, τυλιγμένο σε ένα σάλι. Το ημι-εμφανές της πρόσωπο, στο οποίο πιέζει σφιχτά τον πολύτιμο θησαυρό, καταδεικνύει το θάρρος της στον αγώνα για τη ζωή και το παιδί της. Η λεπτή και ευάερη παλέτα χρωμάτων τονίζει την ευθραυστότητα μιας γυναίκας και του μωρού της

Δεν πρόκειται απλώς για μια γυναίκα σε χιονοθύελλα. Αυτή είναι η αριστοτεχνική επίδειξη του Γουόκερ για τη στιγμή που μια πεσμένη γυναίκα ως κοινωνική απόρριψη περνά τα σύνορα. Σε αυτή την περίπτωση, είναι το όριο μεταξύ ζωής και θανάτου. Είναι από πολλές απόψεις μια οριακή φιγούρα, μια γυναίκα «στα πρόθυρα», η οποία, αφού παραπλανήθηκε, παρέκκλισε από τον δρόμο της αρετής και τώρα είναι διπλά χαμένη. Αυτές οι γυναίκες βρίσκονται έξω από το σπίτι και την οικογένειά τους, εκτεθειμένες στο χιόνι στο δρόμο, όπως η ηρωίδα του Walker.

Πού πάει η ηρωίδα;

Είναι πιθανό ότι η δυστυχισμένη μητέρα θέλει να πάει στο Ορφανοτροφείο και να αφήσει το μωρό της εκεί μέχρι να μπορέσει να το πάρει και να φροντίσει τον εαυτό του. Στη βικτοριανή εποχή, το Foundling Home ήταν ένα ορφανοτροφείο για βρέφη. Wasταν πολύ δημοφιλής. Εκεί οι γυναίκες έφεραν τα παιδιά τους, γέννησαν χωρίς σύζυγο και δεν είχαν τα μέσα διαβίωσης και στήριξης των παιδιών τους. Για να μπορέσει μετά από πολλά χρόνια η μητέρα να αναγνωρίσει και να πάρει το μωρό της, άφησε σημάδια αναγνώρισης στα πράγματα του μωρού. Θα μπορούσε, για παράδειγμα, να είναι μια κεντημένη καρδιά με τα γραμμένα ονόματα της μητέρας και του παιδιού. Or οποιοδήποτε άλλο χαρακτηριστικό.

Ο Frederick Walker είναι το πιο εξέχον σύγχρονο παράδειγμα του πώς ένας καλλιτέχνης πέτυχε την ομορφιά και την ενότητα μέσω της τυφλής υποταγής στα ένστικτα και τα συναισθήματά του. Ο μόνος σκοπός του στη ζωή ήταν να πραγματοποιήσει τις δικές του ιδέες και να εκφράσει τα συναισθήματά του. Η τέχνη του Walker ήταν τόσο νέα και ελκυστική που σίγουρα επηρέασε έναν γαλαξία νεαρών δασκάλων. Μέχρι την ηλικία των 30 ετών, ο Walker είχε κατακτήσει το ταλέντο του σε τρεις τομείς της τέχνης - ως σχεδιαστής ξύλου, ως ζωγράφος ακουαρέλας και ως ελαιοχρωματιστής. Και αυτό μπορεί να γίνει μόνο από μια πραγματική ιδιοφυία.